高一语文声声慢。
一名合格的教师要充分考虑学习的趣味性，作为高中教师就要根据教学内容制定合适的教案。教案可以让学生们能够更好的找到学习的乐趣，帮助高中教师能够井然有序的进行教学。高中教案的内容要写些什么更好呢？为满足您的需求，小编特地编辑了“高一语文声声慢”，希望对您的工作和生活有所帮助。
课题一般愁字别样情，半世漂泊感生平——品李清照《声声慢》
教学目标知识与能力⒈了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。
⒉了解人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的别样愁情。
过程与方法⒈疏通“词”义，理清思路，感受李清照婉约的词风。
⒉把握词人的思想情怀，体会用语精美、浅俗、清新的艺术特色。
⒊通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法并学会运用。
情感态度
与价值观⒈由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界。
⒉培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。
教学
重点深入研读诗歌，抓住意境，体验情感，渗透对学生诗歌诵读的指导。
教学
难点⒈鉴赏词的意境美，词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验；
⒉品味语言美、音乐美，掌握艺术手法。
教学设想教材分析必修四第二单元编选的是宋词，在人教版课标实验教材五个必修模块中，这是唯一的宋词单元。《声声慢》是最后一篇，是略读课文。作者和本单元选取的柳永同属婉约派，本单元同时选取了豪放派苏轼、辛弃疾的作品，编者可谓用心良苦，通过比较，使学生了解完全不同的词风，进一步体会四位词人不同风格。
《声声慢》是李清照南渡以后的名篇之一，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界——她独有的寂寞心境。其语言也独具特色，善于用最平常最简练的生活化语言精确地表现复杂微妙的情感活动，无论是口语，还是书面语，一经她提炼熔铸，就别开生面，风韵天然，特别是叠词的连用，更是千古创格。因此，通过诵读体验、语言品味、文本研习，引导学生体会本词语言的凄美，认识词中意象的特定内涵，应该能够逐渐走近李清照，并初步掌握诗词欣赏的方法。
学情分析本课的教学对象是高一年级学生，初中阶段，学生已经接触过部分唐宋词，当时的学习要求只是读一读，背一背，了解大意，体会情感而已。进入高中阶段，这种要求显然是不够的，不能只局限于某一篇作品、某一位作家，而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用，这样才能引导学生更好地鉴赏作品的思想和艺术价值。还有一点我们需要注意，高一的学生心理上摆脱了对成人的依赖，表现出追求独立的倾向，可塑性极强。语文学习“得法于课内，受益于课外。”如果在课堂上能帮助每一位学生习得正确的语文学习方法，养成良好的语文学习习惯，那将是他们终身受用不尽的财富。
教法设计①首先是诵读法。诗词教学，背诵是鉴赏的前提，不能充分的诵读就谈不上深入的鉴赏。要对诵读给予充分的重视，先讲解再诵读的方式不可取。能有效地进行诵读训练，从中体验词人孤凄愁绝的情感。可说完成了教学目标的一半，决不能等闲视之。②“情境法”教学。借助图片、音乐等教学手段，营造一种情境，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材。情境教学法的核心在于激发学生的情感。③比较法。通过与相关的诗文比较阅读，让学生在多诵读、多分析、多联系比较中理解作者的情感，感受本词的艺术特色。④“评点法”。读者在阅读鉴赏过程中兴之所至，随感而发，把阅读所得所感所疑都评点在书眉页侧，“在只言片语中立论”。教师充分参与学生评点过程，既作为读者教者，又作为学生评点过程的欣赏者鼓励者。作为读者，与学生一起感悟，一起探讨，发表己见；作为教者，时时指导、点拨学生，把学生都放在心里；作为欣赏者与鼓励者，要蹲下来看孩子，尊重学生的独特的阅读体验。在研读评点过程，学生是一篇作品的真正的再创造者，解读评点也必然是多元的多角度的，不应轻率地为评点设“界”，参与、体验评点的过程重于所获得的结论。
学法指导教学相长，教与学是紧密联系、相互促进的。学法上我希望自己能把学生学习宋词的热情煽得旺旺的，能点燃他们兴趣的熊熊之火，使学生个个喜欢宋词，个个迷恋宋词，因为兴趣是最好的老师。①“自主合作探究”学习法。让学生在交流中合作，在思想的碰撞中经历生疑、矛盾、挣扎、释惑的学习乐趣。②朗读法。让学生反复朗读，培养学生的朗读兴趣，激发学生学习语文的兴趣，可以使难以理解的文字变为易懂的，同时可以加深学生对课文的领悟能力，从而感染学生，使他们更进一步的接受美的熏陶。
媒体
课时
教学环节教学内容教师手记
（重点内容：学情分析、教法设计、学法指导、分类推进措施、学生可能行为预见及对策等）
一、导入新课
自古文人之路，极少有女人大步走过。历代以来，能著芳菲于时代的女文人不多，而能流芳百世的更是屈指可数。其中也有过一些出色的女子，如朱淑真，薜涛等人，但却逃不出世俗的樊篱，最终作了文学的素材，在别人的目光中挣扎痛苦，丝毫没有文学主人的味道。然而，历史总会有例外，它偶尔也会眷顾一些超凡的女子，让她们尽了情怀，做一番自己想做的事。李清照就是这样一个被历史亲睐的女子。她不仅做了自己感情的主人，而且做了诗词的主人。她的美丽沧桑，她的忧时伤世，无一不具有动人的魅力，在文学及人学方面成为精彩的篇章。
她是沧海愁人，她有万古愁心，然而，要解读她的一腔愁绪，却又是“怎一个愁字了得”！今天，就让我们走进她的内心世界，用心去感受她的万古愁心——
二、诵读感悟
㈠回顾背景知人论世
李清照（1084－约1151年），号易安居士，齐州章丘（今属山东）人，婉约派代表词人。通晓音律，长于诗词，工散文，能书画，是位才华出众的女词人，也是中国文学史上最负盛名的一位女才子。
父李格非，为元祐后四学士之一，夫赵明诚为金石考据家。崇宁元年（1102），徽宗以绍述神宗为名，任蔡京、赵挺之为左右相，立元祐党人碑，以司马光等百二十人为“奸党”，其父列名党籍，清照以诗上挺之。崇宁二年（1103），明诚出仕，矢志撰述以访求、著录古代金石文字为职志的《金石录》一书。大观元年（1107），蔡京复相，挺之卒。蔡京以挺之为元祐大臣所荐，为庇元祐“奸党”，追夺所赠官。明诚、清照夫妇因此屏居青州（今山东益都）乡里十年。宣和二年（1120）蔡京致仕后，明诚起知莱州（今山东掖县），此后又自莱移淄。靖康之难后。明诚奔母丧南下，知江宁府，清照载书至建康。建炎三年，赵明诚卒。离京自建康出走浙中，清照随亦入浙，经台、嵊、黄岩，从御舟海道至温州，复至越州，衢州，于绍兴二年（1132）赴杭州。绍兴四年，作《金石录后序》。绍兴中，以《金石录》表上于朝。卒年约七十馀。
《宋史艺文志》著录《易安居士文集》七卷，俱不传。清照创词“别是一家”之说，创“易安体”，为宋词大家。词集名《漱玉集》，今本皆为后人所辑。
“大河百代，众浪齐奔，淘尽万古英雄汉；词苑千载，群芳竞秀，盛开一只女儿花。”形容的便是李清照。李清照之后，也再没有第二个女诗人到达她的高度。1987年，国际天文学会曾命名水星上第一批环形山，有十五座环形山是以中国人的名字命名的，其中一座的名字就是李清照。
⊙设计意图：意在激发学生兴趣，营造气氛，让学生更易融入到词的意境当中，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，激发学生的情感。
⊙正宗第一：明徐士俊说：“正宗易安第一，旁宗幼安第一”
⊙婉约宗主：沈谦说：“婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首”
⊙博家之祖：精于棋类、打马等各类智力游戏。有《打马图经》等作品。
⊙男中李后主，女中李易安，极是当行本色。前此太白，故称词家三李。（沈去矜）
⊙婉约派四大旗帜，“闺语”：李清照；“别恨”：晏殊；“情长”：柳永；“愁宗”：李煜
⊙三瘦——李词中三处写瘦的句子被人称绝而得名：
知否，知否，应是绿肥红瘦。（《如梦令》）；
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦（《醉花阴》）；
新来瘦，非干病酒，不是悲秋（《凤凰台上忆吹箫》）。
清丽其词，端庄其品，归去来兮，真堪携隐。（赵明诚）
㈡诵读悟情
李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。《声声慢》就是其中的代表作品。
要想读好，首先得理解诗的作者，理解诗的内涵，必须走进作者的内心中去。我们常说一句话，叫做“文如其人，言为心声”。
要想读好一首诗或一篇文章，你就把自己当成作者，就当这首诗或这篇文章就是你自己写的。所以，读好一首诗，理解——这是首先要做到的。所谓理解，就是理性地把握。这应是诵读好的一个基本前提。
⒈音读。听诗是种高雅活动，它能让人陶醉。下面请同学们听课文朗读，并在心中默读，要读准字音，把握节奏，感受词作的音乐美。
⒉意读。通过刚刚的听，我们感受了词作的音乐美。下面，请再读课文，对课文内容进行初步感知，并体会女词人的思想感情。
⒊情读。请全班女同学齐读课文，把你对女词人感情的体会融入到你的朗读中去。
三、研读文本
师：既然我们抓住了一个“愁”字，那就以这幅对联为线索，在这个“愁”字上做文章，看看李清照在《声声慢》中怎样入愁，缘愁选了哪些景，为何而生愁？
㈠怎样入愁
师：都说“一般愁字别样情”，多愁善感的诗人“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这千般浓、万种深的“愁”该怎样抒发呢？请同学们再齐读此词，思考：找出作者定下全词愁调的句子。
⒈生齐读，正音。
⒉提问学生：你能找出定下全词愁调的句子吗？
明确：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。
a、你觉得该怎么读？你试一试好吗？
b、这句话你觉得体现愁绪的哪些层次感？
寻寻觅觅：你觉得李清照在寻觅什么？
李清照当时的境况怎样？
该怎么读？
明确：这时的李清照在经历了国破家亡、夫死、金石丢失等一系列打击之后，已罄其所有，再加之一人孤处、无儿无女、无依无靠，更是百无聊赖、空虚惆怅、失落迷茫。像她写《金石录后序》那样，唯一占据她身心的，就是对往昔的回忆，而往事如丝如烟，又如消逝了的残梦，只能在记忆的角落里苦心寻觅。她在寻觅些什么呢？是少女时代快乐的生活吗，流亡前的太平生活，还是夫妻情深、甜蜜爱情？还可能是其它心爱之物……应该读出一种缓慢、迷茫的感觉。
冷冷清清：诗人她寻找到那些曾经失去的欢笑岁月了吗？
冷冷清清是指哪里冷清？
该怎么读？
明确：指感觉外在环境冷清。寻觅的结果不但没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。处境的冷清更衬托出人心境的清冷，应是轻读、降调。
⊙注意语调、节奏，还有，音乐的烘托。力求形成一种境界，文学上叫做－－意境。这些需要感性的表现。
⊙以朗诵为起点，在与录音的对比中寻找突破。通过学生齐读、录音朗读、个人朗读等形式，熟悉文本和领会情感。引导学生把握朗读的节奏和轻重读音，注意感受朗读中的情感基调——哀婉凄凉。
⊙提问学生哪些字音该注意。
⊙设计意图：通过诵读体验、语言品味、引导学生体会本词语言的凄美，认识词中意象的特定内涵，初步掌握诗词欣赏的方法。
凄凄惨惨戚戚：最后诗人的心理感受怎样？
用通俗的语言概括该是怎么样的情感？
又该怎么读呢？
明确：指内心感受。寻觅只能使她更感到现实景况的孤苦，于是先感于外；后感于心，进入了愁境。这里是写诗人的心理感受沉痛、凄厉。应该读的一字一顿，字字泣血。
提问：此句在全文作用？
明确：奠定愁的基调，营造凄惨氛围。环境的“冷清”更衬托出人心境的“清冷”。张目四望，企图找到点慰藉；但四周只有清冷的空气，何曾有一个人在；心中不觉悲怆万分。
师：七组叠词，直接抒情，委婉细致地表达了作者在遭受重创巨痛后的愁苦的心情。
师：开头这句词定下了全诗悲苦愁绝的基调。刚刚在读的时候大家有没有发现这十四个字都连用什么词？如果我将此句改为“寻觅，冷清，凄惨戚”好不好？
明确：叠词。不好，少了音韵美。
起句不寻常，连用七组叠词，这是李的大胆创新，不但在填词方面，即使是诗赋曲中也绝无仅有的。真可谓“前无古人”，当然“后有来者”。李对音律有极深的造诣，所以这七组叠词读起来便有一种“大珠小珠落玉盘”的感觉。在齿舌音间来回反复吟唱，读起来朗朗上口又别有一番愁情。
这是一种凄凉的美，特别是那句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，简直成了她个人的专有品牌，彪炳文学史，空前绝后，没有任何人敢于企及。于是，她成了愁的化身。当我们穿过历史的尘烟咀嚼她的愁情时，才发现在中国三千内的古代文学史中，特立独行，登峰造极的女性也就只有她一人。
㈡缘愁选景
王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？
⒈师范读
⒉大家一共从词中找出了哪些意象？
明确：淡酒、晚风、孤雁、黄花、梧桐、细雨、黄昏等。
⒊探究性学习：
这些意象与天有关，如乍暖还寒时候、黄昏、秋天（黄花）晚、风、细雨；与地相关，如风急、满地黄花堆积、梧桐更兼细雨、雁、窗儿；更与人——作者息息相关。在这些具有丰富文化意蕴的意象当中，你感触最深的是哪个意象？请说说你对这个意象的理解，从这些意象中读一个活在北宋南宋之间的李清照。
⊙后十字，风皆从齿间出，形成凄冷之状，犹如冷风吹窗而进，令人遍体生寒。
⊙举列：朱自清《荷塘月色》
⊙要求：基于文本；自由选择学习伙伴；每组推荐一位发言人。
⒋意象探究：
⑴酒——三杯两盏淡酒
①为什么喝酒？
明确：借酒浇愁。
②为什么酒会是“淡酒”？（提示：可结合“三杯两盏”分析）
明确：“三杯两盏”喝酒不经意；喝酒毫无心绪，所以感觉无味，借酒浇愁愁更愁。并非酒淡，而是愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是种主观感受。一个“淡字”表明了晚年是何等凄凉惨淡。
借酒才能浇愁呀，至少能消散一些愁闷的情绪，可这酒袪不走风寒，是酒劲不够？还是冷在心底？郁结在李清照的心头愁闷可怎么疏解呢？
师：自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗？
师：最初饮酒是乐事，要与神灵共享或用以招待客人；一边饮酒一边做游戏这在宫廷宴会谁最常见。
到了汉末，天下动乱，连年战争，人的生命朝不保夕，古感慨良多，如“酾酒临江，横槊赋诗”的曹操就发出“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”的感慨。这种忧是时光流逝而未建功立业的苦痛。最终这种“忧”也不能排解“忧从中来，不可断绝”。唐朝是诗歌创作的高峰期，酒的消耗与诗的产量成正比。“李白斗酒诗百篇”，可以说李白的诗是一篇篇醉出来的。“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”即是其中名句。
③我们还“喝”过哪些酒？
★艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。（唐杜甫《登高》）——（思乡的酒，家园迢迢，感叹唏嘘）
★醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。（唐白居易《琵琶行》）——（离别的酒，前路渺茫，愁绪在胸）
“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊！
结论：酒是“愁”的象征。
⑵秋风
师：怎么理解“晚来风急”？秋风渲染什么情绪？
明确：“晚”即可指晚上，也可指晚年，自喻晚年的凄苦悲凉。用秋风渲染愁情。
师：“怎敌他晚来风急。”这里的风是什么季节的风？请同学们回忆我们以前学过哪些有这种风的诗句？
秋风秋雨愁煞人。清代陶澹如
风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。《史记刺客列传》
八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。杜甫《茅屋为秋风所破歌》
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。杜甫《登高》
秋风几分萧瑟感，凄凉一片随之来，在诗人眼中，秋风总夹杂着几分寂寞冷落，所以多用秋风抒写内心的悲凉、愁意。如“秋风吹不尽，总
⊙淡酒：古有卯时饮酒的习惯，以袪风寒，称扶头酒。
⊙先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。
★清风徐来，水波不兴，举酒嘱客，诵明月之诗，歌窈窕之章”、“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之——苏轼《赤壁赋》
★都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发——柳永《雨霖铃》（离愁）
★劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。——王维《送元二使安西》（离愁）
是玉关情”“秋风入庭树，孤客最先闻”“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归”“落日心犹壮，秋风病欲疏”“秋风凄切伤离，行客未归时”“萧条去国意，秋风生故关”“何堪老泪交流日，多是秋风摇落时”等等。其他的如：“古道西风瘦马”，借“西风”极写满怀羁情：“杨柳岸晓风残月”，借“晓风”直抒凄凄别情：“春风不相识，何事入罗帷”，此时的“春风”成了一种难以驱遣的哀怨之风，道尽了千古思妇的缠绵难寐之怨：“小楼昨又东风”，故国已非，江山易主，而东风无情，缠绵依旧，平添李煜无限伤感。
得出结论：“风”情万种——离愁、忧怨、伤感的“愁种子”渲染愁情。
⑶雁——雁过也，正伤心，却是旧时相识
①为什么看到过雁会“正伤心”？为何说雁是旧相识？在李清照的那首词中也写到雁？看到大雁南来北往，伤心些什么呢？
因为“却是旧时相识”这正是伤心的由来。本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。然而这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？过雁还是那只过雁，尚能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，所以看到过雁不禁悲从中来。旧日传情信使，而今与丈夫生死相隔，物是人非。
②诗人一般借“雁”抒发怎样感情？
借雁抒离思。每年秋季雁便南飞，故常常因其秋去南方春到北方而引起游子们的思乡之情，引起他们的羁旅伤感来。唐朝诗人赵嘏在《长安秋望》中写道：“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”。“残星数点”和“长笛一声”里，雁于人都在塞边踯躅。更有欧阳修的“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”，杜甫的送别诗：“凉风起天末，君子意如何？鸿雁几时到，江湖秋水多”，《西厢记》结尾崔莺莺长亭送别亦唱道：“碧云天，黄草地，北雁南飞，晓来谁染霜林醉？点是离人泪”，，则情景相生，其情不堪，成千古绝唱。?
借雁叹孤寂。孤与雁联系在一起时颇多，所以，孤雁成了离别和思乡的代称。张炎的一首《解连环孤雁》可谓对雁之含蓄孤凄更有寄托：“楚江空晚，恨离群万里，恍然惊散。自顾影，却下寒塘，正沙净草枯，水平天远。写不成书，只寄得相思一点。料因循误，残毡拥雪，故人心眼。谁怜旅愁荏苒，漫长门夜悄，锦筝弹怨。想伴侣、犹宿芦花，也曾念春前，去程应转。暮雨相呼，怕蓦地，玉关重见。未羞他、双燕归来，画帘半卷。”“楚江空晚”，起首便诉空旷质感，“楚江”与“空晚”更显寂寥。雁于此等空旷之境，“离群万里”，低沉茫然。“怅”这一字，刻画入微它离群之前的恋、离群之时的苦、离群之后的茫然。孑立于旷野之楚江，雁犹豫再三：下得寒塘否？然而，放眼漠漠黄沙、瑟瑟枯草，荒蓼之所，离群于万里之外，又到哪里去另寻栖身之所呢？“只寄得、相思一点”，这一点相思来得何等无奈、何等悲凉啊！孤雁内心之情感，恍然之一怅，凄凉心境，让人不禁扼腕一叹。至此，更想起蒋捷的《虞美人》好一个“江阔云低断雁叫西风”，少年的风流，壮年的颠簸流离、晚年的孤寂……红烛尽了，断雁去了，湿庐破了……以雁喻孤寂悲凉，清凉和转，不胜唏嘘。
★《一剪梅》：红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
★乡书何处达?归雁洛阳边。——王湾《次北固山下》
★碧云天，黄草地，北雁南飞，晓来谁染霜林醉？总是离人泪。（元王实甫《西厢记》）——（借雁抒离思）
★蒋捷《虞美人》：少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
借雁表忠贞。元好问《摸鱼儿雁丘词》所写小序：“太和五年乙丑岁，赴试并州，道逢捕雁者云：‘今旦获一雁，杀之矣。其脱网者悲鸣不能去，竟自投地死。’予因买得之，葬之汾水之上，累石为识，号曰雁丘。时同行者多为赋诗，予亦有《雁丘词》。旧所作无宫商，今改定之。”“问世间、情是何物，直教生死相许？”自此成为千古名句。感动了一辈又一辈人的句子竟源于一只雁。
雁足传书为中国古典诗词中的常用之典，此借指亡夫之痛；秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。
晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”
得出结论：过雁象征离愁。
③此处词人借雁抒发怎样感情？
明确：孤寂与离愁。
小结：诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。
⑷黄花——菊花已枯萎凋谢，残花满地，无人再去采摘
师：黄花是什么花？黄花象征什么？
明确：黄花就是菊花。李清照看到黄花的凋落，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。
史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
补充：也有人这样理解：“满地黄花堆积”指菊花盛开而不是残英满地，“憔悴损”指自己因忧伤而憔悴瘦损而不是菊花枯萎凋谢。正因自己无心看花，虽值花堆满地，却不想去摘它赏它，这才是“如今有谁堪摘”的确解。然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。既写出自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比杜秋娘所唱“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远得多。
菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐.菊花作为意象在诗词中主要有以下几种象征意义。
隐士的象征——自从被陶潜先生垂青之后，菊花就成了“花之隐者也”。陶渊明《和郭主簿》：“芳菊开林耀，青松冠岩列。怀此贞秀姿，卓为霜下杰。”正是体现了他对羡慕幽静安逸生活的向往。东篱下悠然采菊的他，以田园诗人和隐逸者的姿态，赋予菊花独特的超凡脱俗的隐者风范，菊花从此便有了隐士的灵性。
★问世间情为何物，直教生死相许?天南地北双飞客，老翅几回寒暑!欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。君应有语：渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去!横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁丘处。（金元好问《摸鱼儿》）——（借雁表忠贞。曾见一雁被杀，另一雁鸣不去投地而死）
⊙花开得盛：花凋谢在地。理解为花开之盛则是以乐景哀情反衬；理解为花凋谢在地则是以花喻人正衬，写出词人的凄苦忧愁。
斗士的象征——唐末农民起义领袖黄巢了。“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开”。“待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。”在其带有明显寓意和倾向性的诗作里，菊花成了饱经沧桑的勇敢坚强的斗士，为民请命，替天行道。
伤感的象征——李清照是宋代女词人，菊花，在她笔下成了抒发情思的对象。“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”用“瘦”字抒发内心对久别丈夫的感受。
高洁品格的象征——菊花有代表高洁品格的象征意义.例如唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。菊花残谢后一般不会凋落花瓣，不会像桃花一样，一片一片掉下来，落英缤纷的。故诗人说“堕地良不忍，抱枝宁自枯”。
故诗人一般都赞赏其凌寒的品格例如：唐白居易《咏菊》：一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。菊花枯而不陨是它固有的特性，但在朱淑真笔下：宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风，这里赋予了菊花倔强的性格和反抗精神。
小结：枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
⑸窗——如何理解“守着窗儿，独自怎生得黑”这句的意境？
明确：孤单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑？真是苦到极点。黄昏尚且难熬，漫漫长夜又将如何度过？一种凄清哭况蕴含于平淡语言中，发人深思。无聊寂寞、度日如年。
⑹梧桐细雨
师：梧桐细雨在一起通常象征什么？这里运用了什么修辞？
明确：梧桐因叶子宽大，多植院中，往往与细雨结合象征着哀伤、愁丝。这里运用了白描的手法。
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。——杜牧《清明》
渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。——王维《送元二使安西》
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。——陆游《十一月四日风雨大作》（壮志难酬之愁）
林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。——李煜《相见欢》（亡国之愁）
雨是哀伤、愁丝的象征。
梧桐意象在中国古典诗词中表凄苦之音。
★梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。（贺铸《鹧鸪天》）
★梧桐相待老，鸳鸯会双死。（孟郊）
★寂寞梧桐，深院锁清秋。（南唐李煜《相见欢》）
★梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。（唐温庭筠《更漏子》）
★自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。（秦观《浣溪沙》）⊙唐岑参《行军九日思长安故园》中：强欲登高去，无人送酒来，遥怜故园菊，应傍战场开。菊花也成为战士的代表。
⊙宋李清照《醉花阴》：薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
⊙白描就是用极为简省的语言来勾勒事物，抒发情感。可联系《归园田居》。
⊙“细雨”意象——离愁
⊙可回忆以前接触的诗句中有无此类
明确：失去伴侣后的了无着落、凄凉痛苦。
师：请你运用想象的语言来描绘“黄昏时，梧桐细雨”的画面，注意情景结合。
窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，沉沉的夜幕里，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗？“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。
⑺黄昏
师：黄昏时的色调？给人感觉？
明确：昏暗不明，朦胧，就像心中排不去的阴霾。
“昏”是会意字。从日，从氐省。“氐”是下的意思，合起来表示日已下沉，是指日暮、天刚黑的时候，就是《说文》所说的，“昏，日冥也，”指太阳沉下地平线之际，即日落西山之时。综观中国古典诗词中描写黄昏的作品，诗人宣泄的情感是多种多样的，而诗人或喜或悲的内心情感又是由多个黄昏意象组合展现出来的：
相思怨别——怀人：谁念西风独自凉？萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立斜阳。”（纳兰性德《浣溪沙》）天边的夕阳正徐徐落下，余光迷漫，家禽都已散去，正是归家的时候，可他（她）又在哪里呢？是否一切安好？……诗人的相思之情溢于言表。
思乡：“思乡”是中国古代游子普遍存在的一种微妙心理。漂泊江湖的游子在外面披霜戴雪，经历过羁旅途中的风风雨雨，几番彻骨之后，他们都或多或少地表现出思乡的情绪，而以夕阳为背景的黄昏景色就是他们较常写到的。其中最有代表性的是马致远的《天净沙》：“枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下。断肠人在天涯。”
这首小令是黄昏意象堆积的特例，只28字，却写出了多种意象：枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人、天涯，这一系列带有悲冷色彩的黄昏意象把孤寂凄苦的羁旅愁思渲染得幽眇无边，扣人心弦，引人遐想，让人回肠荡气，具有无尽的感人魅力。
离愁：杜牧《边上闻胡笳三首》：“白沙日暮愁云起，独感离愁万里天。”就是诗人对离别的真情告白。在作者看来，离别是长期的而且是万分痛苦的。柳永的《雨霖铃》是写江湖流落的代表作，写离愁别绪达到了情景交融的艺术境界。
黄昏意象拥有它与生俱来的独特意象群——野草、斜阳、秋风、清水、残宅、霜寒、归鸟、笛声、悲鸣等带有荒冷灰暗色彩的事物。那斜斜的落日、投林的倦鸟、凄厉的雁叫、动情的笛声、迷蒙的烟雨……无一不浸染着诗人的某种特定情感。这些意象根据诗人传达感情暗示理想的需要，按照某种向心力而相互呼应粘合形成的意象群体，它们在一定程度上丰富和深化了黄昏原型的审美内涵。
师总结：朱光潜说过：“情绪的性质一部分由人的素质决定，另一部分由产生这种情绪的环境决定。”诗人心中情思起伏，波澜变化，仪态万千，不是单凭一个固定的物象轮廓就足以表达，只有大自然全幅生动的山川草木、云蒸霞蔚，才足以表象胸襟里无尽的情感。
我们刚分析的这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，生动化了，具体化了，无一字写愁，却处处惹愁。就让我们伴着音乐，让老师和同学们一起来齐声诵读，沉浸到这凄美绝然的意象中。
⊙人生短暂——江头沉醉泥斜晖，却向花前恸哭归。惆怅一年春又去，碧云芳草两依依。——韦庄《残花》Www.Jab88.coM
⊙师生合作诵读：师引读，男生、女生各一人领读，全班齐读。
㈢为何生愁
师：“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。尾句点愁，简单直白，反而更觉其神妙。但此时的“愁”与诗人写《一剪梅》的“愁”相比又多了多少深刻的内涵呢？让我们突破诗词的显性层面，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁？
从1103年李清照写《一剪梅》至1151年左右写成《声声慢》，时间过了大概半个世纪，可谓“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，到底命运在她身上刻下了哪些烙印呢？让时间老人告诉你答案吧。
李清照大事记：
1103-1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石书画的研究，度过了一生中最安宁、幸福的日子。
1126年：北宋末日，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。
1127年：金灭北宋，所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，终年49岁，李清照时年46岁。
1130年：清照为解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。
1131年：卜居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。
1132年：夏，再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1134年：整理完成赵明诚遗著《金石录》。
1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，你们愿意这其中的哪一件发生在身上吗？但它们都一连串地发生在李清照身上。晚景凄凉，没有子息的李清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间也没有记录。
师：了解这些史实之后，能更深刻地理解李清照的愁了吧？如果说李清照的前期的愁是闲愁、闺愁，那后期是什么愁呢？
明确：亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦。
四、迁移深化
㈠拓展：关于“愁”的诗句。
生活中都有哪些愁？你能想起哪些描写这些愁的诗句？
⒈思乡愁：月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。（张继《枫桥夜泊》）
⒉感时愁：晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。（李商隐《无题》）
⒊离别愁：离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。（欧阳修《踏莎行》）
⒋伤春愁：年年不带看花眼，不是愁中即病中。（杨万里《伤春》）
⒌思春愁：伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。（柳永《蝶恋花》）
⒍相思愁：花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。（宋李清照《一剪梅》）
⒎忧国愁：君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土？闲愁最苦。休去倚危阑，斜阳正在，烟柳断肠处。（宋辛弃疾《摸鱼儿》）
⒏孤独愁：已是黄昏独自愁，更着风和雨。（宋陆游《卜算子》）
小结：在人生不如意的时候，李白可以选择“且放白鹿青崖间,须行即骑访名山”，去求仙访道。苏轼在遭遇坎坷的时候，他可以“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”，但是才华横溢，纵横千古，空前绝后
——她是临水照花的乱世美神；
——她是忧国伤时的赤子忠臣；
——她是登峰造极的沧海愁人；
——她是旷古绝今的词坛奇女。
的一代词人李清照寻寻觅觅半生，最终无计可消愁，只留一声长叹在人间，让后人寻寻觅觅。
㈡手法一得
这首词除结句一语道破外，都没有直接说愁，而是以刻画冷清萧索的环境来烘托惨惨悲切的心境。无论忽寒忽暖人容易生病的天气，淡薄的酒味，入夜猛起的秋风，天上的过雁，满地的黄花，窗外的梧桐和黄昏的细雨，无一不是生愁、助愁、牵愁的。这种借助意象来传达感情的方式是诗词中常用的，请同学们试着用这种方式来写一写自己的心情。
小结：一杯残酒，一片落叶，一声雁叫，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的声声慢采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律，营造了一种化不开，驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。在这些意象背后，我们看见了一个一生都被“愁”所困的女词人，“愁”是她作品的主调。早年的“愁”是“闺怨”、“离愁”、“相思之愁”，是“一种相思，两处闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年的“愁”则是在经理了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨之后的“欲说还休”的愁，是一种沉甸甸的深沉的愁。
所以在今后的学习中我们要记住，一首诗词的内容含量是很大的，我们决不能满足于会读能背，在诗词中，总隐藏着作者的心灵。他们在诗词中或悲叹、或喜悦、或愤慨，他们或春风得意、或壮志难酬、或童真未泯、或心事浩茫。他们动情于山水，则山水皆是情；或寄愁与明月，则明月亦含悲。我们要透过他们寄情的事物，去认识处在那个时代风雨中的诗人的真面容。
五、课堂总结
“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。
“少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋。”（宋辛弃疾《丑奴儿》）正值青春年少的我们应是一群阳光少年，不要过早的让愁云爬上心头。不要为张显成熟而附庸风雅、故作多情。须知，我们的“闲愁”比起李清照等人的“愁”来，已是无足轻重的了。
今天，我们通过吟咏语言、品味形象、咀嚼情味，看到了中华诗词大花园中站立于秋风黄花中的一位美丽、孤独、才华横溢的女子，读懂她的孤独，是她的慰藉，更是我们的幸运和幸福！千百年之后，她的妩媚依然是我们心灵上的一道风景，当我们在历史中翻阅这个名字，她的人格魅力依然荡漾在时空之中：作为女人，她沧桑而不失坚强；作为文人，她高傲而不陷孤僻；作为国人，她忧愤而不失忠诚，于小我中张个性，于风雨中念家国，虽然孑然半世，一身浓愁，却给我们留下了永不褪色的传奇！
最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬！
⊙设计意图：关于该词艺术手法的知识点，已经在鉴赏意象的环节中散落在教学过程中，在这里提炼信息既考察了学生听课的效果，又培养了学生提炼信息的能力。
⊙设计意图：课堂总结在语文课堂教学中具有不可替代的作用，通过课堂总结，让学生明白词人早晚期词作风格的差异，理解了“愁”的丰富内涵。
⊙鉴赏诗词的三把金钥匙：整体感知，把握情感，抓住词眼，反复诵读；知人论世，挖掘内涵；赏析意象，体悟意境。
六、作业布置
1.根据所学知识，搜集相关作品，比较分析柳永、李煜、李清照三位诗人表现其“愁绪”的作品中“愁”的不同含义。
2.也许你还有很多话要跟李清照说，也许是共鸣的话，也许宽慰的话。那就写下来，献给这位风华绝代的女词人。请大家已《写给李清照》为题，写几句知心话给这位绝世才女吧。
⊙设计意图：根据语文新课标的要求，作业设计可以呈现多元化的形式，探究性作业的形式符合语文新课标的要求，可以促进学生更好地学习语文，提高语文综合素质。
板书设计
教学后记
延伸阅读
声声慢 （苏教版）
为了促进学生掌握上课知识点，老师需要提前准备教案，准备教案课件的时刻到来了。在写好了教案课件计划后，新的工作才会如鱼得水！你们知道哪些教案课件的范文呢？以下是小编为大家收集的“声声慢 （苏教版）”但愿对您的学习工作带来帮助。
【教学目的】
1.理解词上下阙的含义
2.理解李清照在词中的表达出的“愁”
【教学重点】李清照此词表现出来的艺术风格
【教学难点】同上
【教学课时】1课时
【教学方法】赏析、诵读法
【教学过程】
第一课时
【背景导读】
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
【全词赏析】
一、作者简介
李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。
但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。
前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。
李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）
《醉花阴》
但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：
“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》
“年年雪里，常插梅花醉”
“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》
我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。
二、全词赏析
开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。
最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
三、作业
1．背诵这首词
2．课外阅读李清照的词，体现其艺术风格
靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。
心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。
端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊！
这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。
好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。
急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说：这次第，怎一个愁字了得？简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李后主的问君能有几多愁，恰似一江春水向东流也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。
综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词。
《声声慢》教学设计
《声声慢》教学设计
教学目标：立足诗歌形象，通过诵读研习，重现凄凉情境，体会凄愁情感，赏析凄美语言。
教学重点：揭示词人复杂、深沉的凄愁情感，领悟词作形象、声韵的凄美魅力。
教学时数：一课时
（课前播放歌曲《声声慢》）
一、以《武陵春》导入（5分）
板书“声声慢李清照”。
1.学生齐读PPT上《武陵春》
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴zé艋měng舟，载不动、许多愁。
2.就《武陵春》提问
教师：哪一句写得最好？（末句）好在哪里？（叫学生举手回答——形象地写出了“愁”）那么你能把这句话用第一人称“我”来表述一下呢？（就怕双溪那小小的船儿啊，载不动我这重重的忧愁啊！）可见，情感必要用形象表达才动人；反过来，形象，也正是打开诗歌艺术大门的钥匙。——可是，谁知道李清照的愁为什么这么重吗？
学生举手回答。
3.了解词人相关简介
学生轻声齐读PPT内容：
李清照出身名门，从小聪慧过人，文学造诣极高。丈夫赵明诚是著名金石学家，夫妻恩爱，幸福美满。1127年金灭北宋，词人生活彻底改变：先是两人尽心收罗的几屋金石书画尽毁于战火；接着，赵明诚病重身亡；李清照飘零江南，颠沛流离，尝尽人世艰辛；1132年，再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，不久离婚，并被判刑两年。1156年，凄然一身，悲苦离世。
4.引入《声声慢》
教师（过渡语）：国破家亡、夫死孀居、年老体弱，所以才有了《武陵春》中小船都载不动的沉重愁情。那么一般被认为写于同时期的《声声慢》里的“愁”又是怎样一番景象呢？我们一起来探讨。先齐声轻诵全词，初步感受。
5.学生轻声齐诵全词
二、品析愁情（38分）
（一）范读创境，提出要求（10分）
1.教师诵读创境
播放背景音乐二胡曲《二泉映月》。
教师：老师先读一遍，同学们在听的时候试着在脑海里浮现词中描述的一幅幅画面。
教师诵读。
2.提出探讨要求
教师：这次第，怎一个愁字了得。相比《武陵春》，这里的愁要复杂、深沉一些，这里的形象也要丰富一些。
教师指读PPT内容，并稍加解释：
描述“次第”：请在众多富于形象的“次第”中选择有感触的一处，发挥想象，揣摩词人心境，用第一人称“我”描述这幅画面。
在相关词句边上动笔写一写。
然后小组内交流各自描述画面。
3.学生自主研习、交流
（二）描述“次第”，探讨“愁情”（12分）
1.学生发言，师生探讨
要求学生先描述词句情景；教师再抓住“酒”、“雁”、“花”、“雨”等意象一起探讨其中“愁情”；然后让学生根据自己的理解有感情地朗读，教师进行朗读指导，包括语调、神情、肢体语言等；全班再轻声齐诵词句。一处“次第”如有补充，可继续；如无，就另一处。
教师自备内容：
①乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！
这天气忽暖忽冷，真叫我难以适应啊。就凭着这三杯两杯的淡酒，又怎么能够抵挡得了这寒冷的秋风啊！——生活艰难，年老多病，几杯淡酒，何以消愁？——抓住“酒”意象，点明“酒所以淡是因为愁很浓”意思。——读出疲惫、叹息之感。
②雁过也，正伤心，却是旧时相识。
我抬头看去，又见北雁南飞，这情景和以前多么相似，但再也不可能有爱人的消息了！雁儿雁儿……——真是“物是人非事事休”，“这次第”，怎不叫人“欲语泪先流”呢？！——让学生齐读注解中《一剪梅》词句“云中谁寄锦书来……”，并讲出彼雁和此雁的不同（“彼雁”是甜蜜的闲愁，“此雁”是绝望的哀愁）。——读出茫然、痛心之感。
③满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
我低头看去，只见菊花凋零满地，风雨中显得如此憔悴，到如今还有什么值得摘取的呢？——秋花凋损，美丽不再；青春已逝，年华已老；顾影自怜，黯然神伤。——让学生讲“花”的意象内涵（美丽、青春）。——读出心酸、凄楚之感。
④守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
一个人，望着窗外，叫我怎么才能熬到天黑啊！窗外只见那梧桐树，伫立在黄昏的细雨中，那点点滴滴的雨声，不像落在梧桐树上，倒一声声像打在我的心坎！——茕茕孑立，形影相吊，前路漫漫，度日如年，“这次第”，怎一个孤苦了得！这次第，怎一个煎熬了得？！——让学生讲“细雨”和“愁”的相似处（广大、绵长、冰冷、灰暗）。——读出孤苦、煎熬之感。
2.教师小结
教师：共四幅凄凉画面——秋寒风急、旧雁又过、秋花凋损、孤窗细雨。我们一齐轻声诵读，并在脑海里一一浮现这些情形。
3.学生轻声齐诵“乍暖还寒”到“点点滴滴”。
（三）赏析首句，突出音韵（5分钟）
1.探讨首句“声音形象”
教师：那么首句有没有形象呢？
（如果学生在前头就提及“寻寻觅觅”句，就问：这里有画面吗？学生可能会讲到“词人寻寻觅觅”也是情景。那么教师继续问：那寻觅的具体“次第”是什么呢？——引到如上的四幅画面探讨中。）
学生可能会讲到“词人寻觅、情境冷清”的“次第”。教师再问：这里除了其概括性的形象外，还有什么形象呢？——我们一起来读一下。学生如果回答不到位，可以提醒：同学们觉得首句在读音上有什么特点，听起来像什么？（像女子呜咽声）
教师自备：这句话的形象更在“声音”——轻轻细细、悲悲切切、低声呜咽、泣不成声，这就是最直接的“形象”！十四叠字，劈面而来，可谓“先声夺人”，全词愁情尽显，境界顿出。
2.评价赏析首句
教师：前人对这句词推崇备至。
学生齐诵PPT内容：
南宋张端义称赞道：本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者……俱无斧凿痕。
……
后人概括古人的评价说：首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。
3.轻声齐诵首句
指导学生读出细碎、凄切的声音形象及悲凉情感。
（四）整体感知，诵读体味（6分）
1.学生齐读体味
教师：好，我们连起来试着把这凄切的声音、那凄凉的画面读出来。
学生轻声齐诵。
2.整体感知
教师：根据我们刚才的想象、分析，老师把李清照《声声慢》中“这次第”的“愁”作如下概括，同学们跟我一齐轻声朗读。
播放《二泉映月》背景音乐。
依次映出PPT，教师指读：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
由外而内
我饮酒御寒却酒淡风急，境遇艰辛，只有凄苦心酸！由
我抬头望雁却旧时相识，物是人非，只有伤心不已！浅
我低头看花却飘零憔悴，韶华已逝，只有顾影哀怜！入
我倚窗枯坐却梧桐细雨，度日如年，只有孤苦煎熬！深
这次第，怎“一个”愁字了得！
这次第，怎一个“愁”字了得？
教师读末句，重读“一个”，指出“愁”的复杂，已不是“一个”所能表明，愁境遇艰辛，愁物是人非，愁韶华已逝，愁度日如年……真是说不尽、道不完！教师再读末句，重读“愁”，指出“愁”的深沉，已不是“愁”所能概括，那么是心酸？是伤心？是哀怜？还是煎熬？真是说不清、道不明啊！
板书“怎一个愁字了得！？”
3.指导学生读末句
要求学生读两次，读出不同重音。
（五）拓展愁情，诵读体现（5分）
1.拓展愁情
教师渲染愁情：实际上，我们仔细看李清照国亡南渡、夫死孀居阶段的词，就会发现那简直就是一个愁的天地，就是一个愁的牢笼，可说是愁云惨淡，愁肠百结。我读题目，同学们读词句。
映出PPT，指读：
悼亡凄惨的《临江仙》
感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零。
感时伤身的《永遇乐》
如今憔悴，风鬓雾鬓，怕见夜间出去。
思乡借醉的《菩萨蛮》
故乡何处是？忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消。
愁苦无眠的《添字采桑子》
伤心枕上三更雨，点滴霖霪yín；点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！
愁，不仅重得载不动，浓得化不开，也多得数不清，广得没有边。即使浩荡的历史长河也装不下她的无限忧愁——千年之下的我们不还被她的愁情深深感染、感动吗？因为词人有一颗“愁”心，所以所见所闻所思所想，就都带有了愁的色彩，从而无物而非愁，无时而不愁啊！可见，“这次第，怎一个愁字了得”已决非平常愁情，实在是词人无比悲愁的人生最痛苦的哀叹。——所以，在这概括性的语句中，也有“形象”，——那就是无限凄惨的词人本身！
2.齐诵表现愁情
教师：那凄凉的画面，那凄切的声音，那凄惨的词人，全都浓缩在这首凄美的《声声慢》中，我们能把它读出来吗？——我该用怎样的语调，我该用怎样的神情？（放背景音乐）
学生齐声轻诵。
3.个别诵读
再叫一位学生配乐诵读。
三、结束（2分）
1.齐读历史评价
让学生齐读PPT：
清代沈谦赞叹道：“男中李后主，女中李易安，极是当行háng本色”，因此有“词家二李”之说。
清代王士嫘léi将李清照（号易安居士）与辛弃疾（字幼安）并称为“济南二安”。
2.教师总结
教师：最后，我想化用她的同乡，同样是南渡词人辛弃疾的词句，对风华绝代却命运凄惨的李清照掬一把心酸的敬仰的泪水。
板书“更几番风雨能消？！”。
教师：李清照，你无限的悲愁，要经历几番风雨才能消解？
李清照，你绝代的才情，又岂是几番风雨所能消磨！
附板书
声声慢，怎一个愁字了得！？
李清照，更几番风雨能消？！
声声慢
俗话说，居安思危，思则有备，有备无患。作为高中教师就要好好准备好一份教案课件。教案可以让上课时的教学氛围非常活跃，帮助高中教师能够更轻松的上课教学。写好一份优质的高中教案要怎么做呢？下面是小编为大家整理的“声声慢”，仅供您在工作和学习中参考。
声声慢
李清照
教学目的
1.理解词上下阙的含义
2.理解李清照在词中的表达出的“愁”
教学重点
李清照此词表现出来的艺术风格
【教学方法】
赏析、诵读法
【教学过程】
第一课时
【背景导读】
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
【全词赏析】
一、作者简介
李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。
但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。
前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。
李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）
《醉花阴》
但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：
“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》
“年年雪里，常插梅花醉”
“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》
我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。
二、全词赏析
开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。
最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
三、作业
1．背诵这首词
2．课外阅读李清照的词，体现其艺术风格
靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。
心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。
端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊！
这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。
好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。
急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说：这次第，怎一个愁字了得？简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李后主的问君能有几多愁，恰似一江春水向东流也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。
综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词。
《声声慢》教案
作为杰出的教学工作者，能够保证教课的顺利开展，高中教师要准备好教案，这是高中教师需要精心准备的。教案可以让学生更容易听懂所讲的内容，让高中教师能够快速的解决各种教学问题。高中教案的内容要写些什么更好呢？急您所急，小编为朋友们了收集和编辑了“《声声慢》教案”，供您参考，希望能够帮助到大家。
《声声慢》教案
一、教学目标
【知识与能力】
1.了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品;
2.学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验;
【过程与方法】
在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力;
【情感态度与价值观】
感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪;
二、教学重难点
【教育重点】
鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。
【教学难点】
学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。
三、教学方法
朗读法、情景设置法、
四、教学手段
PPT展示
五、教学过程
(一)温故知新，新课导入:
导入语：大文豪苏轼的词风同学们应该并不陌生，一首《念奴娇·赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，便把词人豪放的秉性展露出来，苏轼可以说是豪放派词人的集大成者。今天，我们要接触到的是另外一种词风，与豪放词的特点截然相反。没错，就是有些同学已经说出来的婉约词。
介绍：李清照是婉约派的代表以及婉约词的主要特点。
(二)朗读词作，初步感知
1.作家作品简介：
时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运;
2.学生朗读，疏通词意，初步感知词作的感情基调;
(1)提问：词中直接抒写“愁”的句子有哪些?
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”
“这次第，怎一个愁字了得”(2)引导学生感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的意蕴，和铺垫的感情基调：
PPT展示：
寻寻觅觅————→动作——→若有所失
冷冷清清————→环境——→寂寞冷清
凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡
感情基调：哀婉、凄凉、愁苦
(3)追问：联系所学诗文，说说叠字(词)有何修辞作用?
(范例引导)师总结：韵律美;增强情感。
(4)结合诗作背景，说一说“这次第，怎一个愁字了得”包含了词人哪些情感?
学生讨论回答，教师总结(愁之一：山河沦陷悲故园荒废难回;愁之二：夫妻永别悲美满姻缘难全;愁之三：形影相吊悲漫漫余生难度)
(5)间接抒写“愁”的句子有哪些?
“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?”
“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”
“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?”
“守著窗儿，独自怎生得黑?”
“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”
过渡语：同学们找的都很对。我相信，同学们一定是结合过我们之前学习诗词的方法，通过寻找词句当中的关键词或者是意象，品读出词人的愁绪的。接下来，我们一起结合词句，联系过去所学诗文，再次解读一下这些典型的意象,感受词人是如何借助意象来抒发心中的哀愁的?
(三)结合意象，体味情感
1.随同学口述，PPT展示
“酒风雁黄花梧桐雨”
师总结，补充并板书：酒风雁黄花梧桐雨)
2.意象分析
引导学生结合所学诗句体会词中意象所蕴含的情感
(1)“酒”
ppt出示诗句：“对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多。”曹操《短歌行》“艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”杜甫《登高》
师总结：酒是“愁”的象征。
延伸：为何说是“淡酒”?
引导：并非酒淡，而是愁浓
(2)“风”
ppt出示诗句诗句：“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。”杜甫《茅屋为秋风所破歌》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”杜甫《登高》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”马致远《天净沙·秋思》
师总结：以秋风渲染愁情。
(3)“雁”
ppt出示诗句：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。”范仲淹《渔家傲》“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。”李清照《一剪梅》
师总结：过雁象征离愁。
延伸：为什么作者看到过雁会“正伤心”?
引导：“雁”是“旧时相识”，也是从北方来到南方。再者，“雁”是传递信息的使者，作者正愁苦时看到曾为她和丈夫传递相思的大雁，如今大雁依旧在，而收信的丈夫却离别人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。
(4)“黄花”
引导：黄花喻憔悴的容颜，孤苦伶仃的晚境。
延伸：结合词句“守著窗儿，独自怎生得黑?”理解“窗儿”?
引导：白日如夜，那长夜就更难熬。这就传递出词人的孤寂愁苦之情。
(5)“梧桐、细雨”的象征意义?
引导：梧桐、细雨是凄凉哀伤的象征。
(四)再读全词，把握情思
小结：体会“亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦”，集聚心头，无法排遣，是和着血与泪写下的千古绝唱
(五)作业
1.依据赏析《声声慢》的步骤，赏析辛弃疾的《永遇乐京口北固亭怀古》。
2.(拓展延伸)举例比较分析“婉约派”和“豪放派”词的不同特点。
