初中音乐说课稿范文一篇。
一般给学生们上课之前，老师就早早地准备好了教案课件，大家静下心来写教案课件了。只有规划好教案课件计划，才能更好地安排接下来的工作！哪些范文是适合教案课件？下面是小编帮大家编辑的《初中音乐说课稿范文一篇》，欢迎您参考，希望对您有所助益！
一、说教材
1.教材分析：
《东方之珠》是人教版义务教育课程标准实验教科书《音乐》七年级第13册第一单元《七子之歌》之综合欣赏课《东方之珠》。本单元以"祖国统一"为题材，本课时主要包含"回归"和"盼归"两个部分，以"同为炎黄子孙"、"浓浓的思乡情怀"抒发"回归"、"盼归"、"渴望统一"的爱国情感。歌曲以含蓄而富于诗意的语言描绘了香港的地理位置、历史沧桑和迷人的夜色，并拟人化地表现了人们对香港的无比眷恋。
2.教材的地位和作用：
从单元的安排上来讲，前面已经学了《七子之歌——澳门》这篇课文，对如何唤起学生的心灵共鸣，激发学生的爱国激情，陶冶学生的爱国情感做了很好的铺垫。所以，在学习这篇课文时需要在此基础上更进一步强化爱国主义教育。歌曲在本单元中起到承上启下的作用。因此，这篇课文在这一学段这一单元的地位是极其重要的。
二、教学目标：
根据《标准》的要求和学生的情况，结合教材，我确定了以下的三维教学目标：WWw.jAb88.coM
知识目标：了解香港的地理位置，人文及相关的历史知识。
技能目标：欣赏《东方之珠》，能够感受音乐所表现的意境，体验歌曲的内在情感，并在学唱、思考、讨论、探讨的过程中，理解作品的情感内涵。
情感目标：能够用歌声体验期盼祖国统一，热爱祖国的思想感情。
三、教学重点、难点：
根据《标准》的要求和学生的情况，我将这篇课文的.重点、难点设置为：突出本单元"祖国统一"的思想教育主题，深刻体验歌曲中所蕴含的思归、盼归的真切情感。
四、说教法：
现在新课程理念强调，以师生互动为特征的学习共同体，重视学习情境的创设，从而引导学生主动、积极地学习和探索。在这个理念的指导下，在教授本课时，我利用多媒体的直观形象性来辅助教学，调动学生的多种感官，激发学生的学习兴趣和求知欲，运用情境教学法、讨论法、体验法、合作探究法等教学方法，而通过开展不同形式的活动是我落实这些教学方法的途径。
五、学情分析：
这节课我是针对我校学生的实际情况来设计的。本课的教学对象是刚刚步入初中一年级的学生。由于本校地处农村学校，学生的知识面普遍较窄，音乐素质相对较弱，学生的学习积极性不高。针对学生的实际情况，为了激发学生的学习兴趣，我通过多媒体教学手段创设具体、生动的画面，使学生更容易理解音乐，让学生在轻松、愉快地氛围中接受音乐的美感与音乐知识。
六、设计思路：
本单元的教育主题为：用音乐激发学生的爱国情感，期盼祖国早日实现统一。音乐是情感艺术，在音乐教学中应牢牢地把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，使其在情绪的勃发与激动中，享受音乐的美感。本课时包含"回归"和"盼归"两个部分，因而本课时教学设计的基本思路，是使学生通过多种形式听、唱歌曲《东方之珠》，并在学唱、讨论、思考、探究的过程中，深刻体验歌曲中"依恋祖国、渴盼回归"的思想内涵;在师生平等互助的学习氛围里，通过实践、对歌曲的再表现等激发学生的爱国情感。
相关知识
初中音乐教学教案模板
学贵得师，亦贵得友。如果是新手教师，上课前一定会精心准备教案。教案可以使教师备课充分，上起课来有条不紊，教案如何才能够让学生们更容易吸收？小编特别从网络上整理了初中音乐教学教案模板，为方便后续阅读，请你收藏本文。
初中音乐教学教案模板 篇1
教学理念：
让孩子们在音乐中发现美、表现美、创造美
教学目标：
1、学习用轻声唱法有感情地演唱歌曲。
2、在合奏中培养认真的学习品质，培养集体协作精神，并享受合作成功的喜悦。
3、在综合表演中分享音乐学习的乐趣。
教学重点：
1、有感情地演唱歌曲。
2、合奏的协调性和音乐的美感。
教学准备：
VCD光盘、竖笛、电子琴、各类打击乐器等。
教学过程：
课前律动。演唱《青春舞曲》，用两种节奏做律动，调动学生积极的学习情绪。
一、组织教学
多媒体播放网上音乐《哆来咪》，教师检查学生学具准备及座次、分组情况。
二、导入新课
刚才听的这首歌，你能说出它的名字么？（生答）这首欢快活泼的歌曲是美国电影《音乐之声》的一首插曲，这部电影里还有一首比《哆来咪》更受瞩目的歌曲，那就是《雪绒花》，想听《音乐之声》和《雪绒花》的故事吗？
三、欣赏歌曲
1、多媒体播放电影《音乐之声》片断――《雪绒花》的演唱。
生初听，感受音乐的旋律美。
师提示：当《雪绒花》这首象征着祖国幸福、安宁生活的歌曲回荡在剧场时，观看的听众非常激动，因为他们现在的祖国已经失去了往日幸福、安宁的生活。听众们怀着对祖国必胜的信心，一齐高唱起来，歌声使敌人胆战心惊。《雪绒花》在影片中完整地出现了两次，第二次比第一次更激动人心。
生复听，感受音乐的意境美。
2、讨论：《雪绒花》这首歌曲表达了怎样的情感？
3、我们在唱这首歌的时候，应该怎样来唱？
四、演唱歌曲
1、师弹电子琴，生划拍用“啊”音哼唱旋律。
2、跟琴用轻声唱歌词。
3、师提示：怎样唱这首歌刚才同学们已经讨论了，现在请同学们把自己当成影片中的上校，跟音乐一起有感情地演唱这首歌曲。
（播放VCD光盘《雪绒花》伴奏音乐，生全体起立，有感情地演唱）
五、演奏乐曲
1、师导入：同学们有感情地演唱了这首歌，让我们一起感受到了这首歌曲的魅力。《雪绒花》这首歌曲优美的旋律，感人的歌词意境赢得了众人的喜爱，于是也有音乐创作人为它编配了器乐合奏曲，翻开书第14面。
2、看谱，分析配器，主旋律竖笛练习。
a、师范奏，生指法练习。
b、生自由练习，师指导。
c、齐奏，师用铃鼓伴奏。
3、分析配器的各种节奏，并结合旋律进行试奏。
看第10面五线谱和简谱的时值对照表，弄清配器的节奏。
a、碰铃节奏
×―― × － × × － 0
叮 叮 叮 叮
b 、沙锤节奏
0 × × × ×× × ×” － 0
沙 沙 沙 沙沙 沙 沙
C、大鼓节奏
× 0 0 × × － ×－ ×
咚 咚 咚 咚 咚
3、合奏练习
a、分组，在A 、B、 C三组中，各抽一部分人演奏竖笛，其他人分别演奏一种乐器。
b、指出合奏中的不足，再度合奏，分组轮流进行。
六、综合表演
1、导入：今天，我们在演唱《雪绒花》这首歌曲的时候体会到了歌曲感人的艺术魅力，在乐曲合奏中享受到了合奏成功的愉悦。对于这首音乐作品的学习，同学们还有什么想法呢？（生谈想法）
2、分组讨论，选择自己喜爱的方式来表现这首音乐作品，生排练时教师做指导。
3、全班交流，组对组进行评价。
七、总结下课
师：今天我们通过赏、唱、奏、演四个环节对美国电影《音乐之声》的插曲《雪绒花》进行了学习，《音乐之声》的插曲除了课前同学们欣赏的《哆来咪》，我们今天学习的《雪绒花》之外，还有很多，老师这儿还有一首，我们一起来听听。（播放《孤独的牧羊人》）这是一首很好听、很有生活情趣的歌曲，以后我们会学到，今天的课到这里，下课。
初中音乐教学教案模板 篇2
教学目标：
1、通过欣赏歌曲《西风的话》和《在希望的田野上》、《丰收锣鼓》、《扬鞭催马运粮忙》，感受相同题材的音乐，不同的表现方法，所产生的不同音乐效果。
2、能够选择合适的打击乐器来表现 秋天丰收的气氛，并且可以了解几种打击乐器。
3、听辨民乐合奏《丰收锣鼓》中各种乐器的效果，并能够排列出现顺序。
4、能够自选乐器为《扬鞭催马运粮忙》伴奏，并随着音乐模仿马蹄声和动作。
教学重点：
体会音乐如何渲染气氛，描绘场景
教学重点：
听辨民族乐器的音色并排序
教学媒体：
多媒体，云锣，木鱼，碰铃，小钹，响板
教学过程：
导入
教师联系秋天的自然景色变化，引导学生说出秋天应该有的情绪，秋天是收获的季节，从而，引出音乐作品是如何运用多种形式来表现秋天落寞的情绪，以及秋天丰收人们喜庆的场面。
展开新课
1、播放音乐《西风的话》
设计提问：该曲的音乐风格，节奏特点，以及它所表达的音乐感觉是什么样的。
（抒情歌曲，速度中速，表现了深邃悠远，余味无穷的意境，有点淡淡的忧伤。）
2、播放歌曲《在希望的田野上》。
设计提问：① 歌曲表达了怎样的情绪？
（欢快，热烈，喜气洋洋的情绪。）
② 音乐中出现了哪些事物？表现了什么场景？
（炊烟、小河、冬麦、高粱、荷塘、果香等等，表现了一副农村欣欣向荣的景象。）
3、从农村富了，粮食丰收了开始，引出农民欢庆丰收的场面。
4、选择合适的乐器。来表现丰收场景。
主要乐器：笛子、二胡、云锣、木鱼、唢呐等等。
设计意图：让学生自主选择乐器，更有利的加深印象。
5、播放民乐合奏《丰收锣鼓》，请听辨先后出现的演奏乐器。
①堂鼓②唢呐③唢呐④二胡⑤云锣
设计意图：培养学生的听觉灵敏度，也可以加深对民族乐器的印象。
6、 给音乐分段。每一段表现了什么内容。
第一部分：开镰收割，你追我赶的劳动场面。
第二部分：竹笛开始，表现秋天美景，抒发劳动者欢快的心情。
第三部分：全曲高潮，表现欢庆丰收的热烈场面。
7、 播放音乐《扬鞭催马运粮忙》。
设计提问：①音乐表达了又是怎样的一种情绪？ 兴高采烈，愉快的
② 音乐中反复出现的声音是什么？ 马蹄声
8、请学生自己设计动作，扮演角色，全班分组，一组用打击乐器模仿马蹄声，为音乐伴奏，另一组随音乐做动作，表现音乐中的场景。
设计意图：律动，培养学生身体协调性和创造性。
小结：
选择不同的乐器，不同的节奏，不同的力度，可以表现不同的音乐风格。多种音乐做比较，可以使学生从听觉上感受到不同的音乐情绪，《西风的话》速度舒缓，表现的是秋天落寞的感觉，其他音乐使民族乐器伴奏，速度稍快，力度强，表现的是一种热烈欢快的情绪。
初中音乐教学教案模板 篇3
一、说教材
1.教材分析
本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》(全一册)第一单元《学会聆听》第一节《音乐与人生》。本课将主要欣赏学习琵琶曲《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》以及讲授音乐的基本要素。①《草原放牧》选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》，由吴祖强、王燕樵、刘德海作曲。《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴科夫斯基创作的，具有很高的艺术成就。(通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点)
2.教学目标：
①引导学生感受、体验《草原放牧》、《第六悲怆交响曲》思想情绪，感受音乐的形式要素，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。
②初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。
3.教学重点、难点：
①通过欣赏作品和对音乐的理解，学生能够认识部分音乐形式要素是怎样发挥艺术作用的。
二、说教法说学法
高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。
学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。(下面说一下我的教学过程)
三、说教学过程
①导入部分：首先播放腾格尔《天堂》的音频，配合草原风光图片导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣。
②之后我将提问学生“从他的歌声中感受到了什么”学生回答，最后我来总结“腾格尔把大草原，他的家乡比喻成天堂，可见他对大草原的热爱，接下来我们再听一个发生在大草原上的故事，这个故事很特别，是用琵琶来讲述的”
③完整聆听《草原放牧》之后，问学生音乐情绪是怎样的?(富有生机和朝气、天真、活泼)联想和想象到了什么?(联想到美丽的草原和放牧的生活情景)。然后介绍琵琶协奏曲《草原小姐妹》，②乐曲表现的是蒙古族少年龙梅和玉荣——抗严寒、斗风雪、保护集体财产的内容。
④接下来我将有请本班学习舞蹈的同学配合《草原放牧》的音乐，展示几个蒙古族舞蹈动作，意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣.
⑤然后欣赏《第六悲怆交响曲》，了解作品创作背景与作曲家的性格特征，让学生从社会、文化、历史等多维度中感受音乐的旋律特点和体会作曲家的创作意图，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。下面有来了介绍柴可夫斯基：(④书上第6页)
⑥接下来引导学生初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素的基本内容。(⑤书上第8页)之后再次聆听《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》，通过对音乐的理解，向学生提出问题“是哪种音乐形式要素发挥艺术作用的”讨论最后总结
四、拓展
③聆听管弦乐曲《森吉德玛》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲的音乐形象及意境，分析其形式要素上的主要特点及其变化。
五、总结
通过欣赏《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》，可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
初中音乐教学教案模板 篇4
一、对教材的理解
1、我说课的内容节选自：苏少版《音乐》八年级上第二单元《丝路驼铃》
2、本单元的主要作品：
《青春舞曲》是一首深受中外人民喜爱的歌曲，是王洛宾整理改编的一首维吾尔族民歌，以形象而富有哲理的语言告诫教育年轻人珍惜青春的美好时光。
《梦驼铃》以梦的意境表达了台湾同胞对故乡的思念和对历史的咏叹。
《打起手鼓唱起歌》以朴实生动的语言和欢快、跳跃的旋律，展现了天山南北的美丽风光，赞美了家乡欣欣向荣的景象，歌唱了新生活。
《上去高山望平川》是青海流传很广的一首“花儿”。采用对比乐段，抒发了主人公向往、爱慕“牡丹”，却又无法接近，只能望花兴叹的感慨心情。
《玛依拉》用欢快跳跃的节奏和哈萨克音乐惯用的级进、回环的旋律，通过玛依拉的自述，把美丽热情的姑娘形象表现的惟妙惟肖。
《千年敦煌》歌词以排比的手法赞颂了千年敦煌悠久的历史和灿烂的文化，倾诉了人们对敦煌的向往和热爱之情。
3、通过对教材的理解和教学实践，我认为本课应该在教学过程中，让学生通过聆听、体验、了解、感悟一系列丰富多彩和富有特色的音乐，(甘肃新疆地区的民歌、民间乐曲和用当地音乐素材创作的歌曲)重点感受音乐作品的风格，同时综合历史、语文学科及该地区的民族、民俗有关知识，了解相关的文化，开阔学生的文化视野，激发学生热爱我国民族、民间音乐的情感。
二、课时教学内容
在教学中，我选择欣赏歌曲《上去高山望平川》、《玛依拉》、《青春舞曲》，舞蹈《千手观音》;感受冬不拉的音色，分辨新疆少数民族代表性的乐器作为第二单元第一课时的教学内容。
选择以上内容，原因在于：“丝路”是一个跨音乐文化地域的历史概念。“丝路音乐”也是一个抽象跨地域的大范围内容，因此，为了让学生在一堂课中能较全面，较完整的高效率了解丝路音乐，我选择了具有代表性的青海甘肃的“花儿”——黄土高原组，北方草原组——西域之莺哈萨克音乐，中亚绿洲组——的维吾尔族音乐。以地域和空间的顺序介绍给学生，从而达到良好的教学效果。
按照精细化教学设计的要求，我对教学过程中的第一个环节——教学导入进行说课。
三、学情分析
由于目前我国的音乐教育还处在改革摸索的阶段，并且不可否认的是，由于音乐是一门可有可无的副课，尤其在农村中学。学生对音乐知识，常识的积累很有限;学生中个体音乐能力的差异也十分的显著。
因此，本单元可以从打开学生兴趣之门入手，根据学生身心发展的规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学方式使学生关注并乐于参与音乐活动，用一种潜移默化的教学手段让学生不知不觉中养成良好的音乐欣赏习惯，从而实现本课教学目标。
四、(基于对学生的了解和对教材的分析)我确定了教学目标、重点和难点
1、知识与技能：在聆听、欣赏我国优秀的民族民间音乐的过程中，通过对作品音乐要素的分析，潜移默化的帮助学生逐步掌握欣赏音乐的基本方法，并因此能对其风格特点进行简单的评述。
2、过程与方法：通过对作品的对比欣赏、旋律分析、哼唱、节奏训练丰富情感体验的形式，加深对音乐的感受与评价鉴赏音乐的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯，同时丰富和提高艺术想象和创造力。
3、情感态度与价值观：通过本课的学习，能对我国西北甘肃、新疆等地区的民族民间音乐产生兴趣，主动了解相关的人文知识和音乐文化，激发学生热爱我国民族、民间音乐的情感。
教学重点：感受作品的民族风格
教学难点：分析作品的民族风格
助学预案：多媒体课件的制作，相关历史文化背景、民族民俗的简介。
五、教法设计
在教学过程中，以审美能力的发展为核心，以欣赏体验为重点，以实践为手段，让学生在音乐活动中学会欣赏，学会学习。具体教法如下：
1、利用多媒体演示，影音结合让学生多角度的欣赏音乐，从而去了解音乐的风格。
2、通过分析作品的音乐要素，指导学生逐步掌握欣赏音乐的方法，提高鉴赏能力。
3、创设音乐情境，鼓励创造，让学生在创造中体会快乐，从而加深对音乐的印象。
六、教学导入
1、课前大屏幕播放一组西域特色的风景画面(配乐采用的是小提琴钢琴合奏的乐曲《花儿为什么这样红》)
(设计意图：营造课堂气氛，幽婉动人的具有异域特点的乐曲和画面使学生的注意力一下子就别吸引过来，激发学生一探究竟的学习欲望。课件背景图片和音乐《花儿为什么这样红》的选择应用，从视觉和听觉上给学生一个统一的效果。)
2、新课导入
师：音乐就像历史长河中的航船，承载着人类发展中积淀的文化和情感，不同的历史时期，每一个地区，每一个民族都拥有自己独具魅力，独具特色的音乐文化。在今天这节课上，老师将带领大家去做一次音乐的旅行，去聆听，去了解，在我国西北丝绸之路上动人的乐歌鼓舞。
丝绸之路，简称丝路，是我国古代往西，通往中亚、西亚至欧洲的一条重要商道。(因主要运输中国丝，丝织品至欧洲，故称丝绸之路)
大屏幕：演示丝路具体路线(从古代长安出发，今西安，沿河西走廊至敦煌，过玉门关，阳关，阳关分南北道经今新疆地区，至西亚和欧洲，全长7000多公里，是我国古代最长的一条陆路商道)
(设计意图：从学生已有的历史知识储备入手，介绍西域的概念，flash动画演示效果很直观，学生能简单明了的了解西域的地理空间概念，这样还可以为下面的教学过程作铺垫)
3、丝绸之路促进了古代中国和欧洲的政治交流和贸易往来，同时也促进了音乐文化的交流和融合，例如：我国的许多民族乐器就是来自于西域。
大屏幕：各种乐器的演奏效果图(筚篥、琵琶、扬琴、曲笛、梆笛、箜篌等)
由此可见，丝绸之路对中西方的音乐文化交融与发展确实起到了极大地促进作用。
(设计意图：从历史地理知识的介绍导入自然过渡到丝路的音乐，选择介绍不常见的乐器，通过音画的刺激，调动学生学习的积极性，启发学生积极地思考，让学生在音乐欣赏过程中开拓音乐视野，加强对本课主题的认识。)
4、师:从西安出发，我们沿着丝绸之路，来到了(设计意图：承上启下的作用)
七、本课的教学反思
1、本课通过一条地理旅游路线把丝路音乐恰到好处的贯穿其中，使学生在不知不觉的饶有兴趣的过程中了解了甘肃新疆等地区的独具特色的民族音乐。
2、在教学中采用层层推进，环环相扣的比较欣赏法，引导学生探究音乐作品中的风格特点，归纳总结出风格特点的形成要素，从而让学生学会用学到的知识去分析各地区，各民族民歌形成的原因及风格特点。
3、在整个教学过程中，以分析对比音乐风格为主线，提升了学生的音乐鉴赏水平。完成课标相应的要求。
初中音乐教学教案模板 篇5
一、教材分析
《如歌的行板》为新教材第七册第五单元，金色乐章中的第三课时，授课对象为初一年级学生。这节课的设计，特别考虑注意培养学生倾听音乐的习惯，在听的时候带着问题去听，这样就有针对性，也可检测。在教学过程中，注意培养学生对音乐作品思想的理解，并做一个方向性的引导。《如歌的行板》的素材来源于俄罗斯民歌《凡尼亚坐在沙发上》，本课时的安排意在让学生通过欣赏、演唱等形式了解俄罗斯民歌，喜爱弦乐四重奏。
二、教学重点、难点：
重点：1.通过欣赏、演唱、比较等形式感受乐曲凄凉、压抑的气氛。
2.模唱《如歌的行板》的两个音乐主题。
3.用身体感悟音乐，使心身同时进入音乐所描绘的意境，使学生更好地理解音乐。
难点：学生积极主动地参与表现乐曲，体验其音乐情绪。
三、教学目标：
(一)、能够对室内乐作品产生兴趣、并能主动探索与室内乐相关的音乐文化知识。
(二)、聆听《如歌的行板》，并能够感受、体验乐曲中的忧伤的压抑的情绪，并能从音乐要素方面探索其与音乐情绪之间的关系。
(三)、能够在聆听音乐的过程中掌握弦乐四重奏、室内乐等音乐知识。
四、教学过程：
一、组织教学
学生跟随着弦乐曲《四季》步入音乐教室;师生问好。(情景教学)
二、导入
1.[教师活动]通过多媒体播放两首不同乐队演奏的乐曲，并提问分别由什么乐队演奏，带来怎么样的音响感受。
[学生活动]聆听乐曲、感受交响乐和弦乐重奏带来的不同音响效果并回答问题。
2.[教师引导]通过聆听乐曲、展示图片和提问导出室内乐及弦乐四重奏的概念。
[学生活动]聆听乐曲、观察图片思考并回答问题。
三、新授
1.[教师活动]多媒体播放弦乐四重奏，并让学生通过乐曲的风格、情绪为乐曲取一个合适的名字，来导出《如歌的行板》。
[学生活动]通过欣赏，学生根据乐曲的风格特点为乐曲取名。
2.[教师活动]通过课件展示简介作者柴科夫斯基。
3.分主题欣赏《如歌的行板》。
(一)欣赏第一音乐主题：
(1)[教师活动]多媒体播放第一音乐主题，并提问其情绪是怎样的。
[学生活动]欣赏并感受其音乐情绪回答问题。
(2)[教师活动]运用学唱、手势引导学生感受第一音乐主题的忧伤、压抑的情绪。
[学生活动]通过学唱第一主题音乐、跟随老师的手势边唱边做动作体会其忧伤、压抑的情绪。
(3)[教师活动]引导学生发现变化拍子，2/4和3/4的交替运用，并体会作者的用意——扣题目“如歌的”。
[学生活动]通过认真观察发现变化拍子，回答问题并体会作者的用意。
(4)师生合作完成二声部的学习演唱。
(二)欣赏第二音乐主题：
(1)[教师活动]多媒体播放第二音乐主题，并提问其情绪是怎样的。
[学生活动]欣赏并感受其音乐情绪回答问题。
(2)[教师活动]通过多媒体课件展示，运用哼唱、分析的方式比较带有附点节奏型和三连音节奏型的音乐特点，感受其音乐情绪更加忧伤、暗淡。
[学生活动]跟随老师哼唱、分析，通过哼唱、分析和感受，从中体会带有附点和三连音的音乐具有流动性，再次回归到题目“如歌的”那种歌唱性的、随意行的;体会音乐情绪更加忧伤、暗淡。
4.[教师活动]简单介绍《如歌的行板》创作背景。
5.以柴科夫斯基为例，简单分析俄罗斯音乐的特点。
(1)[教师活动]柴科夫斯基是俄罗斯民族乐派的代表人物之一，其作品带有本民族音乐的特点，通过多媒体课件播放一组典型的俄罗斯民歌，并让学生体会其音乐带来的感受是什么?
[学生活动]欣赏俄罗斯民歌，体会并说出其最深的感受——暗淡、忧伤。
(2)[教师活动]用钢琴分别弹出大调和和声小调，并让学生分别感受其音乐特点。
[学生活动]聆听并感受大调和和声小调的音乐特点：大调——明朗、开阔
和声小调——暗淡、蒙胧
[教师活动]总结俄罗斯音乐的特点：旋律运用和声小调。与历史背景分不开：沙皇统治下，漫长的农奴制造就了俄罗斯人性格中略带忧郁的特质。
6.分析柴科夫斯基音乐作品的特点
[教师活动]运用课件，以《场景音乐》和《如歌的行板》两大音乐主题为例，运用哼唱的方式引导、分析柴科夫斯基的音乐作品特点。
[学生活动]通过哼唱、思考说出这两大音乐主题又音阶的片断组成。
[教师活动]总结柴科夫斯基音乐作品的特点：大段落的旋律式音阶构成。
四、总结下课
[学生活动]学生伴随着《如歌的行板》走出音乐教室。
五、板书设计
初中音乐教学教案模板 篇6
教学目标
1、学唱歌曲《夏日泛舟海上》以及配乐散文朗诵《荷塘月色》。
2、通过不同的演唱形式，让学生感受欢快、活泼的风格特点，使学生了解音乐与文化作品在描绘夏日景像上异曲同工之妙笔，感受其审美意境。
教学重点：
1、启发学生用自然、流畅、舒展的声音演唱《夏口泛舟海上》，并能准确的表达歌曲的情感。
2、掌握三拍子的特征及歌曲中音乐表情记号的作用。
教学过程：
第一环节：导入：
1、播放歌曲《宁夏》；
2、用语言导人。
第二环节：学唱歌曲《夏日泛舟海上》
1、接下来，老师要带同学们到美丽的大海上泛舟，请同学们在感受大自然美景的过程当中，也感受一下音乐的情绪。
2、引导学生边听边感受歌曲的旋律、情绪有什么特点，播放录音范唱。
3、请同学谈谈对歌曲的感受。
4、老师小结歌曲的风格特点。
5、复听。
6、发声练习。
（1）用“U”练唱《茉莉花》。
（2）用轻声高位演唱《茉莉花》。
7、老师范唱新歌，学生用“啦”轻声哼唱旋律。
8、学生边轻声演唱歌词边用右手划三拍子，强调三拍子的节奏律动感。
9、齐唱歌词。
10、结合打击乐器，用不同的形式来表现歌曲，让学生进一步感受和体验歌曲的风格特点。
11、采用不同的评价方法，调动学生的演唱情绪。
第三环节：欣赏配乐散文《荷塘月色》
1、播放《荷塘月色》范读。
2、请同学们从音乐和文学配合的特点，谈谈自己的听后感。
3、老师分析音乐与文学的结合特点。
4、全体同学配合音乐，有感情的朗诵《荷塘月色》。
初中音乐教学教案模板 篇7
一、教学目标
【情感态度价值观】
欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》，产生对音乐剧的热爱。
【过程与方法】
完整而充分聆听音乐，以小组探究、合作的方式，探究音乐剧体裁的特点，提升欣赏音乐的能力。
【知识与技能】
通过艺术实践活动，尝试音乐剧的表现艺术形式，能够积极参与创编和表演。
二、教学重难点
【重点】
通过欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》，了解音乐剧的特点。
【难点】
听辨歌曲节拍，感受节拍对表达歌曲情感的作用。
三、教学过程
(一)新课导入
教师播放音乐剧《音乐之声》的插曲《do re mi》片段;提问学生，这首歌曲出自哪一步音乐剧?
学生自由发言。
教师总结：刚刚老师所播放的是美国著名的音乐剧《音乐之声》里面的插曲，并讨论交流美国其他著名的音乐剧如《猫》，引入课题，《回忆》。
(二)初步感知
1.教师播放歌曲，并介绍音乐剧《猫》，作为歌舞剧凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。
2.教师为学生介绍韦伯，英国音乐剧作曲家，他的音乐剧《猫》是根据艾略特为儿童写的诗改编的，韦伯充分注意到儿童的特点，其中的音乐《回忆》生动的表现出不同角色的猫的形象特点，这个音乐剧是真正适合各种文化背景的大众戏剧。在伦敦首演后，已经成为迄今为止最著名的舞台剧，这首《回忆》就是其中的名曲，在全世界广为流传，他还创作声乐套曲，变奏曲等。
(三)探究学习
1.教师播放乐曲，并设问：歌曲的旋律如何?有什么特点?
学生自由发言。
教师总结：歌曲旋律较为流畅、舒缓，旋律节奏比较平稳，有很多连续的长音，听起来非常悲伤。
2.教师再次播放乐曲，并设问：歌曲是几几拍子，给大家怎样的感受，表现主人公怎样的心情?
学生自由发言。
教师总结：12/8拍，给人连贯，起伏荡漾的感觉。这样的节拍表现主人公留恋、悲伤、憧憬的心情。最悲伤的两个地方是音区低的地方。
3.教师播放音乐剧《猫》的相关剧情并提问学生：这只猫是怎样的形象?
提问其中几个小组代表，并对学生们的回答进行总结并给出答案：这只猫流浪后回归却被歧视和猫群的区别对待。
4.教师为学生讲解角色并介绍剧情，“领袖猫”──猫族中的首领，充满智慧和经验，他必须出席一年一度的猫会，并最后决定哪一只猫能够升天获得重生;“魅力猫”——年轻时是猫族中最美丽的一个，厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回到猫族时已丑陋无比。一曲《回忆》平息了所有猫对她的敌意。唤起了对她深深的同情和怜悯。
5.教师再次播放音频，并邀请学生随钢琴跟唱《回忆》的旋律。
(四)拓展延伸
教师将学生分组，大家用自己喜欢的音乐剧中的角色进行模仿扮演，提醒学生注意与组内其他成员的配合;创编完成后请各组进行表演，并互相评价推选出最受欢迎的那一小组。表演结束，并带领学生总结音乐剧的特点：音乐剧是歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合，把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来的艺术形式。
(五)小结作业
这节课我们欣赏了韦伯的作品《回忆》，对音乐剧《猫》有了一些了解，希望同学们通过本课的学习更为深入了解到音乐剧的魅力所在。
请同学们课后收集其他音乐剧作品，对比欣赏一下，并和同桌讨论自己的心得体会。
四、板书设计
略
关于初中音乐教案2000字
严于己，而后勤于学生。教师备课时充分利用教学资源来编写教案。教案有助于教师构成较成熟、稳定的教学风格，有专门针对编写教案展开的课程吗？推荐你看看以下的初中音乐教案，希望对你的工作和生活有所帮助。
初中音乐教案(篇1)
我是重庆市第四十二中学的音乐教师黄晓乐，今天我给大家说课的内容是一堂唱歌课综合课《采金秋》。
说教材：
本 课我所用的教材是西南师范大学出版社出版的中学音乐教材七年级上册第三单元《金色的藤篮》中的第三课时《采金秋》。《采金秋》是一首欢快活泼、富有朝气的 乡村儿童歌曲，它的旋律给学生们勾画了一幅色彩斑斓的秋天景象。本课时就是以学习这首歌曲为主，让学生充分感受秋天的美景。
说教学目标：
包括我对学生音乐技能技巧的训练，创编能力的培养以及思想品德的教育。通过对歌曲《采金秋》的学习，让学生能用轻快明朗的声音，富有表情地演唱歌曲。同时激发学生热爱秋天、热爱丰收的良好情感，从中领略音乐的无穷魅力，培养学生热爱劳动、热爱生活的美好情操。
说教学重难点：
歌曲中的节奏练习以及大跳音程的学习。
说教学方法：
在教学中我主要采用提问导入法、互动学习法、分组游戏法等等，同时运用现代信息
音乐课应以学生为主体，重视学生的音乐实践活动，所以在学习歌曲后，我让学生用各种打击乐器给歌曲配上自己创编的节奏，同时分组进行表演，引导学生用自己的方式来展现秋天的美，从而使学生对歌曲的学习产生比较浓厚的兴趣。
本课的教学过程由节奏训练、歌曲学习、创编表演三个环节组成。
首 先，我采用提问的方式导入新课：“同学们，我们刚刚度过了一个愉快的暑假，同时也度过了一个炎热的夏天，现在我们即将进入什么季节呢？”这个问题和学生的 生活联系很紧密，所以学生肯定会回答“秋季”；而后我接着提问：“那你们喜欢秋天吗？”这时大多数学生应该回答“喜欢”；紧接着，我引导学生说出一系列喜 欢秋天的原因，比如“景色迷人、气候凉爽”等等；与此同时，我借助学生的回答继续引导：“秋天是凉爽的，秋天是金色的，秋天不光景色美，而且秋天的声音更 美！不信，你们听：淅沥沥沥沥沥淅沥沥沥！”这样，我就顺利引出了这节课的第一条节奏训练，同时大屏幕上也出示了这条节奏，然后我让学生跟我一起模仿秋雨 的声音来朗读节奏。接着，大屏幕上出现歌词，我让学生根据刚才的节奏有感情地朗读歌词：“今年又是大丰收喂！”并且要突出强弱，这样促使学生对歌词的旋律 产生兴趣；随即大屏幕出现旋律，学生随着琴声演唱这一乐句，在演唱中即时纠正学生在音准或节奏方面的错误，从而顺利解决了大跳音程这个难点，也让学生对歌 曲有了初步了解。接下来，我采用同样的方式，让学生进行第二条节奏训练以及乐句演唱，从而让学生进一步掌握了节奏难点，也让学生对整首歌曲的学习产生了一 定的兴趣。
节 奏训练结束后，本课进入了第二个环节：歌曲学习。由于前面已经进行了两条节奏训练以及乐句演唱，所以学生对整首歌曲的学习不会感到很陌生。大屏幕出现了 《采金秋》的完整歌谱，我首先采用童声的演唱方法给学生范唱了一遍歌曲，同时让学生想象这首歌曲描绘的情景；接着，又让学生听一遍教学磁带中学生演唱的这 首歌曲，让学生进一步熟悉歌曲，并顺势鼓励学生：“现在我们也来唱一唱这首歌曲，我相信我们班的同学们会比他们唱得更好！”接着，由我弹伴奏，并带着学生 演唱《采金秋》，在演唱的同时，纠正学生的错误，如此反复几遍，学生对这首歌曲逐渐熟悉，最后要求学生富有感情地演唱全曲。
最 后，进入本课的第三环节：创编节奏。学习完歌曲后，我拿出准备好的三角铁、双响筒、铃鼓等打击乐器，把学生分成五组，每组学生领取一部分打击乐器，要求学 生利用乐器为歌曲创编节奏，同时完整地进行歌唱表演。在这一环节中，学生的主体地位被充分体现，由于有了多种打击乐器的加入，学生的学习兴趣也得到提高， 学生在歌唱中感受到了秋天的美，从而更加热爱秋天，热爱大自然。
这就是我的整个课堂设计思路，不足之处敬请指教！谢谢大家！
初中音乐教案(篇2)
各位领导，老师大家好，我是来自双流县东升一中的李华。我说课的题目是唱歌课《无锡景》，选自人民音乐出版社，义务教育课程标准实验教科书，音乐七年级下册，今天我将分别从教材分析，教学目标，教学重难点，教学过程四个环节进行说课。首先是教材分析：
一、说教材
江南，风光秀美，人文荟萃，这里富饶美丽。江南的音乐，也如江南的山水般的秀丽柔美。
《无锡景》是引领学生感受我国江南音乐魅力的一首歌曲，歌词描述了无锡的历史名胜和风土人情，呈现出一幅具有浓郁的江南水乡的风情画卷，旋律细腻秀美，富有江南小调的特色。有多种变体，所唱题材内容也十分广泛，曲调在我国流传甚广， 表现了江南音乐的独特风格。歌曲为五声调式：为“起、承、转、合”的结构，四个乐句皆是趋于下行。歌词中常用“呀”“末”等衬词，听起来亲切柔和、优美、耐人寻味。极大的附和了“弘扬民族音乐”的新的教育理念。 本节课，我在教学设计和执教的过程中，充分体现新课标中“以学生为主体，师生互动，生生互动、共同学习、发展，让课堂动起来”的要求
通过师生间、生与生间的交流，把生活音乐化、音乐生活化，激起学生对音乐产生兴趣、爱上江南音乐，达到本课的教学目标。
二、教学目标
1、通过学习，能用亲切、柔和的语调歌唱《无锡景》，唱出江南民歌旋律优美、娇甜软腻的特点。了解江南人文地理与江南音乐的关系。（知识与技能）
2、从视觉、听觉激发学生学习的乐趣，学唱时采用欣赏法、跟唱法、加强体验，以乐动情，引起学生热爱江南音乐（过程与方法）
3、通过对江南美景的体验、通过学习江南民歌和民间音乐，增强学生对江南民间音乐文化的热爱
（情感态度与价值观）
三、说教学重点及难点
在本课中，我教学的重点是引导学生学唱歌曲《无锡景》，感受和体验音乐作品的情感，能用优美柔和的声音演唱，在本课中可能会出现的教学难点是：①音乐的节奏和装饰音；②准确把握歌住歌曲中出现的“呀”、“末”等衬词，表现出江苏民歌特有的风格特征（我认为：要解决这个难点，一定要让学生多听，多感受，并且多做有气息支撑的、连贯的、高位置的发声练习）
四、说教学方法
综合以上教学内容，突出重点，突出难点，我将采用以下教学方法 1，多媒体教学
2，欣赏法教学
3，跟唱法教学
4，讨论教学综合以上教学方法，下面开始说我的教学过程
五、说教学过程
在整个教学过程中，我采用4个步骤来进行我的教学。
1、导入
老师完整的演唱一遍《无锡景》，让学生初步感受江南音乐的风韵，拉近师生之间的距离，让学生初步感受江南音乐的风韵，引起学生想要学唱本首歌曲的激情。
2、学唱《无锡景》
在新歌学唱的环节中，我又分了以下几个步骤：
1、初听：
以《无锡景》为背景，来播放课件：关于歌曲《无锡景》中所出现的景点的图片，让学生一边感受音乐的情绪，一边通过图片让学生了解无锡的自然风光，感受人无锡的文地理环境，进一步增加对无锡、对江南的热爱
2、复听：
让学生进一步感受音乐，并提出问题：
a 、歌曲的旋律的情绪是怎样的呢？(是婉转抒情的还是热情爽朗的)
b 、歌曲的拍号是？强弱规律是？它的划拍形式是怎么样的呢？
引导学生通过讨论、思考来做简单的音乐分析，得出答案 ，为后面的学习，做好铺垫。
3、练声：
⑴、用本首歌曲中的55 621‖来作练声曲，引导学生表情放松，我选择这这段旋律来练习的目的是：1、难度适中2、在练习的过程中进一步熟悉了本课的教学歌曲。在这段练声曲的基础上，我再引导学生进行第二次练声。
⑵、看谱，“lu ”来唱整首歌曲。
在第一次有了高位置的练习下，进一步练习，达到学唱《无锡景》的第一步——在实践中，熟悉旋律的作用。并引导学生发现难点（节奏和装饰音）、解决难点。
⑶、在解决了本课学习难点①之后，老师再进一步引导学生“lu ”，既保证了学生正确歌唱方法，并且让学生正确的、完整的掌握了《无锡景》的旋律，为后面的学唱打下了强有力的基础。
⑷、朗读歌词
在学生完全掌握了歌曲的旋律之后，引导学生有节奏的朗读歌词，让学生熟悉歌词，保证学生在歌唱时，能规范的咬字归音。
⑸、老师用钢琴伴奏，引导学生在旋律中，加入歌词，完整的学唱至唱会《无锡景》，完成本课的“知识与技能目标”
⑹、通过课堂活动“去掉歌曲中的衬词演唱与原来的演唱”进行对比，引导学生自主探究以发现衬词在歌曲中的奇妙之处，理解民族音乐中的地方特色的不可忽视。让学生通过自己的实践，进一步了解江南音乐，慢慢的喜欢上江南音乐。
⑺、与学生一起进行一个简单的音乐分析，找出出本首歌曲的调式特点，并引导学生带着最好的情绪、优美柔和的演唱《无锡景》
3、拓展“找民歌、唱民歌、品民歌”
在教学的最后，我设置了“找民歌、唱民歌、品民歌”的课堂活动进行教学拓展。
其中“找民歌、唱民歌”是让学生在本课的学习基础之上，说说自己最喜欢的江南民歌，并唱两句的活动，让学生更加深入到江南音乐的学习中去，通过实践来了解并掌握江南音乐 “细腻、委婉、柔和、富有情韵” 的风格特点，从而喜欢江南音乐。再通过“品民歌”来让学生了解江南音乐与江南的地理环境和人文特征之间的关系、爱上江南，达到本课的教学目标。
4、在歌声《茉莉花》中结束本课
在本课结束时，我做出评价性总结，组织学生齐唱他们最熟悉的江苏民歌《茉莉花》，最后感受江南音乐的优美如同一幅幅烟雨蒙蒙的国画，被远远传唱。
在歌声中结束本课教学，达到“画龙点睛”的目的。
以上就是我的说课，不足之处，请各位领导老师批评指正！
初中音乐教案(篇3)
一、说教材
1、教材的地位与作用
本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌，这是学生首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲，做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表现方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在学生面前，既扩充了学生的音乐视野，也帮助了学生认识改编乐曲的几种常见的方法。
做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。
2、教学目的：
1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让学生感受相同音乐主题，可以有不同的表现形式。
2）辨别器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。
3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。
4）针对学生年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲学生较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养学生欣赏器乐曲的能力。
3、重点、难点：
1）相同旋律的不同表现形式。
2）认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。
二、说教法
1）问题聆听法：
这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让学生根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发学生的好奇心理和进一步学习的兴趣。
2）歌曲模唱法：
歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。
3）视觉图象法：
在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。
4）对比欣赏法：
合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表现方法。并尝试将器乐改编曲的表现方法运用到歌曲的改编中来，从而让学生更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养学生的音乐创新能力。
主题歌曲与剧情的关联，使学生较直观地理解主题音乐的作用。
三、说学法
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过"看""听""唱"等要素，让学生去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使学生自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。
1）听、画相结合的方法：
通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让学生感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。
2）实践探索法：
以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在共同聆听的基础上，培养学生求知、探索的欲望。
四、说教学程序
一、组织教学
二、导入：
1、聆听歌曲
在这个环节的教学主要是让学生在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日本人文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。
2、我为歌曲起名字
以为歌曲起名字的方法，引导学生认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日本人民每到三月时都会到户外去赏花，让学生真正感受到人与自然的和谐统一，培养学生热爱大自然的良好品质。
3、歌曲模唱
这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在学生演唱的过程中进一步与学生共同推敲歌曲应有怎样的歌名，（）选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。
三、欣赏合唱曲《樱花》
三年级的学生已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让学生试说出与教师的演唱以及同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让学生感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。
四、欣赏器乐曲
让学生分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。
运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养学生正确聆听音乐的好习惯，又可让学生做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让学生借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高学生的学习兴趣也是很有帮助的。从而让学生认识和感受相同旋律的音乐，不同的表现形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。
五、改编歌曲
在聆听和了解器乐曲改编的基础上，运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以及在速度、力度上的变化，引导学生在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编，将掌握到的新知识在实践中加以运用。比如可以运用独唱、器乐演奏、齐唱等学生会的音乐表现。
初中音乐教案(篇4)
尊敬的各位评委老师：你们好！我说课的题目是《大海啊，故乡》这首歌曲为F大调，3/4拍，中速
整首歌词通俗易懂，旋律优美，富有变化，以叙述性的口吻与不同层次情绪的抒发，深切的表达热爱大海、热爱故乡的浓厚的思想感情，是一首深受学生喜欢的抒情歌曲。
基于以上教材内容分析，根据新课标的教学理念与原则。以“审美为核心，兴趣爱好为动力”，结合本单元《瑰丽的电声》教学内容及要求，制定了以下三维目标：
1、知识目标：引导学生有感情的演唱歌曲及曲谱和对歌唱的换气，延长音音准的掌握
2、过程与方法：通过歌唱、欣赏、情景创设等手段让学生体验电声音乐的魅力、表现音乐的美
3、情感目标：通过学唱这首歌，培养学生热爱大海、热爱故乡的思想感情 根据中学生变声期及对音乐的感知日趋成熟等身心特征，结合本课教学内容，
我把本课的教学重点设为：
让学生整体感受旋律、节奏的变化，引导学生有感情的演唱歌曲教学难点：培养学生用抒情、委婉的及有气息控制的声音演唱歌曲 对于这样的教学重难点的落实，教学目标的实现，我主要采用的教学方法和学习方法是教师的教就是学生的学。
为了实现目标，我将本课的教学流程设计为以下四大板块：第一板块：情景导入 激发兴趣第二板块：聆听全曲 感受旋律 第三板块：新歌教学 参与实践 第四板块：知识拓宽 欣赏大海 发挥想象
对于第一板块的教学我主要分3个环节来完成。
1、 感受意境我会说，“今天，老师给同学们带来了非常美妙的音乐，请闭上你们的眼睛，展开想象的翅膀，感觉自己仿佛置身在什么样的环境中？”（播放由电声合成的描绘大海的音乐）然后，我会说：“大海确实令人想往，那音乐是怎么样来表现大海的波浪的呢？（出示图片）接下来，我将在钢琴上弹出：1 1 2 1 76 | 5 3 3 — | 3 4 3 2 1 | 6 2 2 — | ... LU请学生根据我弹得音乐画出旋律线（自己也画同步进行），然后我将用同样的
方法弹出2 5 6 5 3 | 5 6 5 — | 6 5 4 11 6 5 | 5 — — | ...来解决第二条旋律
2、 哼唱练声我将让学生用lu来把这两条旋律哼唱下，并提出这两条旋律在音高、力度上有什么区别？一般学生都能说的出来，音高第二条比第一条高，力度也强点
3、感受强弱之后，我再问学生这首曲子的拍号和强弱规律？学生会很快的说出，3/4拍强弱弱，那这首曲子的强弱规律是强弱弱吗？再次随着我的琴声用LU来唱一遍。（做波浪手势）学生很快的就会感受到与一般3/4拍曲子的不同，是强强弱。
最后，让学生跟着我一起边唱边划波浪的节奏拍。 『通过对比性的聆听和哼唱旋律，随着律动性的引导让学生感受到大海的那种意境，并把音乐知识融入到教学过程当中，用LU带唱练声可以帮助学生调整好歌唱状态使声音更加的集中，为下面的新课教学打下基础』
第二板块：聆听全曲 感受旋律 我是这样教的先播放合唱版《大海啊，故乡》，然后要求学生在听的过程中仔细感受音乐，并回答：“音乐表达了怎么样的情感，你最喜欢哪部份的旋律，为什么？” 学生可能会说，思念故乡，热爱大海。。。有些学生会说喜欢第一部分，让人感觉有意境，有些学生可能会说喜欢第二部分，在唱的时候情绪很高涨。。。。 『通过提问式引导学生，主要是培养学生有目的的去聆听歌曲，整体感知到这是一首抒情的，有着思乡之情的歌曲』
第三板块：学唱歌曲 参与实践 是本课的重难点所在，对于这一部分的教学，我力求体现学生的主体性，让学生先尝试后教学，凭借教师示范、动作体会、媒体演示等多种教学策略达到把握重点，突破难点的教学目标。
这个板块，我分3个环节
1、学唱歌曲，歌曲处理由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉，这个阶段的学生接受能力也很强，通过前面的两大板块的聆听，学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱。当然，可能会在个别细节方面唱的不到位。在唱完之后，我会说：“同学们你们觉得自己哪里唱的不够好呢？”学生可能会说：歌曲结尾这部分气息不够？我将以一个小节换一次气做处理，（示范演唱）『通过我的示范和手势来帮助学生用“缓呼缓吸”的方法解决歌唱中的难点』在歌唱的过程中，我发现学生有些乐句的尾音音高没保持好，时值没拖足，比如（教师示范唱）于是我采用对比法让学生选择你认为合适的方法来演唱。在我的提示下，学生就很快的选择（范唱正确的）最后，让学生随着我的钢琴完整的演唱全曲，在关键的时候我将用自己的手势提示学生『主要是通过对比聆听，让学生产生自主发现问题，解决问题的心理，这样可以吸引学生的注意力，突破教学难点』
2、歌曲分析，把握情感师：刚才同学都唱得非常好，现在老师请你们再次聆听这首歌曲，想一想你觉得可以把这首歌曲划分成几个部分？学生会很快的说出有三个部分。那三部分所表达的情感都一样吗？学生肯定会说不一样，于是我和学生根据音乐要素和音乐情绪一起来讨论、分析。第一部分（教师唱歌词）根据第一板块旋律的分析，学生很快说出第一部分旋律比较平稳，力度中弱，用叙述性的口吻表达了主人翁对大海故乡的思念与赞美之情。接着，我将用同样的方法分析第二部分，情绪比第一部分更加的强烈，加深了对大海母亲的爱慕之情第三部分的尾声旋律比较平稳，力度从中弱到渐弱表达了主人翁对大海的留恋与美丽的遐想同学们都分析的很好，但不知道你们的歌声能不 能打动老师，让我来体验一下，要求同学们把自己置身在美丽的沙滩上，踏着软软的沙滩，迎着海风，以叙述者的口吻表达对大海的赞美之情。于是，我用钢琴的前奏部分把学生带入到这种意境中，再次有感情的演唱歌曲 通过分析，逐步引导学生用怎么样的感情演唱歌曲，理解音乐所表达的思想感情，挖掘学生内心的情感，让学生产生情感上的共鸣，这样就很容易突破我的教学重点』
3、学唱曲谱，尝试练习 先由我来带学生唱，然后让学生自己唱『把这个环节安排在这里，主要考虑到现在的中学生，基础比较薄弱，识谱能力比较差，所以通过已经掌握歌曲的节奏，再让学生唱谱，可以减轻他们的负担，更快的提高他们的识谱能力，加强双基教学』 第四板块：拓展延伸 发挥想象大海是迷人的，看！ 于是，我给学生展示了有关大海的美丽的画面师：欣赏完了这么美的风景，老师觉得这么美的海面缺了点大自然的声音，请同学们想象下，大海边上会有什么声音呢？生：海浪、海鸥、风声等自然声音我会拿出电子琴、沙球等一些乐器，如果班级里会用电子琴的学生让学生自己动手操作，不会用的让学生说出自己的想法由我来操作，并鼓励学生最好把这个创作的出来的声音与大海故乡结合在一起，电声乐器给现代的音乐带来了丰富的表现力。下面呢，我们就把刚才设计的音响与大海故乡结合起来。最后，在电声乐器的伴奏下，有感情的演唱歌曲来结束这堂课。 『通过欣赏法、音画结合，多途径引导学生，让学生参与音乐实践，并让他们体验成功，培养学生音乐的想象力和创造力，体现音乐课学生的主体性，培养他们上音乐课的兴趣，对电声音乐的指出为以后的欣赏课做个简要的铺垫』 （对于以上的教学流程的设计。我主要体现一个教学理念，以审美为核心；二个教学原则，把教什么永远是教学的第一位，突出学生的主体性；三个教学特色，发挥学生的自主探究，培养学生的想象力和创造力，多元文化知识的渗透』）
各位评委，我的说课到此结束，谢谢。
初中音乐教案(篇5)
教学目标：
l、通过学唱歌曲《牧歌》使学生进一步感受蒙古族歌曲个性和感情色彩，培养学生热爱学生热爱祖国河山的情感。
2、通过介绍蒙古人民的生活方式，使学生了解律动与生活的联系，从而懂得生活是舞蹈创作的重要源泉。
3、了解马头琴的音色。
教学重、难点：
学唱歌曲使学生了解和认识蒙古族民歌的特点，扩大学生的视野，从而加深对音乐地域文化的印象。
教学方法：
采用直观法和示范法引导学生体会歌曲的艺术风格，用启发和创造式发挥想象力创编歌曲律动。
教学准备：
钢琴、影碟。
教学过程：
一、三分钟欣赏
播放乐曲《万马奔腾》引导学生回答：
1、这首乐曲的情绪?感受到什么场面?(情绪热烈，表现草原特有的壮观场面)
2、你知道这首曲子中独特的乐器音色是由什么乐器演奏的吗?(马头琴)
3、这是哪个民族独特的乐器?(蒙古族)
4、你对这个民族有多少了解?
5、请学生介绍马头琴的传说，教师补充。
二、导入新课
马头琴音色柔和浑厚，独具特色。演奏技术丰富，既可以为民歌、说唱音乐伴奏，也可以独奏，它已成为蒙古族具有代表性的乐器。蒙古族是一个世代以放牧狩猎为生的游牧民族。肥沃的草原、兴盛的牧畜业，丰富的矿藏养育了蒙古各族人民他们常常用自己的歌声赞美祖国，同时也赞美了家乡，今天我们将一起领略草原人民带给我们的无限美好情怀。
三、学唱歌曲《牧歌》
1、听录音感受歌曲，提示学生注意歌曲的情绪。听后讨论这首歌曲的情绪、意境、在我们面前展现一幅什么图画?
2、教师小节：这首歌曲旋律起伏宽广、曲调优美、节奏自由，这正是蒙古族歌曲的特色。
3、采用听唱法和自学的方法学习曲谱。
4、教师引导学生划节拍掌握两拍半的节奏，纠正错误。
5、引导学生划分乐句，总结蒙古族民歌的特点：通常短小精悍，由上下两个乐句组成。蒙古族民歌分为长调、短调。长调比较自由，舒缓；短调比较热情、欢快，结构清晰。这首歌曲具有长调的特点。
6、有感情演唱。
四、《牧歌》已经被改编为各种舞台表演形式，如：奏无伴奏合唱等
欣赏瞿希贤改编的无伴奏合唱《牧歌》
播放录音。提问：无伴奏合唱与原民歌在表演形式上有什么不同?谈谈欣赏这部作品的感受。
五、欣赏一段蒙古族舞蹈，引导学生总结蒙古舞的特点，教师小结：
l、蒙古族是一个载歌载舞的民族，男子的舞蹈动作粗犷强悍、女子端庄典雅十分优美。蒙古舞的动作主要来源于生活，比如各种马步就来源于牧民骑在马上的动作。舞蹈中的鹰式位加硬腕组合就是根据雄鹰展翅飞翔动作的升华，这些都成为蒙古舞特有的艺术表现。蒙古舞主要用肩部动作。通过肩部及各种马步动作使舞蹈风格浓郁，别具一格，柔肩是舞蹈动作中最富有特色的动作。
2、学几个简单的动作。
六、创编
跟随《牧歌》音乐创编简单的舞蹈动作，挑选几个同学展示。
七、小结
今天我们欣赏了蒙古民歌，从宽广优美的歌声中，从优美舒展的舞蹈动作中我们感受到了蒙古歌舞的个性和感情色彩，从中得到了美的享受。
初中音乐教案(篇6)
设计理念：
以积极的态度感受非洲音乐，以宽广的胸徽接纳、了解、吸收世界多元的音乐文化。
1、本节音乐课将以非洲近代和当代社会生活的优秀歌曲作品作为重要的教学内容，使学生了解和喜欢非洲的音乐文化，增宽音乐视野，培养审美情趣。
2、以音乐审美为核心，树立正确的价值观
鉴赏和创编优秀乐曲作品是实施美育的重要途径，通过对音乐作品的结构、形式、情绪、人文内涵的感受和理解，可以学生培养音乐鉴赏和评价的能力，形成健康向上的审美观，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到陶冶、培育学生美好的情操和健全的品格。
设计思路：
一、确立主题
本人以“快乐的非洲之旅”为主题来展开这一节课。
二、课堂教学内容的选材
由于这一节课歌曲涉及作品众多，除了选教材规定欣赏的曲目外，还应选择一些最具有代表性、最富有时代特点的乐曲，因此我选择了最具有艺术感染力的“战之舞”和中国的“击缶而歌”等。
三、在感受、体验、理解非洲鼓的基础上，采用讨论的方式，拓展探究非洲音乐的特点。
教学目标：
本节课以聆听非洲鼓乐作品为主线，对比中国鼓乐的主题和风格不同点，比较中外作品风格异同，拓展思维训练。并根据本班学生自身特点的开展综合的音乐实践活动。培养学生高尚的音乐兴趣，发展音乐鉴赏评析能力，创造并表现音乐作品能力，提高了音乐文化素养，丰富情感体验，形成健康向上的审美观和价值观，培养他们的社会责任感民族精神和爱国主义情怀。
教学重点：
1、新的时代为音乐发展揭开了新的篇章，这一时期世界音乐题材广泛，题材多样，民族文化多元化，音乐作品浩如烟海。教师应注重引导学生感受、体验乐曲的情绪，认识乐曲的时代特点及社会内容，进而了解当时创作歌曲的基本特征。
2、通过合作演奏，鼓励学生参与尝试创作和表演的综合活动。
教学准备：
1、教师准备图片、音响、影象等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。
2、以小组为单位就坐，随时进行讨论和交流。
教学过程：
一、导入
1、播放中国音乐“击缶而歌”片段，提出音乐是一种无国界的艺术。
2、接着通过播放非洲音乐“战之舞”片段引出课题——“快乐的非洲之旅”。
二、感受认知
1、鼓室非洲最普遍流行的乐器。
(1)、看，热情的非洲朋友正在友好的问候我们哪。(播放非洲鼓乐片段视频)
让我们热情的做个回应吧。
2/4XX X | XX X‖
(2)使用的是什么乐器?
结论：鼓是非洲最普遍流行的乐器。
2、鼓是非洲人最喜爱的乐器。
(1)、介绍非洲鼓的种类。
(2)、非洲为什么有这么多鼓得种类?
(3)结论：非洲人非常喜爱鼓，并且用途广泛。
3、鼓在非洲人生活的重要地位是不可被替代的。
(1)、播放视频请同学们思考非洲的鼓都有什么用途?
(2)、结论：鼓在非洲主要有四种用途音乐性、实用性、象征性、宗教性。鼓在非洲人生活的重要地位是不可被替代的，被称为“非洲传统乐器的灵魂”
4、感受探究非洲音乐的灵魂-------节奏
(1)、这种只有简单音高的乐器靠什么来表达思想感情或情绪哪?
(2)、结论：靠得时节奏、力度、变化。在非洲，节奏被称为“非洲音乐的灵魂”、
5、感受探究非洲节奏最重要的特点------复杂多变
(1)、教室演奏鼓乐片段，请同学们探究非洲鼓乐的节奏哟什么特点?
(2)、同学们亲自尝试敲非洲鼓。
(3)、结论：非洲音乐节奏的特点是复杂、多变。
三、体验探究
1、感受探究非洲节奏最典型的特征----跨节奏
(1)做“跨节奏”联系。
沙锤2/4XX X | XX X ‖
响板2/4OX OX | OX OX‖
铃鼓2/4O XX | O XX‖
(2)、这种方式被称为“跨节奏”是非洲音乐最典型的特征。
2、通过欣赏“啊伊亚”探究非洲歌曲形式的特点-----乐句短小，经常重复，多声部。
(1)、播放“啊伊亚”片段。你对哪一句印象最深?为什么?
结论：第一句是歌曲的主题，一直在重复。
(2)、模唱训练。
(3)、重复的时候有无变化?
结论：非洲歌唱的特点是，乐句短小、经常重复，常为多声部。
(4)全曲都是非语义性的歌词，表达了怎样的感情?
结论：表达思念，相互呼应的心情。
四、归纳总结
总结非洲音乐的风格特点。
和学生一起总结归纳非洲音乐风格特点。
a、非洲音乐中最重要的乐器是鼓，被称为传统乐器的灵魂。
b、非洲音乐中最突出的因素是节奏，其特点为复杂多变。
c、非洲音乐中歌唱的乐句较短，常做反复，常为多声部。
d、非洲音乐最典型的特征是“跨节奏”。
四、结束部分
五、播放一段关于非洲鼓在中国演出的情况视频
1、播放视频
这段视频是由几段不同的地方演出组成，请找出它们的共同点。
结论：都是非洲鼓乐在中国的传播，中国人都喜爱并热烈参与到演出中。
2、这个情况你们的心中有什么样的感想?为什么?
结束语：
我们看到了中国正在敞开心扉不断地接纳、吸收世界多元音乐文化，用来不断地充实、完善、发展自己的音乐文化，展现了优秀民族和大国的宽广胸怀。中国的盛唐时期就是一个很好的例子。然而我们更希望越来越多的外国人来欣赏中国的音乐，通过音乐了解中国，喜欢中国，把中国灿烂的音乐文化传播到世界的每个地方去。吧世界上优秀文化融入到中国的文化中来，让我们一起做一个地球村的文化交流使者吧。给学生留一道课后拓展题“非洲音乐知多少”，同学们各自查找，非洲音乐还有怎样的艺术形式，有什么特点?然后相互交流，谈谈你的感想?
初中音乐教案(篇7)
一、说教材
首先，我简单说一说我对于教材的理解。
《歌唱美丽的家乡》是人音版九年级上册第三单元的一首教唱歌曲。这首歌是中国苗族民歌，歌曲为中速、节奏自由、情绪为奔放地，有明显的西南地区的风格，展现了苗族人民对家乡的喜爱之情。全曲包括四个乐句，这首歌曲为徵调式，但两个句尾的降低六级音，形成苗族飞歌的特色。通过学习本课，学生能够了解滑音记号，并能有感情地演唱歌曲。
二、说学情
作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。
初中阶段的学生，对于音乐基础知识和音乐基本技能有了一定的掌握，能够自己独立演唱简单的音乐；这一阶段学生学习自制力不够，自主学习能力不是很强，所以需要在授课过程中多引导、多关注；初中阶段处于变声期阶段，在演唱之前一定要提示学生保护嗓音，并注意健康、卫生用嗓。在这一阶段学生比较喜欢流行歌曲，可以适度的在讲课过程中穿插一些流行音乐进行组织授课，学生能够乐于学习。
三、说教学目标
新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法和知识与技能三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的有机整体，因此我设计的三维目标如下：
情感态度价值观：学唱歌曲《歌曲美丽的家乡》，感受歌曲中高昂、节奏宽广自由、旋律悠扬起伏的特点，进一步了解苗族民歌飞歌的音乐文化特点。
过程与方法：学习过程中运用聆听、示范、表现等方法，学生能够完整表现歌曲，并提升音乐表现能力。
知识与技能：能够准确唱出滑音记号，尝试学习方言用方言演唱歌曲；能够完整地、有感情地演唱歌曲。
四、说教学重难点
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：
重点是能够完整地、有感情地演唱歌曲；
难点是能够准确唱出滑音记号，尝试学习并用方言演唱歌曲。
五、说教法、学法
为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有聆听法、示范法、合作法。
六、说教学过程
接下来，我将着重介绍我对教学过程的设计。
本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节，分别是新课导入、感受体验、学唱歌曲、巩固提高、课堂小结。下面，我将分别来介绍这五个环节：
第一环节是新课导入环节。
好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我将采用视频导入法，为学生播放视频，是作曲家谭盾的作品《地图》中的《飞歌》，具有苗族民歌特色。请学生进行观察，并提问学生歌曲曲名是什么？猜猜是什么地方的民歌？在学生的回答中顺势引入本课课题。
这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。
第二环节是初步感知环节。
初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。
在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍歌曲《歌唱美丽的家乡》，并提问同学们歌曲的节拍有什么特点，歌曲描绘了一幅怎样的画面？通过初听，学生能够说出歌曲使用的交替拍子，描绘了苗族人家乡的山水间有梁田、人烟的景象，表现了苗族人民对家乡的喜爱之情。随后复听歌曲并继续提出问题：歌曲速度怎样？情绪如何？学生可以回答出，速度是中速的，节奏自由，情绪为奔放地。在学生回答后，我会对学生进行鼓励性的评价并总结。
通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到飞歌的音乐特点以及歌曲最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的学唱歌曲做了良好的准备。
第三环节是学唱歌曲环节。
学唱歌曲这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。
这一环节，我选择用教师弹唱歌曲、学生跟琴哼唱的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生按照学习“旋律—歌词—加歌词完整演唱”的步骤，亲身实践、自主探究。
首先是学唱旋律，我会先进行范唱，让学生哼唱，感受歌曲的整体旋律音准，然后利用钢琴弹唱，学生看谱视唱。在这个过程中，学生可能会遇到滑音、b3音准演唱比较困难的地方，对于这个阶段他们对这些音把握的还不够准确。我会先给学生介绍介绍什么是滑音，随后用对比的形式帮助学生很好的理解，并引导学生自己发现歌曲中带有滑音的部分与同桌进行交流，并将b3音唱准。
其次，带领学生有感情地朗读歌词，并学习西南方言。
最后我会让学生完整的演唱歌曲，并将学生分组进行音乐比赛，评选出自己最喜欢的小组进行评价。
通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。
第四环节是巩固提高环节。
为了更好地巩固已经掌握的新知，并让音乐变得生动有趣。我会请同学们以小组为单位，自选打击乐器为歌曲创编伴奏，并提醒学生注意打击乐器和歌曲规律的搭配。随后我还会请同学们在小组之间进行自由的展示，最终选取学生互评与教师评价相结合的方式展开讨论。
这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时学生又可以充分地参与到课堂学习中来，对音乐的体验与感受有所加深，也提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。
第五环节是小结作业环节。
好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课有哪些收获，总结音乐作品所传达的精神内涵。
在作业部分我会布置一个开放性的作业，请学生搜集其他地区的民歌并与今天学习的内容进行对比，课后与其他同学进行交流。
这样既可以重新为学生总结本节课所学，起到加深记忆的作用，同时又可以将课堂延伸到课下，充分发挥音乐的作用。
初中音乐欣赏课教案模板1000字精选
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初中音乐欣赏课教案模板(篇1)
一、乐曲简析：
《十面埋伏》是一首的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前202年楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。二、教学目标：
1.通过欣赏音乐曲使学生了解琵琶曲《十面埋伏》的产生年代、创作背景以及它应体现的情绪特征;
2.使学生感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。
3.懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》
三、教学难点：
根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。
四.教学过程
(一)熟悉乐曲(25分钟)
1.“上课之前老师想问问大家：你们喜欢欣赏音乐吗?为什么呢?”
(音乐能抒发人的思想感情，陶冶人的性情……)
2.“好，请同学们把书打开到第21页，今天我们这节课就来欣赏一首器乐曲——《十面埋伏》。
《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶舞曲的优秀代表作品。请同学们仔细聆听，用心的体会，听完之后谈谈你们的第一感觉。
3.播放琵琶曲《十面埋伏》;(7分钟)
4.首先我想提问的是这首乐曲是由何乐器演奏的呢?(琵琶)
琵琶简介：琵琶是我国具有悠久历史的一种弹拨乐器，相传已有二千多年的历史。琵琶的种类很多，但我们现在用的最多的是四弦琵琶。
5.“我们听了这首乐曲的第一感觉是什么呢?它给你的整体气氛是什么呢?兴奋?激动?还是紧张?
《十面埋伏》是一首的大型琵琶曲，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。这首乐曲是根据公元前202年楚汗两方在垓下(今安徽省灵壁县东南)进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从此彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成的。这首乐曲出色地运用音乐手段表现了战争场面的激烈雄壮，及当时刀光剑影、惊天动地的激烈场面，使人仿佛身临其境。
6.“下面我们结合音乐故事《楚汉相争》再次感受一下此曲所表达的思想感情及它所运用演奏技巧。”
7.再次播放器乐曲《十面埋伏》，同时请一位同学上台朗诵音乐故事“楚汉相争”及“垓下歌”(把项羽在面临失败时的那种焦虑及儿女情长表现出来)。(7分钟)
“楚汉相争”：垓下决战是我国历一次有名的战役。秦朝末年，陈胜吴广揭竿而起。在风起云涌的农民起义猛烈打击下，秦王朝宣告灭亡。此时，刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、争霸天下的斗争。到公元前202年，楚汉双方已进行了长达数年的战争，由于西楚霸王项羽骄矜、优柔寡断而一再坐失良机，错过消灭刘邦汉军的机会，到该下决战时，刘邦以三十万的绝对优势兵力包围了十万之众。深夜，张良吹晓，兵士唱楚歌，使楚军感到走投无路，迫使在乌江展开一场格斗，项羽因寡不敌众而拔剑自刎，汉军取得了辉煌胜利。
垓下歌
力拔山兮气盖世，
时不利兮骓不逝。
骓不逝兮可奈何，
虞兮虞兮奈若何。
(二)拓展练习(15分钟)
1.“我们这里有哪些同学见过兵马俑呢?大家都知道秦兵马俑的出现是世界的一大奇迹。它塑造了将军、步兵、车兵等不同兵种的将士形象。有谁能告诉我“俑”的含义吗?”
(俑是古代用于陪葬的偶人。庄子称之为“象人”。俑的质地以木质、陶质最常见，也有瓷、石或金属制品。俑的形象，主要有奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，并常附有鞍马、牛车、庖厨用具和家畜等模型，还有镇墓避邪的神物。)
2.“我们已经听了两遍这首由琵琶演奏的器乐名曲，对它也基本有所了解，下面我想来做个小游戏，我想请几位同学来模仿一下古战场上勇士们英勇奋战的画面，也可以模仿书本上兵马俑的造型。”(分别请三位同学上台模仿，让同学作出点评。)
(三)结束小结(1分钟)
“好，今天这节课我们涉及的内容比较多，希望同学们回去仔细回想一下我们这节课所学的内容，好好消化一下，今天这节课就到这，下课!”
初中音乐欣赏课教案模板(篇2)
一、说教材
《天地在我心》是小学人音版第十册第三课《幻想》中的欣赏曲，对于《宝莲灯》这部动画片学生都很熟悉，却很少有学生知道这部电影取材于民间神话《劈山救母》。影片中的插曲《天地在我心》由男高音独唱，旋律优美、抒情，抒发了思念和深爱母亲的真挚感情。歌曲为三段体结构。第一乐段包含两个乐句。前句(“天上的星星……一切都没生气”)低迷绯徊，后句(“每一个孤独的……默默地思念你?”)旋律上扬，委婉动荡。这一段表现了魂牵梦萦、思念母亲的痛苦心情。第二乐段以前一乐段的音乐为基础，旋律提高了一个八度，情绪变得亢奋、强烈，宣泄出对母亲炽热的感情，并表达了“相信我会创造奇迹”战胜邪恶、劈山救母的坚定决心。最后，“天地已融化在我心里”的音乐是省略的再现，气氛宁静，情绪由激动转为平和，蕴含着对自己拥有的力量的自信和对光明的未来的向往。
二、说教学目标
根据教材，我制定了三个教学目标：
1、通过聆听《天地在我心》进一步拓展学生的幻想力，促进思维的发展。
2、通过对动画片《宝莲灯》的插曲的欣赏，了解神话故事是人们对生活的一种幻想寄托。
3、聆听中由电声音乐演奏的作品所造成的神奇气氛中，让学生感受幻想的意境。
三、说教学过程
根据以上三个目标，我制定了四个教学环节，分别是情境导入、聆听感受、拓展感受、课堂小结四个教学环节。下面我就四个教学环节作具体介绍。
（一）、情境导入
1、由电影故事导入。
如教师设问：谁能介绍一下动画片《宝莲灯》的故事?（在学生的回答之后教师归纳）[这样的设计其主要目的是能够在一开始就引起学生的注意力，为课堂教学打下基础。]
（二）、聆听感受
1、通过故事引出动画片的插曲《天地在我心》，进行第一次聆听。[通过第一次聆听，让学生初步感知音乐的风格，明白是动画片中的哪个主角在表达情感。]
2、通过讨论第二次聆听歌曲，让学生体会歌词的.情感，并让学生谈谈感受。[此环节的设计主要的目的是让学生体会旋律的情绪是怎么样的。]
3、再听歌曲。[安排学生第三次聆听全曲的主要的目的是让学生通过音乐进行想象，演唱这首插曲时的影片画面及描述的故事内容会是什么。]
（三）、拓展感受
1、设问学生，听到这样的音乐的为什么会展开如此想象呢？是什么样的音乐表现出这么丰富的画面呢？以这样的问题引出电声音乐。[通过设问，再次激发学生的兴趣，拓展学生的幻想能力，让学生了解电声音乐。]
2、聆听动画片《宝莲灯》另一个音乐《望月节》。[此环节设计的主要目的就是让学生更加深刻的了解电声音乐。]
（电声音乐是电子高科技的产物，是电子科学运用在乐器上并转化为音响，通过演奏进行音乐表现的。
??电子合成器是先用电子采集各种音源，把几百种音源的分析，通过高科技合成后做成集成芯片。在演奏时通过操作键盘、键纽发出各种模拟的音响。）
（四）、课堂小结
安排学生观看动画片片段[这个片段就是在演唱《天地在我心》的片段，[主要的目的是让学生在学习聆听之后，再通过观看画面感知其歌曲的情绪，让学生更深一步地体会音乐的魅力。]
四、设计理念
本堂课是一节欣赏课，因此是以听为主，所以在每次听之前都设计了问题，争取不让学生在一遍遍聆听的过程中失去对音乐的兴趣。同时通过聆听《天地在我心》和《望月节》让学生感受音乐的神奇，并且初步了认识什么是电声音乐。最后通过聆听和讨论拓展学生的幻想力，感受到音乐的魅力。
初中音乐欣赏课教案模板(篇3)
教学目标：
l、通过学唱歌曲《牧歌》使学生进一步感受蒙古族歌曲个性和感情色彩，培养学生热爱学生热爱祖国河山的情感。
2、通过介绍蒙古人民的生活方式，使学生了解律动与生活的联系，从而懂得生活是舞蹈创作的重要源泉。
3、了解马头琴的音色。
教学重、难点：
学唱歌曲使学生了解和认识蒙古族民歌的特点，扩大学生的视野，从而加深对音乐地域文化的印象。
教学方法：
采用直观法和示范法引导学生体会歌曲的艺术风格，用启发和创造式发挥想象力创编歌曲律动。
教学准备：
钢琴、影碟。
教学过程：
一、三分钟欣赏
播放乐曲《万马奔腾》引导学生回答：
1、这首乐曲的情绪?感受到什么场面?(情绪热烈，表现草原特有的壮观场面)
2、你知道这首曲子中独特的乐器音色是由什么乐器演奏的吗?(马头琴)
3、这是哪个民族独特的乐器?(蒙古族)
4、你对这个民族有多少了解?
5、请学生介绍马头琴的传说，教师补充。
二、导入新课
马头琴音色柔和浑厚，独具特色。演奏技术丰富，既可以为民歌、说唱音乐伴奏，也可以独奏，它已成为蒙古族具有代表性的乐器。蒙古族是一个世代以放牧狩猎为生的游牧民族。肥沃的草原、兴盛的牧畜业，丰富的矿藏养育了蒙古各族人民他们常常用自己的歌声赞美祖国，同时也赞美了家乡，今天我们将一起领略草原人民带给我们的无限美好情怀。
三、学唱歌曲《牧歌》
1、听录音感受歌曲，提示学生注意歌曲的情绪。听后讨论这首歌曲的情绪、意境、在我们面前展现一幅什么图画?
2、教师小节：这首歌曲旋律起伏宽广、曲调优美、节奏自由，这正是蒙古族歌曲的特色。
3、采用听唱法和自学的方法学习曲谱。
4、教师引导学生划节拍掌握两拍半的节奏，纠正错误。
5、引导学生划分乐句，总结蒙古族民歌的特点：通常短小精悍，由上下两个乐句组成。蒙古族民歌分为长调、短调。长调比较自由，舒缓;短调比较热情、欢快，结构清晰。这首歌曲具有长调的特点。
6、有感情演唱。
四、《牧歌》已经被改编为各种舞台表演形式，如：奏无伴奏合唱等
