8*李清照词两首。

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8*李清照词两首
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内容感知
《醉花阴》这首词写重阳节时，作者思念远方的丈夫，借酒消愁，非但愁难消，人还被折腾的比菊花还瘦。
上阕述由白昼到深夜一整天独处深闺的离愁。天空布满薄雾浓云，瑞脑香的青烟袅袅不断，又逢九九重阳，离思转深，对比夫妻团圆时的温馨，怎能不叫人失意！
下阕记重阳赏菊情事。词主人在屋里闷坐了一天，直到黄昏，才强打精神，出来赏菊。把酒东篱，淡淡的黄菊清香飘满双袖。三杯两盏淡酒，勾起了她与丈夫对饮的遐想。她不堪眼前的孤独寂寞，西风吹卷着门帘，吹得细长的菊瓣在枝头摇曳，词人自觉比细长的菊瓣还要瘦！
《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人所称道，尤其是作者那哀婉凄苦之情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。
上阕主要用清冷之景来衬托孤寂、凄凉的心境。写作者在经受了一连串的打击后，内心的痛楚愁闷之情。下阕由远及近，转入对眼前残秋之景的具体描绘，进一步表现了作者凄苦的心境。
知识梳理
一、字音
1.典型字
昼（zhòu）纱厨（chú）东篱（lí）乍暖（zhà）憔悴（qiáocuì）
2.多音字
二、字形
三、词义
1.重点词
永昼：漫长的白天。
销魂：灵魂离开肉体。形容极度的悲伤、愁苦或快乐。也作消魂。
戚戚：悲苦的样子。
将息：保养身体。
次第：光景、状况。
2.近义词
寻觅寻访
寻觅：寻找。如“四处寻觅”。寻访：寻找访问。如“寻访故人”。
凄惨凄凉
凄惨：凄凉悲惨。如“歌声凄惨”。凄凉：①寂寞冷落（多用来形容环境和景物）。②凄惨。如“凄凉的身世”。
3.相关成语
明日黄花：宋苏轼《九日次韵王巩》：“相逢不用忙归去，明日黄花蝶也愁。”又《南乡子重九涵辉楼呈徐君猷》词：“万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也愁。”明日，指重阳节后；黄花，菊花。古人多用于重阳节赏菊，明日黄花兼寓迟暮不遇之意。后用以比喻过时的事物。
梧桐一叶落：梧桐落叶最早，故以“梧桐一叶落”表示秋天来临。后亦以比喻事物衰落的征兆。
四、文学常识
李清照（1084～约1151），南宋女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山东）人。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家，有《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。
五、名篇名句
1.莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
2.三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？

句段剖析
一、疑难妙句
1.薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
剖析：稀薄的雾气、浓密的云层掠起烦愁直到白昼，龙脑的香料早已烧尽。这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更罩满词人心头。“瑞脑销金兽”，写出了时间的漫长无聊，同时又烘托出环境的凄寂。枯坐铜香炉旁，看那炉中的香料一点点地消融，岂不见出作者的寂寞无聊？“永”“销”二字透露出独处香闺、度日如年的心境。“永昼”多用以形容夏日，而时下已是昼短夜长的深秋季节，可知“永昼”当是一种对时间的心理错觉，作者借此点出了她独守空闺时的度日如年之感。
2.佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
剖析：此三句从夜间着笔，先点明节令：“佳节又重阳”。随之，又从“玉枕纱厨”这样一些具有特征性的事物与词人特殊的感受中写出了透人肌肤的秋寒，“凉初透”，兼写秋节萧瑟与心境凄冷，暗示词中女主人公的心境。而贯穿“永昼”与“一夜”的则是“愁”“凉”二字。深秋的节候、物态、人情，已宛然在目。这是构成下片“人比黄花瘦”的原因。
3.寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
剖析：开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世时的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜夔的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。这起首三句形象、委婉、细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。七组十四个叠字，犹如信手拈来，看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如泣如诉的音韵效果，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
4.三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？
剖析：“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风，更何言消去心中的愁苦呢？此句精妙，在于一个“淡”字。写酒之“淡”，衬“愁”之浓，酒性依旧是烈的，只是因为作者的愁太重了，酒入愁肠愁更愁，致使酒力压不住心愁。李清照在前期词作《如梦令昨夜雨疏风骤》中也写到过为驱寒消愁曾饮酒之事，然而却是“浓睡不消残酒”，酒力显得那么大，让作者浓浓地睡了好长时间都没有消下去，这里的酒力之所以大，是因为作者此时没有什么切入肌骨的愁病，有的只是作为一个年青贵族女子的闲愁，闲愁不痛，所以才会有“浓睡不消残酒”之说。两相对比，一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。
5.雁过也，正伤心，却是旧时相识。
剖析：“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的蓦然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情绪汇集在一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
二、重点语段
1.东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
剖析：首二句写重九赏菊饮酒。古人在旧历九月九日这天，有赏菊饮酒的风习，宋时，此风不衰。所以重九这天，词人照样要“东篱把酒”直饮到“黄昏后”，菊花的幽香盛满了衣袖。这两句写的是佳节依旧，赏菊依旧。这两句的妙处有二：一是写景物不著痕迹，诗中无一“菊”字，让读者从“东篱”“暗香”中去揣摩，显得含蓄蕴藉；二是看似平淡却含义颇深，二句只是写把酒赏菊而已，但读到后面“莫道不销魂”，使读者顿悟写把酒赏菊的深意：别说这把酒赏菊不使人消损神魂，它勾起我物是人非的愁绪！这样，就为写“人比黄花瘦”作了感情铺垫。次三句是全词的精华。李清照在此是即景作比，黄花（菊花）花瓣细长，给人以清瘦之感，作者是通过“形”的联想进入到“神”的比较中。于此，形成了二重比：第一重，菊花开在西风中，西风使菊瘦；人处在愁中，愁使人瘦，彼此各为前因后果关系。而自从宋玉开创“悲秋文学”以来，西风往往成为愁的代名词，故由西风与愁之间的相等，可以推出菊瘦与人瘦之间的相等，二者就具备了可比性。第二重，菊瘦形成其幽雅高洁之品。在古人的作品中，菊花已定型为孤傲高洁的象征，陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”，黄巢的“待到秋来九月八，我花开后百花煞”，突出的皆为菊花的处世品格；同样地，在该词中，作者虽未作容貌、服饰的描绘，但“人瘦”便产生了一个呼之欲出的高洁的闺阁佳人形象。菊瘦与幽雅高洁之间、人瘦与闺阁佳人之间，又各形成前因后果关系，菊瘦与人瘦既是前者之果，又是后者之因。塑造高洁的闺阁佳人形象，既突出其外貌美，更突出其品格美。所以，二重比的最终结果，是将菊品与人品对等，而不仅仅是写愁的浓烈。
2.满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
剖析：这是一个情景交融的语段。仰望则雁过长空，俯视则残花满地。菊花虽然曾经开得极其茂盛，现在却已憔悴了。在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？这里明写花的憔悴，暗写自己形容憔悴，正是因为愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁，作者以一系列蕴含愁绪的意象渲染了重重愁思。梧桐叶落，秋色撩人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。“点点滴滴”叠字运用极妙，使人如见其形，如闻其声，这几个字语意双关，明写细雨，暗写泪水，是“凄凄惨惨戚戚”这种心绪的必然发展。以上所写，未见“愁”字，而使人感到愁情绵绵，但终是不吐不快。到篇末，这个字终于憋不住了：“这次第，怎一个愁字了得！”以一个反诘句，十分自然地收束全词。物是人非，深哀巨痛，这光景，一个“愁”字怎么概括得了呢？这个结尾，将词人蓄积已久的怨愤喷泻出来，精警有力，余味无穷。

结构图解
《醉花阴》结构如下图：

《声声慢》结构如下图：

主旨探讨
有关这两首词的主旨有如下表述：
1.《醉花阴》一词通过写重阳节时的景物和自身感受，表达了词人对丈夫的无限思念。
2.《声声慢》一词写主人公秋日某天的愁苦心绪，以豪放之笔写悲怆之怀，表达了词人寂寞空虚、惆怅无助的心境。
我的观点：________________________________。

审美鉴赏
自我反观，善用比喻的《醉花阴》
比喻的巧妙是《醉花阴》这首词得以广泛传诵的重要原因之一。作者在自然景物的描写中，加入自己浓重的感情色彩，使客观环境和人物内心的情绪融和交织。用黄花比喻人的憔悴；以瘦暗示相思之深。
古诗词中以花喻人瘦的作品屡见不鲜。如“人与绿杨俱瘦”（宋无名氏《如梦令》），“人瘦也，比梅花、瘦几分？”（宋程垓《摊破江城子》），“天还知道，和天也瘦。”（秦观《水龙吟》）等等。但比较起来却均未及李清照本篇写得这样成功。原因是，这首词的比喻与全词的整体形象结合得十分紧密，极切合女词人的身份和情致，读之亲切。
李清照论词鄙薄柳永“词语尘下”，这三句采取自我反观的笔法，用西风吹卷帘幕，露现出比黄花更为憔悴的少妇面容，形象地抒写了相思之苦，其意实同于柳永词中的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。但表达时屏绝浮花浪蕊，而选择不求浓丽、自甘素淡的菊花加以自比，这既是就眼前取景，又反衬出作者不同凡俗的高标逸韵，确乎无“词语尘下”之嫌。
巧用迭字，创意出奇的《声声慢》
《声声慢》首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。这十四个字妙就妙在有层次，妙在细腻曲折地道出了思妇之情。心中不定，若有所失，所以“寻寻”；寻而未得，可心里不相信就这么没了，于是“觅觅”，仔细寻找；左搜右索不见所觅之物，终于明白：此物今生是再也找不着了，顿时觉得房栊寂静，空屋无人，“冷冷清清”；“冷冷”，只是身体的感觉，“清清”，则是内心逐渐升起的凉意，凉意渐浓，郁结于心，又继之以“凄凄”；这沉积在心底的凄清像铅块般沉重，于是“惨惨”；此时肠痛心碎，伏枕而泣，心中之痛，只有“戚戚”二字可以形容。这样步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻！不然，为追求迭字之巧，必定带来堆砌的弊病，一涉及堆砌，就弄巧成拙了。所以觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移置清清之下，而戚戚又必居最末。这样细腻曲折的心情，只有女诗人才写得出。
下阕又用“点点滴滴”两组叠字，赢得历代读者无比赞叹。“点点滴滴”一语，极富“顿挫凄绝”之感。当作者正在为落花惋惜、为自己忧苦之时，偏偏又下起了雨；雨点打在梧桐叶上，啪啪地响着，一直到黄昏都没停止。这里作者只写雨点打在梧桐叶上的情形，然而我们可以想象得出，这雨点虽然是打在梧桐叶上，可在凄苦的作者听来却又像打在自己的心上，一滴滴，一声声，无休无止，是那么执拗而强烈地敲击着、震颤着作者的心扉，也让读者不能自抑！WWW.jaB88.CoM

问题探究
问题：《声声慢》一词比较真实地反映了李清照晚年孤独寂寞、凄清悲凉的晚景。在这首词的开首，词人以十四个字、全是叠词形容自己的处境：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”在这十四个字中，“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的含义是十分清楚的，那么，李清照所“寻寻觅觅”的是什么呢？
导思：这是一个十分有趣的探究题。对这个问题的探究，不能仅仅停留在这首词的文字上，要透过这首词所反映的内容，走进李清照的时代，从李清照的高度来审视当时的社会和自身的处境，体会生活的意义和自身的价值。
探究：（1）要想了解李清照“寻寻觅觅”的内容，首先要了解李清照的身世和遭遇。关于李清照的身世遭遇，我们可以从很多材料中找到答案，这是探究这个问题的基础。
（2）时代在每一位诗人和作家身上留下的烙印，都会清晰地反映在他的作品里。李清照也不例外。了解李清照生活在北宋和南宋两个时期，曾遭受金兵入侵，饱受战乱之苦，对和平生活的向往，也应该是她寻觅的内容。
（3）作为一个知识分子，又是一个备受生活和爱情折磨的女性，她的内心世界应该是相当丰富和充满幻想的，自身存在的价值到底是什么？这是不是李清照寻觅的内容之一呢？
（4）还可以参考人们对李清照的评价性文章。比如我们在“自主广场”中节选的梁衡的《乱世中的美神》一文。另外，有人认为，李清照寻觅的内容至少有这样三点：一是国家民族的前途，二是寻觅幸福的爱情，三是寻觅自身的价值。你同意这种说法吗？

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《李清照词两首》教学设计

《李清照词两首》教学设计
教学目标:
(1)结合创作背景理解诗词丰富深刻的意蕴,体会作者表达的思想情感,培养学生运用知人论世的方法欣赏古代诗词的能力
(2)通过反复诵读感悟诗词的思想内容，感受诗词的意境，赏析诗词的艺术特色
(3)了解李清照前后期的不同风格
(4)了解婉约派的特点
教学重点：
（1）结合创作背景理解诗词丰富深刻的意蕴,体会作者表达的思想情感,培养学生运用知人论世的方法欣赏古代诗词的能力
(2)通过反复诵读感悟诗词的思想内容，感受诗词的意境，赏析诗词的艺术特色
教学过程：
渲染气氛，激趣导入：（播放二泉映月）
同学们，老师现在给大家提供一组评语，请大家个个根据评语判断我们评价的对象是中国古代哪位文化名人
资料链接
-----她有忧时伤世的赤子精魂
她是登峰造极的沧海愁人
她是旷古绝今的词坛奇女
知道她是谁吗？
没错！她正是“千古才女李易安，万古愁心李清照”
她是沧海愁人，她有万古愁心，然而要解读她的一腔愁绪，却又是“怎一个愁字了得”，同学们，今天我们共同学习李清照的两首代表词作《醉花阴》和〈〈声声慢〉〉，让我们一起走进作者的内心世界，用心去感受她的万古愁心。
走近作者，了解身世
资源共享：学生就自己搜集的关于李清照的资料进行交流，注意关注李清照的生平遭遇
倾情诵读，整体感知
引导:李清照的一生是充满悲剧色彩的一生，她以词代声，向世人诉说她的悲剧愁情，现在就让我们一起聆听她的倾诉
诵读要求：连续两遍，第一遍要读通读顺，注意读出感情，第二遍要结合课下注释边读边理解词的意思，并将不理解的地方作上记号，读后大家共同解决
感悟词意，把握感情，自主探究
引导:联系作者生平遭遇
思考---两首词中“愁”的含义是否相同？你能从哪些词句中感受到作者的这种愁绪？两首词中“愁”的程度有何不同呢？
提示:学生可选两首词中的任何一首谈谈自己的感悟，既可以从整体谈，也可选自己喜欢的某一个句子谈，教师给予适当的评价和引导
教师小结并板书：《醉花阴》是李清照前期的作品，主要抒发自己对丈夫的思念之愁，但那只是生离之愁、暂时之愁、个人之愁，而从〈〈声声慢〉〉中我们看到的李清照的“愁”，不再是从前词人所常写的所谓“闲愁”，这个“愁”是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的，是死别之愁、永恒之愁，因此，这“愁”字表现得更加凄厉沉痛。

附板书：

愁《醉花阴》-------离别相思-----苦
〈〈声声慢〉〉------国破家亡夫丧------痛
拓展理解，深入体会
引导：其实，愁是李清照词中常见的字眼，老师从李清照词中选取了几句给大家，请同学们读一读，找出自己认为写得好的词句咀嚼品味，进一步体会李清照词中浓郁的愁绪
资料链接：怎一个“愁”字了得！
1、伤心枕上三更雨，点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！
2、独抱浓愁无好梦，夜阑犹翦灯花弄。
3、黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。
4、更谁家横笛，吹动浓愁？
活动：学生诵读并选择自己喜欢的句子谈体会
再读诗词，赏析艺术特色
引导：李的一生，尤其是后半生，几乎过着与愁苦相伴的日子，她是个多愁善感之人，更是个写愁高手，现在就让我们再回到这两首词中，看看作者是如何写愁的，两首词在写法上是否也有所不同?请同学们再读课文并讨论这个问题
提示:可以从词的语言、意境、表现手法等方面进行赏析
活动1、学生再读课文，讨论上面的问题
活动2、师生互动交流，欣赏两首词的艺术特色
活动3、学生结合自己读过的李清照，简单概括李清照前后期词的不同特点
教师小结：李清照前后期词的不同的特点，李前期词真实反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思，词风清丽明快，语言婉转含蓄
后期主要抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感，词风凄凉低沉，语言深沉凝重。
附板书：

语言意境表现手法
《醉花阴》含蓄凝重清新宁静借景（意象）抒情借生活片段表达内心情感
〈〈声声慢〉〉率真自然凄惨悲凉化无形为有形化抽象为具体
倾听歌曲，拓展练习

资料链接：学生欣赏〈〈一剪梅〉〉歌曲，完成练习
问题：（1）〈〈一剪梅〉〉是作者前期作品还是后期作品？请说明理由
（2）借景（意象）抒情，借生活片断表达内心的情感，是李的主要艺术手法，试结合这首词中的具体词句分析这一特色
学生总结
教师布置作业
搜集李的作品加以赏析

教学反思
《醉花阴》和〈〈声声慢〉〉分别是作者前后期作品中的代表作，既有共同点，又有不同点，因而具有较强的可比性，所以，我设计采用了比较阅读的方法学习这两首词。学习诗词要具有积极鉴赏的态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养性灵，能感受形象，品位语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。了解人类丰富的社会和情感世界，因此，我对这节课的设计思路是：认真审读，整体感知、感受形象，体味意境、咀嚼玩味，品味语言、立足主旨，赏析技巧。
本课侧重于教给学生欣赏诗词的方法，学习诗词重在诵读，在读中赶，在读中悟，在读中品，所以整堂课的教学是按着“读-悟-品”这条主线展开的。听读、自由诵读、个别诵读等环节的设置意在让学生充分朗读，从而为后面的感悟、品味作铺垫。此外，引导学生结合作者生平经历理解词的意蕴，体会作者的情感，教会学生运用知人论世的方法去欣赏诗词。
在整个教学预案中几乎找不到问题的答案，那么答案在哪里？答案在每一个学生的心里，答案产生在学生的读-悟-品的过程中，我们的任务并不是为学生提供答案，而是引导学生解决，在学习中发现问题并找到答案。所以，在课堂上我让学生大胆表达自己的感悟与见解，我只是给予评价和引导，培养了学生独立自主探究的能力！个人觉得欠缺的是在拓展练习结束后，学生进行总结，那么老师我应该也要做个总结，不能因时间紧而草草收尾，留下遗憾！

《李清照词两首》教案设计

经验告诉我们，成功是留给有准备的人。教师要准备好教案，这是老师职责的一部分。教案可以让学生能够在课堂积极的参与互动，帮助教师能够井然有序的进行教学。写好一份优质的教案要怎么做呢？以下是小编为大家收集的“《李清照词两首》教案设计”欢迎阅读，希望您能够喜欢并分享！

【教学目标】
一、知识教育目标
1．了解李清照的生平与创作。
2．鉴赏李清照作品的婉约派风格。
二、能力培养目标
1．了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系。
2．体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情。
三、德育渗透目标
在词的艺术境界中陶冶美好的感情。
【重点、难点及解决办法】
了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系，体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情，是本课的重点和难点。
【课时安排】1课时
【教学步骤】
一、明确目标
1．了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系。
2．体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情。
二、整体感知
1．作者简介
李清照（1084—1155？），宋代女词人。自号易安居士。济南章丘（今属山东）人。父格非，官至礼部员外郎、京东路提点刑狱。出自韩琦门下，又曾以文章受知于苏轼，学识渊博，尤用意于经学，在齐、鲁一带颇负盛名。后因列于元祐党籍而被罢官。平生著述较多，现仅存《洛阳名园记》一卷。母王氏，是状元王拱辰孙女（《宋史·李格非传》），一说为汉国公王准孙女（庄绰《鸡肋编》），也知书善文。
李清照的文集在当时就曾刻印行世。《直斋书录解题》载《漱玉集》1卷，“别本”分5卷。黄异《花庵词选》称有《漱玉词》3卷。《宋史·艺文志》载有《易安居士文集》7卷、《易安词》6卷。都久已不传。现存的诗文及词集是后人所辑。四印斋本有《漱玉词》1卷，李文椅编的《漱玉集》5卷，辑录的作品最多。但其中所收词多有赝品。近人赵万里《校辑宋金元人词》中的《漱玉词》收有60首。今人孔凡礼《全宋词补遗》中有新发现的李清照词。王仲闻有《李清照集校注》，人民文学出版社排印本。
2．李清照和“闺怨词”
唐宋词的创作有一个传统的题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女的生活和情感的。但其作者基本上都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是代替妇女说话。男性代替妇女来表情达意，总归是隔着一层。李清照是词史上一位重要的女作家，她的“闺怨词”是写自己的真实生活和内心世界，是说自己要说的话。所以，她的出现使词坛放射出了一道新奇的光芒。读李清照词的着眼点首先应放在这一点上。
3．写作背景
李清照的创作生活始于北宋末，终于南宋初。她既享受过安逸、宁静的生活，也遭遇了国破、家亡、夫死、形单影孤的灾难与不幸。这里所选的两首词分别为李清照前后两个时期的作品，它们反映着李清照不同时期的生活与心态，呈现出不同的韵味、格调。
4．关于《醉花阴》
《醉花阴》写于前期。丈夫游宦在外，李清照形单影只，居室寂静，再不闻评诗论文、查书赌茶、鉴赏碑刻的欢声笑语。漫长的白日里，作者百无聊赖地独坐在金兽炉旁，看着那袅袅烟雾。季节正值重阳，气候已开始变凉，尤其到了夜里，纱橱中、玉枕上，难以成眠，更觉得冷气袭人！词的上片，作者从“永昼”的无聊和“半夜”的寒冷方面写自己的孤单寂寞，来含蓄地抒发自己对丈夫的思念之情。她极力渲染白天、黑夜的时间都是那样难以打发，以委婉地表达自己对丈夫思念之殷切。下片继续着对时间的交代：写“永昼”“半夜”之外的“黄昏后”。作者为了排遣自己的相思之苦和打发自己的空虚生活，乃携酒去东篱观赏菊花。但其结果却是酒不能解愁，看到在西风中摇曳的黄花，酷似自己因相思而消瘦的身影，就更增加了内心的愁苦！这首词的总体风格是委婉、含蓄的，作者并不直接说出自己对丈夫的思念，而是巧妙地抓住了长日、半夜、黄昏几个时间的推移，来写自己留在家中生活的空虚、无聊，以表达自己对丈夫那种夜以继日的相思之情。
5．关于《声声慢》
《声声慢》是李清照晚年的作品。这时她不但连续经历了国家败亡，远离故乡，丧失丈夫的灾祸，并且，在南方到处辗转逃亡避难中，她丢失了珍爱的文物、古籍，还遭到了政治上的诬陷。她晚年的处境极其凄惨，心境极其恶劣。她用这一曲抒情长调，艺术地表现了自己晚年的生活状况和内心情感。词的开头用七组叠字构成了三句话。“寻寻觅觅”表达的是作者经历过许多突发事件的刺激之后，所产生的一种精神恍惚、因若有所失而到处寻觅的状态。“冷冷清清”四字描写了她寄身异地、无人为伴、很少交往的孤独寂寞的处境。“凄凄惨惨戚戚”则总括地说明了自己命运的凄惨和心情的悲痛。这十四个字使李清照在词史上赢得了极高的声誉，人们称赞她连用十四个叠字是“造句新警”，是“创意出奇”，是“超然笔墨蹊径之外”。这十四个字为全词奠定了基调，以下作者便一层层地展示出她生活的凄惨和心情的哀痛。天气忽暖忽寒，几杯淡酒哪里能抵挡住冷风的袭击，更不能消除心中的忧愁。正在她凄苦无奈时，又看到了空中飞过的大雁，它们是来自北方的旧时相识。作者想到大雁能够按时南来北往，而自己却飘流困顿，寄寓异乡，这正是引起她伤心的原因。词的上片从秋天里气候多变，酒难御寒和北雁南飞等几个角度，写自己滞留南方的孤独生活和悲苦心情。这也可以说是对开头几句的阐释和补充。在词的下片又进一步推进，更具体地写自己的处境和心情。黄花满地，当初盛开时可以插在头上，而如今花已枯萎，再也无人摘取。这是明写花，而暗喻岁月流逝，人已衰老、憔悴！最后，又从时间和天气上来写：白日漫长，她独自一人要苦熬苦等才能到天黑，但是到了黄昏时候，又有秋雨点滴作响，这种景象，这时的情绪，哪里是一个简单的“愁”字所能概括得尽的！全词展现出的是作者那种失落、孤单、凄凉、悲哀的心灵世界。在了解作者生活遭遇的基础上来读这首词时，使人不能不对她产生深深的理解与同情。这也正是李清照这首抒情词动人的力量之所在。
三、重点、难点的学习与目标完成过程
1．【提问】李清照一生的创作受到了哪些社会变迁、个人遭际的影响？
【明确】李清照生于北宋，父亲李格非兼通文史，母亲王氏也能文。李清照在这种家庭环境的熏陶下，自幼便具有很好的文化修养，早有文名。十九岁结婚，丈夫赵明诚当时在太学作学生。他们婚后的生活相当美满，二人志趣相投，能在一起读书，品诗论文，收集和鉴赏古籍、器物和金石刻等。赵明诚很晚才出仕，到过莱州、淄州等地任职，李清照便常常以诗词排遣寂寞，表达对丈夫的思念之情。建炎元年（1127）赵明诚南下奔母丧。恰在这时，战乱爆发，金人攻破洛阳，徽、钦二宗被掳，高宗即位，后又南下避难，建立了南宋小朝廷。因赵明诚在江宁任知府，李清照于是载书十五车过淮渡江奔往建康。不久，他们藏于家乡十余间屋中的书籍、金石、器物全被焚毁。两年后，李清照46岁时，赵明诚竟不幸病死。从此她开始了国破、家亡、夫死的悲惨生活旅程。她先是追随流亡朝廷到过温州、越州等地逃亡避难，最后又寓居于杭州。这期间，她随身携带的她所珍爱的古铜器、书籍等也相继遗失或被盗。她孤苦伶仃地度过了悲惨的晚年，于绍兴21年（1151）在临安去世。-本课所选的两首词，就分别展现了她前、后两个时期不同的生活内容和心灵世界。我们从中可以领会到时代社会的变化、个人的际遇对于作家创作的有力影响。
2．【提问】《醉花阴》反映的是早年丈夫赵明诚游宦在外，作者一个人留在家中的生活状况和内心感受。对于这样的“闺怨”题材，应当怎样评价呢？
【明确】作者作为一个封建时代的妇女，能够坦率地表达出自己对于丈夫深深的思恋之情，描写了闺中生活的孤独寂寞，这在当时乃是一种很大胆的行为。所以，有人批评说：李清照作词是“无顾忌”地“肆意落笔”。其实，感情的充沛、真挚，敢于正面地展露自己的行为和内心世界，正是她创作成功的重要原因之一，也正是她的词最值得珍视的地方。
3．【提问】古人常常爱用花比喻人之美貌，如“芙蓉如面柳如眉”，“人面桃花相映红”等，而李清照却说“人比黄花瘦”，这样的比喻有什么丰富的内涵？
【明确】黄色的菊花不止外形上雅淡、清秀，与作者因相思而消瘦的体态相近，而且在菊花品格的传统象征意义上，也酷似作者清高、淡泊的精神，这样的比喻正比较恰切地反映了当时作者由于离开丈夫而孤独、愁闷的生活状态和内心情感。
4．【提问】《声声慢》中“雁过也，正伤心，却是旧时相识”一句，表现的是作者什么样的思想感情？
【明确】作者正在酒后感到寒气袭人之时，最让她伤心的是又见到了飞过的鸿雁，而这南来的大雁，却是当年在北方的旧相识！作者这时是感叹：大雁可以南来北往，而自己却滞留在南方不能北归！它表现了作者强烈的思乡之情和一种沦落异地的流浪之感。
布置作业
1．反复背诵这两首词，体悟词中意境。
2．完成“研讨与练习”一、二。

高二语文必修四《李清照词两首》教案设计（人教版）

李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人留意。下面一起来学习人教版高二语文必修四《李清照词两首》教案的相关知识点!

人教版高二语文必修四《李清照词两首》教案设计

教学目标：

1、了解李清照的生平,把握其诗风的变化。

2、了解词的意象，体味词的意境，把握诗歌情感。

3、鉴赏诗歌关键词语，体会诗歌情感。

教学重难点：

学习鉴赏诗词的基本方法，并且能运用到实际的鉴赏过程当中。

第一课时

教学导入：

唐宋词的创作中有一个传统的题材，就是写闺怨，“闺怨词”是用来表现妇女的生活和情趣的。但其作者多为男性，他们写的词称为“代言体”，也就是代替妇女说话。这一现象终于在宋代被一个女人打破了，她以自己惊世的才华，大胆的笔触，借助词作直写自己的闺怨情愁，使词坛绽放出了一道最夺目的光芒。她就是李清照。今天让我们一起走进这位卓然不群的女词人的内心世界，来品读她的两首愁情词。古人云：读其书，诵其诗，更得知其为人。大家在下面查阅了不少李清照的资料，也熟知她的一些诗文。那就请你们来谈一谈你所了解的李清照。

背景导读

《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

【全词赏析】

一、作者简介

李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。

但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否?应是绿肥红瘦。

前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。

李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。(《一剪梅》)

《醉花阴》

但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：

“故乡何处是?忘了除非醉”《菩萨蛮》

“年年雪里，常插梅花醉”

“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》

我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

二、《声声慢》全词鉴赏

开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢?看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑?”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢?真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢?一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。

最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得!”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景;“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事?这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

三、作业

1.背诵这两首词

2.课外阅读李清照的词，了解其艺术风格。

柳永词两首

柳永词两首（望海潮·东南形胜、雨霖铃·寒蝉凄切）·教案

雨霖铃

导入新课：

学生唱李煜词《虞美人》（以唱代背检查上节课内容），带出热烈的课堂气氛。

解读作者，明确目标（均用投影展示）：

（1）学生展示收集到的有关柳永的资料，教师略加补充。

（2）明确本节课的学习目标。

第一步：美美地听——感受词的语言美。

播放Flash课件，学生听情感真挚的配乐朗读。

（１）第一次听：进行语感熏陶，注意节奏。

（２）第二次听：感受词的意境，注意情感的运用。

第二步：美美地读——语感训练。

（１）第一次读：再播放Flash课件，学生小声仿读。

（２）第二次读：教师范读一小节，作节奏指导，学生自主朗读训练。

（３）第三次读：抽检学生朗读情况，来个小比赛，看谁朗读得最好。（先抽两个学生分别朗读上片和下片，由同学评价，若认为自己朗读得更好的，可以向他们挑战）

第三步：美美地品——把握意象，品味意境，掌握技巧。

1.老师作诗词鉴赏技法指导

（1）由意象品味意境。

（2）语言：理解有感情色彩的词句、有象征意义的词、用典等。

（3）写作技巧：把握写作技巧。

2.小组讨论

（1）找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情）

（明确）意象：寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天、晚、杨柳岸、晓风、残月

作用：渲染惆怅伤感之情

（2）找出体现作者情感的词语，说表达的情感。

明确：无绪执手相看泪眼无语凝噎（难分难舍）

良辰好景虚设更与何人说（惨不成欢）

（3）写作技巧的探讨：请同学们回顾诗词常见的表达技巧，说说本词写作上有什么特色。

明确：情景交融虚实相生

补充相关的写作技巧：直接抒情（直抒胸臆）,间接抒情（情景交融，情景相生，情因景生，借景抒情，以景衬情，融情入景，以乐写哀，以哀写乐）。

3.个人体悟

请闭目凝神，通过意象想象离别场面，品味词中美的意境，然后说说你感受到的意境。（学生各抒己见，同学们评点谁的感悟最好）

4.小组交流讨论

鉴赏词中美的词句，说说你认为写得最美、感受最深的词句美在哪里？

　（学生开始堂上发言，其他同学评点，教师点评穿插其间）

教师对学生的课堂赏析发言，要准备足够的应对材料，以便生动自如地应答学生的发言。如：

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”美在捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，景中有情，情中有景。

“执手相看泪眼，竟无语凝噎”美在用白描的手法，极为传神地写出了千言万语又无言以对，泪眼相看，难分难舍，情意绵绵的眷恋之情。

“念去去，千里烟波，暮霭沈沈楚天阔”美在展现了一个别后的暗淡景象，衬托出旅人前途的渺茫，情人相见之无期，充满无边无际的离愁之恨。

“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”美在将杨柳、风、残月三件最能触动离愁的事物集为一幅画，使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤单，并渴望团聚，言尽而意无穷。又让这幅画出现在“酒醒”之后，让离人产生了浓烈的“举杯消愁愁更愁”之感，昨日离别情景历历在目，眼前凄清景象，前路“千里烟波”却还须前行，离心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”。而“晓风残月”写出别后心境的凄凉冷落，“杨柳”则更添愁思。

“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”美在写出诗人别后的孤寂，艺术地把离别之情推向高潮。

5.评选佳句

对比同学们谈的美句，结合刚才的评价，你认为哪一句是最美、最传神的千古名句。

明确：今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。（注意不可一锤定音，允许百家争鸣）

6.交流学习体会，学生小结

7.课外延展，能力迁移

运用本节学到的知识鉴赏张先的《江南柳》，并与本课学的《雨霖铃》相比较，说说它们的异同。

江南柳张先

隋堤远，波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。

（明确）同：都写别情，都描写了别时的典型环境。都写了别后，都是情景相生。

异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。

张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。

8.课外练笔

用形象化的语言描写你所经历的一段愁或喜。

要求：①体裁不限，也可填词作诗。②要写真情实感，不得无病呻吟。

第四步：美美地唱——感受美妙的韵律。

（１）播放Flash课件，欣赏美妙的旋律和极富悲情的演唱，品鉴柳词美妙的意境。

（２）再播放Flash课件2次，同学们伴着音乐学唱。

（３）再播放Flash课件（去掉图像和原唱）,让学生在音乐声中以唱的形式背诵课文。

望海潮

教学目标：

1.了解词的知识。

2.反复诵读，流畅背诵，感知次词的声韵之美。

3.学习铺陈手法。

课时安排：两课时

第一课时

一：词的有关知识

(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱得诗体，即词是诗的一种。

词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

(2)关于词牌和标题：此的标题是次的内容的集中体现，它概括次的主要内容;词牌是一首词词调的名称。

（3）词的分类

按字数多少可分为小令（58字以内）、中调（59—90字）、长调（91字以上）

按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）

按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）

二.导入

宋真宗咸丰末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江（今浙江杭州）。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。

三.作者简介

柳永（约987—约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿，排行第七，景祐进士，官屯田员外郎，世称“柳三变”“柳七”“柳屯田”。他是北宋第一个专力写词的作家，且是长调（慢词）的倡导者，其词多描绘城市风光和歌伎生活，长于抒写羁旅行役之情。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉。

鹤冲天柳永

黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红依翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！

四.朗读本诗

教师范读学生齐读学生自由朗读

五.试着背诵

第二课时

一.导入

学生试着背诵

二.学生齐读

三.解题

望海潮，词牌名，柳永开创的。

四.具体分析词

（一）上片：描写杭州的自然风光和都市的繁华

“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，“东南形胜”，是从地理条件、自然条件着笔写的。杭州地处东南，地理位置很重要，风景很优美，故曰：“形胜”。“三吴都会”，是从社会条件着笔写的。它是三吴地区的重要都市，那里人众荟萃，财货聚集，故曰：“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。下面就对“形胜”、“都会”和“自古繁华”进行铺叙。

“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”是对“三吴都会”的展开描写。“云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”的展开描写。这里选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易情况——“市列珠玑”，只用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁荣；二是衣着情况——“户盈罗绮”,家家披罗着锦。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。

（二）下片：写杭州人民和平安静的生活景象

“重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖是美的，苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”（《饮湖上初晴后雨》）也是写了山河水量个方面。“重湖”，写湖本身，西湖有里湖和外湖；“叠巘”，写湖岸，山峰重叠。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠巘”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的景物。南宋杨万里说：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（《晓出净慈寺送林子方》）“三秋”，从时间着眼；“十里”，从空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。

西湖不论任何季节、任何时间都是美的，所以就有游人去游玩。接下来就写到“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，“羌管弄晴”写的是白天人们悠扬的笛声，“菱歌泛夜”写的是人们晚上快乐欢快的歌声，“嬉嬉钓叟莲娃”时对前面两句的总括，所以这一句写的是杭州人民的游乐。“千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”写的是杭州官员的游乐，分两方面写的，一是“乘醉听萧鼓”宴酣之乐，二是“吟赏烟”山水之乐。“异日图将好景，归去凤池夸”是对官员的祝愿。

五.艺术特色

本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”。