《也许——葬歌》教案。
俗话说，磨刀不误砍柴工。高中教师要准备好教案，这是高中教师的任务之一。教案可以让学生能够在教学期间跟着互动起来，让高中教师能够快速的解决各种教学问题。优秀有创意的高中教案要怎样写呢？小编收集并整理了“《也许——葬歌》教案”，大家不妨来参考。希望您能喜欢！
《也许——葬歌》教案
（两课时）
课题
也许
№1
教
学
目
标
知识与能力
初步了解闻一多及其创作主张
过程与方法
逐步了解我国现代诗歌的发展概况及创作特点
情感态度与价值观
音乐美、绘画美、建筑美德
教学重点
感受作者内心对女儿的强烈的真挚的痛惜之情
教学难点
体味技巧与内容的完美结合
教学关键
自主—合作—探究，价值观教育
课型
讲课
教学方法
反复朗读,师生讨论
教具
课件
教学过程
教 学 内 容
教师活动
学生活动
组织教学
导入新课
总结
练习
作业
导入：
闻一多原名闻家骅，现代诗人、学者，新月诗派代表诗人。有诗集《红烛》、《死水》。新月诗派，20世纪20年代，以闻一多、徐志摩、梁实秋等为代表的中国现代新诗流派。
诵读本诗，品味诗情
①读完此诗，请发挥想象用自己的语言描绘出诗中的画面。
②诗人以《也许》为题目，有什么含义？诗中多次重复“也许”一词，表达了作者什么样的思想感情？
参考：“也许”含有假设、不肯定的意思，由于作者深爱女儿，不愿意承认她真的死了，因此诗人以“也许”为题，想象中女儿死亡的事实，于是多次重复“也许”一词安慰自己，以寄托哀伤之情。
③作者在诗中运用了哪些意象，这些意象的选择可以表达作者对亡女怎样的情怀？
参考：诗人蕴藏的激情如地下的岩浆，奔突翻涌，时刻准备喷发。然而，诗人却极力控制这种激情，使它深深包蕴在每一个词句中和每一组意象中，成为诗作内在的情感动力。作者并不愿接受女儿已死的事实，只当它是睡着了。
④作者在诗中有没有流露悲伤的感情？为什么？
参考：诗中并没有直接流露出悲伤的感情。因为作者已把内心的悲痛化为对女儿的怜惜慈爱，所以诗中只流露诗人对女儿的关怀爱护，并没有让人直接感到内心中的悲伤哀痛之情。
导入
疏导
归纳
引导
布置
了解
识记
理解
巩固
完成
板
书
设
计
也许
现代诗人、学者，新月诗派代表诗人
课后记事
体味技巧与内容的完美结合
课题
也许
№2
教
学
目
标
知识与能力
初步了解闻一多及其创作主张
过程与方法
逐步了解我国现代诗歌的发展概况及创作特点
情感态度与价值观
音乐美、绘画美、建筑美
教学重点
感受作者内心对女儿的强烈的真挚的痛惜之情
教学难点
体味技巧与内容的完美结合
教学关键
自主—合作—探究，价值观教育
课型
讲课
教学方法
反复朗读,师生讨论
教具
课件
教学过程
教 学 内 容
教师活动
学生活动
组织教学
导入新课
总结
练习
作业
导入：
讨论：闻一多提出了音乐美、绘画美、建筑美是个“三美”的新格律诗理论主张，“三美”在《也许》一诗中是怎样体现出来的？
参考：“音乐美”是指音节和韵律的和谐，追求节奏感。《也许》大多数以单音词结尾，在变化中保持着整齐，参差错落，抑扬顿挫；而且讲求押韵，读来朗朗上口，节奏感、韵律感都很强。
“绘画美”指诗的辞藻，讲究视觉形象。读此诗时，我们眼前似乎出现了这样的场景：深夜的郊外，没有阳光，没有蛙鸣，没有夜鸟的啼叫，连一丝风也没有。皓月当空，诗人怀抱夭折的女儿，静静地坐着。一切都是那么的静，静得可以听见根须在吸水，静得可以听见蚯蚓在翻泥。女儿是夭折了么？不，不，不是。她只是累了，只是睡着了。那么，就躺在爸爸的怀里，不要怕，乖乖睡，乖乖睡……此时无声胜有声，没有眼泪，没有号啕，而父亲的悲伤我们不会没有感觉到！
“建筑美”主要是就诗歌的整体外形而言的。全诗虽只有一节16行，但是每行字数一致，都是9个。一个不多，一个不少，整齐划一。，与音乐美、绘画美和谐统一，形神兼备，各臻其美，非精心雕琢不呢不过为之，堪称“三美”的典范。
5、作业。
课外阅读闻一多的诗歌《死水》，使用闻一多提出的“三美”主张分析这首诗。
导入
疏导
归纳
引导
布置
了解
识记
理解
巩固
完成
板
书
设
计
也许
音乐美、绘画美、建筑美
扩展阅读
箭与歌教案
箭与歌教案
【教学目标】
理解本诗的意象及其友情内涵。
【教学时数】
1课时
【教学过程】
一、导入新课
二、朗诵诗歌
三、诗歌鉴赏
◇导入：《箭与歌》是朗费罗歌颂友谊的一首著名抒情短诗，在西方可谓家喻户晓。这首诗看似意思浅显，其实内容深刻；看似信手拈来，其实匠心独运。
（一）第1节赏析：写“箭”
诗人所描写的箭射出去的特点是什么？
明确：急、快、眼睛无法捕捉到。
◇小结：“我”曾经随意射出一支箭，眼睛跟不上箭飞翔的速度，所以不知道它落到哪里去了。写的虽是生活中普通的小事，细细品味，我们发现它寓意丰富，耐人寻味。生活中许多事情就像射出的箭一样，我们不知道会产生什么样的后果，时间一长便忘记了。
（二）第2节赏析：写“歌”
⒈射出去的箭和吐出去的歌的共同点是什么？
明确：飞快，无法找寻和追踪。
⒉鉴赏“吐”字的妙用
“我把一支歌向空中吐出”，将“吐”改成“唱”，好不好？
明确：形容歌声强劲有力。
※难点点击
第1节和第2节在内容有没有关联？
明确：比喻――以箭作为歌的喻体：歌也像箭那样飞逝了，再也见不到踪迹。
作用――化抽象为具体，使诗句充满形象感。
◇小结：随随便便哼支歌，歌声飘扬，自认为没人会记住它。在日常生活中，我们也会毫不费力地将一句话，一个微笑，一个理解的眼神等施与别人。或许我们觉得这无足轻重。友爱、帮助等等被我们随随便便地施与，轻轻松松地忘却。
（三）第3节赏析：写“箭”和“歌”的归宿
在前两节貌似平淡的叙述后，诗歌忽然出现转折，诗人发现了“箭”和“歌”的归宿：发现箭插在一棵橡树上，同样，那支歌也自始至终藏在朋友心中。朋友为什么“一直”把“歌”藏在心中？
明确：表现了朋友间的心心相印、彼此默契的感情。
四、讨论文本研习2
五、全诗总结
《长恨歌》教案
《长恨歌》教案
一、内容与解析
(一)内容白居易长恨歌
(二)解析
“一篇《长恨》别有情!”白居易如是说。可见一首《长恨歌》倾注了诗人太多的情感。这部中国版的“人鬼情未了”不仅凝聚着诗人的理念，也层层积淀着历代读者的美好理想。也许，惟其绵绵“长恨”的亘古主题和对真情的向往与追求，才是真永远。
二、教学目标及解析
(一)教学目标
1、了解白居易诗文及其在中国古代文学史上的地位。
2、学习诗歌叙事、写景和抒情相结合，现实主义和浪漫主义相结合的表达技巧。
(二)解析
1、运用以意逆志和知人论世的方法鉴赏、解读诗歌，深切感受饱含在诗歌中的意蕴美和情感美。
2、欣赏本诗寓褒贬于鲜明形象中的委婉风格。
3、体味诗歌中作者通过叙事表现出来的讽喻之意和同情、伤感之情。
三、问题诊断分析
了解长恨歌的现实主义、浪漫主义创作风格;把握长恨歌的思想内容及主题;品味作者的语言，鉴赏诗歌的表现手法。这是本文教学的重点。《长恨歌》的主题及写作方法是本文教学的学习难点:
四、教学支持条件分析
借助多媒体，大量引入课外同类文学现象，让学生能够触类旁通，举一反三，激发他们学习的潜能，真正提高学生独立分析鉴赏的能力，使他们品尝成功的喜悦。
五、教学过程
教学时数:两课时。
第一课时
一、导语设计
多媒体显示:吊白居易
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
教师提示:白居易去世，唐宣宗李忱以诗吊之，其中有“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”句，这两句诗当互文来看，童子、胡儿能解吟长恨曲、琵琶篇，同时还能歌唱，说明《琵琶行》《长恨歌》通俗易懂，“童子”“胡儿”都能吟，且在当代便已广泛流传;一千多年后，它依然是珠玉璀璨，散发着永恒的魅力，究其因由，主要在于一个“情”字。
“一篇《长恨》别有情!”白居易如是说。可见一首《长恨歌》倾注了诗人太多的情感。这部中国版的“人鬼情未了”不仅凝聚着诗人的理念，也层层积淀着历代读者的美好理想。也许，惟其绵绵“长恨”的亘古主题和对真情的向往与追求，才是真永远。
二、诗人介绍
1、学生回忆并介绍作者。
2、教师提示:
白居易(772~846)唐代诗人，字乐天，号香山居士。原籍山西太原，祖上迁下陕西渭南。晚年官太子少傅，谥号“文”，世称白傅，白文公。
他出身于一个小官僚家庭，世敦儒业，祖、父皆以明经出身。白居易的青年时代是在颠沛流离中度过的。贫困的生活，使白居易接近了人民，这对他的诗歌创作差不多一开始就走上现实主义的道路有着重大的作用。
他青少年时代特别刻苦。后来忆及当时读书情况，他说:“昼课赋，夜课书，间又课诗，不遑寝息矣，以读书至于口舌生疮，手肘成胝(zhī)。”
据说白居易初到长安，去拜见老诗人顾况。顾况闻他名居易，便开玩笑说:“长安米贵，居恐不易。”及读到这首诗的“野火烧不尽，春风吹又生”时，大为赞赏，说有这样的文笔，居长安不难。
诗歌主张:“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”发起新乐府诗歌运动。
贞元十八年(802)，与元稹同时考中“书判拔萃科”，后在诗坛上齐名，并称“元白”。
白居易的思想带有浓厚的儒、释、道三家杂糅的色彩，但主导思想则是儒家的“穷则独善其身，达则兼善天下”。他的一生，大体上可分为前后两期，而以四十四岁贬江州司马为分界线。前期:主要是“兼济天下”。在创作上，创作了大量针砭时弊、反映民生疾苦的诗作，如《秦中吟》、《新乐府》大都作于此时。后期:主要是“独善其身”。这一时期他创作了大量的闲适诗。
白居易曾将自己的诗分为四类:讽喻诗、闲适诗、感伤诗和杂律。他本人最重视的是讽喻诗。他的讽喻诗主要包括了两方面的内容:一类诗广泛地反映了人民的苦难。这里既有同情农民的作品，如《杜陵叟》;也有哀叹妇女悲惨命运作品，如《上阳白发人》、《后宫词》等;另一类诗深刻地揭露了统治者的罪恶，如《卖炭翁》、《红绒毯》等。
三、诵读训练
1、出示投影，给下列词语中加点字注音
回眸(móu)粉黛(dài)骊宫(lí)霓裳(ní)(cháng)临邛(qióng)鼙鼓(pí)仙袂(mèi)衣钿(diàn)千乘(shèng)钗擘(bò)马嵬(wéi)阑干(lán)绰约(chuò)
2、多媒体播放配乐朗读，学生听读正音。
3、学生自由诵读。
四、整体感知
1、学生对照注释自读，疏通文意，扫情文字障碍。
教师提示:
①重点字词句
可怜光彩生门户:可爱，可羡。
椒房阿监青娥老:青春的美好容颜。
耿耿星河欲曙天:天色微明的样子。
其中绰约多仙子:美好轻盈的样子。
雪肤花貌参差是:差不多。
玉容寂寞泪阑干:纵横。
②名句
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
2、学生复述诗歌故事情节。
3、在复述的基础上，引导学生划分层次，概括层意。
第一部分:自开头至“不重生男重生女”，叙述李、杨会合经过及李对杨的眷恋宠幸。
第二部分:自“骊宫高处入青云”至“不见玉颜空死处”，叙述安史之乱爆发，杨贵妃因禁军兵变而殒命。
第三部分:自“君臣相顾尽沾衣”至“魂魄不曾来入梦”，写李回返长安后对杨的无穷思念。
第四部分:自“临邛道士鸿都客”至结束，写已身登仙界的贵妃仍心系尘寰，对李思念不已。
第二课时
五、写作背景
唐玄宗李隆基与贵妃杨玉环之间的爱情悲剧，因与“安史之乱”紧相联系，有着相当严肃的政治色彩，而其情事本身之离奇、曲折，又极富传奇色彩，因而倍受历代文士的关注。自唐至清，出现了不少以此为题材的文学作品，著名者如杜牧《过华清宫绝句三首》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、洪升《长生殿》等。白居易的《长恨歌》则是其中翘楚。
本诗取材于唐玄宗和杨贵妃的故事。唐玄宗曾经是开创开元盛世的一代明君，但是，他与杨贵妃沉迷爱河不仅葬送了自己甜蜜的生活，而且也给大唐帝国带来空前的政治危机。杨玉环是蜀州司户杨玄瑛的女儿，随叔父杨玄琰入长安，及笄，嫁与玄宗第十四个儿子寿王李瑁为妃。后为李隆基看中。李欲将杨占为己有，又碍于名分，于是，让她出宫做女道士，而后再迎归宫中，掩耳盗铃。李隆基早先励精图治，晚年逐渐松弛。得杨玉环后，更是沉湎酒色，荒废朝政。杨玉环则不仅自己得宠专房，身封贵妃，“声焰震天下”，而且满门亲族也跟着沾光，堂兄杨国忠位居宰相，杨铦官鸿胪卿，杨镕官侍御史，大姐封韩国夫人，三姐封虢国夫人，八姐封秦国夫人。如《长恨歌》所说是“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。”
天宝后期，朝廷内部本已矛盾重重，李隆基对杨家的偏幸，更促进了矛盾的激化。天宝十四载(755)，手握重兵的范阳节度使安禄山打着讨伐杨氏、以清君侧的幌子，发动了叛乱，兵临长安。李隆基偕杨玉环等仓皇出奔，西行四川。至陕西马嵬驿，扈从禁军发难，求诛杨氏兄妹以谢天下。迫于情势，李隆基只得如请，“命高力士缢贵妃于佛堂前梨树下”。(李肇《国史补》)
创作缘起:唐宪宗元和元年(806)，白居易应考“才识兼茂明于体用”科，取入第四等，被任为位于长安西南的周至县县尉。这年冬天，他与友人陈鸿、王质夫一起到马嵬驿附近的游仙寺暇游，谈及李、杨之事。王质夫认为，像这样离奇特出之事，如没有大手笔为它加工润色，就会随着时间的迁移而消没失传。于是他鼓励白居易，“乐天深于诗，多于情者也。试为歌之如何?”在王的提议下，白居易写下了此诗，而陈鸿则写了一篇传奇《长恨歌传》。
陈鸿也在《长恨歌传》中言及此诗的缘起:“‘夫希代之事，非遇出世之才润色之，则与时消没，不闻于世。乐天深于诗，多于情者也，试为歌之。如何?’乐天因为《长恨歌》。意者不但感其事，亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来也。”
六、主题探究
1、通过分析长恨，讨论诗歌的主题。
长恨歌，恨是什么意思?谁恨?恨什么?为什么恨?
有人认为:“长恨”二字是本诗的情感的核心。长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。恨的含义可以根据主题定位的不同而不同。遗憾、悔恨、沉痛兼而有之。
有人认为:不仅仅是遗憾，唐玄宗重美色而误国，杨贵妃迷惑君王而致“安史之乱”，所以这里的恨，还有悔和痛的意思。
有人认为:首先是李、杨在恨，他们真心相爱，但是却不能生活在一起，落得人仙两茫茫。
有人认为:还有诗人的恨、读者的恨，为李、杨的爱情悲剧而遗憾、惋惜。
有人认为:诗人、读者不仅为爱情悲剧而恨，还对爱情悲剧引发的政治悲剧而遗憾。
明确:
“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。”至“缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。”皇之重色、求色，杨女之美貌、娇媚，皇杨之间缠绵悱恻的宫闱之欢，杨之得宠，不仅自己“夜专夜”而且“姊妹弟兄皆列土”。--恨之内因
“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”至“君王掩面救不得，回看血泪相和流。”杨女之死。--恨之直因(悲剧的制造者成了悲剧的主人公)
“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。”至“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”诗人抓住了人物--皇精神世界里揪心的“恨”，用酸恻动人的语调，宛转形容和描述了杨贵妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤，还都路上的追怀忆旧，回宫以后睹物思人，触景生情，一年四季物是人非事事休的种种感触。--汉皇之长恨
“临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。”至“金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。”道士帮助皇找到杨女。--过渡，浪漫主义手法
“闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。”至“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”让杨女以“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”的形象在仙境中再现，殷勤迎接汉家的使者，含情脉脉，托物寄词，重申前誓，照应唐玄宗对她的思念，进一步深化、渲染“长恨”的主题。--杨女之长恨
“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”--点明题旨，回应开头
教师总结:
唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。
“长恨”二字是本诗的情感的核心。长和恨缺一不可，唯有如此，诗歌才有动人的魅力。长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。全诗就是围绕这两个字展开。因此，分析也要紧扣这两个字。开头写爱得不顾一切，实际上也是说爱的深，于是也为“恨得长”做出了铺垫。恨的含义可以根据主题定位的不同而不同。遗憾、悔恨、沉痛兼而有之。
2、诗人是如何表现长恨的?
①汉皇之长恨
“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。峨眉山下少人行，旌旗无光日色薄。”
唐玄宗逃往西南的路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以悲凉的景色来烘托人物的悲思。秋风萧瑟，黄土弥漫，曲折婉转的栈道穿行山间，如行云间，如汉皇心中缠绵悱恻、揪心裂肺的“恨”。寂静的山路暗淡的日色，使行程和内心更显凄凉与落寞。
“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。行宫见月伤心色，夜雨闻铃断肠声。”
在蜀地，面对着青山绿水，还是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的”青”，水的“碧”，也都惹人伤心.大自然的美应该有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情，景色愈丽，心情愈哀，使感情又深入一层。行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物，把人带进伤心、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层。行宫见月，想那曾一同望月的人，如今何在呢?月圆了，月缺了，似乎都不再是往昔的月，“思君如满月，夜夜减清辉”啊。夜雨闻铃，定然有风，有风而铃声闻，可见夜之空寂，人之心情更加悲凉。风声，雨声，铃声，清晰入耳，声声扰人心绪，撩人愁思。--借景抒情
“天旋日转回龙驭，至此踌躇不能去。马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。”
还都路上，“天旋日转”，本来是高兴的事，但旧地重过，玉颜不见，不由伤心泪下。叙事中，又增加了一层痛苦的回忆。于快乐中写悲情，愈见情悲。踌躇，信马，不忍离去，不想离去又不能不去，只好信马由缰缓缓去，心无着落之凄凉可见。风景依稀似去年，同来望月人何在?--叙事见情
“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”
回长安后，白日里，由于环境和景物的触发，从景物联想到人，景物依旧，人却不在了，禁不住就潸然泪下，从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了杨贵妃的容貌，展示了人物极其复杂微妙的内心活动。“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”。从黄昏写到黎明，集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景。这种苦苦的思恋，“春风桃李花开日”是这样，“秋雨梧桐叶落时”也是这样。及至看到当年的“梨园弟子”、“阿监青娥”都已白发衰颜，更勾引起对往日欢娱的思念，自是黯然神伤。
一景一物皆能勾起往日的回忆。一草一木，一花一树，风来了，雨过了，花开了，雨落了，点点滴滴，丝丝缕缕，都是丽人的影子。桃花依旧笑春风，人面不知何处去。梨园弟子，阿监青娥，如果杨女尚在，又是如何面貌呢?--触景生情
“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”
直接描摹汉皇的辗转反侧，彻夜不眠。想要入眠做梦梦见故人竟不能入眠，好不容易入眠，竟也看不见丽人的影子。--叙事见情
从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫夜雨到凯旋回归，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到，到梦中去找，梦中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回环，层层渲染，使人物感情回旋上升，达到了高潮。诗人正是通过这样的层层渲染，反复抒情，回环往复，让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富，使诗歌“肌理细腻”，更富有艺术的感染力。
②杨女之长恨
“闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。”以“揽衣推枕起徘徊”三个连贯而为的动作，描摹她得悉李隆基派来使者后的震惊、激动和惶惑。
“梦魂”，使者是什么时候来的，何以在梦，是相思不可见，渴望梦中见吧?
“云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。”显示出她的焦急与迫切--以行写情，叙事见情
“风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞。玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。”传导出她内心的悲哀、凄伤、酸楚、痛苦、委屈、感激等等的百般感触。比较比喻的运用，充分描写杨的外在形态，借以展现其内心情感。--以形写情，描写见情
作者以形写神，通过人物的外在行动揭示其内心世界，深入腠理，宛转动人。
“含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。回头下望人寰处，不见长安见尘雾。”
“惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。但令心似金钿坚，天上人间会相见。”
“临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”把“钿盒金钗寄将去”，以表心迹，并表示“但令心似金钿坚，天上人间会相见”。又恐怕皇怀疑不信，“殷勤重寄词”，以两人在七夕之夜于长生殿立下的密誓作证。这段描写，把杨贵妃不忘旧情，感恩报德，忠于爱情，矢志不渝的心情刻划得淋漓尽致，使这一形象平添光彩。--叙事见情
3、诗歌塑造了怎样的人物形象?透过这两个人物形象，你认为《长恨歌》的主题是什么?
汉皇:荒淫误国的昏君?深爱杨女的痴心男?
杨女:祸国殃民的红颜?忠贞爱情的痴心女?
4、《长恨歌》的主题
《长恨歌》的主旨是什么?历来聚讼纷纭。较有代表性的有以下三种意见:
(1)讽喻说。就是只把唐玄宗当作皇帝写。认为此诗是借李、杨之情事，讽刺李隆基贪色误国，以致引发“安史之乱”。告诫最高统治者应引以为戒，免蹈覆辙。至于诗歌后半部分对绵绵长恨的描绘，也不是对李、杨表示同情，更不是歌颂，而是通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象，隐晦而曲折地讽刺他荒淫误国而终于苦果自尝。说明作为一个皇帝，爱美人首先要爱江山，失去江山，美人也会失去。爱美人更要爱江山。
(2)爱情说。把唐玄宗当作凡人写。(白居易说过这是人间罕事)认为此诗的前半部分中，对李、杨荒淫无度、废弃国事诚然有所讽刺和不满，但这不是主旨。全诗以大部分篇幅描写了两人的爱情遭遇，歌颂了他们之间的爱情。论者还认为，诗中所写的李、杨爱情，实际上已超越了历史事实而具有一定的典型意义。作者通过这一爱情悲剧，歌颂了人们对爱情的坚贞和专一，反映出人们对美满爱情的追求和向往。尽管李、杨身为帝王贵妃但他们的这种爱情与人民的生活、与人民的感情是一致的。
(3)双重主题说。是皇帝也是普通人。认为这首诗一方面对李、杨荒淫无度、招致祸乱作了明显讽刺，另方面对两人的爱情悲剧及彼此间的诚焉相思赋予了深切同情，而且更偏重于后者。整首诗，自始至终贯穿着两重性，贯穿着李、杨身兼爱情悲剧的制造者与承担者之间的冲突。冲突的体现者主要是两个人物本身，而冲突的必然结果是人物的长恨。
三种说法中，你怎么看?为什么?
分析:丁毅、方超在《(长恨歌)评价管窥》一文中认为，此诗是白居易借对历史人物的咏叹，寄托自己的心情之作。文章说，诗人年轻时与出身普通人家的姑娘湘灵相爱，但由于门第观念和风尚阻碍，没能正式结婚。分手时，诗人写了“不得哭，潜别离;不得语，暗相思;两心之外无人知……彼此甘心无后期”的沉痛诗句。文章指出，《长恨歌》作于作者婚前几个月，诗人为失去与湘灵相会之可能而痛苦。为此，丁、方二人认为，《长恨歌》并不是对历史的记录与评价。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，正是诗人借前代帝妃的悲剧，抒发自己的痛苦与深情。
从“诗言志”，“诗传情”上说，丁、方二人之说不无道理。但就作品所反映的历史真实和社会意义以及千百年来的影响而言，不能不说它是历史的记录和对历史事件的评价。至于白氏自身有爱情悲剧的经历，无疑有助于他对李杨爱情悲剧的体察和分析，才使其诗写得肌理细腻，情真意切，赋予无穷的艺术魅力。
分析《长恨歌》的主题思想，首先必须注意:这是一首叙事诗，叙述的是一个完整的故事。李、杨早先的逸乐和后来的长恨，都是这个故事不可缺少的组成部分。而且，这两者之间有着内在的逻辑联系。早先的逸乐是导致后来贵妃丧生、彼此长根的显著原因，而长恨则是李、杨荒淫误国、终于殃及自身的必然结果。所以，任意突出或忽视其中任何一个方面，都将损害故事的完整性，将割断前后情节的内在逻辑和因果联系而使这一故事失去它本有的特殊意义，其评论当然也就难以符合作品实际和作者原意。
其次还应注意:这是一出经作者艺术处理过了的爱情悲剧，作为悲剧中的两个主人公，李、杨具有特殊的双重身份:一方面，他俩的荒淫逸乐引发了安史之乱，从某种角度上说，也是悲剧的制造者;另一方面，安史之乱的发生使他们死生异处，相见无期，自食其果，因而又是这一悲剧的承受者。评论《长恨歌》的主旨，必须顾及这一点，因为它是我们分析、理解作者对这一悲剧的是非态度和感情倾向的必要前提。
再次，也是最为重要的，是必须注意作者对这一悲剧的是非态度和感情倾向。《长恨歌》是一首叙事诗，但具有浓郁的抒情色彩，在叙述李、杨爱情始末的过程中，作者融进了自己的感情，通过感情的媒介，表现了他对这一悲剧的是非评判。对李、杨之娱乐误国，作者显然是意在批评而语含讥讽的，这从“汉皇重色思倾国”、“从此君王不早朝”、“承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜”、“缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足”等语句中可明显看出。然而，随着故事情节的发展和悲剧的发生，作者对李、杨的态度也由批评讽刺转向怜悯同情。这从“君王掩面救不得”、“宛转蛾眉马前死”、“蜀江水碧蜀山清，圣主朝朝暮暮情”、“到此踌躇不能去”、“不见玉颜空死处”、“英蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”、“夕殿萤飞思悄然、孤灯挑尽未成眠”等等大量饱含感情的描述中，可以获得非常明显而强烈的感受。诚然，作为悲剧的承受者，作者对李、杨深抱同情;作为悲剧的制造者，作者对李、杨又有所谴责。但是，作者的谴责自有其立足点，那就是李、杨的任意纵情，不仅贻误国事、危害社稷，也给他们自身带来了巨大的不幸，自食苦果，并非为了揭露批判统治者的荒淫腐朽(尽管诗歌在客观上有此认识作用)。否则，作者何必化费那么多的笔墨着意铺写渲染李、杨两人的绵绵长恨?
即使按“讽喻说”论者的说法，这是“通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象，隐曲地讽刺”，那么，至少第四部分的整段描写就大可不必;而作者亦无须在字里行间倾注如此明显而又深切的同情了!
此诗叙事详略适宜，舒卷自如。如“安史之乱”爆发，因不是重点所在，作者只以两句诗作扼要的叙述交待，而对李、杨二人的绵绵长恨，则不惜笔墨，大肆铺叙。在宛转叙述故事情节发展的同时，作者倾注了自己的丰富感情，使这首叙事诗含带了浓郁的抒情成份。如“圣主朝朝暮暮情”、“此恨绵绵无绝期”这样直接抒情的语句自不消举说，使诗中的一些景物描写，也渗透着沉甸甸的情感。如“黄埃散漫风萧索”以下四句诗，描绘的是李隆基入川途中的景色，也融和着唐玄宗惨淡灰暗、寂寞凄伤的心情。又如“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”两句，是叙事，是写景，也是抒情。
全诗始终贯穿着叙事、抒情、写景熔于一炉的特色，又富有变化，时而叙事、时而写景、时而抒情，或者以叙事与抒情结合，或者以抒情与写景结合，或者以写景与叙事结合，三者变换灵活自由，转接自然和谐。如以第三部分为例:首两句含情叙事，由“信马归”引“归来池苑皆依旧”的感叹;又由“池苑皆依旧”自然转人对“太液芙蓉未央柳”的描写，再由景物联想到人--“芙蓉如面柳如眉”，由景而及情，引发出“对此如何不泪垂”的伤叹哀悼。……总之，作者根据故事情节发展和人物情感变化的需要，充分发挥叙事、抒情、写景三者的长处，使它们既各尽其责，又互相配合协调，共同为表现主旨、刻画人物而服务。
七、名句赏析:
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
赏析:古人曾指出，《长恨歌》的“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，比韦应物的《广陵遇孟九云卿》诗中的“西施且一笑，众女安得妍”要精细;比起李白的“一笑皆生百媚”来，白居易写回眸，兼写百媚，人物的面部表情自然更加丰富生动。还有，“揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来”，以及“含情凝睇谢君王”等，都不失为精当之句。此外，白居易不仅常常用花比美女，而且什么花比什么人，都很符合身份。比如用“娇花”比吴宫中的西施，用莲花比女道士，把死后的杨贵妃比作梨花。梨花是洁白的，不仅象征着作为仙子的杨贵妃的圣洁，还与“温泉水滑洗凝脂”相照应。
八、艺术特色
这首诗最令你感动的是什么?想想看，白居易用了什么样的写作技巧使你感动?
(1)本诗采用七言歌行体，在继承汉代《孔雀东南飞》和初唐四杰七古的基础上别创新调。
在形式上采用平仄相调的律句，间用对偶，数句一转韵，音节随情节而曲折，依感情而顿挫，而多处顶针格的运用，如“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”等，使音韵更和谐浏亮，婉转动人。后人称之为“长庆体”。
(2)故事情节生动曲折
围绕诗中人物思想感情的发展，整首诗的情节跌宕起伏，穷极变化，富有浪漫气息和传奇色彩，充分体现了作者艺术构思之奇妙和想象力之丰富。
(3)刻画人物细腻传神
本诗塑造了李、杨两个人物形象。作者不仅生动地描述了他们的行为举止，而且将笔触深入其内心，细腻地刻画了他们的心理活动。对李隆基，诗歌第一部分重写他贪恋美色。作者对这一人物的描绘、刻画深入腠理的是在马嵬坡兵变之后。
对杨玉环的描写刻画，作者主要抓住了两点:一是她的美貌，一是她的忠贞。
(4)叙事、抒情、描写熔于一炉
这是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫夜雨到凯旋回归，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到，到梦中去找，梦中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回环，层层渲染，使人物感情回旋上升，达到了高潮。诗人正是通过这样的层层渲染，反复抒情，回环往复，让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富。马嵬坡杨贵妃之死一场，这“血泪相和流”的死别，才会有那没完没了的恨，随后，诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念，但诗歌的故事情节并没有停止在一个感情上，而是随着人物内心世界的层层展示，感应他的景物的不断变化把时间和故事向前推移，用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展:唐玄宗奔蜀，是在死别之后，内心十分酸楚愁惨;还都路上，旧地重经，又勾起了伤心的回忆;回宫后，白天睹物伤情，夜晚辗转难眠;日思夜想而不得，所以寄希望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”。后笔锋一折，别开境界，借助想象的彩翼，构思了一个妩媚动人的仙境……
九、课堂小结
作为一首千古绝唱的叙事诗，《长恨歌》在艺术上的成就是很高的。古往今来，许多人都肯定这首诗的特殊的艺术魅力。《长恨歌》在艺术上以什么感染和诱惑读者呢?宛转动人，缠绵悱恻，恐怕是它最大的艺术个性，也是它能吸住千百年来的读者，使他自受感染、被诱惑的的力量。
十、布置作业
1、课外阅读清人洪升的《长生殿》，比较该剧本与白居易诗歌中所表现的主题有什么不同。
2、完成课时练习。
板书设计:
汉皇之长恨:荒淫误国的昏君?深爱杨女的痴心男?
长恨歌杨女之长恨:祸国殃民的红颜?忠贞爱情的痴心女?
诗人之长恨:批评讥讽?怜悯同情?
《六州歌头》教案
作为杰出的教学工作者，能够保证教课的顺利开展，作为高中教师就要好好准备好一份教案课件。教案可以让学生能够在教学期间跟着互动起来，帮助高中教师营造一个良好的教学氛围。所以你在写高中教案时要注意些什么呢？下面是小编帮大家编辑的《《六州歌头》教案》，希望对您的工作和生活有所帮助。
《六州歌头》教案
教学目标：1、了解作者及词的创作背景。
2、理解词的风格和作者的感情。
教学重点与难点：
掌握词的抒情方法。
课时安排：1课时
一、导入新课
复习苏轼的《江城子密州出猎》
二、作者简介
贺铸（1052-1125）字方回，自号庆湖遗老，祖籍山阴（今浙江绍兴），生长于卫州（今河南汲县）。长身耸目，面色铁青，人称贺鬼头。孝惠皇后族孙，授右班殿直，元佑中曾任泗州、太平州通判。晚年退居苏州，杜门校书。不附权贵，喜论天下事。能诗文，尤长于词。其词内容、风格较为丰富多样，兼有豪放、婉约二派之长，长于锤炼语言并善融化前人成句。用韵特严，富有节奏感和音乐美。部分描绘春花秋月之作，意境高旷，语言浓丽哀婉，近秦观、晏几道。其爱国忧时之作，悲壮激昂，又近苏轼。代表作为《青玉案横塘路》、《鹧鸪天半死桐》、《芳心苦》、《生查子陌上郎》、《浣溪沙》（[一]、[二]、[三]）、《捣练子杵声齐》、《思越人》、《小梅花行路难》、《捣练子望书归》、《采桑子》等，其中以《青玉案横塘路》、《鹧鸪天半死桐》、《芳心苦》三首为最著名。《鹧鸪天半死桐》悼念词人相濡以沫的妻子，字字悲切，如泣如诉，“空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣”这一句更是饱含深情，哀婉凄绝。《芳心苦》写“断无蜂蝶慕幽香，红衣脱尽芳心苦”的荷花，视角新奇却又不失于理，且托物言志，可谓手法高妙。
三、背景简介
北宋哲宗元祐三年（1088）秋，贺铸在和州（今安徽和县一带）任管界巡检（负责地方上训治甲兵，巡逻州邑，捕捉盗贼等的武官）。虽然位卑人微，却始终关心国事。眼看宋王朝政治日益混乱，新党变法的许多成果毁于一旦；对外又恢复了岁纳银绢、委屈求和的旧局面，以致西夏骚扰日重。面对这种情况，词人义愤填膺，又无力上达，于是挥笔填词，写下了这首感情充沛、题材重大、在北宋词中不多见的、闪耀着爱国主义思想光辉的豪放名作。
四、整体感知课文
自学指导一自由朗读课文，3分钟后看谁读得最流利。
重点字音。
1、推翘勇qiáo2、联飞鞚kòng
3、轰饮酒垆lú4、春色浮寒瓮wèng
5、闲呼鹰嗾犬sǒu6、怀倥偬kǒngzǒng
7、簿书丛bù8、鹖弁如云众hébiàn
9、笳鼓动jiā10、官冗从rǒng
自学指导二用笔圈出直接展示作者感情的词，并根据你的理解，有感情地朗读课文，3分钟后，看谁读得最有感情。
明确：典型“情”词——“乐”“恨”
五、分析作者的感情
自学指导三作者是如何表现“乐”“恨”这两种情感的？这两种情感在文中有主次之别吗？说说你的理由。
学生自由发言，教师适时启发与总结。
明确：词通过回忆作者青年时期任侠生活的典型细节写“乐”，通过写离开京城到现在的境况写“恨”。写过去的“乐”是为了衬托现在的“恨”。教师可以引导学生对课文内容作必要的点评，参考资料如下。
上片回忆青少年时期在京城的任侠生活。“少年侠气，交结五都雄”，是对这段生活的总括。以下分两层来写：“肝胆洞，……矜豪纵”是一层，着重写少年武士们性格的“侠”。他们意气相投，肝胆相照，三言两语，即成生死之交；他们正义在胸，在邪恶面前，敢于裂眦耸发，无所畏惧；他们重义轻财，一诺千金；他们推崇勇敢，以豪侠纵气为尚。这些都从道德品质、作人准则上刻划了一班少年武士的精神面貌。由于选取了典型细节：“立谈中，死生同。一诺千金重”等，写得有声有色，并不空泛。“轻盖拥，……狡穴空”是又一层，侧重描写少年武士们日常行为上的“雄”。他们驾轻车，骑骏马，呼朋唤友，活跃在京城内外。斗（ｄǒｕ）城：汉代长安按南斗，北斗形状建造，故名；此指北宋东京。他们随时豪饮于酒肆，且酒量极大，如长虹吸海。“春色”此处指酒。有时，他们又携带弓箭，“呼鹰嗾犬”，到郊外射猎，各种野兽的巢穴顿时搜捕一空。武艺高强，更衬托出他们的雄壮豪健。这两层互相映衬，写品行的“侠”寓含着行为的“雄”，而写行为的“雄”时又体现了性情的“侠”，非自身经历难写得如此真切传神。笔法上极尽铺叙，如数家珍，接着仅用“乐匆匆”三字即轻轻收束上片，贺铸不愧大手笔。
下片开头“似黄粱梦”过渡自然。既承接了上片对过去的回忆，又把思绪从过去拉回到今天的现实中来。过去的生活虽快乐，然过于匆匆，如梦一样短暂。离开京城到现在，十多年过去了，如今已是中年，自己的境况又如何呢？长期担任相当汉代冗从的低微官职，为了生存，孤舟飘泊，只有明月相伴。岁月倥偬，却像落入囚笼的雄鹰。一筹莫展。每天只能做些案头打杂的粗活，其保家卫国的壮志，建立奇功的才能完全被埋没了。而且像这样郁郁不得志的下层武官并非词人一个，“鹖弁如云众”。这就找出了造成这种现象的社会原因，指责了浪费人才、重文轻武的北宋当权者。“笳鼓动，渔阳弄”，点明宋朝正面临边关危机。“思悲翁”，一语双关；既是汉代有关战事的乐曲名，又是词人自称。四十岁不到，他却感到自己老了，一个“思”字，写尽了对自己被迫半生虚度、寸功未立的感慨。当年交结豪杰、志薄云天的少年武士，如今锐气已销磨许多，然而也成熟许多。其内心深处仍蕴藏着报国壮志，连身上的佩剑也在西风中发出怒吼！然而，在一派主和的政治环境中，他“请长缨，系取天骄种”的心愿只能落空。不是“不请”，而是“不能请”，或“请而不用”！于是词人只有满怀悲愤，恨恨地登山临水，将忧思寄于琴弦，把壮志托付给远去的鸿雁。词人的万千感慨都寄托在这有声的琴韵和无声的目光之中了，其哀、其愤何其幽深！因为这是一个忧国忧民、报国无门的志士的无奈与悲愤，这是那个时代的悲哀！
六、理解词的创作风格
自学指导四比较《六州歌头》与《雨霖铃》的写作风格和词人的感情有何不同。
明确：豪放词与婉约词的区别。
补充资料：豪放词与婉约词的不同之处
（1）题材内容不同
婉约词以儿女情长、欢爱离别为第一主题，不太涉及民生大计，而是歌咏那些在居于正统地位的诗中不宜歌唱的主题。
豪放词题材广阔，它不仅描写花间月下，男欢女爱，而且更喜欢摄取军情国事那样的重大题材入词，使词能像诗文一样地反映生活，所谓“无言不可入，无事不可入”。
（2）艺术表达方式不同
婉约词侧重于含蓄婉约，并不像豪放词那样直抒胸臆，这主要是与其题材内容有关。
（3）意境味道不同
婉约词，结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。内容上强调风花雪月、离别伤感、故国情怀的表达。
豪放词，大气磅礴，有气势，像一个铁骨铮铮的硬汉，创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，甚用诗人的手法、句法，用事较多。
七、课堂小结，熟读全词。
附板书设计
乐：“侠”“雄”——风流倜傥的豪放少侠
六州歌头
恨：“孤篷”“官冗从”“笳鼓动，渔阳弄”“吼”
——报国无门的低级武官
《秋歌——给暖暖》教案
《秋歌——给暖暖》教案
（新人教版07版选修《外国诗歌散文欣赏》）
教学目标：
培养学生合作探究的能力。
教学方法：分组讨论
教学步骤：
一、导入：有的人写了一辈子的诗，未必是诗人。有的人却可以凭借一首或几首诗成为当之无愧的大诗人。台湾诗人痖弦就是以一首《秋歌——给暖暖》奠定了他在台湾现代诗坛的地位的。那么这首诗究竟有什么样的魅力呢？下面我们就从朗读开始走进痖弦秋的世界。
二、朗读：
1、学生自由朗读。
2、学生个别朗读。
3、学生评价，教师指导。教师学生的具体表现，引导学生初步把握整首诗的感情基调，并通过低沉的语调缓慢的语速来表现。同时引导学生注意全诗的亮色——暖暖，并通过语调高低的变化来表现“暖暖”给人情绪上带来的震动。
4、全班齐读
三、分组讨论：
1、教师引导学生从诗歌语言、意象、主题三个角度品读诗歌。
2、将全班分成三个大组，分别以语言、意象、主题为重点研读诗歌，教师巡视指导。
3、三个大组再分成三个小组，每个小组派代表发言，阐述探讨的主要结论。一个大组的三个代表发言结束后，组内成员做适当补充和强调。其他两个大组的成员可就这一组的讨论内容提问或阐述自己不同的认识。
4、在学生发言的过程中，教师根据具体内容做简短恰当的评论或提示。
①语言：对古典诗歌的继承（如化用古典诗词中的名句，叠音词的使用），使诗歌语言别具典雅和谐之美；动词多突出景物消失的瞬间，瞬间与永恒之美达到统一，引人深思；综合运用多种修辞手法，体现诗歌语言的形象性。
②意象：所选意象都是古典诗词中常用来表现秋天的，但意境却不同于一般悲秋之作中的萧索凄凉，也不同于刘禹锡《秋词》之类的作品中的壮阔豪迈，而是别有一番清静高远，充满对人生的哲理性的思考；作者还独创了一个意象“暖暖”，“暖”本是形容词，连用后具有了名词的特点，别具象征意味，“暖暖”的象征意义成为本诗的焦点。
③主题：把握这首诗的主题，关键是理解“暖暖”的象征意义和体会诗的结尾“只留下一个暖暖/一切便都留下了”的含义。可以有如下几种理解：
a暖暖是爱人，秋天种种美好事物的远去带有作者对往昔甜美情感的回味。暖暖就是一切，表达了作者对感情的珍爱，视爱情为生命全部的决绝。
b暖暖是朋友，在冰冷的世界，暖暖人如其名，给人心灵的温暖和慰藉。朋友的关爱，给人对抗寒冷的勇气和力量。
c暖暖是亲人，如母亲的怀抱般温暖。当全世界都抛弃我们的时候，唯一的港湾就是母亲。
d暖暖什么都是，是每个人心中最隐秘最纯洁最令人向往的一份情怀。
e暖暖什么都不是，人们用暖暖记录季节交替变化瞬间的感受，一个暖暖对应一切，走了的秋是一个具像，留下的暖暖是一种精神。诗人用绝望留下一个暖暖，又由暖暖留下一切。瞬间亦可永恒，于秋的荒凉萧瑟中给人以温暖的慰藉。主题超越了悲秋的传统，减轻人类灵魂的不安，还人类以旷达。
最后两点学生可能一时想不到，教师可在学生对“暖暖”具像理解的基础上，提示学生超越形象，进行深层次的思考。
幻灯片三可作为探讨诗歌主题时比较鉴赏的资料，根据学生表现，可用可不用。
四、写作练习：
1、布置写作内容
①以“我心中的暖暖”为题，写一首小诗或小散文
②根据探究内容，从一个方面写一篇鉴赏性的小短文
2、欣赏部分学生作品
如果课堂时间不足，作业可留在课下完成。
五、总结
秋天走了，一切走了，但有暖暖伴以晨昏，遂觉万物随身而在。走了的真的走了吗？留下的又是怎样的存在？讲过了就真的讲完了吗？诗的不尽韵味在我们的体验中不断发酵，历久弥醇。读诗使人聪慧，每一次读诗都会给你带来新的发现，哪怕是一首很久以前读过的诗，也会因为你的经历你的参与而呈现与以往完全不同的面貌。愿同学们热爱诗歌！
