《诗六首》教案。
一名优秀的教师在每次教学前有自己的事先计划，作为高中教师就要早早地准备好适合的教案课件。教案可以让学生们充分体会到学习的快乐，帮助高中教师在教学期间更好的掌握节奏。那么怎么才能写出优秀的高中教案呢？小编特地为大家精心收集和整理了“《诗六首》教案”，相信您能找到对自己有用的内容。
《诗六首》教案一、概述与介绍
1、学习内容概述：
《诗六首》为语文出版社高中语文必修三第二单元第八课，其中包括了六首宋、明、清时期的诗，《书愤》为本课第三首诗，《赴戍登程口占示家人》为第五首诗，本节课将完成这两首诗的学习。这两首诗都表现了作者对国家的挚爱和对理想的执着，诗意理解难度不大，重点在于诗歌鉴赏能力的培养。
2、学生分析：
学生为东北育才学校高一年级英语特长班的学生，语文素养较好，能够理解诗歌中意象的概念，初步了解诗歌鉴赏的基本方法，对宋代及清末历史有简单的了解。
二、教学目标：
——知识与能力目标：
1、通过文本理解作者情感。
2、运用朗读的方法表达自己对作品的理解。
3、能够运用一定的方法品析诗句。
4、能够背诵《书愤》。
——过程与方法目标：
诵读，想象，运用比较的方法品味语言。
——情感与价值观目标：
感受先贤对国家的挚爱和对理想的执着。
三、教学过程设计
1、导入
2、初读《书愤》
解决字面意义，质疑提问
3、听读
听配乐朗诵录音，体会朗诵者所传达的对诗歌情感的理解。
学生分组互相朗读，体会与所听朗诵是否一致？
学生讨论，朗读，教师点拨。
4、品读
选择你最欣赏的诗句来鉴赏分析，注意运用想象拓展、语句替换、相关比较等方法。
学生讨论，教师点拨。
5、齐读
6、教师范读，指导朗诵。
7、背诵
8、引入《赴戍登程口占示家人》
简介写作背景
9、引导学生体会诗意
10、比较这两首诗。
11、总结
四、教学后记：
1、教学内容的选取与教学目标的确定
这似乎是不是问题的问题，表面上看，教学内容就是这两首诗。当然我们也都知道，实际上关于这两首诗可讲的内容非常丰富。在过去教学资源匮乏的情况下，我们往往只能以来参考书和教师个人的学识。于是语文课堂曾经经常被批评为参考书搬家、千人一面。当然这不仅仅是内容问题，还有教学方法的问题。于是我们相信一句话，怎么讲比讲什么更重要，相同的内容不同的教法便会有不同的效果。
而在资讯发达的今天，教师能够很方便的占有更丰富也更深入的教学资源，我们能够及时了解教学篇目相关研究的最新动态，于是当前的语文课堂内容便正在朝丰富化、深刻化发展。应该说这确实是一个进步，但也不可避免的带来了问题，就是课堂教学内容的芜杂和远离学生的接受水平。目前丰富的语文课堂在某种意义上可以认为是一种矫枉过正的混乱，而且教师也很容易沉迷于这种丰富与深刻的讲述之中。鉴于目前课程标准的简略，缺少明晰的教学目标体系，尤其是缺少可操作性的教学目标序列，具体的课堂教学内容和目标甚至具体的学段教学内容和目标的确定仍然要依靠教师个人的经验，那么教师便尤其应该清醒的意识到自己是在哪一学段的课堂上，而不是在专业的学术研讨会、报告会上。
对本课而言，教学材料为中国古典诗词，在小学和初中的基础上，我们认为一般来说高中诗词教学应适当的注重鉴赏方法的指导，对一些重要的诗词鉴赏术语应有明晰的认识。面对高一下学期的学生，我们的教学重点是初步一定的文本欣赏方法，并了解重要的诗词表现手法。进入本单元学习以来，我们重点学习了三种诗词欣赏方法，即想象拓展、文本替换、相关比较，本课教学目标即确定为运用这三种方法初步完成诗歌文本的鉴赏，并了解意象叠加这种表现手法。
2、诗歌教学中的诵读
诗歌教学中情感与美的体验是非常重要的内容，诵读是实现这一目标的重要方法。在诗歌教学中对诵读的注重可以说是目前语文教学界的共识。从情感体验的角度来说，声音能够直接影响到人的情感波动，而文字则要经过大脑的思考、想象的过程，一个有很高文学素养的人，这个思考想象的过程可能非常短暂，但对初学者而言，显然声音更容易打动他。
而且，学生如果认真的进行诵读的话，是必须基于一定的理解的，反复诵读的过程便也是逐步深入理解的过程。但这个反复并不等于简单的一遍遍重复。在这课教学中，诵读是通过疏通诗意、情感理解、文本欣赏等几个阶段反复进行的，每经过一个阶段，大部分学生的诵读便发生了一定的变化。在大部分的诗歌教学中，充分的诵读是一种必要的过程。
除了学生的诵读外，我们常常会为学生作范读或播放配乐朗诵的录音，这显然能够更直接的帮助学生理解诗歌的情感，但我们需要注意的是，正是这种帮助也使学生减少了自我理解与感悟的过程，在某些时候可能反而会成为一种束缚。我们可以认为，范读也是一种教学中的脚手架，它的运用应该根据教学内容与学生情况来确定。对本课而言，《书愤》并不是一首非常难于理解的诗，应该更多的给学生自主理解与感悟的机会，因此本课中教师的范读环节并没有出现在教学的开始，而是在学生有了较深入的理解后进行，帮助学生进一步深化情感体验。而在课堂导入后播放的配乐朗诵录音并不是作为范读出现，而是一个问题情境的创设，这也是我要讨论了下一个问题。
3、多媒体的运用
信息技术与课程整合曾经是教育研究中的热点，也曾引起许多争论，应该说目前已达成了某些共识。仅就多媒体技术而言，这是课堂教学中应用最广泛的，它的具体运用实际反映了教师的某种教育理念。一般来说，从知识传递的层面而言，恰当的多媒体技术的运用的主要作用是：
(1)激发学生兴趣，这样可以增加学生的心理参与程度，从而提高学习效果。
(2)降低认知难度，将抽象的化为形象的、直接的，让学生更容易接受学习内容。
而从学生知识建构的层面而言，可以起到的主要作用是：
创设问题情境，诱导学生的认知过程。
但我们需要注意，无论如何，就课堂教学而言，多媒体技术首先是达成某种教学目标的手段，也就是说，我们首先要关注目标的明确。就诗词教学来说，从小学到高中应是从注重内容、情感的理解到注重文本鉴赏逐步变化的过程，应该越来越多的引导学生仅仅以文本本身为媒介体味诗词，这样相应的音乐、图画、动态视频等直接作用于学生情感的技术手段应该随着学生年级或者说诗词欣赏水平的提高而逐步减少，同时也避免图画等确定的形象限制学生的想象与感悟的空间。
因此，在本课教学中，基本没有出现图画、动态视频等，学生初读文本后呈现的配乐朗诵录音并不以降低认知难度为目的，而是为了引发学生的质疑，从而触发学生自我深入理解诗歌情感的过程，也就是一种问题情境的创设。
四、关注学生的思考
诗歌教学中情感体验应该是一种重要内容，但对高中生而言，更要学习用语言去表达这种体验，鉴赏这种体验。让学生感动并不是语文课或者说高中语文课的目标，也不是衡量一堂课的标准。在高中语文课堂中，在情感体验之外更多的要让学生有思考的时间和空间。就本课而言，更重要的是学生对诗词鉴赏方法的运用的掌握，这种运用注重的是过程与方法，因此必须给学生充分的时间去练习，这个过程比给学生结论显然更重要。教师可以适当作出示范，给学生展示这种方法运用的思维过程。然后可以让学生当堂在练习本上书写，而不仅仅是口头的讨论，书写可以放慢思考的速度，但也提高了思考的强度，尤其对于初学者而言，这更有利于思维的成长。
有人说，每一节课都是令人遗憾的，因为它已经是不可更改的，但也正是种种遗憾让我们反思，让我们有新的领悟，也让我们有新的变化。
延伸阅读
《李商隐诗2首》教案
俗话说，磨刀不误砍柴工。作为教师就要在上课前做好适合自己的教案。教案可以让学生们能够在上课时充分理解所教内容，帮助教师掌握上课时的教学节奏。教案的内容要写些什么更好呢？下面是小编帮大家编辑的《《李商隐诗2首》教案》，欢迎您阅读和收藏，并分享给身边的朋友！
《李商隐诗2首》教案教学目标
一、知识教育目标
1.引导学生结合读过的诗，了解李商隐的有关生平和艺术创作。
2.引导学生从宏观上把握这两首诗的意境、情感和表现方法。
二、能力培养目标
1.进一步训练学生读诗诵诗的能力，体会李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓的特点。2.通过写我所知道的李商隐等训练，提高搜集整合信息的能力。
三、德育目标
1.体味诗人独特的人生际遇。2.深刻认识封建统治阶级的荒淫腐朽的本质，激发忧国忧民的情怀。
重点、难点和解决办法
引导学生从宏观上把握这两首诗的意境、情感和表现方法。
进一步训练学生读诗诵诗的能力，体会李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓的特点。
学生活动设计
1.课前预习
（1）熟读背诵这两首诗。
（2）标出诗中不理解的句子，初步鉴赏。
2.课内精读课教师讲析与学生讨论相结合。
课时安排1课时
教学步骤
一、明确目标
1.引导学生从宏观上把握这两首诗的意境、情感和表现方法。
2.进一步训练学生读诗诵诗的能力，体会李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓的特点。
二、整体感知.导入新课
李商隐的诗，以其缠绵婉丽、意味深长的风格，卓立于晚唐诗坛，颇受后人喜爱。早年的诗人，也曾有经世济国的伟大理想，写诗关心民生疾苦，揭露现实政治的黑暗，对李唐王朝的没落衰微无限伤感。但是，仕途的失意，生活的困顿，政治斗争的残酷，使他逐渐淡泊功名，遗落世事，他自知忧天无力，回天乏术，就转而退守到个人的感情世界中。表现在诗歌创作中，则写出了大量抒情感怀类的诗篇，尤以晚年的无题诗和咏史诗成就最大，本课选读的两首诗，就是其代表作。
2.作者简介李商隐（约813-约858），晚唐诗人。字义山，号玉谿生，怀州河内（今河南沁阳）人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年（837年），由于令狐绚的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛（僧儒）李（德裕）党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。3.关于《锦瑟》《锦瑟》一诗，堪称李商隐诗集中的压卷之作。然而，对于这首诗的旨意，千百年来聚讼纷纭，莫衷一是。这首诗，如果从具有高超的艺术成就和具有丰富的多解性两方面看，可以说古代诗歌无一能比。元代的元好问就曾发出这样的感叹：望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。（《论诗三十首》）意思是说，像《锦瑟》（以及受李商隐影响的宋初的西昆体诗）这样的诗固然好，可是就算东汉的大训诂学家郑玄再世，也只能望之兴叹，无力为它作注。清代的大诗人大学者王士祯也曾发出一篇《锦瑟》解人难（《论诗绝句》）的浩叹，可见这首诗的特异之处。
4.关于《马嵬（其二）》《马嵬（其二）》，是李商隐咏史诗中的佳作。咏史之作，东汉的班固首开其端，但止于叙述史实，平实无华。至晋朝左思《咏史》、陶渊明《咏荆轲》之类，始借题发挥，寄寓怀抱。唐代诗人，如杜甫、刘禹锡等人，则多把咏史与咏怀古迹结合起来，扩大了诗的境界。李商隐的咏史诗，主要写南朝和隋朝覆灭旧事及唐朝国家战乱，总之是以史为鉴，多抒发兴亡之慨。三、重点、难点的学习与目标
完成过程
1.「提问」如何理解《锦瑟》的意境。
「明确」第一联，毫无疑问是起兴之笔。锦瑟的五十根弦，象征诗人将近五十岁的人生（李商隐活了46岁）。瑟之发音，清幽哀怨，故借用之以示伤感。一弦一柱则兴寄遥深，感情凝重；思华年为全篇主脑，以下文字皆因此生发出来。第二、三两联，是全诗的主体部分，也是诗人追忆的内容。但诗人究竟在苦恋什么呢？他表达得太委婉了，只是用了两个古老的典故来传达。庄生晓梦迷蝴蝶，说的是迷惘之情——他曾留恋的梦境。庄子梦蝶，不知哪种状态是真实的自我了。这里，诗人借用这个典故，表现了对美好情感的追怀，尽管那是当局自迷，尽管欢乐是那样短暂，但也足以让他珍惜一生一世。望帝春心托杜鹃，更转出一种凄凉悲慨的情调来——生而不能，死则续梦！这是怎样的悲哀啊，希冀以来生继今世，永结情缘。接着，诗意又转，柳暗花明，开出另一新的境界来：明珠在沧海月下泣泪，美玉在重山之上生烟，美好的事物总是遭到嫉妒，不能美满。这里是指佳人红颜命薄，还是指诗人才命相妨？（李商隐在《有感》一诗中说：古来才命两相妨，意为才气与命运不能两全）我们无从知晓。最后一联，以感叹作结。此情可待成追忆，表明作者到老还是很珍重这份感情的，无需追忆，分明已然在追忆。此情为单称表述，则大体可以推定前面所指为一件事。只是当时已惘然反迭前句，言当时身处其境，已是凄迷难辨，而今思之，更是如水中之月，镜中之花，捉摸不到了。全诗就在这种无限怅惘的情绪中结束，余音袅袅，言尽而意不止。
2.「提问」怎样理解《锦瑟》一诗的主旨和情感？
「明确」《锦瑟》一诗，境界扑朔迷离，情感深长绵藐，确实是一个千古之谜。所以，至今还有很多学者把它当做政治诗来读，并从诗人的经历中寻找蛛丝马迹，阐幽发微。李商隐一生，固然是在党争的政治派别夹缝中求得生存的，受过一些大官的恩惠，也因之被另一些人排挤，有过短暂的荣光，更有过长期的失意。但他在政治上的得失悲欢，未必用这样朦胧的诗歌来表现，不能硬把中国古典诗歌香草美人的传统（以爱情隐喻君臣际遇）往这里套。否则，李商隐那些写爱情的无题诗，像身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通之类的，都可以当做政治诗来读了。我们认为，《锦瑟》还是一首写恋情的诗，是一个垂暮老人回首锦瑟华年所唱出的一曲哀婉凄美的歌。其意境高远，感情真挚，可意会不可言传，可感悟不可支离，须从大处读之。
3.「提问」怎样理解《锦瑟》一诗的表现手法？
「明确」这首诗主要运用了象征的手法来表达情感。象征与比喻有共同之处，都有以具象表示抽象的特点，但它们也有不同之处。比喻像人间的桥梁，一般有两个硬性的端点，可以找出本体和喻体；象征则像天上的彩虹，物质表象所联系的对象不那么分明，主要靠暗示，带有更多游移不定的成分。像《锦瑟》一诗，无论是起兴的锦瑟，还是主打的蝴蝶杜鹃珠玉等，它们表现的情调可以猜想出来，但一追究其具体所指，就如坠人五里云雾了。不敢说李商隐开启了中国当代朦胧诗的先河，也不敢说他影响了十九世纪法国的象征主义诗派（有受中国诗歌影响的因素），但他确实是一位古典时期的先锋派，他的艺术尝试和创新是独特的，对后世影响很大，连中国十一世纪的改革家王安石对都他推崇之至。也许，正是李商隐诗歌中表现出的这种意蕴深厚的朦胧美，才吸引了一代又一代的读者。近人梁启超曾说：义山的《锦瑟》《碧城》《圣女词》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句的叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得他美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。（《中国韵文内所表现的情感》）
4.「提问」如何理解《马嵬（其二）》的意境和情感。
「明确」《马嵬（其一）》是一首绝句：冀马燕犀动地来，自埋红粉自成灰。君王若道能倾国，玉辇何由过马嵬。叙马嵬之变，兼寓讽意。本课所选的第二首继承了前一首的基调，却更胜一筹，写得回环往复，一唱三叹，意味深长。首联从海外说起，气势磅礴，笔力千钧。传说，杨贵妃死后，唐玄宗悲伤不已，就命蜀地方术之士寻找她的魂魄。有人趁机进言，说在海外蓬莱仙山找到了杨贵妃，还带回了她头上的饰物。诗人这里用徒闻二字将此事轻轻带过，实际上是否定了这虚妄之说。接着，诗人又宕开一笔，指出他生未卜此生休.意为：来世渺茫难求，可是李杨今生的缘分已然断绝，却是无争的事实。此语如当头棒喝，发人深省。第二、三两联，都是从对比的角度来写李杨爱情悲剧的。马嵬之后，唐玄宗这位失去了权势的皇帝，听到的只是军旅的梆声，再也享受不到在长安宫殿里专人报晓的服务了。现实的情景是军队哗变，六军不发，当年盟誓长生殿、笑牛郎织女的赏心乐事，而今都成悲痛，可谓乐往哀来摧肺肝！诗的最后一联，点明题旨：如何贵为天子那么多年，却无力保护自己的女人，反而连平常百姓人家的幸福也没有呢？这一反问虽然含蓄却很有力，启发世人记取唐玄宗沉迷情色，荒废朝政，致使国家陷于动荡、人民饱受战乱之苦的历史悲剧。
5.「提问」《马嵬（其二）》的章法结构如何？
「明确」这首咏史诗从章法上看，采用了倒叙的手法。先说唐玄宗召魂之举的荒唐，再追述马嵬之变后的凄凉，最后点出问题的实质，尺幅之间，可谓一波三折，曲折幽深。另外，五、六两句，也是倒行逆施：当时七夕笑牵牛事发在前，反而置后说；此日六军同驻马事发在后，反而先着笔。这一点，是李商隐学杜甫之处。他的诗虽没有杜诗的沉郁，但却颇得杜诗的顿挫：如水流遇阻，回环幽咽，蓄势待发，波澜起伏。
6.《马嵬（其二）》的巧对从对偶上看，这首诗也是颇为后人称道的。中间两联，仅仅四句28字，却呼鸡驱虎，驻马牵牛，信手拈来，自然流利；妙趣横生，而又无穿凿之嫌。另外，以六军对七夕；以驻马对牵牛，都是借对的妙用。所谓借对，是指形式上相对，内容上不属于一类、而且往往相去甚远的对语。如驻马是指军队停滞不前，而牵牛却是指牵牛星，不是牵着牛走的意思。杜甫的诗中，这样的借对很多，如野日荒荒白，春流泯泯清（《漫成》），以清（青）对白.这一点，李商隐也是学杜甫，但可以说是青出于蓝而胜于蓝了。唐宋以后，律诗对偶往往以借对为高，因为不容易，且富于幽默情趣。对于这首诗的对句，古人有不同的看法。金元时期的方回认为六军、七夕、驻马、牵牛，巧甚（《瀛奎律髓》），清代的吴乔更是大加赞赏：叙天下事而六、七、马、牛为对，恰似儿戏，扛鼎之笔也。（《围炉诗话》）。但也有不同意见，明代的吴昌祺认为虎鸡马牛同用，亦一病（唐汝询《唐诗解》吴昌祺评语），清代的屈复认为空闻、无复，熟套语，七八轻薄（《唐诗成法》）。我们认为，后面的否定意见过于拘执传统，只要出语自然恰切，何者不可以人诗呢？
7.李商隐诗的用典李商隐的诗，素以用典工整适切著称。这两首诗，尤其是《锦瑟》用了很多典故。用典可以加大诗句的内涵，提高诗句的品位，铸造出诗歌典雅、厚重的意韵；还可以借题发挥、借尸还魂，为我所用，创出古典新义来。以《锦瑟》而论，如果不引庄周梦蝶，又如何在七个字中传达出诗人对自我认定的迷惘呢？如果不引望帝啼血，又怎能表现出那种生可以死，死可以生——生死不渝的情感呢？可以说，用典是李商隐刻意追求的一种表达手段，更兼他锤炼得好，融贯得好，所以不露斧凿之痕，达到了浑然天成的地步，所以不碍于他诗句的流利，情感的婉转。
总结、扩展当诗人以极度的虔诚，极度的劳累把自己的生命与诗境熔铸在一起时，我们体悟的就不只是意境之美，更是诗人的生命。
布置作业1.朗读背诵这两首诗，深入体会作品情韵。2.完成研讨与练习一、二、三.
白居易诗四首教案
7.白居易诗四首
课文剖析
轻肥
意气骄满路，鞍马光照尘。借问何为者?人称是内臣。朱绂皆大夫，紫绶或将军。夸赴军中宴，走马去如云。[一路上飞扬跋扈任骄横，雕鞍肥马返照空中飞尘。请问这些人是干什么的？人们都称呼他们是内臣。佩红绳大印的都是大夫，佩紫带印绶的全是将军。带夸耀神气去军中赴宴，一帮人骑着马涌动如云。意气：神态。内臣：这里指宦官。按唐代的官制，宦官属内侍省，因在宫廷之内伺候皇帝，故称内臣。但实际上，他们的权力远远超出他们本职之外，也有正式被任命为外廷职务的，有的还被授予高级武职。朱绂(fú)、紫绶(shòu)：绂、绶都是官僚系佩玉或印的丝带。唐代官员所佩绂、绶的颜色是因官阶不同而有所区别的。朱绂、紫绶是高级官员的标志。大夫、将军：指高级的文官和武官。夸：夸耀。军中宴：指禁军中的宴会。唐代中期，禁军分为左、右龙武，左、右神武，左、右神策六军，其统帅权都掌握在宦官手里。因此他们去赴“军中宴”便自以为很得意。]
开头八句为第一层，写宦官们赴宴时骄横跋扈之状。首四句先写宦官们令人惊异的骄横情形：意气之骄，竟能满路，鞍马之光，竟可照尘，而这一切均是宦官们所为!不能不令人惊异，从而引出“是内臣”的回答。宦官不过是皇帝的家奴，凭什么如此跋扈呢?原来这些宦官居然都佩带着朱绂和紫绶。做了高官，大权在握，怎能不骄?“军中宴”的“军”指保卫皇帝的神策军，宦官们拳握了神策军的军权，盛气凌人；“夸赴”，写出耀武扬威之态；“走马去如云”，写出旁若无人的骄横。而宦官不是一个两个，“满”“照”“皆”“夸”“如云”等字眼，告知人们这是一大帮，令人触目惊心。这里语含讽刺，暴露了贞元、元和之际宦官、藩镇、官员相互勾结的畸形的社会现实。
樽罍溢九酝，水陆罗八珍。果擘洞庭橘，脍切天池鳞。食饱心自若，酒酣气益振。[杯里壶中溢出各种美酒，盘盛碗装罗列海味山珍。水果吃的是洞庭的名橘，鲜切的鱼片带天池鱼鳞。吃饱了心满意足闲中坐，喝醉了精神亢奋发噪音。樽、罍(zūn）（léi)：古代盛酒的器具。九酝(yùn)：《西京杂记》：“以正月旦作酒，八月成，名曰酎(zhòu)，一日九酝，一名醇酎。”这里泛指醇酒。水陆：指水产、陆产的各种食品。八珍：指珍贵的食物。擘(bài)：用手把东西分开。洞庭橘：江苏太湖洞庭山上出产的橘子，是远道运来的新鲜水果。脍(kuài)：细切的鱼、肉食品。天池：指大海。鳞：泛指鱼类。心自若：心里很自在，很舒服的样子。]
接下来的这六句为第二层，写军中宴会的豪华场面。宴会是相当奢侈的：九酝、八珍、洞庭橘、天池鳞均为天下美味，而“溢”“罗”“擘”“脍切”等词，表现了宴会之奢靡。“食饱”二句，呼应首句，赴宴时已是“骄满路”，如今酒酣足食，更是不可一世了。
以上二层极力揭露宦官、权贵之间相互勾结，极度奢靡的生活，为下文表现主题作了充分准备。
是岁江南旱，衢州人食人。[今年江南可是遭了旱灾，衢州的饥民已经人吃人！是岁：这一年。衢州：今浙江衢县一带。据历史记载：元和三年冬至四年三月，江南大旱。当时白居易和翰林学士李绛，曾上疏请求减免租税。食：名词用作动词，吃。]
最后两句为第三层，用重笔转折，直赋其事，以惨不忍睹的血淋淋的现实进行对比，揭示了当时广大人民的悲惨处境。据《旧唐书宪宗纪上》记载，元和三年，“是岁，淮南、江南、江西、湖南、山南东道旱”。四年，“浙西苏、润、常州旱俭”。这一乐一悲，令人惊心动魄，这与杜甫名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”有异曲同工之妙。
名家赏评他往往先尽情摹写统治阶级的糜烂生活，而在诗的末尾忽然突出一个对立面，反戈一击，这样来加重对统治阶级的鞭挞。如《轻肥》……(游国恩等《中国文学史》第四编，人民文学出版社1963年版)
《秦中吟》是组诗，共十首，“一吟悲一事”(《伤唐衢二首》其二)，集中暴露了官场的腐败、权贵们的骄横奢侈及其对劳苦民众的多重欺压。(袁行霈等《中国文学史》第二卷，高等教育出版社1999年版)
花非花
花非花，雾非雾。[是花吧，可也不是花；是雾吧，可也不是雾。]
首二句给人一种难以说清、捉摸不定之感，“非花”“非雾”虽系否定，却有着一个肯定的比喻：如花似雾。因此可以说，这是两个灵巧的比喻。从后二句的补叙，可知这里取喻于花与雾，在于比方所喻之物的短暂易逝、难持长久。
夜半来，天明去。[半夜里，它从黑暗中悄悄来临，天刚明，又在晨曦中飘然离去。]
这二句颇使人疑心是在说梦。但从下句“来如春梦”看，明显的又不是说梦，“梦”原来也是一比。这里“来”“去”二字，在音情上有承上启下的作用，由此再生发出两个新鲜的比喻。
来如春梦几多时，去似朝云无觅处。[来的时候，仿佛如一场春梦，停留没有几多时，去了以后，却像那早晨飘飞的云雾，全无从找寻它的去处。几多时：时间短促。一作“不多时”。觅：找寻。]
尾二句实在又是比喻。以“来”“去”关联，生发出两个新的比喻。“夜半来”者是春梦，春梦虽美却短暂，于是发出疑问：“来如春梦几多时？”“天明去”如朝霞，朝霞虽美却易幻灭，于是又发出一叹“去似朝云无觅处”。
名家赏评这首诗，有人以为是悼亡之作。白居易自编集时，将此诗编入“感伤”部分。这部分中另有两首诗与此诗情调极为接近，一为《真娘墓》：“真娘墓，虎丘道；不识真娘镜中面，惟见真娘墓头草。霜摧桃李风折莲，真娘死时犹少年。脂肤荑手不坚固，世间尤物难留连。难留连，易消歇，塞北花，江南雪。”另一首是《简简吟》，其中有：“二月繁霜杀桃李，明年欲嫁今年死”“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃碎”。二诗均为悼亡作品，末句的比喻，如“易消歇”的“塞北花”和“易散”的“彩云”，与《花非花》诗末的比喻如出一辙，音情逼真，都表现出一种对已经消逝了的美好事物的追念与惋惜之情。《花非花》紧编在《简简吟》诗后，这也可能是作者想表达的一种意思吧。
也有人认为这首诗是感伤身世之作，白居易晚年家庭迭遭变故，对其打击颇大，再加上其病眼几至失明，故此诗写其难言的伤痛。
杜陵叟
杜陵叟，杜陵居，岁种薄田一顷余。三月无雨旱风起，麦苗不秀多黄死。九月降霜秋早寒，禾穗未熟皆青干。[杜陵老头居住在杜陵，每年种贫瘠的田地一顷多。三月份没有雨刮着旱风，麦苗不开花多枯黄而死。九月份降霜秋天寒冷早，禾穗没熟都已经干枯。杜陵：在今西安市东南。薄田，贫瘠的土地。不秀：没有扬花。青干：未成熟就已干枯。]
开头七句，写出灾情之严重。从三月写到九月，可见全年适合长庄稼的时候全部是恶劣的天气，麦苗和禾穗不是黄死就是青干。
长吏明知不申破，急敛暴征求考课。典桑卖地纳官租，明年衣食将何如?[官吏明明知道但不报告真相，急迫收租、凶暴征税以求通过考核得奖赏。典当桑园、出卖田地来缴纳官府规定的租税，明年的衣食将怎么办？长(zhǎng)吏：指县令等地方官。申破：奏明（皇帝）。考课：按一定标准分别等级、考核官吏，以定升、降，唐代由吏部考功司掌管。典桑：典当桑园。何如：怎么办。]
接下来四句，写官吏们在此天灾面前的可恶表现和百姓们的困难处境。官吏们为了“考课”，不仅不奏报朝廷，反而变本加厉地加紧搜刮。
剥我身上帛，夺我口中粟：虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉![剥去我们身上的衣服，夺掉我们口中的粮食；虐害人伤害物的就是豺狼，何必爪牙像钩、牙齿像锯一样地吃人肉！虐人：侵害百姓。]
再四句写诗人难抑愤怒之情，改第三人称为第一人称，用“杜陵叟”的口气，痛斥了那些为自己升官而不顾百姓死活的“长吏”。“明知”农民受灾却偏偏“不申破”，甚至还美化现实以博皇帝的高兴，这样的“长吏”在封建时代是具有相当典型意义的。
不知何人奏皇帝，帝心恻隐知人弊；白麻纸上书德音，京畿尽放今年税。昨日里胥方到门，手持敕牒榜乡村。十家租税九家毕，虚受吾君蠲免恩。[不知什么人报告了皇帝，皇帝心中怜悯、了解人们的困苦；白麻纸上书写着施恩布德的诏令，京城附近全部免除今年的租税。昨天里长才到门口来，手里拿着公文张贴在乡村中。十家缴纳的租税九家已送完，白白地受了我们君王免除租税的恩惠。恻隐：同情、不忍。白麻纸：用白麻纸写了恩诏。唐代诏书，凡重要的都用白麻纸写，一般性的用黄麻纸写。德音：诏书的一种，多半是免租、赦罪等有关施“恩”的事，犹如后代的“恩诏”。京畿：靠近京城的地方。唐代设京畿采访使，管长安周围四十多县。放：免。里胥：里正。唐代一百户为里，设里正。方：才。敕牒：皇帝下的命令，此处指免租的命令。榜：作动词用，张贴、张挂。蠲（juān）：免除。]
最后八句，写皇帝得知灾情而下诏免税.表面上是歌颂了皇帝的仁德，实际上语含讽刺，矛头直指最高统治者。无论是官员们的“求考课”，还是“里胥”等到“十家租税九家毕”，都是统治者们惯演的把戏而已：“帝心恻隐”是虚伪的，而用考课的办法鼓励各级官吏搜刮更多的民脂民膏却是真正的目的。
名家赏评对农民的深厚同情使诗人在《杜陵叟》中爆发出这样的怒吼：“剥我身上帛，夺我口中粟。虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉!”这是农民的反抗，也是诗人的鞭挞。(游国恩、萧涤非等编著《中国文学史》第四编，人民文学出版社1964年版)
问刘十九
绿蚁新醅酒，红泥小火炉。[我有刚酿成还没有过滤的绿蚁酒，正暖在红泥抹成的小火炉上。绿蚁：酒名。指浮在新酿米酒上面的酒渣，因细小如蚁，微现绿色，故称“绿蚁”。醅（péi）：酿造。]
一、二句写酒香袭人。酒是新酿的酒，还未滤清，上面浮着酒渣，微绿色，细小如蚁。炉火正旺，炉是红泥铸就的，小巧而又简朴雅致。红红的炉火，泡沫浮动的绿酒，香气自然十分诱人。
晚来天欲雪，能饮一杯无?[天快黑了，一场雪马上就要飘洒下来，此时你能来和我共饮一杯酒吗？天欲雪：天要下雪了。雪，名词用做动词，下雪。无：表示疑问的语气词，相当“么”或“吗”。]
三、四句邀对方傍晚过来饮酒。一场暮雪眼看就要飘洒下来，室外寒气袭人，而时值黄昏，还有什么比朋友间饮酒叙情更能令人快慰的事呢?结句虽为问句，但给人盛情难却之感。
名家赏评岂非天下第一快活人。(清黄周星《唐诗快》，清康熙二十六年书带革堂刻本)
乐天诗极清浅可爱，往往以眼前事为见得语，皆他人所未发。(清田雯《古欢堂集》，上海古籍出版社《清诗话续编》本)
结构巧解
《轻肥》
全诗共分三层。
第一层，写宦官们赴宴时骄横跋扈之状。
第二层，写军中宴会的豪华场面。
第三层，与惨不忍睹的血淋淋的现实进行对比，揭示了当时广大人民的悲惨处境。
《花非花》
首二句给人一种难以说清、捉摸不定之感，三、四句颇使人疑心是在说梦。尾二句以“来”“去”关联，生发出两个新的比喻。“夜半来”者如春梦，春梦虽美却短暂，于是发出疑问：“来如春梦几多时？”“天明去”如朝霞，朝霞虽美却易幻灭，于是又发出一叹“去似朝云无觅处”。
捉摸不定短暂易逝、难持长久
《杜陵叟》
全诗共分四层。
第一层，写出灾情之严重。
第二层，写官吏们在此天灾面前的可恶表现和百姓们的困难处境。
第三层，写诗人难抑愤怒之情，改第三人称为第一人称，用“杜陵叟”的口气，痛斥了那些为自己升官而不顾百姓死活的“长吏”。
第四层，写皇帝得知灾情而下诏免税.表面上是歌颂了皇帝的仁德，实际上语含讽刺，矛头直指最高统治者。
《问刘十九》
一、二句写酒香袭人。三、四句邀对方傍晚过来饮酒。
写作特色
《轻肥》
对比手法的运用
诗具有强烈的现实批判性，这首诗运用对比的方法，对宦官的骄横之态作了深刻的讽刺和揭露。诗人不作一句评说，不发一句议论，把两种截然不同的现象并列写出，让读者悟出应有的结论，这比主观议论更有说服力，有“四两拨千斤”的效果。这比直接发议论更能使人接受诗人所要阐明的思想，因而更有说服力。末二句直赋其事，奇峰突起，使全诗顿起波澜，使读者惊心动魄，确是十分精彩的一笔！
《花非花》
博喻手法的使用
此诗诗意朦胧，带有一种淡淡的感伤之情。由一连串比喻构成，环环相扣，反复以鲜明的形象突出一个未曾说明的喻意。如行云流水，自然成文。这种手法为博喻，主要表现为以多个鲜明的喻体表现一个并未说明的主体。诗词中用“博喻”的例子很多，但一般被喻之物都是明确的。而此诗之间用作比喻之物，不只被比喻之物，好像一个耐人寻思的谜。正因为如此，诗意也就“朦胧”了。
《杜陵叟》
直陈现实的讽刺手法
诗人运用直陈现实的讽刺手法，对封建统治者用“双簧戏”方式剥削农民暴行的深刻揭露。“长吏”明知天灾却不奏报，仍然强征暴敛；一个小小的“里胥”一直等到“十家租税九家毕”才慢腾腾地宣布“免税”的“德音”，背后明显有官府的支持；皇帝一直等到有人奏报后才下诏“免税”，此前却一直不闻不问，装作不知，虚假伪善。这种“双簧戏”的演出，封建统治者演起来驾轻就熟，时机控制得恰适其时，可见在漫长的封建社会中，这样的把戏不止一次上演，诗的讽刺力度可见一斑。人称的变化写出诗人愤激的情感。如对“长吏”的控诉时，由第三人称转为第一人称，变成直抒胸臆：“剥我身上帛……”而诗中这一“我”的形象，极为精练地概括了封建社会千百万农民的悲惨处境和体现在他们身上不屈的反抗精神，具有很高的审美价值。
《问刘十九》
语浅而情深
此诗语浅而情深。酒逢知己千杯少，杜甫《对雪》有句“无人竭浮蚁，有待至昏鸦”，这是有酒无朋之憾。诗人此诗本为在雪天邀友小饮御寒，促膝夜话。诗中蕴含生活气息，不加任何雕琢，信手拈来，遂成妙章。语言平淡而情味盎然。细细品味，胜于醇酒，令人身心俱醉。诗中先景后情，情与景相得益彰。室外虽然天寒地冻，室内却温暖宜人，生活在一刹那时泛出令人沉醉的温馨，引人浮想联翩。
主旨探究
对这几首诗的主旨有如下表述：
《轻肥》
1.此诗写宦官的骄横之态并与江南天灾作比，表达诗人对官场奢侈生活的批判和对人民疾苦的同情。
2.《轻肥》以强烈的对比手法揭示出两种根本对立的阶级生活。揭露和控诉封建统治阶级残酷剥削和压榨劳动人民的罪行，表现作者对劳动人民苦难处境的同情和对统治阶级的不满，同时，在揭露和控诉中也表现了作者要求改革封建弊政的革新思想。
3.《轻肥》着重暴露那些为皇帝所宠信的宦官，他们不管人民的死活，整天过着穷奢极欲、豪华糜烂的生活，诗中还用对比的手法，揭示出封建社会中统治阶级与人民的矛盾。
《花非花》
1.这首诗，有人以为是悼亡之作。白居易自编集时，将此诗编入“感伤”部分。
2.这首诗是感伤身世之作，白居易晚年家庭迭遭变故，对其打击颇大，再加上其病眼几至失明，故此诗写其难言的伤痛。
3.施蛰存认为此诗“是为妓女而作”。
《杜陵叟》
1.这首诗写农夫之苦，并对统治者玩弄权术剥削人民的恶行表示强烈的愤慨之情。
2.诗人对封建统治者用“双簧戏”方式剥削农民的暴行进行了深刻揭露，表达了对农民的深厚同情。
《问刘十九》
1.这首小诗写一个冬日的傍晚邀人饮酒的情趣。
2.这首诗体现了诗人淡泊名利，安于闲适快意生活的心境。
对这几首诗的主旨你是怎么看的呢？
《李商隐诗两首》教案
一名优秀负责的教师就要对每一位学生尽职尽责，高中教师要准备好教案，这是每个高中教师都不可缺少的。教案可以保证学生们在上课时能够更好的听课，使高中教师有一个简单易懂的教学思路。你知道怎么写具体的高中教案内容吗？小编为此仔细地整理了以下内容《《李商隐诗两首》教案》，相信您能找到对自己有用的内容。
【教学目标】
一、知识教育目标
1．引导学生结合读过的诗，了解李商隐的有关生平和艺术创作。
2．引导学生从宏观上把握这两首诗的意境、情感和表现方法。
二、能力培养目标
1．进一步训练学生读诗诵诗的能力，体会李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓的特点。
2．通过写“我所知道的李商隐”等训练，提高搜集整合信息的能力。
三、德育目标
1．体味诗人独特的人生际遇。
2．深刻认识封建统治阶级的荒淫腐朽的本质，激发忧国忧民的情怀。
【重点、难点和解决办法】
引导学生从宏观上把握这两首诗的意境、情感和表现方法。
进一步训练学生读诗诵诗的能力，体会李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓的特点。
【学生活动设计】
1．课前预习
（1）熟读背诵这两首诗。
（2）标出诗中不理解的句子，初步鉴赏。
2．课内
精读课教师讲析与学生讨论相结合。
【课时安排】1课时
【教学步骤】
一、明确目标
1．引导学生从宏观上把握这两首诗的意境、情感和表现方法。
2．进一步训练学生读诗诵诗的能力，体会李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓的特点。
二、整体感知
1．导入新课
李商隐的诗，以其缠绵婉丽、意味深长的风格，卓立于晚唐诗坛，颇受后人喜爱。早年的诗人，也曾有经世济国的伟大理想，写诗关心民生疾苦，揭露现实政治的黑暗，对李唐王朝的没落衰微无限伤感。但是，仕途的失意，生活的困顿，政治斗争的残酷，使他逐渐淡泊功名，遗落世事，他自知忧天无力，回天乏术，就转而退守到个人的感情世界中。表现在诗歌创作中，则写出了大量抒情感怀类的诗篇，尤以晚年的无题诗和咏史诗成就最大，本课选读的两首诗，就是其代表作。
2．作者简介
李商隐（约813—约858），晚唐诗人。字义山，号玉谿生，怀州河内（今河南沁阳）人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年（837年），由于令狐绚的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛（僧儒）李（德裕）党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。
3．关于《锦瑟》
《锦瑟》一诗，堪称李商隐诗集中的压卷之作。然而，对于这首诗的旨意，千百年来聚讼纷纭，莫衷一是。这首诗，如果从具有高超的艺术成就和具有丰富的多解性两方面看，可以说古代诗歌无一能比。元代的元好问就曾发出这样的感叹：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”（《论诗三十首》）意思是说，像《锦瑟》（以及受李商隐影响的宋初的西昆体诗）这样的诗固然好，可是就算东汉的大训诂学家郑玄再世，也只能望之兴叹，无力为它作注。清代的大诗人大学者王士祯也曾发出“一篇《锦瑟》解人难”（《论诗绝句》）的浩叹，可见这首诗的特异之处。
4．关于《马嵬（其二）》
《马嵬（其二）》，是李商隐咏史诗中的佳作。咏史之作，东汉的班固首开其端，但止于叙述史实，平实无华。至晋朝左思《咏史》、陶渊明《咏荆轲》之类，始借题发挥，寄寓怀抱。唐代诗人，如杜甫、刘禹锡等人，则多把咏史与咏怀古迹结合起来，扩大了诗的境界。李商隐的咏史诗，主要写南朝和隋朝覆灭旧事及唐朝国家战乱，总之是以史为鉴，多抒发兴亡之慨。
三、重点、难点的学习与目标完成过程
1．【提问】如何理解《锦瑟》的意境。
【明确】第一联，毫无疑问是起兴之笔。锦瑟的五十根弦，象征诗人将近五十岁的人生（李商隐活了46岁）。瑟之发音，清幽哀怨，故借用之以示伤感。“一弦一柱”则兴寄遥深，感情凝重；“思华年”为全篇主脑，以下文字皆因此生发出来。第二、三两联，是全诗的主体部分，也是诗人追忆的内容。但诗人究竟在苦恋什么呢？他表达得太委婉了，只是用了两个古老的典故来传达。“庄生晓梦迷蝴蝶”，说的是迷惘之情——他曾留恋的梦境。庄子“梦蝶”，不知哪种状态是真实的自我了。这里，诗人借用这个典故，表现了对美好情感的追怀，尽管那是当局自迷，尽管欢乐是那样短暂，但也足以让他珍惜一生一世。“望帝春心托杜鹃”，更转出一种凄凉悲慨的情调来——生而不能，死则续梦！这是怎样的悲哀啊，希冀以来生继今世，永结情缘。接着，诗意又转，柳暗花明，开出另一新的境界来：明珠在沧海月下泣泪，美玉在重山之上生烟，美好的事物总是遭到“嫉妒”，不能美满。这里是指佳人红颜命薄，还是指诗人才命相妨？（李商隐在《有感》一诗中说：“古来才命两相妨”，意为才气与命运不能两全）我们无从知晓。最后一联，以感叹作结。“此情可待成追忆”，表明作者到老还是很珍重这份“感情”的，无需“追忆”，分明已然在追忆。“此情”为单称表述，则大体可以推定前面所指为一件事。“只是当时已惘然”反迭前句，言当时身处其境，已是凄迷难辨，而今思之，更是如水中之月，镜中之花，捉摸不到了。全诗就在这种无限怅惘的情绪中结束，余音袅袅，言尽而意不止。
2．【提问】怎样理解《锦瑟》一诗的主旨和情感？
【明确】《锦瑟》一诗，境界扑朔迷离，情感深长绵藐，确实是一个千古之谜。所以，至今还有很多学者把它当做政治诗来读，并从诗人的经历中寻找蛛丝马迹，阐幽发微。李商隐一生，固然是在党争的政治派别夹缝中求得生存的，受过一些大官的恩惠，也因之被另一些人排挤，有过短暂的荣光，更有过长期的失意。但他在政治上的得失悲欢，未必用这样朦胧的诗歌来表现，不能硬把中国古典诗歌“香草美人的传统”（以爱情隐喻君臣际遇）往这里套。否则，李商隐那些写爱情的无题诗，像“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”之类的，都可以当做政治诗来读了。我们认为，《锦瑟》还是一首写恋情的诗，是一个垂暮老人回首锦瑟华年所唱出的一曲哀婉凄美的歌。其意境高远，感情真挚，可意会不可言传，可感悟不可支离，须从大处读之。
3．【提问】怎样理解《锦瑟》一诗的表现手法？
【明确】这首诗主要运用了象征的手法来表达情感。象征与比喻有共同之处，都有以具象表示抽象的特点，但它们也有不同之处。比喻像人间的桥梁，一般有两个硬性的端点，可以找出本体和喻体；象征则像天上的彩虹，物质表象所联系的对象不那么分明，主要靠暗示，带有更多游移不定的成分。像《锦瑟》一诗，无论是起兴的“锦瑟”，还是主打的“蝴蝶”“杜鹃”“珠”“玉”等，它们表现的情调可以猜想出来，但一追究其具体所指，就如坠人五里云雾了。不敢说李商隐开启了中国当代朦胧诗的先河，也不敢说他影响了十九世纪法国的象征主义诗派（有受中国诗歌影响的因素），但他确实是一位古典时期的“先锋派”，他的艺术尝试和创新是独特的，对后世影响很大，连中国十一世纪的改革家王安石对都他推崇之至。也许，正是李商隐诗歌中表现出的这种意蕴深厚的朦胧美，才吸引了一代又一代的读者。近人梁启超曾说：“义山的《锦瑟》《碧城》《圣女词》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句的叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得他美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”（《中国韵文内所表现的情感》）
4．【提问】如何理解《马嵬（其二）》的意境和情感。
【明确】《马嵬（其一）》是一首绝句：“冀马燕犀动地来，自埋红粉自成灰。君王若道能倾国，玉辇何由过马嵬。”叙马嵬之变，兼寓讽意。本课所选的第二首继承了前一首的基调，却更胜一筹，写得回环往复，一唱三叹，意味深长。首联从“海外”说起，气势磅礴，笔力千钧。传说，杨贵妃死后，唐玄宗悲伤不已，就命蜀地方术之士寻找她的魂魄。有人趁机进言，说在海外蓬莱仙山找到了杨贵妃，还带回了她头上的饰物。诗人这里用“徒闻”二字将此事轻轻带过，实际上是否定了这虚妄之说。接着，诗人又宕开一笔，指出“他生未卜此生休”。意为：来世渺茫难求，可是李杨今生的缘分已然断绝，却是无争的事实。此语如当头棒喝，发人深省。第二、三两联，都是从对比的角度来写李杨爱情悲剧的。马嵬之后，唐玄宗这位失去了权势的皇帝，听到的只是军旅的梆声，再也享受不到在长安宫殿里专人报晓的服务了。现实的情景是军队哗变，“六军不发”，当年盟誓长生殿、笑牛郎织女的赏心乐事，而今都成悲痛，可谓“乐往哀来摧肺肝”！诗的最后一联，点明题旨：如何贵为天子那么多年，却无力保护自己的女人，反而连平常百姓人家的幸福也没有呢？这一反问虽然含蓄却很有力，启发世人记取唐玄宗沉迷情色，荒废朝政，致使国家陷于动荡、人民饱受战乱之苦的历史悲剧。
5．【提问】《马嵬（其二）》的章法结构如何？
【明确】这首咏史诗从章法上看，采用了倒叙的手法。先说唐玄宗“召魂之举”的荒唐，再追述马嵬之变后的凄凉，最后点出问题的实质，尺幅之间，可谓一波三折，曲折幽深。另外，五、六两句，也是“倒行逆施”：“当时七夕笑牵牛”事发在前，反而置后说；“此日六军同驻马”事发在后，反而先着笔。这一点，是李商隐学杜甫之处。他的诗虽没有杜诗的“沉郁”，但却颇得杜诗的“顿挫”：如水流遇阻，回环幽咽，蓄势待发，波澜起伏。
6．《马嵬（其二）》的巧对
从对偶上看，这首诗也是颇为后人称道的。中间两联，仅仅四句28字，却呼鸡驱虎，驻马牵牛，信手拈来，自然流利；妙趣横生，而又无穿凿之嫌。另外，以“六军”对“七夕”；以“驻马”对“牵牛”，都是借对的妙用。所谓借对，是指形式上相对，内容上不属于一类、而且往往相去甚远的对语。如“驻马”是指军队停滞不前，而“牵牛”却是指牵牛星，不是牵着牛走的意思。杜甫的诗中，这样的借对很多，如“野日荒荒白，春流泯泯清”（《漫成》），以“清”（青）对“白”。这一点，李商隐也是学杜甫，但可以说是“青出于蓝而胜于蓝”了。唐宋以后，律诗对偶往往以借对为高，因为不容易，且富于幽默情趣。对于这首诗的对句，古人有不同的看法。金元时期的方回认为“六军、七夕、驻马、牵牛，巧甚”（《瀛奎律髓》），清代的吴乔更是大加赞赏：“叙天下事而六、七、马、牛为对，恰似儿戏，扛鼎之笔也。”（《围炉诗话》）。但也有不同意见，明代的吴昌祺认为“虎鸡马牛同用，亦一病”（唐汝询《唐诗解》吴昌祺评语），清代的屈复认为“空闻、无复，熟套语，七八轻薄”（《唐诗成法》）。我们认为，后面的否定意见过于拘执传统，只要出语自然恰切，何者不可以人诗呢？
7．李商隐诗的用典
李商隐的诗，素以用典工整适切著称。这两首诗，尤其是《锦瑟》用了很多典故。用典可以加大诗句的内涵，提高诗句的品位，铸造出诗歌典雅、厚重的意韵；还可以借题发挥、“借尸还魂”，为我所用，创出古典新义来。以《锦瑟》而论，如果不引庄周梦蝶，又如何在七个字中传达出诗人对自我认定的迷惘呢？如果不引望帝啼血，又怎能表现出那种生可以死，死可以生——生死不渝的情感呢？可以说，用典是李商隐刻意追求的一种表达手段，更兼他锤炼得好，融贯得好，所以不露斧凿之痕，达到了浑然天成的地步，所以不碍于他诗句的流利，情感的婉转。
总结、扩展
当诗人以极度的虔诚，极度的劳累把自己的生命与诗境熔铸在一起时，我们体悟的就不只是意境之美，更是诗人的生命。
布置作业
1．朗读背诵这两首诗，深入体会作品情韵。
2．完成“研讨与练习一、二、三”。
【背景资料】
一、关于作者
李商隐（813—858），字义山，号玉豁生，怀州河内（今河南沁阳）人。早年受知于令狐楚，登进士第后娶王茂元女。令狐楚和王茂元是政敌，党于令狐的人认为商隐亲近王氏是背恩负德的行为。后来令狐楚的儿子令狐绹长期执政，排抑商隐。商隐对政治本来很热心，却始终不能得志，这和他得罪令狐氏，处在朋党倾轧的峡谷里不无关系，虽然他自己并不屑于攀附这两个政治集团中的任何一个。他先后依托在几个大官的幕下，曾随桂管观察使郑亚到过广西，又随剑南、东川节度使柳仲郢到过四川。最后客死在荥阳。有《玉谿生诗》，注本颇多，以流行的冯浩《玉谿生诗详注》较为详备。
李商隐有“欲回天地”的政治雄心，也有蔑视“古圣先贤”的进步思想。他称颂汉高祖、唐太宗，也称颂张良、诸葛亮。他同情“不师孔氏”的元结，更同情“言皆在中兴”的刘蕡。他反对藩镇割据，又反对宦官擅权。可惜他“运与愿违”，由于遭遇谗毁，横被排抑，“一生襟抱未尝开”。这就是他的诗常带感伤情调的原因。
李商隐是晚唐诗坛的一颗明星，也是对后代有影。向的一个诗家。他的近体诗，尤其是七律有独特的风格。他爱好绣织丽字，镶嵌典故，包藏细密，意境朦胧。常常因为有声、有色、有新语、有巧对而吸引人去注意，又因为能含蓄和多比兴而吸引人去玩索。后代学他的人，例如北宋的西昆体作者，专门讲究典故和词藻，在语言的色泽上用工夫，形式主义的倾向非常显著。李商隐自己的诗也不免晦涩和浓得化不开的缺点。有时因用典深僻而遭到“语工而意不及”的批评。不过他也能够不依赖典故而达到很高的表现效果，例如“红楼隔雨相望冷，‘珠箔飘灯独自归”（《春雨》），有情调，有色彩，有气氛，却并不靠典故来烘托牵引。他的咏物诗如《赠柳》的“堤远意相随”和《蝉》诗的“一树碧无情”，除表现事物的特征还写出它在诗人头脑里引起的特殊感觉，绝非寻常的刻画，这不是堆砌典故所能办得到的。至于《夜雨寄北》那样述情如话的诗，虽然为数不多，也表明作者并不缺乏白描的本领。
同时，李商隐的优秀作品都是言之有物，并非专讲表面的涂饰。由于他的身世经历，他对于生活的感受和世情的认识都不是浮浅的。在他的诗里感慨讽谕都有一定的深度。他的政治诗如《有感》《重有感》《哭刘蕡》和《行次西郊作一百韵》等，都有深切的忧愤，攻击宦官、藩镇，更表现出识见和胆量。他的咏史诗往往有讽有叹，以古喻今。咏物诗往往借慨身世，如《蝉》和《扶风界见梅花》，在写物的同时也写出了作者自己。他的爱情诗（不包括写爱情而别有寄托的诗）常常写相思失望，其中较好的几首能给人情深语挚的印象，也有一些免不了一般艳情绮语中的浮薄气息。这一类的诗虽然有特色，却并不能代表他的艺术成就。如果说李商隐善于言情，却有一定的理由，他的寄内、悼亡的作品就可以作证。
李商隐从过去诗人接受多方面的影响，庾信、李贺的色调，杜甫、韩愈的句格，在《玉谿生诗》里都不难发现。李商隐的七律往往在秾丽之中时露沉郁，流美之中不失厚重，使读者容易联想到杜甫的一些优秀作品。长篇《行次西郊作一百韵》，写法受杜甫《北征》的影响，虽然比较质直，艺术上似不及《北征》，但更多写国家大事，政治性更强，更多地表现了“诗史”精神。
李商隐的绝句，和他的律诗一样，讲求精工，巧于用笔，构思细密，唱叹有情。论艺术成就也不在他的律诗之下。在当时的作家中，杜牧的绝句非常突出，他们是并驾齐驱的。
由于李商隐一生中许多遭遇不称心，他的诗里恬愉散朗的境界少，哀伤抑郁的表现多。他的近体诗因为有吐韵铿锵，工于唱叹等艺术特点，感染力往往很强。
（选自《唐诗选》，人民文学出版社1978年版）
二、有关评述
1．（《锦瑟》）此悼亡诗也。意亡者善弹此，故睹物思人，因而托物起兴也。瑟本二十五弦，弦断而为五十弦矣，故曰“无端”也，取断弦之意也。“一弦一柱”而接“思华年”，二十五而殁也。“蝴蝶”“杜鹃”，言已化去也；“珠有泪”，哭之也；“玉生烟”，葬之也，犹言埋香瘗（yì）玉也。此情岂待今日追忆乎？只是当时生存之日，已常忧其至此而预为之惘然，必其婉弱多病，故云然也。（清·朱彝尊《李义山诗集》评语）
2．诗以锦瑟起兴，“无端”二字便有自讶自怜之意，此锦瑟之弦遂五十耶？瑟之柱如其弦，而人之年已历历如其柱矣，即孔北海所谓五十之年忽忽至也。庄生梦醒，化蝶无踪，望帝不归，啼鹃长托，以比华年之难再也。感激而明珠欲泪，绸缪而暖玉生烟，华年之情尔尔。不但今日追忆无从，而在当日已成虚负，故曰“惘然”。（清·杜诏、杜庭珠《唐诗叩弹集》评语）
3。此义山有托而咏也。首言锦瑟之制，其弦五十，其柱如之，以人之华年而移于其数。乐随时去，事与境迁，故于是乎可思耳。若乃华年所历，适如庄生之晓梦，怨如望帝之春心，清而为沧海之珠泪，和而为蓝田之玉烟。不特锦瑟之音有此四者之情已。夫以如此情绪，事往悲生，不堪回首，固不可待之他日而成追忆也。然而流光荏苒，韶华不再，遥溯当时，则已惘然矣。此情终何极哉！此诗说者纷纷，谓锦瑟为贵人爱姬者，刘贡父也；谓为令狐楚之妾者，计敏夫也。自东坡谓咏锦瑟之声，则有“适怨清和”之解，说诗家多奉为指南。然以分配中两联，固自相合。如“无端五十弦柱”、“思华年”则又何解以处此？详玩“无端”二字，“锦瑟弦柱”当属借语，其大旨则取五十之义，“无端”者犹言岁月忽已晚也，观下句自见。顾其意言所指，或忆少年之艳冶，而伤美人之迟暮；或感身世之阅历，而悼壮夫之晼晚，则未可以一辞定也。（清·王清臣、陆贻典《唐诗鼓吹笺注》，评语）
4．此言贵妃殁后，徒闻在海外蓬莱之上，其与玄宗他生之夫妇未卜，而此生则已休矣。所以清宫长夜，无与为娱，徒闻卫士之鸣柝，无复鸡人之唱筹，盖形其萧条寂寞之情也。因思此日，六军衔愤而同驻马，当时七夕信誓而笑牵牛，其为哀乐何如矣。而余所惜者，四十四年之天子不能保一贵妃，反不如卢家夫妇犹能百年相守也，是不重可叹哉？（同上）
5．海外九州，事属虚诞，帝乃求妃之神于方外乎？他生未必可期，此生已不可作，何复废寝思之耶？虎旅鸡人，几于虚设矣。吾想六军皆驻，徒然七夕私盟，五十年天子，求保一妇人而不可得，堪为色荒之戒矣。（唐汝询）言相传太真在蓬莱而其实就死。此时帝在军中，有刁斗之声，无朝廷之乐，然则笑牵牛之常隔，反不如卢妇之白头矣。（清·唐汝询《唐诗解》唐汝询、吴昌祺评语）
6．玉妃既缢之后，上皇悲不自胜，因而谬托方士家言，言方士排神驭气，至于海外仙山，抽簪轻叩院门，果有太真出现，授以钿盒半扇，仍约生生夫妇，此无非欲聊自解释者也。今先生特又劈手夺去其说，言他生则我不能知，至于今生，则眼见休矣！因急以三四实之，言既是他生尚愿夫妇，何不今生久住宫帏，而乃自致马嵬宵柝，永辞上阳晓漏耶？便令方士饰说更无以得申也。此六军、七夕、驻马、牵牛，随手所合，不费雕饰，而当时陈玄礼侃侃之请，与长生殿密密之誓，一时匆匆相逼，遂成草草不顾，写来真如小儿木马，鬼伯蒺藜，既复可笑，又复可悯也。末言四十余年天子，而不能保一妇人，以为痛戒也。（清·金圣叹《贯华堂选批唐才子诗》评语）
杜甫诗四首教案
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杜甫诗四首教案
《兵车行》教案
【教学目标】
1、领会诗歌中语句的含义，背诵诗歌。
2、理清课文思路，理解诗歌表达的思想感情。
3、体会杜甫诗歌章法严密、整齐之又有变化的特点。
【教学重点】
诗歌所表达的思想感情。
【教学难点】
研究杜甫诗歌章法严密、整齐之又有变化的特点。
【课时安排】
2课时
【教学过程】
第一课时
一、导入
“暮投石壕村，有吏夜捉人”的诗句至今还依然索绕在我们的脑海中，这是杜甫在安史之乱后写的《三吏》中的一篇。杜甫一生写过不少以战争为题材的诗。今天，我们来读他在天宝年间目睹统治者穷兵黯武，大肆征兵，造成“行者愁怨，父母妻子送之，所在哭声震野”的凄惨景象而写的为人民呼喊的杰作《兵车行》。
二、作者生平和本诗的创作背景
1、关于作者简介
杜甫，字子美，曾居长安城南少陵以西，自称少陵野老，世称杜少陵。出生于巩县，唐代现实主义诗人。曾漫游各地，寓居长安十年，“安史之乱”被俘，逃出后任左拾遗，后弃官移家成都，筑草堂于浣花溪畔，世称浣花草堂。其作品显示了唐由盛转的历史过程，风格沉郁顿挫，被称为“诗史”，有《杜工部诗集》。代表作《自京赴奉先县咏五百字》、组诗“三吏”、“三别”。
2、作者生平
（1）读书游历时期（712-746）35岁以前，读书和壮游时期，代表作《望岳》
（2）困守长安时期（746-755）35-44岁，代表作《兵车行》、《丽人行》等，十年困守的结果，使他变成了忧国忧民的诗人，文风走向现实主义。
杜甫称做官为他们家族的“素业”——世代相袭的职业，他的各种文化教养都是与这一点相联系的。三十五岁左右，杜甫来到长安求取官职。开始，他满怀信心，“自谓颇挺出，立登要路津”，并相信自己能“致君尧舜上，再使风俗淳”，但滞留十年却一再碰壁。
杜甫到长安的第二年，恰值唐玄宗下诏，命有一艺之长的人到京参加考试，而实际主持这次考试的李林甫却玩弄手段，下令不录一人，而后上表祝贺皇帝，说是“野无遗贤”。杜甫参加了这次欺骗性的考试，结果大失所望。天宝十载(751)正月，唐玄宗接连举行三个盛典，杜甫借机写了三篇《大礼赋》献给玄宗，玄宗十分赞赏，让他待制集贤院，命宰相考试他的文章，但由于李林甫从中作梗，考后却永无下文。此后他又以诗干谒一些权要，如京兆尹鲜于仲通、来京朝谒的哥舒翰、左丞相韦见素等人，希望他们援引，然而并不见效。大约在杜甫到长安不久，父亲就去世了，他的生活因此变得艰困起来，为了生存，为了求官做，杜甫不得不奔走于权贵门下，作诗投赠，希望得到他们的引荐。种种努力的结果，是到天宝十四载才获得右卫率府胄曹参军这样一个卑微的官职，而这已是安史之乱的前夕。
（3）陷贼与为官时期（756-759）45-48岁，代表作《春望》、《月夜》、《悲陈陶》、《北征》《羌村》、和“三吏”、“三别”等，创作达到了现实主义高峰。
安史之乱爆发后，杜甫一度被困于叛军占据下的长安。后来只身逃出，投奔驻在凤翔的唐肃宗，被任为左拾遗。这是一个从八品的谏官，地位虽不高，却是杜甫仅有的一次在中央任职的经历。但不久就因上疏申救房琯的罢相而触怒肃宗，后于乾元初被贬斥为华州司功参军。由于战乱和饥荒，杜甫无法养活他的家庭，加之对仕途的失望，他在乾元二年（759）丢弃了官职，进入在当时尚为安定富足的蜀中。从安史之乱爆发到杜甫入川的四年，整个国家处在剧烈的震荡中，王朝倾危，人民大量死亡，杜甫本人的生活也充满危险和艰难。而他的诗歌创作，因了血与泪的滋养，达到了颠峰状态。
（4）漂泊西南时期（759-770）49岁以后，漂泊十一年间，竟写诗一千多首，代表作《茅屋为秋风所破歌》、《闻官军收河南河北》等，770年冬，死在由长沙至岳阳的一条破船上。
到成都不久，杜甫依靠朋友的帮助，在城西建了一座草堂。后来，杜甫的故交严武出任剑南东西川节度使，对他的生活也多有照顾。当严武第二次镇蜀时，并表荐杜甫担任了节度参谋、检校工部员外郎（后世因此称他为“杜工部”）。杜甫是为了避乱谋食来到蜀中的，最初二年多时间，他闲居草堂，生活确实比较安逸，当时所写吟咏草堂周围自然景物的诗篇，也显出一种清新闲淡的韵致。但这种情形并没有维持很久。从全国来说，安史之乱虽于公元七六三年宣告结束，但唐王朝的瓦解之势并未因此而停止。外患方面，有吐蕃的严重侵扰，甚至攻入长安，迫使代宗仓皇出逃；内乱方面，则出现普遍的军阀割据或半割据状态，而政治的腐败、官吏的横暴，也是有增无减。从蜀中地区来说，它既是吐蕃进攻的一个重点，也是容易发生军阀割据的地方。就在严武二次镇蜀的间隔时期，就曾发生一场严重的军事叛乱，杜甫因此一度逃离成都，携家流浪。一场暴烈的动荡转化为持续的衰乱，这使得杜甫对国家的前途更觉失望，他后期的诗歌，情绪甚至比安史之乱中更显得沉重。
永泰元年（765），严武去世，蜀中重又发生大乱，杜甫在成都的生活也失去凭依，他又带着全家老小，登上一条小船，过起流浪逃难的生活。先是在云安居住了一段时间，后又在夔州居住了近两年。到五十七岁那年，终于乘舟出三峡，却仍是在湖北、湖南一带的水路上漂泊，最后于大历五年、五十九岁上，在耒阳附近客死旅舟。杜甫艰难漂泊的一生，在这里得到一个凄凉的结束。
4、创作背景
《兵车行》是历史生活的真实记录。唐玄宗天宝年间，朝廷对边疆少数民族频繁发动进攻。八载(749)，哥舒翰奉命进攻吐蕃石堡城(在今青海省境内)，久攻不下，后虽侥幸取胜，但所部六万三千人损失大半；到这年冬天，所派驻龙驹岛(在青海湖中)的二千戍卒也全军覆没。十载(751)四月，剑南节度使鲜于仲通又奉命进攻南诏(主要辖境在今云南省)，结果大败，士卒死者六万人，仲通仅以身免。由于这两次战争中丧师巨万，朝廷乃大举征兵。这件事，在《资治通鉴唐纪三十二》里有生动的记载：人闻云南多瘴疠，未战，士卒死者什八九，莫肯应募。杨国忠(时任宰相)遣御史分道捕人，连枷送诣军所……于是行者愁怨，父母妻子送之，所在哭声振野。如此摧肝裂肺的图景在历史上也是罕见的!《兵车行》这首诗，很可能就是诗人见到这样图景的当时或其后不久写的。
三、初读诗歌，把握内容
1、学生自由朗读，并结合注释，理解诗歌的大意。
2、诗歌展现出哪些触目惊心的画面？我们犹如听到哪些扣人心弦的诉说？这样写有怎样的效果？
明确：看到的画面有咸阳桥头悲惨送别图、田亩荒芜健妇犁耕图、青海头上苍苍的白骨。似乎可以听到“行人”的怨言、冤鬼的哭诉。悲惨的场面，是诗人亲眼所见；悲切的言辞，又是诗人亲耳所闻，增强了诗歌的真实感。
3、造成这一切苦难的根源又是什么？
明确：“点行频”（诗眼）是频繁征兵的意思。
4、这是一首古体诗，它是侧重于叙事的。它叙了一件什么事？要求：要抓住这件事的几大要素，即时间，地点，人物，前因，后果。并说明全文的基调是怎样的？
明确：唐玄宗天宝年间，唐王朝穷兵黩武。为了和吐蕃继续作战，在长安一带大肆征兵，造成老百姓生离死别的惨痛后果。本诗旨在揭露当时的最高统治者连年发动“开边”战争，而使人民深受其害。诗人的情绪是怨愤的，这是全诗的基调。
5、请概括各段的内容。
板书设计：
1、送别场面
2、征夫控诉天怒人怨
3、悲惨生活“行人但云点行频”、“武皇开边意未已”
四、诵读指导
1、讲授：唐王朝和吐蕃作战是处于劣势的，胜少败多，损失惨重。这些出征的士兵，能活着回来的希望很渺茫，因此就有了咸阳桥边生离死别，哭声震天的凄惨景象。
第一段写亲人送别出征的战士，朗读时声音应沉重些。段尾，诗人的怨愤之情初现，应用升调读。第二段，“点行频”三字为下文叙事的总纲，须重读。以下皆用“ 行人”的口气读，要注意区分叙事句和抒情句的语气。第三段先写秦兵家庭的困难，朗读时 速度不宜快。“长者”句用较柔和的声调，“且如”句要作低回之势，至“租税”句稍稍振起。后半段令人悲痛欲绝，声调凄楚。结尾四句是全诗的高潮。“君不见”应重读，“古来”句道尽战场惨景，集中表达“行人”和“诗人”的怨愤，要缓缓读出，“无人收”三字乃血泪铸成，尤应重读。
2、教师示范朗读。
3、学生试读、齐读。
4、理清思路，背诵诗歌
五、布置作业
背诵诗歌
第二课时
一、分析诗歌的第一段
讲解：这首诗的结构方式古称“一头两脚体”。全诗共三段：第一段(即“头”)共6句(按乐句计算，下同)，一韵到底；第二、三段(即“两脚”)各14句，并四次换韵。从整体看，节奏整齐而又略有变化。
1、朗读诗歌的第一段，思考：诗歌开篇就呈现出悲惨的送别场面，它是如何描写出来的？
明确：一个普通“走”字写出众多“行人”被抓，急促出征，更写出了家人不忍亲人离去，惟恐一去成永别的心情。
2、说说“牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄”这两句话表达了怎样的内容？在整首诗中有什么作用？
明确：表面上写的是生离死别之情，实际上是写人民的怨愤，也表达了反对“开边”政策的情绪。兼有提挈全诗和设置悬念的作用，因为第二三段内容都极深刻地说明了这震天哭声的由来。
3、试对“牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄”进行一定的评析。
明确：连续的四个动作,把送行者那种眷恋、悲怆、愤恨、绝望的动作神态表现的细腻入微，诗人笔下，灰尘弥漫，车马人流，令人目眩；哭声遍野，直冲云天，震耳欲聋！集中展现了上万家庭妻离子散的悲剧，也表现了对人民悲惨遭遇的同情，对人民命运的关切。
二、分析诗歌的第二三段
1、朗读诗歌的第二段，思考下列问题
（1）诗人在第二段中怎样具体陈述“点行频”这一诗眼？诗中从“边庭流血成海水”写到“汉家山东二百州”。这里的写法与上面叙写的一个十五岁出征、四十岁还在戍边的“行人”方法有什么不同？对表现主题有什么好处？
明确：以一个十五岁出征，四十岁仍守边的“行人”为例以及描写华山以东田园荒芜的景象证明这一事实。由点到面。从更为广阔的社会背景来揭露“开边未已”给劳动人民所造成的苦难。
（2）“边庭流血成海水，武皇开边意未已”，又表达了作者怎样的感情？
明确：对最高统治者的强烈抗议，表达自己的悲愤之情。
2、朗读诗歌的第三段，思考下列问题
（1）“未休关西卒”的原因是什么？请用原诗回答。“租税从何出？”与哪一诗句照应？诗中这样前后照应，层层推进，其作用是什么？
明确：“未休关西卒”的原因是“武皇开边意未已”。“租税从何出？”与前面的“千村万落生荆杞”相照应。这样前后照应可以深刻批判封建统治者长期以来的穷兵黩武，连年征战，给人民造成了巨大的灾难。
（2）诗人在诗中说：如今是生男不如生女好。重男轻女，是封建社会制度下普遍存在的社会心理，这里反映出来的是一种不正常的社会心态。诗人描写这种不正常的社会心态的目的是什么？
明确：这种反常观念是战祸未已、征兵不断的后果，而不是封建意识的真正改过。
（3）文章结尾写到苍苍的白骨、冤鬼的哭诉对全文有何作用？这里采用什么表现手法？
明确：哀怨的鬼哭与悲惨的人哭形成鲜明强烈的对照，也呼应开篇，诗人饱满的激情得到充分发挥，唐王朝的罪恶被揭露得淋漓尽致。
3、第二三段是课文的主体部分，请划分主体部分的层次，归纳各层大意，并指出其中的过渡句和前后照应。
明确：开头两句有承上启下的作用，其中“点行频”为下面叙事的总纲。以下分成五层：
（1）第二段的前六句为第一层，叙的是服役时间过长，占去人的大半生，死于边庭者极多。（2）第二段的中间四句为第二层，极言战争造成农村缺乏劳动力，生产凋敝，对农业生产造成的危害。
（3）第二段的最后两句用“况复”转而单叙“关西卒”之苦。
（4）第三段的前半段写秦兵家庭的困难，和“不重生男重生女”这种社会心理的变化。
（5）最后四句道尽战场的惨景，也集中地表达了“行人”和诗人的怨愤。
明确：前后呼应的地方：
（1）第一段以“牵衣顿足拦道哭”写战士家属，颇有生离死别之意，下面就用“边庭流血成海水”“生男埋没随百草”来证明“行人”此去决难生还。
（2）第二段以“千村万落生荆杞”“禾生陇亩无东西”写农村生产凋敝，第三段再说“县官急索租，租税从何出”也就显得顺理成章了。
4、这首诗的基本结构是，以送别出征战士的场面描写开头，以行人答问为主体。思考诗人用怎样的方式将行人答问的内容从个人痛苦经历扩展到全社会?这样写有什么好处?
提示：“君不闻”以下四句的基本内容是什么，跟上文有什么联系，把“君不闻”和“君不见”这两幅画面合在一起说明了什么问题？
明确：第一问：用“君不闻”“君不见”开头翻出一层新意。第二问：直接诉诸听者(读者)的良知，既表示了说话人(诗人)感情的急遽上升，又有惊醒听者(读者)的作用。
讲解：前人曾认为这首诗是诗人“托为征夫自(同‘诉’)之词”，用以讥切时政。此说有理。既是“托为”，则所诉也就不限于征夫的个人痛苦经历。“君不闻”和“君不见”先后所领起的数句可以视为诗人的心声——他要以此来诉诸人们的良知，使人们充分认识“开边”政策给全国人民带来了何等严重的灾难。
5、前人说：“立片言而居要，乃一篇之警策。”依你看，这首诗中的警策应是哪两句?并说说理由。
明确：“边庭流血成海水，武皇开边意未已”两句，既揭露了战争给人民带来的巨大苦难，又指出了苦难的根源，可以概括本诗主旨；且锋芒直指最高统治者，显示了诗人的勇气，应视为诗中警策。再补充一点：这首诗以描绘出征场面开篇，以勾画古战场惨景作结，二者遥相呼应，是一种特殊的艺术概括方式，如将警策放在其中任何一处，皆非所宜；而这两句上应“点行频”三字，下启关于战争危害一段叙述，亦可谓之“居要”。
提示：读古代长诗应注意的问题。例如开头往往要用一两个诗句提挈全文或设置悬念；中间按一定的层次叙述；又往往出现可以概括全诗主旨的警句(又称“警策”)等等。
本文层层递进，这在“行人”答话里表现极为鲜明。这篇答话由“点行频”三字领出，接着用“十五北防河”“四十西营田”为例加以证明，又以“武皇开边意未已”说明频繁征兵的原因，揭示了事情的本质，使意境加深一层。循此继进，先以“君不闻”翻出一层新意，揭露“开边”战争给农业生产造成极大危害，土地无人耕种，荆杞遍野；后说本地区人民无以为生而朝廷依旧催索租税，意境又深。再顺势说到战争怎样改变了传统的社会心理，以半宽慰半哀叹的方式将怨愤之情暂时隐藏起来。经过如此层层蓄势，最后更以“君不见”翻出又一层新意，描绘了古战场的阴森景象，将满腔的怨愤一齐宣泄出来，也表达了人民强烈的反战愿望。
三、艺术特点分析
提问：文章还有哪些特点？
明确：①生动的场景描写。
诗的开头写士兵家属前来送别的场面。前两句为“宾”，写出征士兵。“辚辚”“萧萧”是听觉形象，令人有人马杂沓之感，可以想见出征士兵之多；“弓箭各在腰”是视觉形象，表明一切准备就绪，只待一声令下就要出发。后四句为“主”，写士兵家属，突出地描写了他们的动作细节。“走”，表明这些人闻讯后立即跑了来，心情万分急切。他们料定，很可能这是生离死别，所以一见面就“牵衣”而泣，“顿足”而呼；待到队伍出发了，他们拦在道上，不让自己的子弟离去，而且哭得更厉害了，千万人的哭声汇成了震天巨响，仿佛吞没了一切……诗人用这些细节给这个场面渲染了极其凄惨的气氛，借此表达了人民对无休止的“开边”战争的怨愤，使这首诗具有明显的倾向性。
结尾写青海战场的景象，好像是用摄影机拍下的一个全景镜头：漫山遍野，白骨纵横，在阴沉的天色和蒙蒙细雨中，不时地闪出磷火，传来凄厉的鬼哭声。如此阴森的景象，真叫人不寒而栗!诗人这样来描绘古战场，其意仍在讽今——揭露“开边”政策的罪恶，颇能发人深思。
②巧妙构思。
诗人通过设问的方法，引出征夫的满腔悲切和哀怨的倾诉。前文的凄惨场面是诗人亲眼所见，下面的悲切自诉是诗人亲耳所闻，增强了诗的真实感。“点行频”是全诗的“诗眼”，点出了造成百姓妻离子散、征夫牺牲、土地荒芜的根源。接着，由征夫之口，从三个方面控诉了战争造成的巨大灾难。最后，又以哀怨的语调，描述了古战场上的悲惨现实。其情其景与开头悲怆场面相呼应，诗人那饱满酣畅的激情得到尽情抒发，唐王朝穷兵黩武的罪恶得以淋漓尽致的揭露。
③善用口语。
这首诗反映的是人民的生活，因而也选用了乐府体裁，运用了俗语口语，加上民歌中常见的顶针修辞格，读来清新自然，明白如话，造成回肠荡气的艺术效果。
四、名句赏析
(1)“去时里正与裹头，归来头白还戍边。”
这是对前两句“或从十五北防河，便至四十西营田”所作的形象说明，读罢使人心酸不已。古代孩子留长发，15岁开始用头巾束发。如今，一个刚到束发年龄还不怎么会束发的孩子就被征入伍，而且要到远离父母的北方去“防河”，这是何等可怜啊!所以，连里正也动了心，替他束发。人过40，头发渐白，又刚从前线回来，理当休息了，不料又被派到前线去。从这两件事可以看出统治者的残酷简直到了无以复加的地步。
(2)“生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草。”
这两句写社会心理的变化。在封建社会里，人们重男轻女，生男则喜，生女则悲；可是现在不同了，反以生男为“恶”，生女为“好”。这种变化是由繁重的兵役负担和士兵大量死亡的事实造成的，反映了人们心灵受伤害之深。这两句主宾分明：上句是自我宽慰之辞，为“宾”；下句是哀叹之辞，为“主”。以自我宽慰烘托哀叹，更显出哀叹之深。这样的心理变化也是对统治者穷兵黩武政策的有力控诉。
五、拓展延伸
1、读下面这首诗，思考后面的问题。
古风其三十四李白
羽檄如流星，虎符合专城。喧呼救边急，群鸟皆夜鸣。白日曜紫微，三公运权衡。
天地皆合一，澹然四海清。借问此何为，答言楚征兵。渡泸及五日，将赴云南征。
怯卒非战士，炎方难远行。长号别严亲，日月惨光晶。泣尽继以血，心摧两无声。
困兽当猛虎，穷鱼饵奔鲸。千去不一回，投躯岂全生。如何舞干戚，一使有苗平。
1、给这首诗划分层次并写出各层大意。
2、诗中有三幅色调不同的画面，说说它们各自渲染了怎样的气氛，表达了诗人怎样的思想感情。
3、这首诗跟杜甫的《兵车行》反映的是同一历史事件，也表达了诗人同情人民疾苦、反 对不义战争的愿望，但这两首诗的内容和风格却有显著的不同，试就下面两个方面将二者作一点比较。(1)揭露现实的广度和深度；(2)表现技巧。
明确：1、第一层(开头四句)边城军情紧急，派人飞马传递文书，要求增兵。第二层(“ 白日”以下四句)京城里却是一片太平盛世的景象。第三层(“借问”至“岂全生”)先写征兵缘由，次叙应征战士告别亲人时的惨状 ，后写出征云南无异送死。第四层(最后两句)诗人提出“修文德”以消灭战争的主张。
2、三幅画面是：羽檄飞驰，喧呼救边；京城安定，四海清平；战士出征，亲人送 行，日月无光。诗人借此讽刺了当权者只顾自己享乐、不顾人民死活的做法，表达了同情人 民疾苦、反对开边战争的立场。
3、(1)杜甫的诗通过征失的诉说，揭露了开边战争给农村生产带来了极大的破坏，并控诉了 统治者残酷剥削人民的罪行，这些都是李白诗中所没有的，可见杜诗内容的深度和广度都超 过了李诗。
(2)李白善于运用夸张和想象，其中明显地表现了他的个性色彩，例如以群鸟夜鸣来 烘托人们因救边而发出的喧声；用天象来比喻京城里歌舞升平的景象；而杜甫 十分看重现 实生活中的细节，他写人民的疾苦都很具体。
《登高》教案
【教学目标】
1、了解杜甫生平以及对其诗歌创作的影响。
2、赏析情景交融、气象宏伟的艺术特点。
3、感受诗人深沉的苦痛与忧思。
【教学重难点】
1、背诵全诗。
2、鉴赏诗歌的表现手法，领悟作者的思想感情。
【课时安排】
１课时
【教学过程】
一、导入
1200多年前，一个秋天，九月初九重阳节前后。夔州，长江边。大风凛冽地吹，吹得江边万木凋零。树叶在天空中飘飘洒洒，漫山遍地满是衰败、枯黄的树叶。江水滚滚翻腾，急剧地向前冲击。凄冷的风中，有几只孤鸟在盘旋。远处还不时传来几声猿的哀鸣。棗这时，一位老人朝山上走来。他衣衫褴褛，老眼浑浊，蓬头垢面。老人步履蹒跚，跌跌撞撞。他已经满身疾病，有肺病、疟疾、风痹。而且已经右臂偏枯耳半聋。重阳节，是登高祈求长寿的节日。可是这位老人，一生坎坷，穷愁潦倒，似乎已经走到了生命的冬季。而且此时，国家正处在战乱之中，他远离家乡，孤独地一个人在外漂泊。面对万里江天，面对孤独的飞鸟，面对衰败的枯树，老人百感千愁涌上心头……
二、诗人简介
杜甫（712－770），字子美，生于河南巩县（今河南省巩县），是名诗人杜审言的孙子。因曾居长安城南少陵，故自称少陵野老，世称杜少陵。三十五岁以前读书与游历。天宝年间到长安，仕进无门，困顿了十年，才获得右卫率府胄曹参军的小职。安史之乱开始，他流亡颠沛，竟为叛军所俘；脱险后，授官左拾遗。乾元二年（七五九），他弃官西行，最后到四川，定居成都一度在剑南节度使严武幕中任检校工部员外郎，故又有杜工部之称。晚年举家东迁，途中留滞夔州二年，出峡。漂泊鄂、湘一带，贫病而卒。
子美生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，被誉为“诗史”。其人忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛，被奉为“诗圣”。
杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。他是新乐府诗体的开路人。他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。有《杜工部集》传世。
三、背景简介
这首诗是杜甫大历二年（767）秋在夔州所作。夔州位于长江之滨、矍塘峡口，以水急、风大、多猿著称。诗中抒发的不只是诗人个人的不幸。当时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘隙而起，相互争夺地盘，造成社会动乱，民不聊生。在这种形势下，诗人只得继续“飘泊西南天地间”。他的郁闷是多种因素造成的，这里有时代的苦难，也有家道的艰辛，个人多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世。为了排遣浓云一样时时压在心头的郁闷，他抱病登台，但悲凉萧瑟的江峡秋景反倒使他增添了新的悲哀。
四、初读课文，整体感知
（第一步：学生朗读，圈点、勾画疑难点。第二步：老师答疑解难。第三步：强调重点知识。）
学习诗歌重在诵读，诵读能更好地领会诗的主旨，体会诗人所要表达的情感，更好地鉴赏诗歌。那么怎样才能诵读得更好呢？诵读要领：
1、理性的把握：理解诗的作者，理解诗的内涵，必须走进作者的内心中去，文如其人，言为心声。
2、感性的表现：语音、语调、表情、动作、音乐
五、赏析文本
1．鉴赏首联——“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”
这首诗首联共写了六种景物：风、天、猿、渚、沙、鸟。分别用“急”“高”“啸哀”“清”“白”“飞回”来描写。十四字写六种景，极为凝练。
急风，使人感到非常冷。既有身体的，又有心灵的。但更主要是心灵的。
天高，显得天底下的人很渺小，很孤单。
哀猿，使人听到它的叫声非常悲凉。
飞鸟，可以是一只找不到食物的鸟。因为是深秋了，食物很少了。也可以是一只找不到家的鸟。它在到处盘旋，寻找自己的巢。还可以是一只跟鸟群失散的鸟。赏析时要敢于展开想象，用自己的想象去填充诗给我们留下的空白。总之，这是不是一只欢乐的鸟呢，是一只孤独痛苦的鸟。
我们不能把它想象成一只欢乐的鸟，而且只能认为是一只，而不是多只。这是因为我们都是根据杜甫此时此刻的处境去想象的。此时杜甫孤单地一个人在外漂泊。
2．鉴赏颔联——“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”
颌联只写了两种景物落木、长江。由落木，想到了树，由树及人，还是要联系杜甫的此时此境来联想。杜甫看到落叶飘零，肯定想自己像树一样，已是晚年，已老了。人已经到了生命晚秋。生命是短暂的。倏忽就是百年。杜甫生于712年，卒于770年，活了58岁，写这首诗时是767年，55岁，也就是去世前三年写的。
如果说“落木萧萧”是有生命短暂之感的话，那么，“不尽长江”呢？
应该是时间的无穷，是历史长河的永不停息的感觉。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”把这联上下两句的意思，联系起来总结一下，是互相对比着写的，也有衬托，人的生命越短暂，历史和时间越显得悠久。或者反过来说，历史和时间越悠久，人的生命就越显得短暂。“人的生命”，指的是个人的生命。人生倏忽百年，江山万古长青。
第二句，面对滚滚不尽的历史长河，杜甫感到有些无可奈何。还有一种很宏大的气势。但同时，作为一个现实主义诗人，一个有阔大的胸襟的知识分子来说，他不仅仅是无可奈何，也不是对生命的短暂想不通，更不是想违背自然规律而祈求长生不老，他知道人无论活到何时，都难免一死。这是一种必然规律。所以，他又感到豁达、坦荡、胸襟开阔。
3．赏析颈联——“万里悲秋常做客，百年多病独登台”
“做客”和现在的“做客”不同，这里的“做客”是客居他乡的意思。杜甫这里是漂泊他乡、流浪他乡的意思。而且，杜甫此时是在战乱的年代。是长久的，不断的。“常”做客。杜甫从48岁开始，一直到58岁去世为止，11年中，一直在外漂零。写这首诗时已是第八个年头了。什么叫登台呢？登台，是九九重阳节的一种习俗。古人为什么登台？是为了祈求长寿。登台都是全家一起去，可是杜甫呢？是独自一人，登台的地点一般都是在自己的家乡，而杜甫呢？是在离家万里的他乡，悲凉的秋天。做客并登台，已是两层“愁”，是双倍的愁。想想看，再这样层层叠加上去已是六层了。再往深处想，杜甫登台是百年了。
“百年”，就是老年，拖着多病的身体，这样又是八层愁苦。
4．赏析尾联——“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”
造成杜甫愁苦的最根本的原因是什么呢？是国难，是连年的战乱。由于艰难痛苦和仇恨，使我两鬓斑白了。苦，是什么意思？在国势艰难的时候，我极度痛恨，我已经老了，以致两鬓斑白了。苦，是极度的意思。这样更表现出杜甫的忧国忧民。杜甫想为国家出力，平定战乱，但是由于年老多病而不能为国家出力了。是一种忧愤的心情，心急如焚。心急如焚，才白发丛生，两鬓染霜。心有余而力不足。“艰难”也不仅仅指国家艰难，更主要的还有个人艰难。因为杜甫此时已经是“百年”，也就是晚年了，而且浑身是病，他估计自己恐怕也活不多久了，所以此时的杜甫老人想的更多的应该是自己艰难的不容易的一生。颠沛流离，坎坎坷坷——几乎一直伴随着杜甫老人的一生。这里既有国家的艰难，又有个人的苦难，二者都有。他既忧国，忧民，又忧身。应该特别强调杜甫的一个独特之处，就是：古代许多知识分子常以“达则兼济天下，穷则独善其身”作为处世准则，而杜甫却是无论穷达，都是兼济天下。
杜甫这个人特别爱喝酒，我们学过的杜甫的诗中，这已经不是第一次写到喝酒了。还能举出些喝酒的例子来，“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”杜甫《九日》诗中有“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台”。杜甫客也喝酒，忧也喝酒。咱们中国似乎惟有酒能够淋漓尽致地表达或喜或化的感情。而且此时是重阳节呀，按习俗应该喝菊花酒。但是老人却不能喝酒了。因为他有肺病等多种疾病，他因病戒了酒，而且还因为穷困，他也不一定能够有酒喝。借酒才能浇愁，至少能消散一些愁闷的情绪。可是却不能喝酒，这愁闷可怎么了却，怎么疏解呢？——只能郁结在诗的结尾，郁结在杜甫老人的心头。
情感蕴藏：首联哀婉孤独
颔联沉郁高昂
颈联愁苦沉痛
尾联忧愤无奈
六、情读诗歌，再次体悟感情。
七、布置作业
背诵并默写这首诗。
《旅夜书怀》教案
【教学目标】
1、比较学习本文寓情于景、直抒胸臆手法的运用。
2、建立初步的鉴赏能力
3、通过诵读体会诗人当时孤苦寂寞、漂泊无依的感情。
【教学重点】
理解诗句蕴含的情感
【教学过程】
一、写作背景：
杜甫于唐代宗广德二年(764)春携家人到成都投靠好友严武，在其帮助下，杜甫本可以在成都长久居住，不料严武在第二年四月突然死去。他不得不再次离开成都，带着家人乘舟东下，在岷江、长江飘泊。这首五言律诗大概是他舟经渝州、忠州一带时写的。这一年杜甫已满53岁，他一直患有肺病和风痹，不时发作。这回因严武之死，他决心离开四川，转作潇湘之游，其实也是不得已而为之，因此一路上心情十分沉重，不知一生飘泊何时是了。这首诗集中地表现了他这种心情。
二、诵读提示
这首诗是感叹身世之作。前一层写旅夜风景，其实是寓情于景，为下文抒怀作铺垫，应当读得缓慢一些，使听者能品出此中情味。后一层直抒胸臆，“名岂”二句中上句为宾，下句为主.诗人后半生飘泊四方，居无定所，正是因“休官”之故，要读出压抑感。这两句可以不按“义群”读，仍读作：“名岂／文章／著，官应／老病／休。”最后两句形象地概括了诗人的后半生生活，要缓缓读出，有自伤飘泊之意。
三、初读诗歌，整体感知
诗的前半部分描写“旅夜”的情景。
第一、二句写近景：微风吹拂着江岸上的细草，竖着高高桅杆的小船在月夜孤独地停泊着。当时杜甫离成都是迫于无奈。这一年的正月，他辞去节度使参谋职务，四月，在成都赖以存身的好友严武死去。处此凄孤无依之境，便决意离蜀东下。因此，这里不是空泛地写景，而是寓情于景，通过写景展示他的境况和情怀：像江岸细草一样渺小，像江中孤舟一般寂寞。
第三、四句写远景：明星低垂，平野广阔；月随波涌，大江东流。这两句写景雄浑阔大，历来为人所称道。诗人写辽阔的平野、浩荡的大江、灿烂的星月，正是为了反衬出他孤苦伶仃的形象和颠沛无告的凄怆心情。这种以乐景写哀情的手法，在古典作品中是经常使用的。如《诗经小雅采薇》“昔我往矣，杨柳依依”，用春日的美好景物反衬出征士兵的悲苦心情，二者异曲同工。
诗的后半是“书怀”。
第五、六句说，有点名声，哪里是因为我的文章好呢?做官，倒应该因为年老多病而退休。这是反话，立意至为含蓄。诗人素有远大的政治抱负，但长期被压抑而不能施展，因此声名竟因文章而著，这实在不是他的心愿。杜甫此时确实是既老且病，但他的休官，却主要不是因为老和病，而是由于被排挤。这里表现出诗人心中的不平，同时揭示出政治上失意是他飘泊、孤寂的根本原因。最后两句说，飘然一身像个什么呢?不过像广阔的天地间的一只沙鸥罢了。诗人即景自况以抒悲怀。水天空阔，沙鸥飘零；人似沙鸥，转徙江湖。这一联借景抒情，深刻地表现了诗人内心飘泊无依的感伤，真是一字一泪，感人至深。
四、艺术手法，鉴赏点拨
1、寓情于景
前两联写景，诗眼在“独夜舟”三字上，其余全属烘托。舟泊于岸，所以首句写岸，次句写舟。称“独舟”者，仅此一舟之谓也；“夜”，用于点明泊舟时间。这两句勾画了这样一个境界：河边孤零零地泊着一只小船，桅杆高耸；岸上只见小草，不见人家，简直冷寂得很。第三、四句承“夜”字写诗人所见景色：远处，星空低垂，原野辽阔无边；近处，明朗的月光下，江水汹涌澎湃，奔流不息。这难免使诗人感到，在这样的境遇中，一叶小舟显得何等孤单、渺小，它的命运简直可以听凭大自然的摆布；而江水的奔流更使他联想到时光的迅速流逝，愈发增添了凄苦无依之感。这小舟的命运正是诗人命运的写照。诗人这时已到垂暮之年，他的好友李白、高适、严武等在近几年里相继去世，使他的孤独感与日俱增。诗人的万千思绪都蕴含在这景物描写之中，由此再发展到下文的直抒胸臆就显得顺理成章了。
2、直抒胸臆
在颈联中，诗人将“名”和“官”相对提出是有深意的，因为这两件事关系到诗人一生的命运。诗人由于诗名满天下，尽管后半生颠沛流离，居无定所，但所到之处都受到人们的尊重和关照，这总算给了他一些宽慰。然而诗人的本志是“致君尧舜上，再使风俗淳”，所以，不能得官以实现其本志，是他一生最大的憾事。这样看来，这两句显然有主、宾之分：上句说“名”，只是作为烘托；下句说“官”，才是正意所在。这两句，一句否定，一句肯定，其实意思正好相反，即“名因文章著，官非老病休”。既然休官原因不是“老病”，那是什么呢?诗人没有说出来，但我们从杜甫为官的经历却不难看出，原因就是他不受皇帝重视，又遭同列排挤。但又不明说，因为诗人不愿怨君，也不敢怨君。这一点，我们从他三年前在梓州写的“圣朝无弃物，衰病已成翁”(《客亭》)也可以得到证明。总之，诗人是胸存块垒，不吐不快，却又不能直吐出来，只能采用这种含蓄的表达方式。
最后两句的意思很明白：诗人以沙鸥自况，乃自伤飘泊之意。这跟他刚离成都时写的“万事已黄发，残生随白鸥”(《去蜀》)和此后不久写的“关塞极天唯鸟道，江湖满地一渔翁”(《秋兴其七》)语意相同。
五、再次朗读，当堂背诵。
六、布置作业
默写这首诗，再次体悟作者的思想感情。
