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我是小音乐家教学反思

发表时间:2023-11-17

我是小音乐家教学反思(集锦10篇)。

一般给学生们上课之前,老师就早早地准备好了教案课件,按要求每个老师都应该在准备教案课件。要知道一份优秀的教案课件应当与时俱进,还需包含各个知识点。那好的教案课件应该包含哪些内容?经过小编精心整理,推出我是小音乐家教学反思(集锦10篇),建议你收藏本页和本站,以便后续阅读!

我是小音乐家教学反思【篇1】

一、体验音的长短

1、吹卷纸“看”音的长短

师:不知同学们有没有注意过,在我们生活中,音乐中有许多长短不同的音,现在我就让你们“看看”两个长、短不同的音,会出现什么现象,(音越长,卷纸伸得越长,音短,立刻缩了回来。)

2、出示打击乐器,请同学们自己摸索奏出长、短音;

碰铃、双响筒、可乐瓶(可以逆向思维)

3、交流身边、自然界的音响;

4、喊名字

师设计几种情景

例一:站在高山上喊,

例二:你路上见到一个熟人,可一时想不出他的名字,还好想了一会而叫出来了。

生喊:张—宁—宁—、张—宁宁。

(教师用图谱的形式记录同学们的答案:———,—--,之后还可以让学生自己创始一种情景,自己用图型表示)

二、游戏“转圆圈”,在歌曲的乐曲中体验音的长短。

过渡:说话中有长有短,音乐更是有许多长短不同的音组合而成,在作曲家笔下,成为一首首美妙的旋律。

1、讲要求:根据听到的长、短音做“转圆圈”游戏,短音在圈外走、长音跳入圈内。

2、听旋律:初步感受

3、个别玩,其余同学在原地用不同动作表现长、短音;

4、全体律动。

三、“呱呱琴”哼唱——小小演奏家

刚才这段旋律很好听吧,现在把自己想象成一个“演奏家”,把这首乐曲演奏出来。

1、嘴哼唱。短音拍嘴,探索长音的演奏方法(手伸展)

2、取名(呱呱琴)鼓励学生每次学歌,都可用此“演奏”

四、学唱歌曲

师:有一个小朋友正在学习一种乐器,这样乐器和音乐十分特别,他可喜欢了,经常向别人介绍,你猜他心受的乐器叫什么吗?

1、教师有感情范唱,不出示“吉他”,学生猜;

2、听录音,揭示——吉他

3、说说这个乐器声音特点,介绍吉他

4、学唱

①学生先模仿唱“砰砰砰”,师唱词

②师唱“砰砰砰”,学生唱词

5、齐唱,歌处理。唱出喜爱之情。

6、有感情地完整地唱、动

五、欣赏:

师:假如你学会了一样乐器,就在可能到一个乐队里和好多朋友一起演奏,今天我特意请来一个外国乐队,你把自己想象成为其中一员,

1、听到你喜欢的乐器的声音就用动作模仿这个乐器。

2、听到喇叭声吹长音动作,听到鼓声敲打。列队边走边表演。

师:这首乐曲有个最大的特点,那就是可以跟着踏步走,瞧,这个乐队就是边走边奏——军乐队

六、创编歌词:

好了,我们接触了好几种乐器,我想每位同学都有自己最喜欢的一种,你能不能像刚才那位演奏家那样,把你的乐器声模仿一下,并向大家夸奖一番。

1、教师先模仿表演唱“心爱的小琵琶”

2、学生个别上台表演

总结:今天我们还真得涌现出好多“小小音乐家”,有演奏家、歌唱家、编词的,那张老师希望你们以后每次上音乐课,都能把自己想象成一名“小音乐家”,自信、勇敢地向同学和老师展示自己。

教学反思:

一、“游戏”带领学生趣味学习音乐。

游戏在儿童生活中具有十分重要的意义。高尔基曾经认为:游戏是儿童认识世界的途径。在教低年级儿童学习音乐时,把音乐学习的过程变成一个个好玩的游戏,可以调动学生的积极性,集中注意力,增强学习趣味,活跃课堂气氛,本堂课我设计了“读名字”、“转圆圈”、“呱呱琴”等音乐游戏,让学生在活动中边玩边学。

二、促进学生主体性发展。

音乐新课标所体现的一个核心的理念就是改变学生的学习方式,让学生通过主动的参与,自由的探索,从而更好地体验、理解音乐,如今教师就是一个设计者的角色,尽量地把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的`音乐活动。通过各个活动的参与,学生会觉得许多知识和答案是他们自己探寻、体验得来的,而不是老师直接告诉得到的,这样他们更有种满足感。

三、点燃了创造的火花

新课标指出:中小学音乐课程中的音乐创造,目的在于通过音乐,开发和培养学生的形象思维能力,所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质,其实在我设计的音乐活动中,很多地方都提供了学生的创造空间:比如,探索音的长短,尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法,打破传统的思维方式,让学生探索碰铃发出短音,让双响筒发出长音。又如,创编歌词:当学生能完整有感情地演唱歌曲后,我让学生把自己想象成一个小小音乐家,改编原来的歌词,自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣,也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。

我是小音乐家教学反思【篇2】

文章所揭露的社会现实,学生不容易体认。课文又很长,有些句子感***彩比较浓,学生不易理解,这也是学习上的难点。我个人认为这节课较成功的地方是:

一、注意让学生理解文章的社会背景,缩短学生与文本间的距离。使学生更好地走进文本,较深刻地体会杨科的悲惨遭遇,对杨科产生理解、同情,对不平等社会产生愤恨。

二、教学思路与文章思路吻合,顺学而导,长文短教。在第二课时我采用板块教学法(分二个板块),每个板块抓住一个牵一发动全身的主题问题,引导学生走进课文,体会杨科的音乐天赋及杨科命运的悲惨。如教学第一板块时,以研读“大伙为什么称杨科为小音乐家”的问题,帮助学生体会杨科对音乐的热爱和杰出的音乐才能。学生在主题问题的引领下,同文本真切对话,获得对生活对生命的悟。在体会理解课文7~9自然段时,又以“哪些语句让你心头一颤,为什么?”的中心问题,引领学生深究课文的重点段,通过读中悟、读中想象将静态的文字转换成生动的画面,丰富人物的精神世界,丰富学生的感受经验。

三、重视读。在教师引导下学生通过形式多样的读,潜心会文本。读出感悟、读出感情、读出思考、读出韵味。整节课书声朗朗,语文课的味道浓。

我是小音乐家教学反思【篇3】

一、体验音的长短

1、吹卷纸“看”音的长短

师:不知同学们有没有注意过,在我们生活中,音乐中有许多长短不同的音,现在我就让你们“看看”两个长、短不同的音,会出现什么现象,(音越长,卷纸伸得越长,音短,立刻缩了回来。)

2、出示打击乐器,请同学们自己摸索奏出长、短音;

碰铃、双响筒、可乐瓶(可以逆向思维)

3、交流身边、自然界的音响;

4、喊名字

师设计几种情景

例一:站在高山上喊,

例二:你路上见到一个熟人,可一时想不出他的名字,还好想了一会而叫出来了。

生喊:张宁宁、张宁宁。

(教师用图谱的形式记录同学们的答案:xx,之后还可以让学生自己创始一种情景,自己用图型表示)

二、游戏“转圆圈”,在歌曲的乐曲中体验音的长短。

过渡:说话中有长有短,音乐更是有许多长短不同的音组合而成,在作曲家笔下,成为一首首美妙的旋律。

1、讲要求:根据听到的长、短音做“转圆圈”游戏,短音在圈外走、长音跳入圈内。

2、听旋律:初步感受

3、个别玩,其余同学在原地用不同动作表现长、短音;

4、全体律动。

三、“呱呱琴”哼唱小小演奏家

刚才这段旋律很好听吧,现在把自己想象成一个“演奏家”,把这首乐曲演奏出来。

1、嘴哼唱。短音拍嘴,探索长音的演奏方法(手伸展)

2、取名(呱呱琴)鼓励学生每次学歌,都可用此“演奏”

四、学唱歌曲

师:有一个小朋友正在学习一种乐器,这样乐器和音乐十分特别,他可喜欢了,经常向别人介绍,你猜他心受的乐器叫什么吗?

1、教师有感情范唱,不出示“吉他”,学生猜;

2、听录音,揭示吉他

3、说说这个乐器声音特点,介绍吉他

4、学唱

①学生先模仿唱“砰砰砰”,师唱词

②师唱“砰砰砰”,学生唱词

5、齐唱,歌处理。唱出喜爱之情。

6、有感情地完整地唱、动

五、欣赏:

师:假如你学会了一样乐器,就在可能到一个乐队里和好多朋友一起演奏,今天我特意请来一个外国乐队,你把自己想象成为其中一员,

1、听到你喜欢的乐器的声音就用动作模仿这个乐器。

2、听到喇叭声吹长音动作,听到鼓声敲打。列队边走边表演。

师:这首乐曲有个最大的特点,那就是可以跟着踏步走,瞧,这个乐队就是边走边奏军乐队

六、创编歌词:

好了,我们接触了好几种乐器,我想每位同学都有自己最喜欢的一种,你能不能像刚才那位演奏家那样,把你的乐器声模仿一下,并向大家夸奖一番。

1、教师先模仿表演唱“心爱的小琵琶”

2、学生个别上台表演

总结:今天我们还真得涌现出好多“小小音乐家”,有演奏家、歌唱家、编词的,那张老师希望你们以后每次上音乐课,都能把自己想象成一名“小音乐家”,自信、勇敢地向同学和老师展示自己。

教学反思:

一、“游戏”带领学生趣味学习音乐。

游戏在儿童生活中具有十分重要的意义。高尔基曾经认为:游戏是儿童认识世界的途径。在教低年级儿童学习音乐时,把音乐学习的过程变成一个个好玩的`游戏,可以调动学生的积极性,集中注意力,增强学习趣味,活跃课堂气氛,本堂课我设计了“读名字”、“转圆圈”、“呱呱琴”等音乐游戏,让学生在活动中边玩边学。

二、促进学生主体性发展。

音乐新课标所体现的一个核心的理念就是改变学生的学习方式,让学生通过主动的参与,自由的探索,从而更好地体验、理解音乐,如今教师就是一个设计者的角色,尽量地把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动。通过各个活动的参与,学生会觉得许多知识和答案是他们自己探寻、体验得来的,而不是老师直接告诉得到的,这样他们更有种满足感。

三、点燃了创造的火花

新课标指出:中小学音乐课程中的音乐创造,目的在于通过音乐,开发和培养学生的形象思维能力,所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质,其实在我设计的音乐活动中,很多地方都提供了学生的创造空间:比如,探索音的长短,尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法,打破传统的思维方式,让学生探索碰铃发出短音,让双响筒发出长音。又如,创编歌词:当学生能完整有感情地演唱歌曲后,我让学生把自己想象成一个小小音乐家,改编原来的歌词,自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣,也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。

我是小音乐家教学反思【篇4】

《小小音乐家》是一堂通过歌曲和歌表演培养孩子们音乐兴趣的音乐课。我所执教的是本课的第一课时。本节课主要是让学生学会用轻松自然的声音、活泼欢快的的情绪来演唱歌曲《小小音乐家》,以歌唱教学为主。根据歌曲的特点,在本节课的教学中,我以“音乐游戏”——“模仿音乐家”——“音乐家演出”这一情境为主线,引导学生巩固音符、演唱歌曲、表演歌曲。在一系列的学生参与活动中,达到了教学目标。下面我就本节课的教学作以下反思:

一、激发兴趣,全体参与

新课程理念下的音乐课堂是一种有组织、有目的、师生平等参与的课堂。而小学音乐教育应该通过引导学生主动参与音乐活动,提高学生的音乐表现和鉴赏能力,使其获得审美的体验和享受成功的欢愉,以培养学生的音乐兴趣和爱好,并奠定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。在本节课中,我给学生创设了非常轻松、愉悦、有趣的课堂氛围。根据情境内容和学生一起找朋友,用音符变魔术,激发学生学习的'兴趣。在学会歌曲后,让学生分成五人小组进行合作“音乐家表演”,最后以参加联欢会的形式鼓励小音乐家们上台表演。在这一系列的实践活动中运用了以学生为主体、老师为主导的教学模式。根据学生个性发展的特性,强调学生主动参与,提高他们的兴趣,引导学生充分发挥想象力,发掘他们潜能的即兴创造活动和合作能力,丰富审美体验。本节课关注了全体学生的切身参与,让学生在玩的过程中学音乐。

二、抓住重点,突破难点

本节课在以学唱歌曲为重点,我采用听唱法进行歌曲教学,学生在反复聆听歌曲的过程中,不知不觉地学会了歌曲。在教学歌曲的同时,也注重了学生学唱歌曲时的细节。比如:歌曲审美和情感体验的相互融合,将表情、语气、动作表演等情感表现贯穿歌曲教学始终。再如:附点节奏是这首歌曲的难点,为了让学生轻松地唱准附点节奏,又不用机械地一遍又一遍地反复练习,我采用了按节奏读歌词的方式,带着学生按照歌曲的节奏读歌词,并找出附点节奏在歌曲中出现的规律,学生很快就掌握了附点节奏,从而在唱歌时,这一难点瞬即突破。

三、精心设计,准备充分

本节课的CAI课件制作精美,给学生一种美的视觉享受,在课堂上的运用促进了学生的有效学习。另外,我还准备了音乐卡片、小快板、打击乐器,学生学习兴趣浓厚,课堂气氛活跃,教学效果很好。

总的来说,作为执教者,我对本节课是比较满意的。我教得愉快,学生也学得愉快。但本课也有一些不足之处,如游戏环节时间稍长了一点。因为是借班上课,对学生的音乐基础缺乏了解,以致于在“找朋友”这一环节中,有的孩子不能根据手中的卡片找到朋友,耽搁了一些时间。另外,学生演唱歌曲时表情还可以更夸张一些,唱得更轻快一些。表演歌曲时,对于个别胆小的孩子,应该多一些鼓励,课堂中还可多一些学生的相互评价。在以后的音乐教学中,我会更加关注细节,在不断的探索和实践中寻求最有效的教学方法,以促进学生最有效的学习。

我是小音乐家教学反思【篇5】

《我是小小音乐家》是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动的表达了孩子们一个美好的愿望和共同的心声“我是小音乐家”。虽说此歌短小精悍,但是也有一定难度,表现为速度较快,节奏有点难度,弱起和后十六分音符频出现,因此唱时容易出现吐词不清楚的现象。

课后反思本节课的亮点与不足:

1.注重创设情境

首先创设情境,使学生在宽松、美好的情境中听辨乐器音色,模仿演奏动作,模唱乐器音色,为后面的歌唱教学做了很好的铺垫。

2.注重自我探究能力的培养

我尽量让学生自己去发现、提出、解决问题,因此不管是歌词的设计,还是节奏的创编,到进一步打开思路,自编歌词,都是学生自然生成的自我尝试和探究欲望,最终达到在实践中即巩固了本课的节奏内容,拓展了学习。

3.注重创造力的培养

在创编活动中,我通过小组讨论的形式,各组组长汇报成果。我认为学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,在学法的指导时紧紧围绕目标,主要通过“听”、“动”等要素,让学生去体验音乐的情绪。因此整堂课中,体现了学生的主体意识,又使他们学得开心、学得主动。

4.不足与改进

1)讲解难点节奏时,应让学生多感受练习节奏,而不是一味的老师讲。

2)由于时间关系,学生创编歌词展示时显得有点仓促,应该让更多地学生展示创编成果。

我是小音乐家教学反思【篇6】

这是一篇略读课文。课文是根据波兰著名作家显克微支的短篇小说《音乐迷扬科》的主要内容改写的,反映了波兰19世纪的农村生活。课文记叙了一个酷爱音乐的波兰男孩子——扬科,为了摸摸管家的小提琴而遭受毒打含恨死去的"悲惨故事,表达了作者对饱受苦难的劳动人民的同情。

全文以小扬科对音乐的“爱”和命运的“惨”为线索,先介绍了扬科和他穷苦的身世,又讲扬科酷爱音乐和他具有卓越的音乐天赋,接着讲小扬科对小提琴的痴迷向往,最后讲他为了偷看地主仆人那把迷人的小提琴而遭受毒打丧生。

教学《小音乐家扬科》一课时,教师提出“究竟是谁害死了小扬科”这一问题,引导学生展开争论。有的说是更夫害死的,有的说是管家害死的,还有的说是仆人害死的。这些意见,从现象上看,似乎都有一定道理,但认识还有待进一步向前推进。教师没有直接告诉学生,而是要求学生再读课文深思:扬科和母亲为什么过着这种贫困的生活?八岁的小扬科为什么要去当牧童,受人欺凌?这样,学生很快就领悟到是地方、资产阶级统治的黑暗社会害死了扬科,仆人、更夫、管家无非是统治阶级的奴才、帮凶。从而,学生的思维流程由仆人、更夫、管家汇流到深层——黑暗的社会制度。学生在教师的启发下,自读课文,独立思考,得出这一正确答案,感情到成功的喜悦,激发了学生的自觉性、积极性。再以《小音乐家扬科》为例。这是一篇悲剧性的文章。作者运用艺术的力量,“把美好的东西打破了给人看”。这又是一篇以音乐为素材的课文,具有强大的音乐感染力。我在教学中抓了以下三点。

1、从声响入手。在课堂上创设音乐情境。使学生进入角色。产生同扬科一样对音乐热爱的感情,同扬科感情产生共鸣。教学时先让学生听一两段录音,如斯特劳斯《春天的歌》造成音乐环境。然后以第三自然段到第六自然段为重点,通过老师范读或配乐朗诵、学生想像、模拟声响等手段,启发学生的音乐想像。一层层地把音乐美烘托上去,以与下一步扬科悲惨遭遇的描写形成强烈对比。

2、注意启发学生联想和情绪。课文第七到第十二自然段描写扬科在夜里想去摸摸心爱的小提琴被发现,受毒打的情形,我通过课文关键词联想和意境的创设使学生先是体会到静——可怕的寂静中扬科的恐惧。到动——扬科不小心触动了琴弦造成骂声、打声、哭声……让学生展开充分想像,使扬科命运的悲剧充分展现出来。

3、抓住文章重点句、段,适时激发学生对剥削制度的憎恨。如课文的最后扬科快死了,他躺在长凳上。这时我以缓慢的悲哀的语调朗读课文结尾部分:“屋子前面有一棵樱桃树,燕子正在树上唱歌,姑娘们从地里回来,一路唱着:‘啊,在碧绿的草地上……’这样的美好世界,扬科就要见不到了”。接着再次放音乐,让学生进入音乐世界中。

没有情感的人是浅薄的人,伟大出自炽热的爱。从这个意义上说,情知是语文教学的重要一环。教师们应认识到:惊奇、愉快、妙趣、幽默等这些情感因素,是教学的好帮手,正确地利用情感因素使学生学得轻松、愉快、不但有利身心健康、而且对提高教学质量是大有益处的。

我是小音乐家教学反思【篇7】

《我是小音乐家》是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲,歌曲生动的表达了孩子们一个美好的愿望和共同的心声——“我是小音乐家”。

我在设计本课时以孩子们参加“音乐会”的乐趣为教学的链来贯穿整堂课。歌曲中有几处节奏、旋律的难点部分,我用闯关的形式引入,分别设置了“模仿秀”、“灵巧嘴”、“聪明耳”三关引导学生解决难点,学生的学习积极性、自信心倍增。把教学的内容有序的整合在这条线上,让学生在和谐、轻松、愉快的氛围中学习、感受和表现音乐。同时,体会创编带来的乐趣,培养学生对音乐的感受力和想象力,在回顾课堂教学的点点滴滴中,分析这节课后,我得出了以下启示:

1、创设情境,唤起学生学习的`热情

兴趣是最好的老师。在课堂教学中唤起学生兴趣是调动学生学习积极性和主动性的重要前提。所以课的一开始我就抛出“你想做小音乐家吗”的问题,吸引学生参与闯关的层层考验,让学生步步都在体验成功的乐趣。到模仿乐器的演奏姿势,以及用“伸懒腰”的动作

处理难点等,他们都喜欢参与到表演中来,这样既激发学习的兴趣,又扩大了对歌曲的理解。

2、搭建舞台,展生风采

《音乐新课标》强调:“生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动,能够激活学生的表现欲望和创造冲动,在主动参与中展现他们的个性和创造才能。”歌表演这种形式就为学生个性的张扬提供了广阔的舞台。因此,在本课教学中当学生学会了歌曲,我请学生用动作表现自己喜欢的乐器进行模仿演奏。有的学生选择表现演奏圆号,有的学生表现演奏小提琴,有的表现演奏吉他等等。在表演中,他们赋予创造性的自我表达,全身心地沉浸在自己的舞台中,从而发展孩子的个性、自主能力、想象力和创造力。

3、注重创编,培养能力

在新教材中,几乎每课都增加了编创活动,本课中我设计了由学生用自己喜欢的乐器改编歌词来表演唱这首歌曲。以往到创编环节,往往会因为学生缺乏创编的素材而使创编流于形式,所以在本课的一开始,我让班级小乐手展示的目的除了创设情境外,还是为完成为歌曲创编歌词教学任务提供素材,打下基础。这样的设计既培养了学生的创新能力,又达到了学生能独立创编歌词的教学目标。

本节课总体来说基本完成了教学目标,学生能用轻快、富有感情地演唱歌曲并进行简单地表演,认识了小提琴、吉他、圆号,解决了八分休止符这一难点。但完成教学目标还不够,例如:学唱歌曲时,第一次聆听应该在聆听歌曲以前让孩子们带有目的的听,所以在这里应该先提要求,说清楚是要听听这些音乐家是住在哪里,演奏的是什么乐器。在这个环节因为没有事先说清楚聆听要求,导致学生聆听时没有目的,教师不能在中途进行引导,让学生养成聆听的好习惯。再如:乐器声音的教唱部分,虽然已经按照传统的方法,先节奏再歌词最后旋律加歌词来教唱,但是感觉过于复杂。

我是小音乐家教学反思【篇8】

文章所揭露的社会现实,学生不容易体认。课文又很长,有些句子感***彩比较浓,学生不易理解,这也是学习上的难点。我个人认为这节课较成功的地方是:

一、注意让学生理解文章的社会背景,缩短学生与文本间的距离。使学生更好地走进文本,较深刻地体会杨科的悲惨遭遇,对杨科产生理解、同情,对不平等社会产生愤恨。

二、教学思路与文章思路吻合,顺学而导,长文短教。在第二课时我采用板块教学法(分二个板块),每个板块抓住一个牵一发动全身的主题问题,引导学生走进课文,体会杨科的音乐天赋及杨科命运的悲惨。如教学第一板块时,以研读“大伙为什么称杨科为小音乐家”的问题,帮助学生体会杨科对音乐的热爱和杰出的音乐才能。学生在主题问题的`引领下,同文本真切对话,获得对生活对生命的悟。在体会理解课文7~9自然段时,又以“哪些语句让你心头一颤,为什么?”的中心问题,引领学生深究课文的重点段,通过读中悟、读中想象将静态的文字转换成生动的画面,丰富人物的精神世界,丰富学生的感受经验。

三、重视读。在教师引导下学生通过形式多样的读,潜心会文本。读出感悟、读出感情、读出思考、读出韵味。整节课书声朗朗,语文课的味道浓。

我是小音乐家教学反思【篇9】

这是一篇略读课文。课文是根据波兰著名作家显克微支的短篇小说《音乐迷扬科》的主要内容改写的,反映了波兰19世纪的农村生活。课文记叙了一个酷爱音乐的波兰男孩子——扬科,为了摸摸管家的小提琴而遭受毒打含恨死去的悲惨故事,表达了作者对饱受苦难的劳动人民的同情。

全文以小扬科对音乐的“爱”和命运的“惨”为线索,先介绍了扬科和他穷苦的身世,又讲扬科酷爱音乐和他具有卓越的音乐天赋,接着讲小扬科对小提琴的痴迷向往,最后讲他为了偷看地主仆人那把迷人的小提琴而遭受毒打丧生。

教学《小音乐家扬科》一课时,教师提出“究竟是谁害死了小扬科”这一问题,引导学生展开争论。有的说是更夫害死的,有的说是管家害死的,还有的说是仆人害死的。这些意见,从现象上看,似乎都有一定道理,但认识还有待进一步向前推进。教师没有直接告诉学生,而是要求学生再读课文深思:扬科和母亲为什么过着这种贫困的生活?八岁的小扬科为什么要去当牧童,受人欺凌?这样,学生很快就领悟到是地方、资产阶级统治的黑暗社会害死了扬科,仆人、更夫、管家无非是统治阶级的奴才、帮凶。从而,学生的思维流程由仆人、更夫、管家汇流到深层——黑暗的社会制度。学生在教师的启发下,自读课文,独立思考,得出这一正确答案,感情到成功的喜悦,激发了学生的自觉性、积极性。再以《小音乐家扬科》为例。这是一篇悲剧性的文章。作者运用艺术的力量,“把美好的东西打破了给人看”。这又是一篇以音乐为素材的课文,具有强大的音乐感染力。我在教学中抓了以下三点。

1、从声响入手。在课堂上创设音乐情境。使学生进入角色。产生同扬科一样对音乐热爱的感情,同扬科感情产生共鸣。教学时先让学生听一两段录音,如斯特劳斯《春天的歌》造成音乐环境。然后以第三自然段到第六自然段为重点,通过老师范读或配乐朗诵、学生想像、模拟声响等手段,启发学生的音乐想像。一层层地把音乐美烘托上去,以与下一步扬科悲惨遭遇的描写形成强烈对比。

2、注意启发学生联想和情绪。课文第七到第十二自然段描写扬科在夜里想去摸摸心爱的小提琴被发现,受毒打的情形,我通过课文关键词联想和意境的创设使学生先是体会到静——可怕的`寂静中扬科的恐惧。到动——扬科不小心触动了琴弦造成骂声、打声、哭声……让学生展开充分想像,使扬科命运的悲剧充分展现出来。

3、抓住文章重点句、段,适时激发学生对剥削制度的憎恨。如课文的最后扬科快死了,他躺在长凳上。这时我以缓慢的悲哀的语调朗读课文结尾部分:“屋子前面有一棵樱桃树,燕子正在树上唱歌,姑娘们从地里回来,一路唱着:‘啊,在碧绿的草地上……’这样的美好世界,扬科就要见不到了”。接着再次放音乐,让学生进入音乐世界中。

没有情感的人是浅薄的人,伟大出自炽热的爱。从这个意义上说,情知是语文教学的重要一环。教师们应认识到:惊奇、愉快、妙趣、幽默等这些情感因素,是教学的好帮手,正确地利用情感因素使学生学得轻松、愉快、不但有利身心健康、而且对提高教学质量是大有益处的。

我是小音乐家教学反思【篇10】

一、活动目标:

1、感受歌曲的快乐、活泼情绪,在倾听的基础上学习歌曲。

2、能把握歌曲的结构,尝试分组的自主学习歌曲并大胆仿编。

二、活动准备:

1、知识准备:了解小提琴,及多种乐器的演奏方法及美妙声音。

2、森林背景图,小动物及乐器卡。

3、字卡:森林音乐家、热闹、快乐。

三、活动过程:

(一)、练声活动:

“我听见风儿在呼呼吹”

教师小结:声音有强弱,在强拍上声音要——,在弱拍上呢?

(二)、设置情境,激发幼儿的兴趣。

1、这么美妙的声音带我们到了一片森林里,你有什么感觉?(引导幼儿看音符)“热闹”

2、这些音乐是谁带来的呢?我们一起来听一听。

(三)、扑捉歌词的结构,在理解歌词的基础上尝试念歌词。

1、找对应。

松鼠、提琴、音乐家、这边拉一拉,那边拉一拉。

(有补充吗?)(你知道怎样演奏小提琴吗?)(会演奏乐器的这样的人我们叫他什么?)

2、图谱演示完整说一段歌词。

3、圆舞板也想说,听听他说的和我们说的有什么不一样?

(强拍、附点、重复)

4、圆舞板想要邀请我们一起说,准备好了吗?你们可以拍手哦!

(四)、跟音乐唱,尝试表演唱。

1、你能把这些小秘密都唱出来吗?(跟琴演唱2~3遍)

2、我想当音乐家,瞧!我会拉小提琴,你们呢?让我们跟着音乐唱起来,演奏起来吧!

(五)幼儿自主学习第二、第三段。

1、除了音乐家小松鼠,还会有谁呢?他会演奏什么乐器呢?这个任务交给每个小组,以你为中心,这边为A组,这边为B组,每一组听一段音乐,听完后一起唱出来,看哪一组最会听。

2、音乐家是谁?他演奏的是——?怎样演奏的?一组演唱一组表演,交换表演。

3、现在告诉我这首歌有几段?歌名叫《》。

4、完整表演唱。孩子们音乐家快乐地演奏带给我们很多的快乐,我们也把我们快乐的声音带给他们好吗?你的表情,你的声音、你的动作……

(六)创编歌曲,制作音乐相册。

1、集体。猜猜这是什么乐器?钢琴。

2、个别。

3、找个小伙伴,编给他听。看!这是音乐家相框。

孩子们,只要努力,我相信你们一定会成为一个个小小音乐家的。

活动反思:

《森林音乐家》是一首活泼富有童趣的歌曲,在听我范唱的时候孩子们的注意力都非常集中,都表现得很积极兴奋,特别是歌曲后半段“这边拉一拉那边拉一拉”愉快的节奏使孩子们情不自禁地用肢体动作来表示,包括后面两段吹一吹,敲一敲,孩子们都乐在其中,让幼儿体验在集体活动中的`乐趣。

这首歌曲虽然旋律简单轻快,但是有三段歌词,幼儿要很快记住歌词还是有些难度的,首先我让孩子们注意听我一遍一遍地范唱,讨论听到了什么,然后出示图片,降低记忆难度,这首歌曲中有好几个量词,比如一把提琴,一只喇叭,一个小鼓,一个音乐家,孩子们有时会混淆,含糊不清的唱,我还是用反复听地手段让孩子们刺激记忆,能完整的学习歌曲。

音乐是幼儿的天性,幼儿园的音乐教育是促进幼儿全面发展的重要教育手段。如今,倡导“让幼儿主动学习,让孩子成为学习的主人。”已成为教育工作者的共识。然而,如何在你教我学的歌唱活动中发挥孩子的主体性,使枯燥平淡的歌唱教学变得生动活泼和富有儿童情趣,是人们常常遇到的一个问题。在这个活动中,我遵循了幼儿学习的规律和幼儿的年龄特点,在新理念的指导下,整个活动始终以幼儿为主体,变过去的“要我学”为现在的“我要学”。遵循由浅入深的教学原则,幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重点、难点。本活动意在打破传统单一教学模式,通过师幼互动,运用形象生动的游戏,以鼓励、赏识的方法来调动幼儿积极性、主动性和创造性,使幼儿愉快地投入到整个活动中。

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