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咏鹅音乐教案

发表时间:2024-02-08

咏鹅音乐教案。

作为老师的任务写教案课件是少不了的,但老师也要清楚教案课件不是随便写写就行的。只有提前准备好教案课件,这样心中对于各种可能的情况胸有成竹。什么样的教案课件才是好课件呢?小编现在推荐你阅读一下咏鹅音乐教案,仅供你在工作和学习中参考。

咏鹅音乐教案【篇1】

我说课的题目是欣赏小提琴独奏《思乡曲》。本课是《普通高中音乐教科书》(全一册)96年版普通高中音乐教科书第四单元中国近现代音乐中第二节器乐曲中的一首小提琴独奏曲《思乡曲》。我主要从以下几个方面阐述。

一、教材分析:

作曲家和教育家的了解,有助于欣赏他的作品。从而使学生对这一时期的音乐作品从内容、风格上进行官能、情感、理智的欣赏。该曲具有很高的艺术价值和欣赏价值,作为中学生很有必要去欣赏它,同时对培养学生的音乐感受能力、音乐记忆能力、联想想象能力具有重要作用。

1、教学目标及确立依据:

1)知识目标:通过欣赏《思乡曲》,学习了解其演奏乐器——小提琴:曲作者马思聪;作品的曲式与风格——带再现的三部曲式。

2)情感目标: 通过欣赏《思乡曲》,使学生从情感上愿意聆听,并有进一步学习和了解马思聪其他作品的情绪,培养学生的思乡情和爱国情。

体验、理解鉴赏音乐,提高其音乐审美能力。

确立依据:

(1)以大纲为纲,以教材为本,以教参为指导。

(2)注意培养学生各种能力,发展学生智能,使学生全面发展。

(3)正确认识我国民族音乐,落实德育教育。

难点及确立依据:

A、重点:通过聆听,感受、体验、理解音乐作品的内容及音乐情感上的变化。

B、难点:在聆听的基础上,引导学生参与音乐审美评价。

确立依据:《十面埋伏》是一首琵琶独奏曲,通过一把琵琶把战争的整个过程描述的非常形象。从列营、吹打到得胜回营每一情节都极具写实性。音乐艺术主要是通过聆听来获得感官上的欣赏,从而达到情感上的变化。此曲为标题性音乐,易于被学生理解和参与。

二、教材处理:

情感目标和动作技能目标。

解决难点,教材的加工重组及补充拓展:

A。重点难点的调整:

重点方面除教材原有的内容以外,又增加了一点学生更深层次了解曲作者爱国之情、思乡之切

的可贵的思想品质,这也正是在全面实施素质教育的今天,我们教育培养的青年学生所应该具有的优良品质,正符合我校德育实验四情之一的爱国情教育。

B。补充、拓展教材:

《思乡曲》的创作素材取材于内蒙民歌《城墙上跑马》甚至乐曲的第一大部分直接采用《城墙上跑马》的旋律作主题。因此,我在教学过程中运用这首歌作为提高学生视唱能力的一个手段,即提高了学生的基本技能又拓展了知识。

让学生利用多媒体和校园网查找作曲家的相关资料,在教师引导下采用记者答辩会的形式来介绍曲作者的生平,作为课堂内容的补充和拓展。

三、说教学目标:

对于本节课的内容,学生们在初中阶段已有所了解,但对这首作品的风格和创作背景不一定把握的很好。所以,课前以给学生布置下作业,阅读课本,查阅资料。根据以往课堂情况分析,有情感目标和动作技能目标。

四、说教学流程:

本课所使用的教学模式是参与__体验的教学模式。程序是:情感唤起阶段,以爱美为特征,激发、培养学生对音乐的学习兴趣。情感深入阶段,以鉴赏美为特征,培养学生高尚健美的审美理想和趣味。情感外化阶段,以创造美为特征,将内在审美情感体验客观化、对象化、形式化。

理论分析:以学生主动参与直接体验音乐活动为主要形式。活动的过程是情感、认知和行为协调的过程,是学生身心协调成长、发展各种能力、学习各种知识技能的过程。

教学方法和策略:

本课采用的教学方法是:

(1)音乐欣赏法;

(2)演示法;

(3)练习法。

教学流程;

(2)放一段音乐。问题是听了这段音乐有何感受?

(3)同一旋律,音区不同,力度不同,听后会有何 感受?学生反馈。

(4)教师运用力度对比演唱此旋律会产生什么样 的联想。师声互动。

(5)点出课题《思乡曲》以上部分给学生提供多种参与情景,使不同层次的学生都有参与体验愿望的机会。

(6)简介作品:

1)乐曲以内蒙民歌《城墙上跑马》为基本素材 ,具有浓郁的民间音乐风格。

洋为中用的成功尝试。

(7)学习小提琴。由学生结合实际介绍小提琴的定弦及音色特点。教师归纳补充。

(8)学唱内蒙民歌《城墙上跑马》知识拓展,通过练习评价总结等活动,深化情感体验,知识技能迁移。

(9)介绍曲作者;先由一位学生根据课前查阅的资料向学生介绍,然后采用答记者问的形式来介绍马思聪,教师补充。这样充分发挥了学生自主学习的积极性。

(完整欣赏《思乡曲》通过聆听,分析作品曲式。要求学生用手势(食指)表示第一变奏,用两个手指表示第二变奏, 用三个手指表示第三变奏,学生专着的听,并做出相应的反映,最终通过对比学生明确乐曲的曲式。

五、说教学方法

本课教学手段将采用课件和录像。现代教学媒体不受时间、 空间、 宏观 、微观的限制,视听结合,形象直观,如实地传输、保存和再现信息,大大提高了信息的传输速度,再激发学生学习积极性,提高教学效率,更好地发挥高水平教师的作用,使音乐教育社会化等方面都具有很大的优越性。

咏鹅音乐教案【篇2】

一、说内容:

义务教育课程标准试验教材艺术学科一年级上册:玩具兵进行曲

二、说教材:

分析教材:本课题主要源于孩子的天性,爱玩。玩具是孩子的亲密伙伴,它寄托了孩子们的情感、想象,呼唤着他们的好奇心。所有教材以玩具以为体裁,通过对玩具的观赏、交流、模仿和表现,使学生学会表达自己的情感和愿望。这首管弦乐《玩具兵进行曲》是德国作曲家莱昂·耶塞尔写的。它是作曲家回忆起小时候做的一个甜蜜的梦,用梦境里的故事写成。确定教学目标:根据现行的艺术课程标准要求和对教材的分析以及一年级学生的年龄、心理与已有的知识面等特点,我确定以下

教学目标:指导学生欣赏《玩具兵进行曲》,感受音乐的情绪和节奏特点。在交流与表演中,学习用简单明白的语言表达自己的想法,体验集体游戏的快乐。

确定教学重难点:引导学生用简单明白的语言表达自己的想法,体验集体游戏的快乐。

三、说教学过程:

我的总设计思路是激趣导入法,引导学生通过模仿练习赛来分段欣赏、感受乐曲,通过表演、游戏等艺术活动欣赏、感受全曲,整堂课充分调动学生去自主参与、自主探索、掌握新知,重在培养学生的感知能力,提高学生的艺术感受与表现能力。具体操作如下:

(一)激趣导入:在新课程标准中提出了以兴趣爱好为动力的新理念,所以我一开始的过渡语设计如下:很高兴又能和同学们一起来学习,所以呀我今天带来了一份特殊的礼物,这个礼物是老师的一个外国朋友送的,我还来不及打开呢,你们想不想和老师一起来分享?然后请一位学生来点击课件打开礼物(即一套精美的玩具兵)。

(二)节奏练习:在新课程标准中提出了艺术教学要重视活动性、实践性的新理念。因此我在这个教学环节的设计是:通过谈话引导学生思考玩具兵行走的神、形,并让学生尝试着表现一下,体会行进的步伐。

1、请个别学生模仿着走一走。然后选择一段乐曲(A或B)配合着操练一下。

2、请两小组比一比,哪组走得最神气?要求配合着乐曲进行。

3、再请个别学生模仿骑兵行军的神、形。然后选择一段乐曲(A或B)配合着操练一下。

4、也请两小组比一比,哪组模仿得最像?也要求配合着乐曲进行。

5、指导学生分析二段音乐,比较适合配哪一种玩具兵行走?为什么?然后配合着乐段演一演。

(三)欣赏练习:首先,向学生介绍乐曲:过渡语:你知道这位外国友人为什么送我们这份礼物?原来是让我们来分享他的一个甜美的梦。这个外国友人是德国的作曲家:莱昂·耶塞尔,这套精美的玩具是他小时候的钟爱。有一天他做了一个非常有趣的梦,是这样的:晚上,主人睡觉了,玩具兵们一个个从玩具箱里偷偷爬了出来。他们先排列成整齐的队伍游行,后来又打闹嬉耍。正当天刚蒙亮的时候,小主人醒了,玩具兵们惊慌的逃回玩具箱子里。小主人起床,打开箱子一看,玩具们东倒西歪地躺在里面。呵!原来刚才是一场美丽的梦。根据这个梦这位作曲家就写了一首有名的乐曲《玩具兵进行曲》,今天我们就来欣赏这首乐曲。然后,引导学生分析乐曲:这首乐曲与以往的乐曲有个不同的特点,那就是作曲家创作了引子与尾声。我们先来分别听一听。接着,引导学生完整地欣赏乐曲《玩具兵进行曲》一遍,听到自己喜欢的乐段可以站起来演一演。

(四)实践创作:新课程标准提出了艺术教学要重视实践性,鼓励音乐创造的新理念。因此,我在这个教学环节的设计是:游戏《超级变变变》首先多媒体展示四个玩具兵,让小组选择点击一个变成另一种学生喜欢的玩具,然后小组讨论设计表演动作。(四个主题:动物玩具兵、瓜果玩具兵、水族玩具兵、卡通玩具兵)然后组织学生上台展示表演,自选音乐伴奏(乐曲主题音乐A、B段)

(五)拓展感受:指导学生感受《解放军进行曲》领略我国解放军的雄姿。进一步让学生感受进行曲的风格。最后课堂小结,组织学生扮演自己喜欢的玩具兵走出音乐室。

咏鹅音乐教案【篇3】

教学内容:

各位老师好,我说课的内容是普通高中课程标准实验教科书《音乐与戏剧表演》第四单元《音乐剧》,本节的内容包括欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》,《音乐之声》选曲《雪绒花》,《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》。

教材分析:

我对教材是这样认识的,通过欣赏《音乐之声》选曲《孤独的牧羊人》片段和《演艺船》选曲《老人河》来了解音乐剧的定义起源,而选用《音乐之声》选曲《雪绒花》和《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》来展开对音乐剧发展的了解及艺术特征的感受和体验。

教学目标:

我设计了这样的教学目标:第一是知识目标:通过欣赏、了解音乐剧的定义起源和发展;第二能力目标:结合欣赏,多层次的了解音乐剧的艺术特征;第三情感目标:感受体验音乐剧独特的艺术魅力,从而提高学生的审美情趣。

教学重难点:

我认为本课的重点是了解音乐剧的定义、起源和发展;而感受、体验音乐剧的艺术特征则是本课的教学难点。

教学方法:

鉴于对教学内容的分析和对学生的了解,在教学过程中我将采用创设情景、互动探究、讨论,自主创编等方法进行教学,来充分调动学生的主动性,激发学生的学习热情,更好的突破本课的重难点。

教学过程:

我重点说一下教学过程:这节课我设计了这样几个环节:

启发引导——知识新授——感受经典——拓展与巩固——课堂小结。

一、启发引导

课前播放超级女生张靓颖演唱的《阿根廷别为我哭泣》,这首歌是音乐剧《艾维塔》的主题歌,尤其是超女张靓颖的演唱能很好的拉近与学生的距离,调动学生的积极性,充分激发学生的学习兴趣,来营造良好的课堂氛围,并由此导入新课学习。

二、知识新授

首先了解什么是音乐剧?我并未直接告诉学生而是选用了综合歌唱、舞蹈、剧情和表演有机结合的音乐剧选曲《孤独的牧羊人》片段让学生欣赏,观察思考几种音乐元素在音乐剧中完美自然的结合,然后通过交流总结出音乐剧的定义,引导学生自主探究,突出以学生为主的教学思想。

掌握音乐剧的定义后,结合欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》,了解音乐剧的起源于发展。这样学生会在本环节的学习中感觉自然贴切。

三、感受经典

欣赏美国音乐剧全盛时期代表作《音乐之声》选曲《雪绒花》和音乐剧《猫》的经典名曲《回忆》感受、体验音乐剧的艺术特征。

在《雪绒花》的教学中我首先在屏幕上显示文字,让学生阅读,接着播放《雪绒花》的影像资料并让学生随唱,欣赏后让学生总结影像资料中的演唱形式有哪几种?在出示答案之后,再一次播放资料让学生随唱,之后我和学生进行简单的合唱排演。通过以上实践活动,学生了解了音乐剧中的`音乐是声乐和器乐的混合,声乐有独唱、重唱、合唱等几种形式,同时,他们也深刻体会到音乐剧的艺术魅力。这环节既调动了学生的学习热情,发挥了学生的主观能动性又拉近了师生距离,营造了愉悦和谐的音乐情境,达到了高中新课标的要求。

对音乐剧《猫》经典名曲《回忆》的欣赏是本节课鉴赏的升华,因为歌曲完美地表现了剧中人物内心世界复杂的变化。首先我让学生静静地完整地欣赏《回忆》,感受音乐形象并用语言表达对作品的理解。通过口述《猫》的故事梗概及《回忆》的创作背景,复听《回忆》让学生体验音乐剧中歌唱、舞蹈、剧情与表演的完美结合。

以上两个曲目都体现了音乐剧的艺术特征,让学生结合欣赏讨论概括出音乐剧的艺术特征共有三个,通过屏幕显示加深学生的印象。

四、拓展与巩固

巩固本节内容时,我播放歌曲《小草》。因为这首歌学生都很熟悉,但很少有人知道它是我国早期音乐剧《芳草心》的主题歌,放在这里欣赏既可以让学生重新认识这首《小草》,而更主要的是让学生在熟悉的旋律中加深对音乐剧艺术特征的理解。

五、课堂小结

我们中国的音乐剧作品并不是很多,通过本节对音乐剧的欣赏,希望同学们以后更多的关注音乐剧,关注中国音乐剧,期待大家乘着音乐的翅膀充分展现自我!

我的说课就到这里,请各位老师批评指正,谢谢!

咏鹅音乐教案【篇4】

大家好:

今天,我说课的内容是新课程湘江文版九年义务教育小学音乐教材第二册第四课的《小雨沙沙》

一,说教材

从教材来看,《小雨沙沙》是一首简洁、明快、流畅的儿童歌曲.歌词生动、形象,以拟人的手法向孩子们渗透了种子离不开雨露的科学知识。歌曲宫调式,一部曲式,二四拍,全曲分四个乐句.第一、二乐句,以变化重复的手法用XXX︱XXX︱的节奏,生动地的描述了下小雨的沙沙声;而第三、四乐句采用紧缩的手法表现了种子要发芽生长的迫切心情。

二,说教学目标

在教学目标上,我根据大纲和对课本教材的分析,确定了三点教学任务。

第一,通过游戏来复习音高dms及二分、四分、八分音符和休止音符组成的各种节奏;

第二,指导学生用活泼亲切的情绪演唱歌曲,懂得种子要发芽与雨露密不可分,启发学生学会细心的观察事物;

第三,通过综合活动启发学生为歌曲创编歌词和动手操作能力,培养学生即兴创造能力并利用音乐形象向学生进行美的情操的陶冶。

三,说教学重点和难点

这篇课文的教学重点及难点是:歌曲的学唱和歌词的创编。

四,说教学方法

托尔斯泰指出:“成功的教学需要的不是强制,而是激发学生的学习兴趣。”教师不是为了教而是帮助学生学,教学就是要教给学生借助自己已有的知识再获得知识。

因此,我在教学本课时,尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的学习兴趣同时创设情景,让学生自主参与,自主探索,独立获取知识。在教学过程中我综合运用谈话法、示范法、猜谜法、情景导入等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

五,说学法

本课主要是在教师的启发引导下来调动孩子们全身的感官,使他们积极主动地参与到课堂教学中来。并在教学中引导孩子们把无目的的“动”变成有规律的“动”使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识形成技能。

六,说教学过程

下面,谈谈我对这节课的一些设计:

首先,在音乐《春天来了》的伴随下教师带领学生步入教室,师生围坐好。目的是为了创设情境,让学生沉浸在欢快的氛围里。

在发声练习中,我采用了发声曲《模拟动物叫》,把全班分成男女生两大组,一问一答,利用学生对周围事物的理解,不刻意的去强调什么口型、气息、位置等该怎么样,而是从直观入手,让学生用眼睛看到的耳

朵听到的,把小猫、小鸡、小狗等几种小动物的声音形象地表现出来,使学生如临其境可见可闻,产生真切感,不自觉中学生的嗓门就打开,这种直观形象化教学,让学生最终达到情意的表现。

节奏教学是音乐教学中不可缺少的重要环节。马克思曾说把具有音乐感知的耳朵称之为“音乐的耳朵”.因此,为了能使小朋友们积极主动地参与到节奏教学中,我采用听音乐伴奏,学生动手拍一拍的游戏来加强节奏感的培养。

学生边用耳朵听《幸福拍手歌》同位之间边跟着节奏打节拍,这种结合平时小朋友们所玩的游戏进行教学,既形象化,趣味化,又直观化,学生很快就学会了,即使接受能力差的孩子在这种直观性的学习中,也能很轻松的掌握.然后请几组小朋友上台表演比一比看谁拍得最好,台下的小朋友做评委,并给拍得最棒小组奖励小红花,这样形成学生之间的互动,使学生迫切渴望参与,化被动为主动.通过以上节奏练习,解决了曲谱教学中的难点,为新课的教学扫除障碍。

咏鹅音乐教案【篇5】

一、说教材

1、教学内容:苏少版二年级上册第五单元《劳动乐》中歌曲《小鞋匠》

2、教材分析:本单元以“劳动乐”为主题,将音乐表现与劳动的快乐贯穿始终。让学生在音乐活动中感受活泼欢快的情绪,体验劳动的愉快。《小鞋匠》是一首活泼风趣的德国儿童歌曲,以叙述的口吻描述了小鞋匠高超的技艺和快乐劳动的情景。本单元选用这首歌曲是为了让学生在音乐中体验不同的劳动角色,通过参与律动、小乐器演奏等音乐活动感受歌曲的特点,拓展学生的想象力。

这首歌曲乐句清晰,每一句节奏又基本相同,以的节奏贯穿全曲,弱起的节奏则形成歌曲非常典型的音乐特征。

3、教学目标:

(1)聆听《鞋匠之舞》,感受音乐旋律和情绪的变化,并通过图谱提示进行律动,体验小鞋匠欢快活泼的音乐形象。

(2)在欣赏和学唱的活动中,能初步区分小乐句和音乐段落,为以后的音乐欣赏奠定基础。

(3)能用轻巧、富有弹性的声音有表情地演唱《小鞋匠》。

(4)在创作表演活动中,能够富有表现力的表现劳动的快乐。

4、教学重、难点:

重点:引导学生用轻巧、富有弹性的声音有表情的演唱歌曲。

难点:弱起小节、感知歌曲旋律的特点。

二、说学法:

低年级儿童年龄小,注意方式、思维方式、学习兴趣与高年级学生不同。因此我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,坚持以学生主动聆听、听辨模唱、鼓励比赛等方式,坚持教师为主导,学生为主体的原则,注重发展学生的音乐学习能力。

三、说教法

本课教学我运用了直观感受法(听觉感受、视觉感受)、情境教学法、律动参与法、评价鼓励法等来进行教学。

四、说过程:

本节课我共设计了以下几个环节:

1.旧知导入,激发兴趣

以一年级学唱的《快乐的小木匠》导入

2.欣赏乐曲,入情入境

观看鞋匠修鞋视频,并在欣赏《鞋匠之舞》时用根据图谱随音乐律动,体验在音乐中劳动的乐趣。

3.教唱歌曲,积极表现

通过各种学习方法激发学生的学习热情,并乐于用歌声及律动等在同伴面前表现。

5.综合拓展,体验乐趣

观看鞋匠做鞋视频,聆听鞋匠的节奏生活,从而激发孩子用小乐器模拟劳动时的声音。

五、教学反思

本次授课课堂气氛活跃,学生学习兴趣浓厚,均能自主学习、乐于学习,达到了预期构想的效果。

在整个教学过程中我创设了良好的音乐氛围,尽可能的激发学生积极主动地全身心全方位地参与音乐实践活动,从而使他们获得音乐审美体验。

1视觉听觉体验,鞋匠是传统的手工艺人,当今的孩子对他们知之甚少,我通过让孩子们观看鞋匠的修鞋与做鞋的视频,拓宽他们的知识面的,其实也激发了他们的学习兴趣。

2在欣赏环节中,我又鼓励孩子进行角色扮演,让他们入情入境,在音乐活动中体验鞋匠工作的乐趣,促使他们产生把自己的手变成一双勤劳能干的手的愿望。

3在教唱环节中,我用轻松互动的氛围,如用歌曲的中的一段歌词唱着表扬他们,既激发了孩子们的学习热情,又不知不觉的解决了歌曲中的难点节奏。我又通过和他们一起唱,同伴接口唱,及发挥小老师的作用请能力强的小朋友教唱等方法,培养了学生感受音乐的能力,及学生认真聆听同伴,乐于评价的习惯,形成了和谐互动,教师引领,学生主体的课堂。

4拓展活动中,小乐器的运用,在培养孩子们的音乐感、节奏感方面起到了特别好的效果,在自助探索如何选择小乐器来表现鞋匠干活时的特殊声音,并自己创编节奏的环节中又很好的挖掘了孩子们的创新精神和丰富的想象力。学生还在我的引导下,利用生活中的物品比如凳子来模仿声音,更是激发学生发现生活,发展他们创造力的活动。

咏鹅音乐教案【篇6】

一 、关于教材

深刻感受到音乐学科独特的艺术魅力:

1、它以艺术的本质特征为主线:其中包括艺术的生活性、艺术的自然属性、艺术的民族性、艺术的描绘性等等。

2、以人文主题构建知识内容,渗透学科知识:体现在艺术形式的交融(比如音乐与舞蹈、音乐与歌舞剧、音乐与诗歌、音乐与美术)等等。

3、以感受为主要学习方式。

4、以树立正确的艺术审美观为最终目标。

1、加强学科德育。2、发挥学科特点。3、增强人文内涵4、落实学科知识。

二 、教学内容

《惊愕交响曲》是一首欣赏曲,作曲家海顿,奥地利人,维也纳古典乐派第一位大师,后人称其为“交响乐之父”。 作曲家在作品中用幽默诙谐的音乐语言和多变的艺术手法,把一条简单的旋律,经过四次变奏升华,使人耳目一新,印象深刻。古典交响套曲一般由四个乐章组成,其中第二乐章通常是抒情的慢板乐章。在《惊愕》这部作品里,海顿却出人意料地在第二乐章中用极弱的力度陈述主题后,立即加上乐队全体的强奏,使观众为之惊愕。像这样的力度和情绪的对比及其所产生的效果,现在看来不足为奇,但在当时来看,这却是一大创举,“惊愕“之名由此得来。

在教学安排上,我主要围绕第二乐章的赏析及展开教学,让学生感受音乐、对变奏旋律片段的分析,从而学习掌握对音乐再创作和实践能力的培养。

三 、教学目标

音乐欣赏是以培养学生的音乐审美能力、感受与鉴赏能力和对音乐艺术的热爱为首要任务。因此,在教学目标方面,我是这样制定的:

1、通过聆听音乐,了解音乐家海顿,让海顿的人格魅力感染学生,并从中懂得追求自己的理想,并为之奋斗的优秀品格。

2、在欣赏欧洲古典音乐作品过程中,让学生领略音乐中古典气质和美感,从而培养学生对古典音乐的兴趣,认识其精华所在。

3、结合作品欣赏、作品分析,初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识,并试着运用所学知识创作简单的变奏旋律。

四、说重点、难点

教学重点:

1、感受欧洲交响音乐艺术魅力的同时,培养学生学习古典音乐的兴趣。

2、分析变奏曲变奏表现手法及曲式结构的建构组成。

教学难点:旋律的变奏创编

五、说教法、学法

初中年级的学生已具有一定的认知水平,自我学习的意识和能力都有所提高,建立一种新型的师生关系,学生集体探究,教师适当引导,建立一种师生共同学习探究的课堂模式。

教法:

1、建立开方式教学环境。 所谓开放式教学,我的理解是,开放体现在两个方面:首先体现在课堂主动权的下放:把课堂主动权交给学生,学生带着课前收集的音乐家海顿的资料进入学习,真正体现了学生是学习的主体,同时得到人文精神的滋养。其次,开放体现在:教学内容的.开放,学生欣赏古典音乐的同时,了解维也纳的作曲家及作品风格。

2、通过丰富多彩的教学内容,培养学生的创造性思维能力。《惊愕交响曲》第二乐章最出彩的就是乐段的变奏,所以,让学生创编旋律变奏也是一种实践性教学,学生在创编的过程就是一种创造美的过程,是对原作旋律形象进行再创造的过程。这样的教学,为学生提供创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔天地,培养学生自主能力、独立的人格和自由的思想。

(二)说学法:课前自我学习探究的自主学习方式。通过互联网、书报等了解音乐家海顿。这样在课堂上不再被动,而是主动接受知识。并且个人学习的能力也得到提高。

让自信心在实践活动中成长。教师在组织教学是运用多种教学形式,开展实践教学活动,为学生提供主体参与的机会,促进学生对音乐的体验和感受。在为一段旋律创编一段小变奏时,鼓励学生全体参与,以小组合作的形式,不限形式,各显其能,很多学生都把自己最自信的一面表现出来,培养他们学习音乐的自信心。

六、 教学过程

导入环节:古典音乐欣赏课是令很多音乐老师头疼的课,学生感觉高雅艺术太高不可攀,离自己太遥远。在这里,我想到了大家都非常熟悉的诺基亚手机铃声,通过各种多变的铃声所产生的不同音效,使同学们产生不同的体验来进一步的感受变奏曲的独特魅力,拉近了和古典音乐的距离。在新课标的理念下,我追寻着快乐教学,试着让学生在快乐自然的课堂上感受快乐,体验快乐。用优美的语言、亲切的目光将学生的情绪很快的引领到轻松和谐的氛围之中。

出示课题,介绍“交响乐之父”海顿以及哼唱作品的主题。

聆听全曲,抛出问题 。用什么作为该乐章的标题?师:该主题出现过几次?并统计下来(教师展示幻灯片)生:学生讨论说出。

(说明:1、开门见山出示课题。2、从背景故事入手,激发学生学习兴趣。)

新授环节:新课标中说“音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动” 《惊愕交响曲》第二乐章最有特点的就是主旋律不断变奏和力度的变化,在这个环节,通过完整的欣赏,师生共同分析作品要素,围绕主旋律和4个变奏乐段的对比赏析,让学生了解变奏曲式的概念,感受作品独特的音乐风格。

2、作品分析 :

(1)、唱一唱主题音乐(说明:第二乐章的音乐特点主要是主题变奏,先学唱主题音乐,有助于学生对主题音乐变奏有更好的把握。)

(2)、分析主题变奏:

分别赏析主题音乐及各段变奏音乐,教师适当引导。

学生思考:每段变奏音乐有何特点?说明:通过逐段赏析变奏音乐,让学生更深入的解读作品。

概述变奏曲式(说明:在学生主动思考后,再给出变奏曲式的定义。)

实践:参与音乐实践,获得审美体验:创设让学生主动参与教学过程的机会,注重学生有效参与,只有不断调动学生参与学习的积极性,提高学生主体参与的程度,才能真正促进学生生动、活泼、积极、主动的发展。

用各自喜欢的变奏手法,为一段旋律创编小变奏曲。(教师出示旋律片断)学生分小组讨论并创编。展示成果。

小组展示创编后的《小星星变奏曲》(说明:让学生更完整感受并掌握变奏曲式)

畅谈:因为小班学生人数少,我在教学过程中可以灵活利用谈话式、小组合作、分层学习、感悟体会等多种形式,激发每个学生思维的活力,真正地让每个学生都成为学习的主人。教师也通过提问、讨论、角色扮演、分组学习、比赛、游戏、合作学习等分层次教学活动,调动所有学生的积极性,让每个同学都充分参与进来,及时进行互动反馈,真正遵循“关注每一个”的宗旨,同时也体现了音乐课堂 “活动化教学”。

咏鹅音乐教案【篇7】

一、说课标

根据高中音乐课新课标要求,欣赏民歌的学习是音乐教学中一个重要组成部分。通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌,从而加深同学们对祖国的热爱,并扩大音乐视野,提高欣赏音乐的能力。

二、说教材

体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格,认识民歌中常见的一些体裁形式,进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富,是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。 本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花儿,在全国各地颇具影响,声誉极高。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目,表现脚夫的复杂心情。

体验西北民歌的地方风格,认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。

二是引导学生探究有关民歌的基本知识,初步认识西北民歌的基本特征。

难点:

认识西北民歌的基本特征;能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌。

三、说教法学法

学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择学习方法是很重要的。高一的学生,有很好的想象力和判断力,知识结构完整、有一定的艺术修养。根据教材的内容和学生年龄特点,紧紧围绕教学目教学重点,我选用的教法是参与互动式教法,在讲授音乐理论知识的时候,尽量的结合作品,通过让学生听,看,参与体验,互动交流等形式来实现我教学的目的。通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素,让学生去感知音乐,从而来分辨西北民族的民歌特点。

根据教材的特点和配合学生的年龄特点,运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面,使学生通过形象感受来理解音乐,让学生在轻松愉快的环境中接受知识,教学过程中,创设愉悦和谐的情感氛围,充分发挥以学生的主体,老师为指导的作用,成功地达成教学目标。

四、说教学程序

本课主要是欣赏少数民族歌曲,了解歌曲的风格特点,在教学过程中,我将采用目标教学模式进行。

1、导入:运用创设情境,兴趣引入法。首先了解学生对我国民歌曲调的地域划分,知道多少?有没有谁能说出各个地域的民歌风格?然后运用课件向学生展示超级女声演唱民歌的视频,从而把学生的注意力集中起来,引起他们的有意注意及兴趣。

导学达标

采用用感性到理性的教学法。

第一步采用听--想--观看--讨论的程序,让他们听三首歌曲的旋律片段,了解各首民歌的风格特点及表现情绪等。 阅览歌曲简介、欣赏歌曲、知识链接、互动链接【wwW.NNs88.CoM 活动范文吧】

第二步然后我将结合流行歌曲,给学生介绍西北民歌的风格特征。 阅读音乐知识,了解花儿、信天游,欣赏歌曲,互动链接

第三步拓展探究 引导学生参与各种实践活动,深入地感知、体验、理解西北民歌的风格特征。并结合流行乐满足学生的审美需求,自然地导出下节课的内容。

五、总结反思

总的来说,这是一节注重培养学生自主的音乐感受能力和电脑多媒体课件运用的的音乐欣赏课。

教学内容在安排上要尽可量紧凑丰富,要力求课堂气氛生动有趣而富于吸引力。师生互动的充分性和从容性可能会不够。对“和”—作品技术背后的文化内涵的引导方式还可再改进。学生参与方式还可进一步丰富,参与的机会可进一步增加。这些要要依据实际上课情况调控和改进。

咏鹅音乐教案【篇8】

今天我说课的内容是:人教版音乐教科书三年级,上册第七单元《音乐中的故事》第一课时《歌唱二小放牛郎》。

下面我从五个方面作简要说明:

一、领悟课标,把握重点——说教材

《歌唱二小放牛郎》是一首以发生在抗日战争时期的真实故事为题材而创作的叙事歌曲,歌曲浓郁的民歌风格的旋律,像阵阵清风传送着一个动人的故事,放牛娃王二小以自己的勇敢和机智,把日本侵略军带进了八路军的埋伏圈,使我们的老乡和干部得到了安全,敌人受到了惩罚,而我们的小英雄却献出了自己的生命。

这种叙事歌曲是在民间分节歌的基础上发展起来的,运用了起承转合的四句体单乐段结构,以一个精心锤炼,富于概括力的曲调配以多段歌词,曲调优美动听,又略带悲凉的色彩,感情容量较大,充分寄托着人们对抗日小英雄的哀思。

教材的编写意图是激发和发展学生对音乐的兴趣,丰富情感体验。基于对教材的理解和对学情的把握,我把本课的教学目标确立为:

1、通过欣赏歌曲,了解王二小的英雄事迹,了解歌曲的时代背景。

2、能看着歌词完整而有感情地演唱歌曲。

3、以情带声,用较连贯的气息和自然而委婉的声音表现自己对音乐的感受。

教学重点:感受、欣赏并演唱歌曲《歌唱二小放牛郎》,理解歌曲表达的思想感情,并从中受到相应的思想教育。

教学难点:引导学生连贯演唱歌曲。

二、彰显主体,自悟探究——说学法

音乐新课标认为:音乐教育应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,音乐课的全部教学活动都应以学生为主体。因此在学法的指导时,我紧紧围绕教学目标,坚持以学生自悟探究、自主练习、自信表演等学习方式,坚持“教师为主导,学生为主体”的原则,注重发展学生的能力。

三、精选教法,激趣乐学——说教法

美国教育家杜威说:“老师在教学中只是协助学习活动的助手作用,让学生在创作的活动中学习”。因此在本课教学中,我按照新课标的要求利用了激趣诱导,引导感受,体验学习等方法,让学生在“观看——聆听——演唱”等一系列活动中,促进音乐感知、情感体验和审美情趣的培养,养成共同参与群体意识和互相尊重的合作精神。

四、参与活动,丰富体验——说过程

(一)创设情景,激发感情

一堂好课必须有一个良好的导入作为前奏,也是激发学生学习兴趣的关键。上课伊始,我播放歌曲《歌唱二小放牛郎》,学生静静地听了一段后,我问学生可曾听过这首歌,许多学生摇头,但表示好听,我把音量调小,用低沉的声音向学生介绍歌词大意,并揭题:今天我们要认识一位比我们大三、四岁的哥哥,他就是王二小,在徐缓的音乐声中,我用多媒体课件出示王二小肖像图片并播放电影《王二小》片断,向学生介绍王二小的英雄故事,由此来营造特定氛围,激发学生的感情,引起学生的议论,从而引入本课内容,力求达到“未成曲调先有情”的效果。

(二)感受音乐,学唱歌曲

新课标提出,音乐是听觉的艺术,音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听,引导学生养成聆听的习惯,逐步拥有音乐的耳朵,是我们音乐教师不可推卸的责任。因此,我设计了以下几个环节:

1、初听全曲,整体感知

在这个环节中,我让学生从歌词和音调两个方面来感受歌曲的风格特点。

2、深入聆听,体会情感

在这一环节中,我通过组织朗读歌词,展开简短讨论,概述歌曲所表达的故事,说说最让自己感动的段落或句子,启发学生体会情感。

3、琴声引导,学唱歌曲

在这一环节中,我利用键盘,让学生随琴声轻声分句唱词,并给予必要的提示及指导,最后随着琴声完整地初唱全曲。

(三)加强体验,演唱处理

由于本课歌曲段落较多,当学生们都能完整地演唱后,我采用多种形式的练唱,如领唱与齐唱的结合,老师唱与学生齐唱的结合,学生分组接唱等,这样既使学生的嗓音在不至于疲劳的情况下,增强演唱的熟练性,又逐步深化学生对音乐的理解和情感体验,在练习过程中,我始终把握歌曲塑造的特定情景,将呼吸、吐字、咬字及力度变化等表现手段有机渗透于演唱的指导中去。

五、拓展延伸,说写碑文

这一环节教学旨在进一步深化学生的情感,激发学生的发散思维,培养学生的创作能力,在学生熟悉了本课歌曲后,多媒体出示王二小放哨图片和王二小纪念碑,我对学生说:王二小就这样一边放牛、一边放哨,勇敢、机智地把敌人带进了我军的包围圈,结果被敌人杀害了,后来,人们在他牺牲的地方立了一块碑,上面写着“抗日少年英雄王二小”,如果让你在这碑上写几个字,你打算写什么呢?

有了前面情感的铺垫,学生情动辞发,各抒己见,言语中充满了对英雄的敬慕。

六、多元评价激励唤醒——说评价

“教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、呼唤和鼓舞。”因此,我在教学中采用了多元评价:有表情的鼓励评价,如一个赞许的微笑,惊喜的眼神;也有肢体语言鼓励评价,风趣地竖起大拇指或轻拍一下学生的肩膀;还有对学生个别差异灵活评价,针对学生个别特长、强项评价,使各个层面的学生都能轻松愉快地接受,树立学习的信心。

以上是我对本课教材内容的分析,设计及安排,有不当之处,恳请各位领导、专家、老师给予指正。

咏鹅音乐教案【篇9】

一、教材

教材分析对于上好一节音乐课是至关重要的,准确的教材分析不但可以让学生迅速的掌握授课知识,同时还可以辅助老师更好的进行教学设置,调节授课节奏,应此接下来我要对教材进行简单的分析,《聂耳》是教材第十六单元第二十八节,其重点是鉴赏民乐合奏《金蛇狂舞》和进行曲《毕业歌》,感受其音乐情绪。其中《金蛇狂舞》是聂耳在1934年根据广东音乐《倒八板》整理改编的民乐合奏曲,乐曲以活泼跳跃的旋律和铿锵有力的节奏,表现出江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景和欢腾的情绪。《毕业歌》是影片《桃李劫》中的主题曲,这首歌曲在影片结束时响起,号召青年们走上救亡战场,相信通过这节课的学习,学生能够加深对我国民乐合奏曲的了解,激发爱国主义情怀,保持积极向上的信念。

二、学情

那么作为一名教师不但要对教材有所了解,还要对学生的情况要有清晰明了的掌握,这样才能做到因材施教、有的放矢,接下来我对学生的情况做一个简单的分析。高中阶段的学生抽象逻辑思维占主导地位,他们的自我意识和自我调控能力较强。音乐感知能力以及音乐基础知识有了一定基础,逐渐形成音乐审美态度,但是对于音乐的人文性知识(音乐史)掌握还不够,因此需要老师的引导和点拨来进一步的学习音乐理论知识。

三、教学目标

根据新课程标准,教学目标包括情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三部分,以上教学目标应当以知识技能为主线,逐步渗透情感态度与价值观,并且将以上两点落实到过程与方法当中。应此我将三维目标分为以下三点。

第一,情感态度与价值观目标是,欣赏选曲,感受20世纪30年代的音乐特征,学生培养对祖国的热爱,激发名族自信心和自豪感。

第二,过程与方法目标是,通过反复聆听视唱以及小组合作探究等方法,学生能够掌握聂耳的音乐风格。

第三,知识与技能目标是,了解人民音乐家聂耳的人文知识,理解其作品在时代中的推动性作用。

四、说重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重点是赏析两部作品《金蛇狂舞》和《毕业歌》,感受20世纪30年代音乐作品,培养爱国主义情怀,难点为理解“螺丝结顶”这种传统音乐创作手法,了解聂耳相关音乐史实。

五、教学方法

为了更好的突出重点突破难点,本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

1教法互动式教法与讲授法相结合,之所以这样选择,一方面互动式教法有助于学生更好的参与到教学中来,另一方面讲授法有助于教师更好的辅助学生理解音乐人文性史实。

2学法采取视唱法与小组合作探究法相结合,视唱法有助于辅助学生理解音乐形态,小组合作探究法有助于提升学生间的协作能力,以及独立解决问题的能力。

六、教具

随后,我选择用多媒体为主要的教学用具来展开教学

七、教学过程

下一节课能否真正流畅地实施下来、教学目标和重难点能否得以实现,这些都会逐步落实在教学环节里,我要谈一谈本节课的教学过程。这节课的教学过程一共分为课程导入、新课讲授、拓展延伸和小结作业四个部分。下面,我就来详尽的谈谈我的教学过程。

良好的导入不但可以激发学生的学习兴趣同时还可以让学生形成聆听期待,产生探究的欲望,在导入环节,我用多媒体播放纪念建国60周年阅兵视频。并且提问同学们看完这个视频你们内心有怎样的感受?(试讲)通过这样的提问,学生能够得到情绪是激动的,自豪的。紧接着我会再问同学们,为什么会有这样的感受?学生能够从视频中听到背景音乐是《义》,由此我会引导出“人民音乐家”聂耳,顺势导入本课。之所以这样设计,是为了通过大家耳熟能详的国歌,用视听结合的方式使作品更具感染力和冲击力,以作曲家为桥梁自然流畅的进入课程内容。

在新课教学的环节,我会让同学们采取分别聆听两首歌曲的形式,让同学们感受不同音乐形式——民乐合奏和群众歌曲,来展现同一主题的革命情怀,体会时代特征。

首先我会为同学们完整的播放《金蛇狂舞》,并询问学生“同学们,这首乐曲的情绪是怎样的?速度又如何呢?”这里我预设学生的答案可能是情绪是热烈欢腾的,速度是快板。(板书《金蛇狂舞》热烈欢腾的快板)接下来我会追问学生“乐曲一共分为几个部分呢?”学生会通过听辨旋律主题的方式得出乐曲分为三个部分。由此我会引导同学们分主题再次聆听作品,通过这样直观感知的方式,请同学们捕捉到乐曲最表面一层的音乐信息,充分发挥学生的音乐感知能力,为接下来的探究学习做了良好的铺垫。

在第二次聆听时,首先我会为同学们播放第一主题,并请同学们轻声哼唱,感受音乐的旋律走向和明快的节奏,引导同学们理解交替节奏(2/4+1/4)。(板书第一主题交替节奏)然后播放第二主题,并且提问同学们“第二主题与第一主题有哪些不同点呢?“通过反复聆听学生可以迅速感受到第二主题的情绪更加热烈,我会追问同学们你们是从哪里看出情绪变化的呢?通过读谱学生可以总结出节奏更加的紧密,通过重复音的频繁使用表现情感更加紧促。(板书第二主题节奏紧密重复音)之所以这样设计,是为了通过谱例与音频的结合,使同学们更加立体全面的感受民乐合奏的艺术魅力,感受聂耳音乐的丰富变化。

最后我会为同学们播放《金蛇狂舞》第三主题,引导同学们理解这是一段问答式的上下句结构,通过逐渐紧缩的方式进行旋律创作,但骨干音(1和5)并没有发生变化,最终以主音1收束全曲。最终向同学们介绍这种手法是我国传统音乐中经常使用的创作方法——螺蛳结顶。(板书第三主题螺蛳结顶)之所以选择这样循循善诱的讲授式教学是因为传统音乐的创作手法复杂多变,用引导示范的形式可以使学生更容易理解螺蛳结顶这种创作技巧。

在理解了《金蛇狂舞》这部作品以后,我会问同学们,对于聂耳还有哪些了解呢?学生可能会说聂耳创作了《卖报歌》、国歌等大家熟识的音乐作品,在肯定学生音乐涉猎的同时我还会用讲授法向同学们介绍聂耳是中国仅有的三位“人民音乐家”之一,另外两位是冼星海和施光南,这样学生可以准确地了解作曲家的历史地位。随后我会向同学们介绍聂耳从小随母亲在云南长大,受到中国传统音乐的影响深远,因此他创作的乐曲具有鲜明的民族特色。最后引导同学们理解“人民音乐家“的深刻内涵——也就是”音乐创作是为人民群众而服务的“,他的创作在中国历具有鲜明的政治作用,由此引出下一首革命歌曲《毕业歌》。(板书《毕业歌》)

在鉴赏《毕业歌》的过程中,首先我会为同学们播放歌曲,提问同学们歌曲的情绪和体裁,学生可以说出歌曲的情绪是激昂的、铿锵有力的,(板书激昂的、铿锵有力的)通过阅读歌谱,学生可以发现歌曲的体裁是进行曲(板书进行曲)(情绪激昂)内容是号召无产阶级革命斗争的。在感受了歌曲的主题以后,我会向同学们提问“聂耳的革命歌曲为什么会充满号召力?为什么要号召无产阶级革命”通过这样层层深入的提问,引导同学们理解20世纪30年代左翼音乐运动的历史背景,结合历史更好的理解聂耳音乐的人文意义。

以上是新课讲授环节,在这里我充分融合了互动式教法和讲授法,使学生对聂耳的创作以及人文背景有了整体的认识,对两部作品也有了一定的理解。接下来是拓展延伸环节。

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