中国现代诗三首（第一课时）。

一名优秀的教师在每次教学前有自己的事先计划，高中教师要准备好教案，这是老师职责的一部分。教案可以让上课时的教学氛围非常活跃，帮助高中教师营造一个良好的教学氛围。我们要如何写好一份值得称赞的高中教案呢？经过搜索和整理，小编为大家呈现“中国现代诗三首（第一课时）”，欢迎大家与身边的朋友分享吧！

中国现代诗三首
从容说课
《中国现代诗三首》包括徐志摩的《再别康桥》、闻一多的《死水》和穆旦的《赞美》
《再别康桥》是徐志摩最重要的代表作。这首使诗人获得巨大声誉的诗作，感情真挚，形象生动、鲜明，语言优美洗练。它以美的语言、美的旋律、美的物象表达了一种极普通的离情和那微波轻烟似的别绪，如一首忧伤的小夜曲，轻柔舒缓，令人回味无穷。鉴于本诗的特点，我精心录制了蓝天浮云、岸边垂柳、潺潺小溪的录像，再配以轻柔的欧洲田园风情的曲子，首先为学生营造一个自然景物与个人自由天性相融合的氛围，并以诵读法贯穿教学全程，使学生通过反复诵读感受其别具一格的意境之美，进而加深对诗歌的理解。
《死水》是新格律诗的代表作，节奏高度和谐一致，体现了闻一多“三美”的主张。诗人以奇特的比喻创造出了深刻幽玄的意境，曲折地抒发了他归国初期忧愤沉郁的感情。本诗的教学，仍以诵读法贯穿全程，闻一多先生关于“三美”的创作主线，只作简要介绍，主要通过教师指导诵读，学生反复诵读感悟、理解诗人的情怀，体会诗歌的建筑之美、音乐之美、绘画之美。
穆旦的《赞美》一诗，以深沉的笔触，描摹了忧患中的祖国，赞美了在日寇铁蹄践踏下，“放下了古代的锄头”，走上了抗争道路的中国农民，赞成美了“一个已经起来”的民族。这首诗歌的教学除注重诵读外，重在指导学生体会诗中生命的庄严感、历史的厚重感、现实人生的时代感。
本课所选的三首诗，风格迥异，异彩纷呈。在针对其各自特点设计不同教学方案的同时，本教案也注意到了其共性之处。因此，将训练学生诵读诗歌的能力，把握诗歌的独特意象，品味诗歌的意境作为教学重点。将感受诗歌涌动着的激情，把握主题，理解意象的意义和象征的作用作为难点来突破。
本课教学具体的步骤为：反复诵读，整体感知——品味感悟，突破难点——延伸阅读，深层探究。

●教学目标
知识目标
1.了解徐志摩、闻一多、穆旦的简历及其不同的创作风格。
2.咀嚼诗歌语言，把握三首诗的意象，领会诗人的思想感情。
3.学习诗中象征手法的运用。
能力目标
1.继续训练学生诵读诗歌的能力。
2.把握诗歌的独特意象，进一步品味诗歌的意境。
3.通过三首诗的学习，了解现代诗的特点。
德育目标
1.鼓励学生热爱美丽的自然，珍惜生活中的人情美。
2.培养学生对祖国、对人民的深情，珍惜今天来之不易的幸福生活。
●教学重点
1.感受《再别康桥》内容上的诗意美和人情美，品味其艺术上的“三美”，即音乐美、建筑美、绘画美。
2.把握“死水”的意象及其象征意义。
3.学习《赞美》体会作者对苦难人民的沉郁情感。
●教学难点
1.感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌主题。
2.理解诗歌中意象的意义和象征的作用。
●教学方法
1.诵读法。通过诵读，了解新诗（包括格律诗）字数相同或大体相同，每行音节相同、隔行押韵，每节押韵、逐节换韵或一韵到底，排列齐整，琅琅上口等特点。
2.问答欣赏法。如对《再别康桥》中对康桥美景的赏析和对《我爱这土地》中意象的解读。
3.探究式学习法。如对《再别康桥》情感和主题的探究。
●教具准备
录像（画面为蓝天浮云、岸边垂柳、水中小草、潺潺小溪，音乐为轻柔的欧洲田园风情的曲子）；多媒体投影。
●课时安排
2课时
●教学步骤
第一课时
［教学要点］
1.学习《再别康桥》，侧重欣赏鲜明的意境和富有流动的画面美；探讨诗人的情感及诗歌主题。
2.学习《死水》，理解“死水”的象征意义以及作者的反讽手法。
［教学过程］
一、导语设计
“五四”新文化运动揭开了中国文学史的新篇章。新思想新观念的出现，必然呼唤着表达形式的革新，于是新诗应运而生了。此时的中国诗人如雨后春笋般成长起来，用新的诗歌样式抒写心中的灵性并产生了众多的诗歌流派。活跃于20年代中后期诗坛的新月诗派便是其中之一。这里有以诗歌以生命献身祖国的爱国主义诗人闻一多，也有以诗歌奉献于个人理想的个性主义诗人徐志摩。今天，我们就来学习这两位诗人的优秀作品《死水》和《再别康桥》。
二、解题
出示多媒体投影：
1.徐志摩及《再别康桥》
徐志摩（1896~1931），原名徐章垿，浙江海宁人。1931年11月19日，因飞机失事遇难。1918~1922年先后在美、英留学，旅英期间开始写作新诗。他创作丰富、成绩斐然，被林语堂称为“情才”和“奇才”。他一生留下4部诗集：《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》。徐志摩是个个性主义者。他有“单纯的信仰”，信仰个性绝对自由的理想，他为理想奋斗，一生都在追求爱与美，追求灵性的表现，向往英国式的资产阶级民主政治。但是，当时中国社会已进入新民主主义革命阶段，阶级斗争日益尖锐，资产阶级的民主政治也好，超阶级的人性和自由也好，与时代潮流是相悖的，最后徐志摩“流入颓废的怀疑”之中。四部诗集真实地记录了徐志摩由“单纯的信仰”逐步变为“颓废的怀疑”的过程。
康桥，现通译“剑桥”，是英国著名的剑桥大学所在地。徐志摩1920年9月离开美国到达英国，在剑桥大学皇家学院做旁听生学习政治，于1922年8月下旬离英返国。这期间和稍后，他写了诗《康桥西野暮色》（1922），《康桥再会罢》（1922），《康河晚照即景》（1923），1926年写了散文《我所知道的康桥》。1928年秋，徐志摩再到英国，重访剑桥大学，并于同年11月6日回国途中在轮船上作《再别康桥》这首诗。
2.闻一多和《死水》
闻一多（1899~1946），著名学者、诗人、民主战士。原名闻家骅，湖北浠水人。曾参加新月社，与徐志摩等创办《新月》杂志。1946年7月15日遭国民党特务暗杀。他的诗作风格沉郁凝重，语言绚丽精炼，对仗工整，为开创富有民族特色的新格律诗做出了有益的贡献。同时还提出“音乐美”“绘画美”和“建筑美”的诗歌创作主张，曾产生一定影响。主要作品有诗集《死水》《红烛》。
《死水》是一首社会性很强的诗，再现了诗人对北洋军阀统治下民不聊生的社会实际情况所产生的真实情感。然而，全诗只是一种隐喻。它以一沟死水比喻那个粘滞得流不动的、沤得发臭的、完全失去了生命力的社会现实。
三、具体研习《再别康桥》
“轻轻的我走了，正如我轻轻地来”，徐志摩的这首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。那优美的韵律，那荡人心弦的画面，会带我们和志摩一起《再别康桥》
1.整体感知全诗
（1）教师范背全诗，伴以蓝天浮云、岸边垂柳，水中小草、潺潺小溪及欧洲田园风情曲子的录像。
（2）学生集体朗读全诗，注意读准字音和句子的节拍。
教师提示后，学生明确：
①下列加点字的读音：
青荇（ｘìｎɡ）长篙（ɡāｏ）浮藻（ｚǎｏ）
漫溯（ｓù）斑斓（ｌáｎ）笙箫（ｓｈēｎɡ）
②诗的节拍与节奏诵读举例：
轻轻的/我走了，正如我/轻轻的来；我轻轻的/招手，作别/西天的云彩。
软泥上的/青荇，油油的/在水底/招摇；在/康河的/柔波里，我甘心/做一条/水草！
寻梦？/撑一支/长篙，向/青草更青处/漫溯；满载/一船/星辉，在/星辉/斑斓里/放歌。
（3）学生再读全诗，注意诗歌的韵脚，感受全诗洋溢着的音乐美。
明确：全诗共七节，先后用了“ɑｉ”“ɑｎɡ”“ɑｏ”“ｏｎɡ”“ｅ”“ɑｏ”“ɑｉ”等韵脚。诗歌从整体上看，用韵不一致，但每节内部用韵基本相同，这样，通篇章节错落有致，诵读时，自然会有一种旋律感。这也正是徐志摩乃至整个新月派诗歌音乐美的追求和实践的体现。
（4）学生三读全诗，谈谈诗行的排列有何特点？
明确：本诗四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本为六字（间夹八字句），于参差变化中见整齐，有种建筑的美。
（解说：反复诵读是解读诗歌的方法之一。以上通过三次朗读，学生对诗歌的音乐美、建筑美是很容易感受到的，同时也为理解内容奠定了基础）
（5）学生结合注释默读诗歌，概括每节诗的内容，梳理诗歌结构。
明确：第一节：实写只身悄悄来到和离别康桥时的情景；第二节：写岸边柳树倒映康河的情景；第三节：写康河的水草；第四节：写榆树下的清潭；第五节：诗人流连忘返，泛舟放歌的情形；第六节：诗人由幻想回到现实；第七节：呼应开头。
2.重、难点解决过程
（1）欣赏诗歌的画面美
①在《我所知道的康桥》一文中，徐志摩曾这样说：“康桥的灵性全在一条河上：康河，我敢说，是全世界最秀丽的一条水。”让学生从诗歌中选出诗人对康桥感受最深的意象。
明确：感受最深的意象有：云彩、金柳、青荇、拜伦潭、星辉等。
②提问：你喜欢哪一种意象？能把这一意象所在的诗节描绘成一幅画吗？（从色彩和动感上）
明确：（以第二节为例）本节写了岸边柳树倒映在康河里的情景。夕阳照射下的柳枝，镀上了一层妩媚的金色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像一位美艳的新娘。这艳影倒映在潋滟的水波里，是那样的鲜明，又是那样的甜蜜。
（解说：教师的任何行为都是一种示范，学生可根据第二诗节的分析去描绘其他诗节的内容，这样可养成自己动口动手的能力）
③学生自由描绘画面后，教师总结：七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。诗人使用了色彩明快绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受，如倒影在康河里的“那河畔的金柳”“波光里的艳影”“水底招摇”的水草、榆阴下的长满浮藻的青潭、天上“彩虹似的梦”以及那“满载一船”的“星辉”，均给人一种如入画景的感觉。诗人好像高明的画家，把康河岸上、水中的景色涂抹成一幅整体画卷，从河畔金柳，软泥上的青荇，河中的水草，榆阴下的清泉，到梦幻般的彩虹，斑斓的星辉，飘动的彩云，不仅物象鲜明、色彩柔和，而且由近及远，层次分明，相映成趣，构成了一幅黄昏康河美景图。而且作品通过一些动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面都变成了动态的画面，给人以立体美感。
（2）组织学生探究式阅读
①提问并讨论：第二、三、四、五节在表现诗人情感上的层次是怎样的？从整体上看诗人的情感特点是什么？
明确：首先写出了诗人对康桥的无限欣喜和眷恋的心情，视金柳为新娘，康桥魅力无穷；其次，写康桥对诗人的欢迎，也写出了诗人对康桥的永久恋情，诗人与康桥柔波融为一体；再次，写康桥培育了诗人心中的“梦”，康桥是诗人的精神家园；最后，写撑篙泛舟，在星辉里欢快放歌。四节诗写出诗人对康桥的情感步步升腾。总的来说，此时诗人的心情该是兴奋而热烈的。
②提问：诗中写道：“在星辉斑斓里放歌。”又为什么“但我不能放歌”？阅读一、六、七节，试想诗人此时的心情如何？
明确：写诗人悄悄别离康桥时的苍凉与无奈，只好静思默想，用无声把这种心情推向极致。可见此时诗人的心情又是凄婉而哀伤的。
③学生讨论：上述诗人的感情反差是怎样造成的？这种反差又说明了什么？
出示投影：
徐志摩是个至性至情之人。他的至性至情就融化在他一生对于“爱，自由，美”的顽强不悔的追求中。从这个意义上说，徐志摩是位纯情的理想主义者，“爱，自由，美”是他人生理想的全部内涵。（霍秀全《理想主义的深情告白》）
1921年春，徐志摩横跨英吉利海峡到康桥是为了师从哲学家罗素，虽未能如愿，但罗素的思想对其影响确实很大。罗素认为：“人是自然的一部分，而不是与自然相对立的东西。”
（《我的信仰》）徐志摩在散文《我所知道的康桥》中写道：“人是自然的产儿，就比枝头的花与鸟是自然的产儿；……这是极肤浅的道理，当然。但我要没有过康桥的日子，我就不会有这样的自信。我这一辈子就只那一春，说也可怜，算是不曾虚度。就只那一春，我的生命是自然的，是真愉快的！”
在剑桥大学留学期间，徐志摩在追求个性解放的人生理想的同时也在追求英国式资产阶级民主的政治理想。他曾希望中国也能生一个像西方资本主义那样的宁馨儿，渴望祖国也能建立起自由、民主、平等的政治制度。但事与愿违，列强割据、军阀混战、百姓涂炭的半殖民地半封建社会的残酷现实不可能实现他的希望。
学生通过阅读以上材料，经教师点拨后明确：诗人情感的巨大反差，是他从梦想跌入现实后心里转迹的真实体现。康桥夕阳中的金柳，碧绿的水草，以及远处梦幻般的彩虹和星群构成的康河晚景，正如诗人自由的理想王国，它给了诗人多少欣慰与兴奋！当诗人“梦”回故里，祖国残酷的现实又使他不得不与“理想王国”作深情的告别，哀伤之情油然而生。
（解说：对本诗情感基调和主题的理解是本诗解读的一个重难点，教师应补充一些与诗人相关的资料，从对诗中物象的分析中窥视诗人的情路历程，也可提供一些其他观点供学生讨论。如职高新教材在“阅读提示”中说“这是一首抒情意味极浓的诗。首节起笔三个‘轻轻的’写出了诗人对康桥难以割舍的感情，为全诗奠定了一个轻柔缠绵的基调；中间四节描绘了康桥旖旎迷人的风光，渗透了诗人无限的情思；第六节是一个过渡，由眼前之景又回到内心之情；最后一节只将第一节稍稍变动，进一步深化了离别的心绪。”再如1984年南京师大《现代文学作品选读》（上册）中说：“这首诗是徐志摩抒情诗的代表作。作品的思想内容比较一般，只是表现了一种极其平常的离别之情和那种似轻烟似微波般的感受。社会投影比较模糊，没有直接表现‘五四’的时代精神。”）
④学生思考：诗人先写“轻轻的我走了”，后写“悄悄的我走了”，试分析“轻轻”“悄悄”的妙用；“作别西天的云彩”“不带走一片云彩”有什么深刻的含义。
明确：由于诗人对康桥世界的无限依恋，百般珍惜，不愿其完整受到人工损伤，不愿其纯洁受半点污染，不愿破坏这种心境和氛围，故用“轻轻”和“悄悄”。诗人“作别西天的云彩”“不带走一片云彩”，意在告白“康桥理想”的破灭，隐喻诗人游历英国而一无所获，折射出一个进步知识分子的苦闷与彷徨。
⑤学生集体品味并背诵诗歌。
四、引导学生自读《死水》
1.介绍作品的创作背景。
《死水》写于1926年春天，也就是闻一多从美国留学归来后的第二年。闻一多1922年夏乘船赴美留学，在美国芝加哥美术学院学习西方绘画艺术，后又先后转至美国科罗拉多大学和纽约艺术学院。留美期间，诗人饱尝民族歧视之苦，备感离群孤雁的寂寞与酸楚，思乡思国之情愈加浓烈。于是，诗人便把自己对故土和祖国的眷恋之情，化作一首首浪漫色彩极浓的诗篇。祖国在他的心中是“慈光普照的太阳”，是五彩缤纷的秋菊。由于思国心切，闻一多在1925年夏天便提前返回祖国。然而，当他怀着赤子之心，回到梦魂牵绕的祖国之后，等待他的却不是他的心爱，而是“噩梦挂着悬崖”般的“一场空喜”，展现在诗人面前的是军阀统治下的破碎山河和哀鸿遍野的苍凉现实。美丽的希望与黑暗的现实发生猛烈的情感碰撞，顿时，使诗人“坠入了一个可怕的深渊，他在美国所想象的美的祖国的形象，破灭了！他赖以支持自己的一根伟大支柱，倾折了！他所看到的和他所希望看到的恰恰相反。他得到的不是温暖，而是一个黑暗、残破的凄凉。他痛苦，他悲伤，他愤慨，他高歌当哭……”闻一多正是在这种矛盾悲愤的心境中，写下了《死水》这一著名的诗篇。
2.提问：依据时代背景和作者简介，说说“死水”的象征意义是什么？
明确：“死水”象征了军阀混战，民不聊生；政治腐败凋敝的黑暗社会。
3.学生思考：诗中的“翡翠”“桃花”是怎样形成的？可否用化学学科相应的知识来解释？它们与“罗绮”“云霞”都是美的事物，与这“绝望的死水”有什么关系？
教师点拨后，学生明确：“翡翠”与“桃花”与“破铜烂铁”有关系。“也许铜的要绿成翡翠”与“铁罐上锈出几瓣桃花”两句可用化学方程式分别表述如下：
2Cu+O2+CO2+H2O===Cu2（OH）2CO3俗称铜绿（绿色固体）
4Fe+3O2===2Fe2O3Fe2O3+xH2O===Fe2O3xH2O（铁锈）
“死水”本是一沟发臭的死水。诗人选用“翡翠”“桃花”“罗绮”“云霞”等华丽词语描写这沟死水，赋予其艳丽的色彩及油画般的美。目的是营造一种反讽的氛围，揭露、批判丑恶和肮脏。丑越写得美，越引起人们的反感，越能表达诗人对“死水”的厌恶之情。
4.提问：最后一节中的“不如让给丑恶来开垦，看它造出个什么世界”该如何理解？
明确：这两句表达了诗人对光怪陆离的旧社会的深恶痛绝。反映了诗人理想中的“美”与现实中的“丑”的尖锐对立，诗人对“死水”的彻底绝望，期望旧社会的彻底毁灭。
5.学生自由朗读并背诵全诗。
（解说：《死水》的主题容易理解，不必细讲。再者它和《再别康桥》同是新月派的作品，诗艺追求一致，学生能摹仿理解到。因此《死水》只要学生反复朗读；教师适时加以点拨即可）
五、课堂小结
新月诗派是新诗史上极为重视形式美的一个流派，对白话新诗的成熟和发展起到了重要的推动作用，作为新月诗派灵魂的徐志摩与闻一多先生更是居功至伟。透过他们形美的诗歌，更可感受到他们对生命自由的渴盼及对祖国母亲的热爱。
六、布置作业
1.熟背《再别康桥》和《死水》。
2.下面是徐志摩的一首离别诗《沙扬娜拉》，请与《再别康桥》对比阅读，尝试写篇短小的赏析文章。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
。最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙扬娜拉！

扩展阅读

中国现代诗三首1

《赞美》

教学目的：

一、使学生理解该诗的思想内容，体会诗人痛苦和希望交织的感情。

二、了解该诗中运用的反复手法及梦一般的诗境。

教学过程：

一、导入

奥地利心理学家弗洛尹德说：文学创作都是艺术家的白日梦。诗人尤其是“醒着做梦的人”。我们今天将要学习的这首诗就有这种特点。

二、简介作者

穆旦，原名查良铮，浙江海宁人。一九三五年入北京清华大学，抗战爆发以后随清华、北大、南开大学共同迁往云南昆明。一九四二年，毅然随军远征缅甸。他走了很远的路，也看到了很多的苦难，这为他以后的诗歌创作打下了坚实的基础。

三、引导初读

四、阅读第一小节

1、作者在这首诗中，交织着痛苦和希望两种情感，请阅读第一小节，你认为在这一节中，哪些意象是痛苦的，哪些意象是充满希望的？

2、明确：作者描绘了干燥的风，单调的水，忧郁的森林三种哀景，描绘了说不尽的灾难、沉默的爱情和鹰群、干枯的眼睛期待着泉涌的热泪三种哀事，展示了大地的苦难，又通过“不移的灰色的行列”、到处看见的人民、一个民族已经起来，三个意象，展示了大地的希望。

3、小结：这一小节是作者对大地的宏阔展示，虽荒凉贫瘠，但行列、人民使大地充满亮色，全诗笼罩了“赞美”的基调。

五、阅读第二小节

第二小节诗人由地到人，写了一个农夫。这个农夫是一个什么样的人呢？阅读，思考。提示：这个农夫原来在田野里辛勤地耕耘，但时代的变迁打破了他家乡的宁静，他听从时代的召唤，踏上征途。（引导学生理解：“翻起同样的泥土溶解过他祖先的”，即“翻起溶解过他祖先的的同样的泥土”；“他看着自己融进死亡里”，即走上可能让他死亡的征途。）

六、阅读第三小节

这个农夫走了以后怎样呢？阅读第三小节，从诗中找出问题的答案。

提示：他走了以后，他的家庭更加困难，家人无望地等待，忍受着饥饿的煎熬，他的家乡还是像原来一样的贫困荒凉。但是他走了，从不回头诅咒。

这说明他是一个什么样的人？（我们对这个农夫又有了什么新的认识？）

提示：舍家保国，义无反顾。

面对这个崇高的人，作者有什么样的感情？

提示：面对的个人，作者激动（要拥抱每一个人）、悲伤（为了他失去了拥抱的安慰）。

小结：这一小节中作者写了农夫走了以后的悲哀。

七、阅读第四小节

1、阅读第四小节前六行，思考：这几句写的是什么？

提示：注意作者反复强调的东西。这几句写的是人民的痛苦、大地的荒凉依旧。

2、面对这种现象，作者有什么感受？

提示：阅读以下三句，体会作者的感情。作者为了民族仍将有可能面临耻辱的历史而痛苦，徘徊。

3、但最后的两句，一个民族已经起来，表明了作者的希望。

这里，作者既有对未来的忧郁，又有对前途的展示。大地依旧，然而一个民族已经起来，一个希望正在升起。

八、课堂总结

这首诗运用了反复的手法，构成了诗歌的主旋律，表明了赞美的内容，这首诗像一个梦境，通过一些意象的描绘，表达了痛苦的希望交织的情感。

九、作业

熟读。找出自己仍不理解的句子。思考其中的道理。

教案点评

这首诗较为抽象，学生阅读起来比较困难，所以，要求教师作较为认真的指导。而一般的参考书上对此诗又没有较为详尽的分析。在多次的阅读中，对这首诗作了一点比较幼稚的解释，在这里呈现给大家。

教案示例

《赞美》

教学目的：

一、使学生理解该诗的思想内容，体会诗人痛苦和希望交织的感情。

二、了解该诗中运用的反复手法及梦一般的诗境。

教学过程：

中国当代诗三首（第一课时）

作为杰出的教学工作者，能够保证教课的顺利开展，高中教师要准备好教案，这是高中教师需要精心准备的。教案可以让学生更容易听懂所讲的内容，让高中教师能够快速的解决各种教学问题。高中教案的内容要写些什么更好呢？急您所急，小编为朋友们了收集和编辑了“中国当代诗三首（第一课时）”，供您参考，希望能够帮助到大家。

中国当代诗三首
从容说课
《中国当代诗三首》包括郑愁予的《错误》、舒婷《致像树》和海子的《面朝大海，春暖花开》。
《错误》一诗深受我国古典诗词的影响，继承的是中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的传说，描写了一个女子等侯归人的心情变化过程。全诗明快不直露，含蓄而不晦涩，轻巧清隽，美丽凄哀。堪与宋词小令相提并论，处处流淌着古典的韵味。鉴于此，本教案从介绍郑愁予其人入手，先让学生了解抒情主人公的处境，然后指导学生反复诵读。直至背诵。在读中展开丰富的想象和联想，在读中把握诗歌的情感脉络，在读中感悟诗人的离愁别绪。诵读感悟法贯穿于教学的全过程。
《致橡树》是舒婷的成名作，也是她爱情诗的代表作。诗人热情而坦诚地歌唱了人格理想，比肩而立，各自以独立的姿态深情相对的橡树和木棉，可以说是我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。表达了一种独立平等、互依互助、坚贞热烈，既尊重对方存在，又珍视自身价值的崭新的爱情观。全诗感情基调理智、冷静，意象明丽隽美，思维缜密流畅。此首诗的教学重心放在了把握诗中的意象及形式结构所蕴含的感情和意义上。在反复诵读的同时，逐层设置思考题，以讨论探究的方式感悟、理解诗人渴求、提倡的独立平等又互相依存、亲密无间的爱情观。
《面朝大海，春暖花开》写于海子死前两个月。诗中的字字句句都给人一种非常清新、温暖的感觉。诗人在诗中真诚地祈祷，每一个陌生人都在尘世中获得幸福。海子是一个追求尘世幸福的人，但海子又是一个追求幸福而不得的人。挥之不去的悲凉，质朴本真的语言，面临生命中两难的心境，给读者留下了无尽的思索余地。鉴于此，本首诗的教学从了解海子入手，激发学生阅读海子作品的欲望，指导学生反复诵读，引导学生层次探讨，以达到把握诗歌脉络、理解诗人内心境界的目的。
本课的教学重点为：理解诗歌中鲜明而又各具特色的意象，感悟各首诗中蕴含的丰富而又深刻的哲理，并将体会诗歌物中含情、情景交融、意味隽永、质朴晓畅的特色，把握诗歌的情感与主题作为难点来突破。
教学目标
知识目标
1.初步了解当代诗的发展状况及三首诗作者的简历和创作特色。
2.把握三首诗的内容和艺术手法。
能力目标
1.继续培养学生解读诗歌意象的能力。
2.初步培养学生仔细品味意境与情理的能力及作品评价能力。
德育目标
培养学生独立自尊的伟大人格及健康高尚的审美情操。
教学重点
1.理解诗歌中鲜明而又各具特色的意象。
2.理解诗歌中蕴含的丰富而又深刻的哲理。
教学难点
1.体会诗歌物中含情、情景交融、意味隽永、质朴晓畅等特色。
2.准确把握诗歌的情感与主题。
教学方法
1.诵读感悟法。通过反复诵读感悟诗歌的情感意蕴。
2.探究式阅读法。用于对重要意象或深刻主题的分析。
教具准备
录音机及课文朗诵带；多媒体投影。
课时安排
2课时
教学步骤
第一课时
［教学要点］
学习舒婷的《致橡树》，把握诗中的意象及形式结构所孕含的感情和意义；感悟诗人渴求提倡的独立平等又互相依存、亲密无间的爱情观。
［教学过程］
一、导语设计
爱情是人生中一个永恒的话题，古往今来，多少文人墨客都极尽才情歌颂它的美好，表达自己的爱情观。“在地愿为连理枝，在天愿做比翼鸟”“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”便是其中精彩的两笔。那么当代诗人舒婷又是怎样看待爱情的呢？这节课就让我们倾听这位不平凡的女性发出的爱情宣言《致像树》吧。
二、解题
关于作者
舒婷，原名龚佩瑜。1952年生，福建省泉州人，当代女诗人。1971年开始写诗，1979年开始发表诗歌。《福建文学》围绕她的诗作展开关于朦胧诗讨论，当时争议很大，影响颇广。
1980年到福建省文联工作。现为中国作家协会福建分会理事。主要作品有《双桅船》《舒婷顾城抒情诗选》。她的《祖国，我亲爱的祖国》获1979年~1980年全国青年优秀诗歌奖。
舒婷崛起于70年代末中国的诗坛，她和同代人北岛、顾城、梁小斌等以迥异于前辈的诗风，在中国诗坛上掀起了一股“朦胧诗”大潮。他们的诗一改新诗明白如话、几近分行散文式的传统特点，意蕴浓厚而不求显露，变诗的单一形象为多层次的意象迭加，给读者留下广阔的想象、阐释余地，使许多诗失却传统的明朗色彩，蒙上了一层朦朦胧胧的氛围。他们用“朦胧诗”表达了一代人对国家命运的反思，对社会生活的方方面面的审慎思索和批判。舒婷是“朦胧诗”派的代表人物。《致像树》是“朦胧诗”潮的代表作之一。
2.朦胧诗简介
涌现于80年代左右。其特点是：①内涵上意蕴浓厚，不求显露。思考人的本质，探索人的自我价值，体现诗人的主体意识。②艺术上意象迭加，扑朔迷离。一改新诗明白如话的特点，以普遍的暗示来代替过去的直接体现。代表作家及其代表作品有：舒婷的《致像树》《墙》，顾城的《一代人》《远和近》，梁小斌的《雪白的墙》。他们是一群在十年动乱中成长起来的青年，带着被伤害后的浓重的愤恨和茫然的失落感，带着从生活底层而来的严峻的深思和对于追求的深沉渴望，表达了这一代人对国家命运的反思，对社会生活方方面面的审慎思索和批判。
三、整体感知
同学们，爱情这个话题历来是永恒的。有人说，爱情就是一颗心与另一颗心的碰撞；有人说，爱情是闪闪发光的钻石；也有人说，爱情使人欢乐；更有人说，爱情使人迷惘；那么爱情到底是什么呢？让我们走进《致橡树》去寻找答案吧。
1.伴着音乐放录音或教师范背全诗。
2.学生自由诵读，注意读准字音和节拍。
出示投影
痴（ｃｈī）情慰藉（ｊｉè）霹雳（ｐīｌì）雾霭（ǎｉ）流岚（ｌáｎ）虹霓（ｎí）
3.指定一名学生朗读全诗，其他学生评价。
4.让学生为诗分层并概括各层大意。
明确：全诗分为两层：第一层由开头至“不，这些都还不够”，诗人在宣告自己不愿为男性的附庸，对世俗爱情观的扬弃。第二层由“我必须是你近旁的一株木棉”到结尾，表达了诗人新型的现代的爱情价值观念。
四、具体研习
1.集体朗读诗歌的第一层，学生思考：本层中诗人用了哪些意象来表情达意？这些意象有何特点？诗人通过哪些词语来表明自己的态度？抒发了怎样的情感？
学生分组讨论，然后明确：诗人用了“凌霄花”“痴情的鸟儿”“泉源”“险峰”“日光”“春雨”等意象来表情达意。这些物象要么“攀援”借“高枝炫耀自己”“为绿阴重复单调的歌曲”，要么“送来清凉的慰藉”“增加你的高度、衬托你的威仪”。这一组意象均表现出依附橡树或无偿地付出自己的特点，表现出它们与橡树的不平等关系。诗人用“不像”“不学”“不止像”等词语表明自己的态度，表现诗人对旧的观念、旧的伦理的强烈否定和坚决反叛。
2.集体朗读第二层，然后思考：诗中的“木棉”和“橡树”有何深刻含义？诗中的几组对偶句表现了诗人怎样的爱情观？
学生讨论后明确：诗中的“橡树”和“木棉”分别象征男性的阳刚和女性的阴柔。橡树的“铜枝铁干”、木棉的“红硕的花朵”，正是阳刚和阴柔的具体形象。诗人以阴柔的木棉自喻，对阳刚的橡树倾诉内心的幻想。用几组对偶句，如“根，紧握在地下/叶，相触在云里”；“我们分担寒潮、风雷、霹雳；/我们共享雾霭、流岚、虹霓。”；“仿佛永远分离，/却又终身相依。”表达了诗人在相知相恋相依、相互平等相互独立的基础上，共建新型的现代的爱情价值观念的愿望。
3.学生讨论下列问题：（1）诗歌前后两层结构上有何特点？（2）诗人的感情有何变化？
经教师点拨后明确：（1）本诗结构上采用先破后立的方法。第一层诗人从现代女性觉醒意识出发，利用诗中的意象，使自己争取女性尊严、独立地位、人格价值的抗争的决心跃然纸上。这义无反顾的决心，似一声惊天动地的呐喊。这是诗人对旧的传统强加于女性身上的枷锁的“破”。第二层诗人对爱情的要求和憧憬，表现了她对爱情、婚姻关系的认真的思考，流露出一个现代女性内心的期待和渴望。这是诗人对自己心中的爱情观的“立”。（2）从感情抒发上看，第1层是升调。诗人以六个比喻句直接列出六个否定，激昂强烈的感情如大江之水一泻千里，不可阻挡，仿佛吐尽千年来积压在女性心中愤恨不平的块垒。是反抗，是挣脱，是战斗，诗人以一个勇敢的斗士的面貌出现。这部分的旋律是昂扬、激奋、向上的。第2层诗人感情的抒发是平缓的，从第1层的激昂中跌落下来。诗人以女性的温情，真挚细腻、缠绵悱恻地抒发自己内心的梦想，像小溪流水潺潺，如一株木棉在清风中摇曳。
4.探究式阅读
诗歌通过一系列意象（如“凌霄花”“木棉”等）表达了一种新型的平等的爱情观，除此之外，你还能揣摸出哪些思想意义？
学生各抒己见后，教师可提供借鉴例子。如：诗的前一部分，“橡树”这一意象是异位于“凌霄花”“鸟儿”“泉源”“险峰”“日光”“春雨”这一群体意象，作为其对立面呈现于读者面前，且以居高临下的优势雄居其上的。而“凌霄花”的攀附“高枝”以“炫耀”自身，“鸟儿”“痴情”的机械“重复”，“险峰”有意地“衬托”“橡树”的“威仪”，频频传递的是一种被异化、被驯化被僵化了的不平等关系，是下级对上级、后生于师长、个人对集体的绝对服从，是专制政治下百姓对于权威偶象的绝对服从、盲目崇拜。这种迷失自我消融自我泯灭个性的人与人之间的关系，是非人道的主奴关系。诗人否定这一关系，渴望的是后一种“木棉树”以“树的形象”和“橡树”“站在一起”的彼此对等的关系：“根，紧握在地下/叶，相触在云里/每一阵风过/我们都互相致意”，这种亲密和谐的关系是建立在人格独立彼此平等的基础之上的。在这种关系中，个体的人性得以张扬，人的尊严受到尊重，人的价值得到承认。不难看出，诗人渴望的是人性的复归，追求的是强大自主而又充满激情活力的尊严与人格——“我有我红硕的花朵/像沉重的叹息/又像英勇的火炬”，鄙视的是时代和命运铸就的归属性病态人格。诗歌通过前后两组意象的矛盾和对比，揭示出人与人之间关系的平等与否，恰恰是衡量社会进步文明与否的重要标尺。
（摘自《中语参》2000年1~2期）
5.学生有感情地自由背诵全诗。
五、课堂练习
阅读舒婷的另一首朦胧诗《墙》，回答诗后的问题。

我无法反抗墙
只有反抗的愿望。
我是什么？
它是什么？很可能
它是我渐渐老化的皮肤
既感觉不到雨寒风霜，
也接受不了米兰的芬芳。
还有可能
我只是株车前草，
装饰性地寄生在它的泥缝里，
我偶然，它必然。
夜晚，墙活动起来，
伸出柔软的伪足，
挤压我，勒索我，
要我适应各种各样的形状。
我惊恐地逃到大街上，
发现相同的噩梦，
挂在每一个人的脚后跟。
一道道畏缩的月光，
一堵堵冰冷的墙。
呵，我明白了，
我首先必须反抗的是：
我对墙的妥协，
和对这个世界的不安全感。
1.意象诗往往具有哲理美，因为象征手法加强诗的理性力量。诗中的“墙”象征着什么？
2.诗中说，“呵，我明白了”，诗人明白了什么？
参考答案：
（1）“墙”是僵化了的艺术传说的象征。
（2）“呵，我明白了”是指诗人明白了应该首先战胜自己，克服妥协心理、恐惧心理，这样就不会为传统的墙所围困，而且还有可能冲破传统，改造传统。
六、布置作业
1.熟练背诵全诗。
2.课外阅读舒婷的《双桅船》，并写一篇不少于300字的赏析文章。

中国现代诗三首3

二解题：

放映有关康桥的录像或幻灯片，教师或学生（事先布置给学生检索有关资料）结合画面解说徐志摩与康桥的关系及相关背景。

三配乐朗诵

乐曲：《人间四月天》主题曲

听读要求：注意体味诗人对康桥的感情。

四学生吟诵、品味、欣赏

多种形式的诵读、小组互动式

（1）明确本首诗的意象，诗人避开了一般离别时的告别对象，选择了“西天的云彩”，告别对象从人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒暄叮咛的俗套，个人以清新飘逸之感。诗人以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成了一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸成分。独具特色的象选择，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，营造出一种清新感。

（2）理解作者作别母校的感情在诗中字里行间的体现。

（3）体会这首诗如何体现音乐美、绘画美、建筑美的。音乐美主要表现在：①押韵（请学生在诗终画出韵脚）；②音节和谐，节奏感强；③回环复沓，开头和结尾语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。绘画美主要表现在诗的语言多选用有色彩的词语。诗中选用了“云彩”“金柳”“夕阳”“波光”“艳影”“青荇”“青草”“彩虹”“星辉斑斓”等有色彩的词语，给读者以视觉上的色彩想象，给人带来视觉上美的享受，同时表达了作者对康桥的一片深情。

教师巡视发现问题，解决疑难。

各组代表就其中的某一方面汇报，教师适时提出巡视中发现的疑难点，提出讨论，将学习引向深入。

以闻一多对诗歌的音乐美、绘画美和建筑美的主张过渡，引入对《死水》的学习。

先从“三美”入手体会形式上的美，再把握诗中的意象，理解其象征意义。

板书设计：

教案点评：

本教案引导学生在反复吟诵中，体会两首诗意象运用的特点，通过品味欣赏，体会两首诗的音乐美、绘画美、建筑美。该教案设计体现了重视学生的阅读感受的思想。

探究活动

（1）学生自愿结组，对徐志摩的诗歌和闻一多的诗歌进行比较，看两者的异和同。

（2）学生可就本课书中自己喜欢的一位诗人进行研究，建议切入点小。

（3）可以召开现代诗歌朗诵会或现代诗歌赏析会，材料来源于课本、读本或其他诗集等。

（4）可以就自己最喜欢的一首现代诗，写一篇评析鉴赏笔记，挑选有见地的班上交流。

古诗三首第一课时

古诗三首第一课时

教学目的：

1、学会本课3个生字。

2、有感情地朗读三首古诗，理解第1首诗的意思和要表达的思想感情。

教学过程：

一、检查学生预习情况

1、通过查找的相关资料，介绍张继、高适和白居易的生平及作品。

2、指名读三首古诗，读准生字的字音：吟、残、瑟（说说易写错的字和字在诗中的意思）借助注释和字典说说你读懂了什么？（试着初步讲讲每首诗的意思。）

3、提出不懂的问题，师生共同归纳梳理。有的可以师生及时解决，有的则在进一步学习中解决。

二、学习《枫桥夜泊》

1、学生自读《枫桥夜泊》这首诗，想想这首诗主要讲了什么内容？使人看到了什么，听到了什么，表达了诗人怎样的情感？

2、小组讨论。

3、全班交流，汇报自学情况，相互补充，互相纠错。

《枫桥夜泊》描写了一个秋天的夜晚，诗人泊船苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的游子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境深远的小诗。表达了诗人旅途中孤寂忧愁的思想感情。

教师点拨时设问：为什么诗人一夜未眠呢？首句写了月落、乌啼、霜满天这三种有密切关联的景象。上弦月升起得早，到月落时大约天将晓，树上的栖鸟也在黎明时分发出啼鸣，秋天夜晚的霜透着浸肌砭骨的寒意，从四面八方围向诗人夜泊的小船，使他感到身外茫茫夜空中正弥漫着满天霜华。第二句写诗人一夜伴着江枫和渔火未眠的情景。

小结：前两句写了六种景象，月落、乌啼、霜满天、江枫、渔火及泊船上的一夜未眠的客人。后两句只写了姑苏城外寒山寺，夜半的钟声传到船上的情景。前两句是诗人看到的，后两句是诗人听到的，在静夜中忽然听到远处传来悠远的钟声，一夜未眠的诗人有何感受呢？游子面对霜夜江枫渔火，萦绕起缕缕轻愁。这夜半钟声不但衬托出了夜的静谧，而且揭示了夜的深沉，而诗人卧听钟声时的种种难以言传的感受，也就尽在不言中了。

这首诗采用倒叙的写法，先写拂晓时景物，然后追忆昨夜的景色及夜半钟声，全诗有声有色，有情有景，情景交融。

4、边看书中的插图，边读诗句，体会当时作者的心情。

5、自己练习有感情地朗读诗句（一边读一边在头脑中出现画面），然后指名读，再评读。（朗读指导，见教材建议）

6、背诵这首诗。

三、体会学法

说说我们是怎样学习古诗这首的？学生边说，教师边归纳边写板书：读诗理解诗意；边读边想象，体会情感；有感情地朗读，再现画面。

附：板书设计：

《枫桥夜泊》

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

学习方法：读诗理解诗意；边读边想象，体会情感；有感情地朗读，再现画面。