唐诗五首教案。
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14.唐诗五首教案1.文本全解。
山居秋暝
(1)作者简介
王维(701—761)，字摩诘，蒲州(今山西永济县)人。盛唐山水诗派的代表诗人，与孟浩然并称王孟。15岁起，游学长安，21岁进士及第。曾一度奉使出塞，此外大部分时间在朝任职。安史之乱时，两京沦陷，他被叛军俘获，被迫接受伪职。两京收复后，以谄贼官论罪。因曾作《凝碧池诗》思念王室，只受到降官的处分。后为尚书右丞。世称王右丞。晚年隐居蓝田辋川，以禅悟诗，故有“诗佛”之称。王维在诗歌上的成就是多方面的。早年奉使出塞，写有边塞诗，如《观猎》、《使至塞上》等，意气慷慨，情思壮大，都是传诵不衰的佳作。成就最高的是他的山水田园诗，或壮丽雄阔，或清幽恬澹。其人多才多艺，诗歌而外，兼善散文、音乐、书法、绘画，尤以绘画见长，被推为“南宗”山水画之祖。作诗能将绘画、音乐之理通于其中，善于运用自然而又准确、精炼、富于特征性的语言塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。苏轼说：“味摩诘之画，画中有诗，味摩诘之诗，诗中有画。”(《书蓝田烟雨图》)他的诗各体擅长，其中以五言律绝成就最高。著有《王右丞集》28卷。
(2)基本解读。
这是王维的一首山水诗。大概是他后半生隐居辋川别墅时写的。这首诗写了山中秋雨过后黄昏的迷人景色，表现了诗人隐居山林，闲怡自适的心境。诗境空明宁静而又充满勃勃生机，动与静完美结合。
首联铺设了整个画面的基调。寥寥数字，精炼准确，极富表现力。空山、新雨、晚来、秋，几个平淡朴实的词语，不仅交代了时间地点、季节天气，更营造出一种清幽境界。山雨初霁，万物为之一新，又是初秋的傍晚，空气之清新，景色之美妙，是多么宜人!这一联中，一个“空”字不仅用以描绘山村的寂静空旷，而且借“空”字以抒发归隐的情怀。
颔联写山中的具体景色。与上联山中秋日黄昏新雨的大背景紧密相连。雨后碧空无尘，松针如洗，皎洁的月光铺洒在松林上。诗人特别用一“照”字，启示人们去体会那珠水晶莹的景象。一场秋雨之后，山泉水势必增，诗人又特别用一“流”字，让人们去体味那水石相激的净净淙淙的声音。月色泉声，视听交织，可触可感。清泉而云“石上流”，则月光下涧水清澄见底。这一联给山中清幽之景又涂上了一层明洁的色调。
颈联写山中的人事生活。竹林深处传来一阵嬉闹的笑语声，那是洗衣的妇女们结伴归去；莲叶摇动，渔船返航顺水而下。只听见竹林中的喧声而不见其人，只见到莲株的摇动而不见行舟。不打破山中的静谧，却有一层生动温馨之美。有静有动，动静结合，生机盎然。
尾联借《楚辞招隐士)末句之词：“王孙兮归来，山中兮不可久留。”原意是招王孙出山，说山中不可久留。而在王维的笔下，“随意春芳歇，王孙自可留。”春芳虽然自然而然地消歇了，但秋光一样美丽，“王孙”自可不必归去了。反用其意，构思巧妙，趣味横生。诗人对山中生活的迷恋之情，跃然纸上。同时也暗寓了作者的隐逸之情。这一联中“春芳歇”与首联的“晚来秋”形成对照，相得益彰。对句中的最末一字“留”，又和首联中起头一字“空”，遥相呼应，见出“自可留”于“空山”之意，使全诗的意境更加完美。
(3)精华鉴赏。
苏轼说：“味摩诘之画，画中有诗，味摩诘之诗，诗中有画。”本诗就是“诗中有画”的一个典型例子。首联点明了季节(“秋”)、时间(“晚”)、地点(“空山”)、天气(“新雨后”)，为画面定好了基本色调和轮廓。“明月松间照，清泉石上流，竹喧归浣女，莲动下渔舟”两联的景物描写，动静相衬，视听相兼，俯仰结合，具备了画的各项要素，的确具有画的特点，写出了山间居民的日常生活图景，不但画意盎然，且流溢着诗人陶然其中的怡悦之情，诗情画意融为一体。
王维精通音律，在音乐方面有很高造诣，他的诗也有音调和谐、节奏铿锵，富于音乐性的显著特点。本诗中的“明月松间照，清泉石上流，竹喧归浣女，莲动下渔舟”两联，前者用二二一节奏句式，后者却换了二一二节奏句式，造成了音节上的节奏变化。颔联中的动词“照”和“流”用在句末，颈联中的动词“归”和“下”用在句中，不只是避免了句式的重复，而且使诗歌音调和谐铿锵，富有音乐感，读起来朗朗上口，节奏鲜明，富有音乐感。
从军行(之四)
(1)作者简介。
王昌龄(698一约757)，字少伯，太原(今山西太原)人，一说京兆万年(今陕西西安市)人，唐代著名诗人。唐开元十五年(727)进士，授汜水尉。开元二十二年(734)又中博学宏词科，官秘书省校书郎，天宝元年(742)迁江宁丞，后贬龙标(今湖南省黔阳县)尉。故后世称王江宁或王龙标。安史之乱起，在流离途中，为亳州刺史闾丘晓所杀。与李白、王维、高适等人交游酬唱，诗名轰动一时。擅长绝句，有“七绝圣手”、“诗家天子王江宁”之称。其边塞军旅、宫怨、闺情及送别之作深厚婉丽、风神摇曳，为后人所赞誉。
《从军行》为乐府旧题，屑《相和歌辞平调曲》，共有7首，这里所选的是第四首。
(2)基本解读。
内容叙述军旅战争之事。王昌龄的《从军行》首句写出边塞的荒凉艰苦，写景壮阔悲凉。“青海”，我国最大的内陆湖。“雪山”，祁连山，在青海东北；又青海南有积石山，亦称雪山。长云，指天空大片的阴云。青海湖上升起大片浓云，绵亘低垂，遮蔽着远处的雪山。
次句写孤城戍守，四望荒凉，遥望来路上玉关屹立，而思乡之情因之倍增。正常的语序应为“遥望孤城玉门关”。孤城，即玉门关(今甘肃敦煌西北)。因为关隘是筑在边境的险要地方，用以防御敌人进攻的，所以总给人孤零零的感觉。玉门关自古为出入西域的要道，汉武帝曾遣使者把守，不准西征将士擅人。东汉班超久在西域，年老思归，上书说：“臣不敢望到酒泉郡，但愿生人玉门关。”所以玉门在当时已成了远戍将士思乡盼归的情怀所寄。
末两句，写万里边塞虽然环境艰苦，但男儿卫国的一腔热血，并不因此而削减。大漠百战，金甲磨穿，不灭强敌，誓不归还。一股豪勇壮烈之气撼人心扉。“楼兰”，西域古国名(在今新疆维吾尔自治区鄯善县东南)，此处指侵扰西北的敌人。汉时楼兰王勾结匈奴，数次截杀汉使。傅介子出使西域时，袭杀匈奴王。这里用典故，借汉喻唐，表明为国捐躯的大无畏精神和必胜的信心，豪气冲天，令人振奋。一个“还”字，又把战争的正义性交代得清清楚楚。
一般认为，这首诗主要抒写了身经百战的将士誓扫边尘，以身许国的豪情壮志。但也有不同的理解。如清沈德潜《唐诗别裁》评“不破楼兰终不还”句日：“作豪语看亦可，然作归期五日看，倍有诗味。”今人刘永济也说：“用一‘终字，而使人读之凄然。盖‘终不还者，终不得还也。连上句金甲着穿观之，久戍之苦益明。如以为思破敌立功而归，则非诗人本意矣。”(《唐人绝句精华》)故此诗可作多种阅读理解。
(3)精华鉴赏。
①精炼是王昌龄七绝的一大特点。本诗仅仅四句二十八字，却包含很丰富的内容。边塞景色的荒凉，孤城戍守的艰苦、漫长，战争的频繁和残酷，戍边将士的豪情壮志和思归之情等，都浓缩在这短短的几句诗中，言少意多，内涵丰富。
②青海与玉门关东西相距数千里，作者却将之组合在一个画面之中，犹如中国画中的散点透视，突破了空间的界限，有一种磅礴的气势，旨在形容战区之广阔，从而气象浑茫、，含蕴丰富地展现了边塞将士的生活和战斗环境。
登高
(1)作者与写作背景简介。
杜甫(712—770)，字子美，祖上曾从原籍京兆迁往襄阳(今湖北襄樊市)，曾祖时迁居巩县(今河南巩县)。初唐诗人杜审言是他的祖父。青少年时期，南游吴越，北游齐赵。后到长安，困顿十年。
安史之乱起，颠沛流亡。肃宗时曾任左拾遗。后弃官西行到成都，曾在西川节度使严武幕中任职，为节度参谋、检校工部员外郎。后世因称“杜工部”。晚年漂泊鄂、湘一带，最后病死于赴郴州途中。
杜甫一生贫困潦倒，饱经忧患。他的诗歌全面、真实地反映了安史之乱前后广阔的社会生活和民生疾苦，有很强的人民性，被誉为“诗史”。在诗歌创作上，他各体兼善，精益求精，形成独特的沉郁顿挫的诗风。元稹评其诗“上薄风骚，下该沈宋，言夺苏李，气夺曹刘，掩颜谢之孤高，杂徐庾之流丽，尽得古今之体式，而兼人人之所独专”(《杜工部墓系铭并序》)。在唐代诗坛与李白双峰并峙，并称“李杜”，影响深远。今存诗一千四百多首。
这首诗作于唐代大历二年(767)秋天，杜甫客居夔州(今四川奉节)期间，其时距他去世只有三年时间。当年吐蕃入侵，唐王朝内忧外患，而诗人也身患严重的肺病，生活困顿。重阳之节，登高望远，想到国事不宁，自己又贫病交加，不禁悲从中来。全诗通过写登高所见凄清的秋江景色，抒发了诗人年迈多病、感时伤逝寄寓异乡的悲苦，慷慨激越，动人心弦。清杨伦赞曰：“杜集七言律诗第一。”明胡应麟推重此诗是古今七言律诗之冠。
(2)基本解读。
首联和颔联写景。
首联写秋风劲急、天朗气清，远处传来一声声悲哀的猿啼；江边洲渚沙滩历历在目，空中飞鸟盘旋。这一联中，诗人写了风、天、猿、渚、沙、鸟，用急、高、哀、清、白、飞六字形容，指明了季节与环境，写出了秋天的肃杀凄厉。这两句不仅句与句之间是工整的偶对，而且是句中自对，如“风急”对“天高”，“渚清”对“沙白”。句法严谨，语言精炼。
颔联写四周秋山重叠，远望秋山，俯瞰江水，无边无际的树木落叶飘零，如细雨般沙沙作响；万里长江奔腾澎湃，滚滚东流。“无边”、“不尽”，使“萧萧”、“滚滚”更加形象化，空间在横向纵向无限扩大，不仅使世人联想到落木寒寒之声，长江汹涌之状，也传达出韶光易逝、壮志难酬的感慨，气势磅礴，沉郁悲凉。此句被人誉为“古今独步”的句中化境。江水流来又去，岁月也如水一样，不断流走消逝，引起下面两联的迟暮之叹。
颈联和尾联点出了“悲秋”的中心。缘情写景，借景抒情。
颈联：“万里”指远离家乡。“常”表明常年如此；百年指年老。一生四处漂泊，客居他乡，年暮多病，在这样萧索的秋天，独自一人登上高处。贫病交加、孤独无援的困境可以想像。这一联写悲秋之情，包含了好多层“悲”的意思，高度浓缩，极为精炼。
尾联：“艰难”，指时局艰难。“苦恨”，痛苦地抱恨，遗憾。“潦倒”，指生活困苦而衰颓。时世艰辛，自己一无所就，只落得满头白发，以致抱恨终生。在这样的境况中，企图以酒解愁，但穷困潦倒，又加上有病，最近连酒也喝不成了。其悲痛之情，更加深了一层。诗人忧国伤时的悲情到了极致。
(3)精华鉴赏。
全诗以一、二句写景“起”，着重刻画眼前具象，似画中工笔，形、色、态俱备，境界高阔，气象宏大，气氛悲凉。三、四句“承”上写景，重在渲染气氛，似画中写意，贵在神，留给读者丰富的想像补充空间。五、六句“转”而表现感情，从纵时间、横空间两方面着笔，由异乡漂泊写到多病残身，无限悲凉之意，溢于言表。忧愁苦闷，本可借酒消愁，得到暂时的解脱，但贫病交加，连酒也喝不上了，亦即借酒浇愁的权力都没有了。末联以哀病愁苦的自我形象收合，使情悲到了顶点。睹景——登高——伤情——黯神，全诗起承转合，一气呵成，脉络清晰，结构严谨。
格律精严，不着痕迹，也是本诗显著特点。诗人把博大深沉的感情纳入严格的七律诗形式中，全诗四联都对仗，而且句中还有对，对仗非常工整精美。以这种严密的形式创造出如此高妙的艺术境界，无怪受到历代评论家的推崇。
本诗语言极为精炼。宋人罗大经《鹤林玉器》称此诗颔联“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，十四字之间，含有八层意思：“万里，地之远也；秋，时之惨也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病，衰集也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。”其实，诗的末联意蕴也极为丰富。由此可见，杜甫诗的语言是非常精炼、准确的，简直到了“难易一字”的地步。
石头城
(1)作者简介。
刘禹锡(772—842)，字梦得，洛阳人(今河南洛阳人)，中唐著名诗人。德宗贞元九年（793）进士，又举博学宏词科，授太子校书，后迁监察御史。曾和柳宗元等参加革新政治的王叔文集团。失败后，贬郎州司马，历连州、夔州、和州刺史。后入朝为主客郎中，以太子宾客分司东都，世称刘宾客。官终检校礼部尚书，晚年有“诗豪”之称。与白居易齐名，并称刘白。其诗沉着稳练，风调自然，而格律精切，其仿民歌的《竹枝词》等，于唐诗中别开生面，对后世影响很大，存诗800余首。
有《刘梦得文集》10卷。
(2)基本解读。
刘禹锡任和州刺史时作《金陵五题》组诗，以联章的方式歌咏五处古迹，总结历史教训。这首诗是其中的第一首。
石头城在今南京市清凉山，原为楚国金陵邑，孙权重建后改用此名。
它北临长江，南濒秦淮河。相传诸葛亮观看山头形势，叹息“钟山龙盘，石头虎踞，帝王之宅也”。六朝(东吴、东晋、南朝宋、齐、梁、陈)都以此为都城。当时殿阁富丽、声色喧嚣，一班君臣不惜以亡国作代价来追欢逐笑。但自从隋朝灭陈，唐高祖又把扬州都督府从金陵移到扬州后，这里便逐渐荒芜，成为历代文人凭吊历史的对象。
据小序，诗人写作此诗时并未到过石头城，因此诗中所写都是凭空虚构的。空城与寂寞表达一个历史朝代的消亡，好似一篇金陵的历史浓缩小结。
首联写石头城的险要形势与眼下的冷落荒凉。偶句发端，笔势雄浑。“山围”、“潮打”仅四字，便标出石头城的位置。而地形之险见于言外。故国，因金陵乃六朝故都，所以唐人常以“故国”称之。南朝视为重地，不断地加固城墙，因此，尽管历经数百年之久，而城墙依然完好。诗中对石头城的具体形状和景象，不事刻画，只是准确地选择了“故国”、“周遭”等浑朴的实词，暗暗透露出作者的内心活动：六朝君王为了巩固自己的统治，利用山川地形，可谓煞费心机。
但当年统治者苦心经营的坚城犹在，大江依旧，唯独六朝无存。空城，唐高宗武德年间开始废弃石头城，到刘禹锡写这首诗时已经有200年的历史了，石头城早巳成为“空城”。这句以人的情思赋予江潮，因感知所拍打的是一座空城，故寂寞地退回，而昔日此城灯火楼台、金迷纸醉之时，它自然并不感到寂寞。盛衰之感由人及物，由物及人。这句的“空”与上句的“故”两相呼应，使空间与时间结合，唤起苍茫惆怅的吊古意识。六朝繁华早已消歇，见得人事不修，则地形之险不足恃。
末联把哲理与事情融为一体，抒发了更为深沉的感慨；石头城上，女墙仍在，却无人戍守，空荡荒芜。只有曾照旧时的繁华明月，在夜深人静之时，仍从淮水东边升起，照见这久已残破的都城。淮水，指秦淮河，淮河两岸是六朝繁华之地。诗人请明月来做古今历史的见证，月亮亘古不变，然历史因人事不断兴衰更迭。又特别把今人眼中之月，称为旧时月，增加了吊古的情韵，引读者去回顾六朝兴亡的历史。从山围故国，潮打空城涌出波澜迭起，至此月照女墙，余音袅袅，怀古深思，引发读者无穷叹想。
(3)精华鉴赏。
此诗景中寓情，言外见意。诗中句句写景，以沉寂的群山，悲凉的涛声，朦胧的月色，烘托和渲染石头城的没落荒芜，暗示六朝繁华已一去不复返，寄寓了诗人对山川萧条、人生凄凉的伤感和对历史兴亡的思考。白居易读此诗后，曾“掉头苦吟，叹赏良久”，赞曰：“我知后之诗人不复措辞矣。”
锦瑟
(1)作者简介。
李商隐(812—858)，字义山，号玉器生，又号樊南生。中晚唐诗人。怀州河南(今河南沁阳)人。自祖父迁居郑州(今属河南省)。开成二年进士，授秘书省校书郎、补弘农尉。当时牛(僧孺)、李(德裕)党争激烈，他被卷入政治漩涡，在牛、李两党的夹缝当中生活。一生困顿失意，在政治上屡遭排挤，是一个悲剧性的人物。
李商隐是晚唐最重要的诗人之一，和杜牧齐名，并称“小李杜”。他的诗多抒写时代乱离的感慨，个人失意的心情。其中有不少借古讽今的咏史诗和缠绵深挚的爱情诗。在诗歌艺术上，能广泛地学习前人，特别是杜甫。诗风精密华丽、沉郁顿挫。但有时用典太多，晦涩难解。有《李义山诗集》三卷。
(2)基本解读。
这首《锦瑟》，是李商隐的代表作之一。一般认为它是诗人在他生命的最后一年于郑州所作。关于这首诗的主题历来众说纷纭，莫衷一是。比较有影响的有咏瑟说(苏轼)、悼亡说(朱鹤龄)、自伤身世说(元好问、何焯)、自序其诗说(程湘蘅)，钱钟书又有自寓创作说等等。现在多倾向于认为它是诗人晚年追叙平生、自伤身世之辞。全诗意境朦胧，但情真感人。
首联两句；因瑟起兴。瑟，是一种弹奏乐器。古瑟五十弦，后改为二十五弦。锦瑟，雕饰精美的瑟。多喜用华美的字眼，这是诗人作诗的一个特点。无端，没来由地、平白无故地，表示心惊、出乎意料之意。这是诗人的痴话，锦瑟本来就有那么多弦，可是诗人偏偏发问：锦瑟为什么有这么多条弦?“一弦一柱思华年”：弹起锦瑟，它的每一根弦都会令人勾起对美好青春年华的追忆。
颔联的出句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄子梦里发现自己化成了蝴蝶，醒来时又发现化成了庄子，因而他感到迷惑：不知是自己在梦里变成了蝴蝶，还是蝴蝶做梦变成了庄子。这里面隐约包含着美好的情境，却又是虚缈的梦境。对句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。因为德薄，失去帝位，死后化为杜鹃，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑。此句意思为：我只能将伤感思念之情托给杜鹃。这联中的一“迷”、一“托”极富表现力，正是它们点化了两个典故的意义，透露出作者的功力，精当地概括出了诗人无端陷入困境，又无力自拔寻求寄托的真实心态。
颈联写沧海月明，蓝田玉烟，寄托对美好往事的伤感和对理想的向往。“珠有泪”来自一个古代传说，相传南海外有鲛人，哭泣时流下的眼泪能化为珍珠。诗人遥望沧海，对景伤情，哭悼美好往事。
“蓝田”即蓝田山，在今陕西蓝田，产良玉。烟，这里指玉气。据传说蓝田山在日光照射下，有玉气生成。古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气，冉冉上腾。但美玉的精气远观如在，近看却无，所以可望而不可置诸眉睫之下——这代表了一种异常美好的理想景色，然而它是不能把握和无法亲近的。“蓝田日暖”和上句“沧海月明”造成了异样鲜明强烈的对比，相映成辉。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为“沧”字本义是青色。由此可见李商隐对词藻的考究。
尾联总结全篇，意思是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早巳是令人不胜惘惘了——话是说的“岂待回忆”，意思正在：那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何!诗人用两句话表出了几层曲折，而几层曲折又是为了表明那种怅惘的苦痛心情。诗句如泣如诉，甚是感人。
(3)精华鉴赏。
本诗托物比兴，抒情委婉含蓄。诗歌通过吟咏“锦瑟”这一物象的今昔、古今变化，暗示世事的沧桑，委婉地倾诉了作者华年流逝的伤痛之情，自身遭际的悲哀之意，以及对美好往事的追怀，理想境界的向往和渴望。古瑟多弦，也暗示作者思绪的纷繁，情感的复杂。诗作寄托很深，意蕴也很丰富，极富艺术魅力。
本诗用典也较多。中间两联连用了四个典故，以“庄生梦蝶”、“望帝伤春”、“鲛人泪珠”和“蓝田玉烟”等四幅静谧迷离又颇带凄伤的景象，寓托自己的遭遇和心情意绪，使人既有所感知体会，但又难以指实言明，使得诗意深幽朦胧，抒情更加委婉含蓄，给读者一个很大的想像空间。
2．习题解说。
(1)第一题命题意图和参考答案。
命题意图：背诵是学习古典诗歌的好方式。
(2)第二题命题意图和参考答案。
第1小题，命题意图：认识、理解王维山水田园诗的风格和特色，并具体品味(山居秋暝)“诗中有画”的意趣。
参考答案：参考该诗“精华鉴赏”。
第2小题，命题意图：体会老杜速一首“古今七言律第一”的佳作格律精工、情景交融的艺术特色。
参考答案；律诗一般要求中间两联对仗，而本诗四联都对仗，这在古代格律诗中是极为罕见的，不仅两句相对，而且还有句中相对，如首联出句“风急”对“天高”，对句“渚清”对“沙白”。全诗的对仗贴切工整，严谨精美，体现出诗人写作律诗的炉火纯青的技艺。
诗歌前两联紧扣秋天的季节特色，描绘了江边空旷寂寥的景致。这种万物萧条凋零的秋景，与诗人忧时伤世、万念俱灰的心境一致，因此，这种景致着上了诗人的主观色彩，是谓情中景。后两联围绕自己的身世遭遇，抒发了流离他乡、穷愁潦倒、年老多病的悲哀。这种悲哀固然是早已有之，但因登高远眺，为眼下秋景所激发，置身其间，悲哀之感更加浓烈、更加凝重，是谓景中情。诗歌情景交融，相辅相成，意境极为深远。
第3小题，命题意图：理解、体会李商隐诗歌意旨朦胧，寄托遥深的艺术风格，并试图让学生摆脱以往只有一种理解、一种标准，或者非此即彼的思维方式的约束，开阔思路和视野，敢于发表新参考答案：参考“基本解读”首段，并结合课文的讲读、理解，畅所欲言。
命题意图：本课所选的五个作品，分别是五位诗人的代表作品。题目旨在让学生通过本课的学习，能比较明确地把握这五位诗人的基本风格特征。
参考答案：《山居秋暝》是王维山水田园诗的代表作，风格比较优雅清新，色彩秀丽明静，充满诗情画意；《从军行》写边塞生活和景色，湖光山色，大漠风尘，金戈铁马，画面开阔大气，风格雄放，有阳刚之美；《登高》写悲秋之情，忧国忧民忧己，沉郁顿挫，景中见情，寓情于景，风格悲凉深沉；刘禹锡的(石头城》为咏史之作，追昔抚今，感慨盛衰兴亡，有独到之见，笔势雄浑，慷慨激昂，精警动人；李商隐《锦瑟)托物抒情，如泣如诉，充满伤感情调，寄托深远，含蓄凄美。
(4)第四题命题意图和参考答案。
命题意图：熟练掌握诗歌的章法、句法和字法，深入理解作品的意蕴。
参考答案：
①“归浣女”、“下渔舟”的正常语序应该是“浣女归”、“渔舟下”，意为妇女们洗完衣衫回家，小渔船顺流而下。该诗的上一联是“明月松间照，清泉石上流”，本联把动词“归”和“下”提前，变动词序，是为了使诗句的节奏有所变化，造成一种错落美。
②“常作客”：意为常年在异乡漂泊，长时间旅居他乡。此为夸张，极言在外时间久长。
③“艰难”：一指个人生活艰辛，遭遇坎坷；一指国家不宁，社会动乱。语带双关。
④“暗”：遮蔽，掩映之意。形容词作动词。
3．相关资料。
(1)《从军行(之四)》相关资料。
O王龙标七言绝句自是唐人骚语，深情苦恨，襞积重重，使人测之无端，玩之无尽。惜后人不善读耳。(陆时雍(诗镜总论))
O七言绝句古今当推李白王昌龄。(清叶燮原诗))
(2)《登高》相关资料。
此章五十六字，如海底珊瑚，瘦劲难移，沈深莫测，而精光万丈，力量万钧。通章章法、句法、宇法，前无昔人，后无来学，此当古今七言律第一，不必为唐人七言律第一也。(明胡应麟)
(3)《石头城》相关资料。
①山水月色皆无异于东晋，而东晋之宗庙、宫室、英雄豪杰，俱不可见矣。意在言外，寄有于无。(《唐诗品汇》)
②只写山水明月，而六代繁华，俱归乌有，令人于言外思之。(沈德潜《唐诗别裁集》)
③余少为江南客，而未游秣陵，尝有遗恨。后为历阳守，而望之。适有客以金陵五题相示，迪尔生思，效然有得。他日友人白乐天掉头苦吟，叹赏良久，且日《石头》诗云“潮湿打空城寂寞回”，吾知后之诗人，不复措词矣。余四咏虽不及此，亦不孤乐天之言耳。(刘禹锡《金陵五题》序)
(4)《锦瑟》相关资料。
自题其诗，开宗明义，略同编集之自序。拈锦瑟发兴，犹杜甫《西阁)“新诗近玉琴”，锦瑟玉琴，殊堪比类。首二句言年华已逝，篇什犹留。次言作诗之法，寓言假物，譬喻拟象，均义归比兴。
三言诗成之风格和境界，虽化珠园，仍含泪热，已成珍玩，尚带酸辛。喻己诗虽琢炼精莹，而真情流露，生气蓬勃，异于雕绘夺情、工巧伤气之作。
【钱钟书(冯注玉溪生诗集诠评)(未刊稿)】
相关知识
唐诗三首
唐诗三首
【设计说明】
《唐诗三首》包括李白的《蜀道难》、杜甫的《登高》、李商隐的《锦瑟》，这三首诗都极好地体现了作者的风格，像李白的豪放飘逸、杜甫的沉郁顿挫、李商隐的隐喻难懂。诗言情，我们可以抓住一些关键词语来确定诗歌的感情基调，定了基调也就找到了“披文入情”的门径。诗歌是含蓄的，讲究用形象说话。我们可以抓住意象来解读它。诗歌追求一定的境界，我们就要品一品它的意蕴。因此我将从“情语—基调、意象—意境、主题—意蕴”三个维度设计这三首诗的教学。《蜀道难》主要析结构品全诗，后两首重在赏析意象。
【教学目标】
1．掌握分析诗歌的一般方法。
2．扣住诗歌特点及内容赏析诗歌。
【教学时间】
2课时。《蜀道难》1课时，后两首1课时。
【教学过程】
师：前段时间我国四川发生了大地震，不仅给人民生命财产造成巨大破坏，而且还给该地的地容地貌造成了很大的破坏。所幸的是我们万众一心，齐心协力地进行了灾后重建工作，四川又呈现出一片生机勃勃的景象。很早的时候四川的风光又是怎样的呢？
（展示幻灯片——古蜀地山川风貌）
师：看完此图给你一个什么样的感受呢？请大家用一些词语准确概括这里的山川风貌特点。
生：雄伟壮观。
生：道路崎岖险峻。
生：我想用巍峨来表达我的看法。
师：好，看来大家还是观察比较到位的。我用“雄奇险峻”做一小结，那么就是这样的蜀地，“诗仙”李白是如何来描绘的呢？下面我们一起来学习一下他用乐府旧题写的《蜀道难》。好先来集体朗诵一遍全诗，初步感受一下诗人对蜀道的感情。
（生齐读全诗）
师：读完后大家有没有发现蜀道在诗人眼中是什么样子？
生：它的路难走！
师：你怎么知道它的路难走呢？有哪些词语句子能证明你的看法？
生：诗中有三句“蜀道之难难于上青天”，并且还有“凋朱颜”“长咨嗟”“噫吁戏”这些直接表达感情的词。
师：太好了，本诗基调基本可以定出来了，那就是“难”。可见抓住一些直接表情感的词是非常好的确定诗歌基调的方法。那么到底蜀道有多难呢？让我们细细分析一下。下面大家分小组讨论两个问题1这诗中有三次重复了表达主旨的句子，那么如何来划分一下诗歌的结构？2每一个部分又是从哪些方面来写的？好，下面讨论。
（生分组讨论并做好记录准备发言）
生（一组）：我们组通过讨论决定将本诗分为三部分。正好以三个主旨句分开，本诗的内容组织是以从秦地到蜀地沿途所经历的情景为线索来叙述的。第一部分从开头至“以手抚膺坐长叹”。写的是蜀道之高。（板书叹高）第二部分从“问君西游何时还”到“其险也若此，嗟尔远道之人，胡为乎来哉？”，写的是蜀道之险。第三部分从“剑阁峥嵘而崔嵬”到最后，写的是战祸连连。
师:一组同学分析的较透彻，主要从三个主旨句中的关键词入手切分出了三大部分，那么每一部分又是如何描绘蜀道的呢，请大家分别谈谈看法。
生：（三组）我们组来谈谈第一部分作者的写法。一开始作者用“危乎高哉”来突出蜀道之高，然后作者从蜀道的来历和他的险峻来写其高不可攀（板书来历和险峻）其中来历用了历史故事和神话传说。五丁开山和六龙回日，写出了历史上蜀道不可逾越的险阻，又以虚写来映衬其高。黄鹤不能飞过，猿猱愁于攀援。最后从人物神情动作方面来突出其高，这既增加了蜀道的神秘色彩，又极好的突出了他的高峻，有力说明了蜀道自古难行。
师：很好，准确抓住了主旨句中的“危乎高哉”，以此为切入点全面分析了行文手法及思路。那么我们来看第二部分哪个组分析一下。
生（五组）：我们组认为这一部分主要是写蜀道的险，用原话说是“其险也如此，嗟尔远道之人，胡为乎来哉？”这部分又从环境角度来描摹其险，先说的是周边的悲鸟和子规，这两种鸟叫声都非常凄苦。（板书环境凄清）接着说了这里的山水险恶（板书山水险恶）去天不盈尺，倒挂倚绝壁，瀑流争相撞击，江水轰然雷鸣，这是一幅多么惊险的画面啊，难怪作者发出“嗟尔远道之人，胡为乎来哉”的感叹呢。此情此景让人想到蜀道自古可畏。
生（六组）我们组很赞同五组的分析。看最后一部分，这一部分主要写战祸连连的蜀道。一方面作者抓住剑阁写其险要，（板书剑阁险要）一方面惨象环生（板书惨象环生）猛虎长蛇杀人如麻的环境，难怪作者说：“锦城虽云乐不如早还家呢”，这一部分告诫有人早还家。
师：好，根据大家的发言我们看一下本诗的结构
1蜀道的来历
叹高蜀道自古难行
2蜀道的险峻
1蜀道环境凄清
叹险蜀道自古可畏
2蜀道山水险恶
1剑阁险要
叹战祸连连早还家
2惨象环生
关于这首诗的主题里来有不同看法，大家通过课下查资料来讨论一下本诗的主题吧
生：我看的资料是李白为杜甫等人担忧而作。李白担心他们将遭危险故作此诗。
生：我看到一种说法是为规劝唐明皇而作。安史乱起，明皇逃避入蜀。李白认为蜀地不可久居，故作此诗
生：有人认为是歌颂蜀地山川而作。
师：我们认为第三种更接近主旨，下面带着我们的理解来齐读一下全诗。（生齐读全诗）我们这节课大家要领会从词语定基调，从结构理诗意，从主题探意蕴的方法，多在诗歌鉴赏中加以运用。下课。
第二课时
师：上节课我们学习了诗歌分析的一般方法，这节课我们将以“基调——意象——意蕴”为主线来把握杜甫的《登高》和李商隐的《锦瑟》。下面讨论这两首诗的感情基调（学生讨论）
生（一组）我们认为登高的基调为“悲”，锦瑟的为“伤”。
师：那么你的依据是什么呢?
生：杜诗中“猿啸哀”、“悲秋”、“常做客”、“多病”、“艰难苦恨”等足以说明他的悲。李诗的“此情可待成追忆，只是当时已惘然”足见其怅惘的心情。
师：好，分析的有道理。他还是抓住了诗歌的意向来分析的
谁来结合诗歌谈谈对意向的理解呢？
生：意向我觉得就是形象。比如杜诗中的风、天、猿、鸟、落木、长江等等这些意向组合起来构成了诗歌的意境。比如马致远的《秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”。《锦瑟》中的意向不很明显，看出是用的典故，但总体感觉其意境挺迷离的。
师：你的感觉不错，意向是形象不错，那么你思考一下杜诗中为什么写“风急天高猿啸哀”不写“风柔天蓝猿欢唱”呢？为什么选“落木”不选“新叶”呢？
生：我明白了，这里还有作者的感情在里边，因为作者的悲情所以才选择这些意象这些意象又很好的吻合了作者心情，可见，意象是主管情感和客观形象相融合的产物。
师：这回理解的很到位了，锦瑟也是一个完整的意象，在这里它代表的是美好的年华，作者沉浸在以往美好时光的回忆当中，用了一些典故，谁来分析一下这些典故的用意呢？
生：开头五十弦，是联想自己年过半百，颔联用庄生梦蝶的故事，表现浮生若梦，变幻莫测的感觉。下句用望帝化杜鹃的故事表达了一种苦苦追寻而又毫无结果的悲哀，颈联用海中鲛人泣泪成珠的故事表达了一种极感伤的意味，下句用蓝田日暖玉生烟表达的是一种朦胧虚幻的感觉。总体来看感觉作者既有不懈追求之累，又有有终无果之苦。既有岁月蹉跎之感，又有人生如梦之慨。大有一种“是非成败转头空”的感慨。
师：很好，锦瑟的主题一直有争议。有人认为锦瑟是一个人名，有人认为是悼亡诗，有人认为是自伤生平，这一个还有待大家以后学习再研究，那么登高是一个什么主题呢？
生：杜诗中诗人有一种忧郁但不沉沦的感情，失意中还透出一种进取之情，总之是“哀而不伤，哀中有愤”的。
师：很好我们今天这节课做一个小结。基调、意象、意蕴是分析诗歌的三个维度，希望大家领会并运用这种方法来解读诗歌。下课。
【教学反思】
诗歌教学更讲究个性化解读，但是并不是没有基本的解读方法。教学唐诗三首我打算从基调意象意蕴三个维度解读诗歌，重在引导学生学会这种分析诗歌的方法。本课教学一下几点我感悟很深。
1．注重思路。诗歌解读也讲究整体性理解，我们抓住诗歌的结
构去分析他的内容，抓住诗歌的意象去分析诗歌特色，抓住主题
挖掘其意蕴，这样很好的把握住了诗歌的本质内容。
2．注重板书。教学中虽有图片展示，我还是精心构思了板书，清
晰的板书就是清晰的思路。
3．注重引导。学生的自主能力是老师引导出来的，本诗教学大胆
放手取得了很好的效果，以后教学中要坚持这一点。
必修三语文《唐诗五首》学案及课件（粤教版）
第14课 唐诗五首
1．走近作者
王维(701－761)，字摩诘，先世为太原祁(今山西祁县)人，其父迁居于蒲州(今山西永济西南蒲州镇)，遂为河东人，开元进士。曾一度奉使出塞，此外，大部分时间在朝廷任职，官至尚书右丞，晚年闲居蓝田辋川。他早年写过一些边塞诗，但其作品最主要的还是山水田园诗。与孟浩然齐名，称为“王孟”。人称“诗佛”。他还是有名的画家，并精通音律。苏轼评其诗为“诗中有画，画中有诗”。有《王右丞集》。
王昌龄(698－756),字少伯，京兆长安(今陕西西安)人。开元进士，授校书郎，改汜水尉，再迁江宁丞。晚年贬龙标(今湖南洪江西)尉。世乱还乡，道出亳州(一作濠州)，为刺史闾丘晓所杀。开元、天宝年间诗名甚盛，有“诗家夫子王江宁”之称。尤擅长七绝，被世人誉为“七绝圣手”。多写当时边塞军旅生活，气势雄浑，格调高昂。其宫词善写女性幽怨之情，也为世所称。原有集，已散佚，后人辑有《王昌龄集》。
杜甫(712－770)，字子美，尝自称少陵野老。祖籍襄阳(今湖北襄阳市襄州区)，自其曾祖时迁居巩县(今河南巩义西南)。自幼好学，知识渊博，颇有政治抱负。后入蜀，友人严武推荐他做剑南节度府参谋，加检校工部员外郎。故后世又称他杜拾遗、杜工部。他擅长律诗，是新乐府诗体的开创者。其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，被誉为“诗史”。其人忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛，被奉为“诗圣”。他的诗留存至今的有1400余首。
刘禹锡(772－842)，字梦得，洛阳(今属河南)人，自言系出中山(今河北定州)，唐代中晚期著名诗人，有“诗豪”之称。贞元进士，政治上主张革新，是王叔文派政治革新活动的中心人物之一；后被贬为郎州司马、连州刺史，晚年任太子宾客。其代表作有《乌衣巷》《秋词》等，诗集有《刘宾客集》。
李商隐(813－858)，字义山，号玉谿生，怀州河内(今河南沁阳)人，晚唐著名诗人；与杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，遭排挤而潦倒终身。其诗对当时藩镇割据、宦官擅权和时政弊端多有所反映；所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》《隋宫》《富平少侯》等较突出。
2．相关知识
(1)律诗。律诗属近体诗。近体诗用字讲平仄，句数有定，讲究用韵，有一定的规律。律诗由四联(八句)组成，每句五个字的称五言律诗，简称“五律”；每句七个字的称为七言律诗，简称“七律”。一、二句称为“首联”，三、四句称为“颔联”，五、六句称为“颈联”，七、八句称为“尾联”。颔联、颈联须对偶；二、四、八句的末字同韵。
(2)绝句，又称截句、断句、绝诗，四句一首，短小精萃。它是唐朝流行起来的一种诗歌体裁，属于近体诗的一种形式。每首四句，每句五个字的称五言绝句，每句七个字的称为七言绝句。各句用字平仄有定；二、四句的末字同韵，各句不必对偶。这种形式便于用来写一景一物，抒发一瞬间的感受。诗人偶有所见，触发了内心的激情，信手把自己的感受写下来，一时不去拟题，便用诗的格律“绝句”作为题目。
一、课外阅读
1．阅读下面这首诗，完成(1)～(2)题。
月
杜 甫
万里瞿唐①月，春来六上弦②。
时时开暗室，故故③满青天。
爽合风襟静，高当泪脸悬。
南飞有乌鹊，夜久落江边。
注：①瞿唐：瞿塘峡，位于长江三峡奉节至巫山段，安史之乱后，杜甫曾困居于此。②上弦：上弦月，农历每月初七、初八的弓形月亮。③故故：常常，频频。
(1)作者通过咏月主要抒发了怎样的感情？
________________________________________________________________________
(2)从“万里”“时时”“夜久”三个词中任选两个，分别简析它们在表情达意方面的作用。
________________________________________________________________________
答案：(1)全诗以明月兴思情，同一轮明月寄予着两地彼此的相思，思情的悠远绵长与月夜的孤独寂寞相织相融，形成一种清丽深婉、寂寥苦思的凄清氛围，抒发了诗人对时局动荡、国事艰1难的忧虑以及对家乡故国亲人的思念。作者通过描写春夜清冷静谧的月下景色，抒发了自己因国难而颠沛流离、生活动荡的凄凉伤感之情。
(2)①“万里”一词，突出空间范围之广，表现了广阔的天地笼罩于清淡月色中的情景，反衬了诗人的个体的渺小、孤独、寂寞之情。②“时时”一词，运用叠词，写月光时时照进黑暗的居室，与下句的“故故”相对，使语言表达更富有韵律美。③“夜久”一词，强调时间之长，写出了南飞的乌鹊在深夜经长时间飞奔后只能落在江边暂时栖息的情景，含蓄地表现了诗人长时间在外奔波、身心俱疲的艰难处境。(任选两个即可)
2.阅读下面的唐诗，完成(1)～(2)题。
汉江临眺
王 维
楚塞三湘接，荆门九派通。
江流天地外，山色有无中。
郡邑浮前浦，波澜动远空。
襄阳好风日，留醉与山翁。
(1)颈联中的“浮”和“动”，用得极为精妙，请结合诗意赏析。
________________________________________________________________________
答案：“浮”字准确地写出了江水的壮阔，给人一种将“郡邑”漂浮起来的错觉。“动”字生动地写出了江水的气势，波涛激荡翻腾，震动远空。诗人生动地写出了汉江壮丽浩渺的自然景观。
(2)王维这首五言律诗生动地描绘出汉江的自然景色，诗人在写景方面使用了多种表现手法，请回答出两种并结合诗的内容具体说明。
________________________________________________________________________
答案：①白描。诗人不着色彩，只用粗线条勾勒，构成了一幅简约闳深的水墨画。②夸张。“江流天地外”“波澜动远空”夸张地写出了汉江的流长以及壮阔气势。③虚实结合。“江流天地外，山色有无中”，流注长江的汉水，是实写；汉江之水在天地之外奔流，是虚写；两岸青山伴着汉江的波涛，看上去若有若无，是虚实结合，写出了浩浩江流奔腾不羁的气势。④化静为动。“郡邑浮前浦”，利用动静的错觉，将静止的“郡邑”动态化。(任选两个即可)
二、基础训练
3．下列词语中，加点字的注音全都正确的一项是(D)
A．浣女(huàn)惘然(wǎng)
秋暝(míng)怅然若失(chuàng)
B．凋落(diāo)城垣(huán)
鬓角(bìn)栩栩如生(xǔ)
C．蝴蝶(dié)浊酒(zuō)
锦瑟(sè)潦倒不堪(liáo)
D．寂寞(mò)琴弦(xián)
江渚(zhǔ)沧海桑田(cāng)
解析：A项，怅chàng；B项，垣yuán；C项，浊zhuó。
4．下列加点词的用法，不同于其他三项的一项是(A)
A．望帝春心托杜鹃 B．青海长云暗雪山
C．艰难苦恨繁霜鬓D．黄沙百战穿金甲
解析：A项，动词，托付，B、C、D三项均为使动用法。
5．下列对诗歌的理解，完全正确的一项是(C)
A．《山居秋暝》中“明月”“清泉”“浣女”“渔舟”等意象均以直接描写的方法来刻画。
B．《从军行(之四)》中第三、四句是直接抒情，嗟叹战争艰苦，归家无日，情感低沉压抑。
C．刘禹锡把石头城放在沉寂的群山、带凉意的潮声、朦胧的月夜中来描写，尤显故国的没落荒凉。
D．《登高》前半部分写景，后半部分抒情，四联各自对仗，以雄阔之景写壮心不已之情。
解析：A项，“浣女”“渔舟”为间接描写；B项，并非“嗟叹战争艰苦，归家无日”，情感应为坚定深沉；D项，写出的应是作客思乡、悲秋苦病、忧时伤国之情。
6．下列句子没有语病的一项是(B)
A．和谐的家庭氛围、良好的教育背景、充满阳光的心态，都是促进林书豪健康成长的积极因素，是优良环境与个人努力相协调的结果。
B．目前高校面试已经把重点放在了对学生专业兴趣和素养的考察上，这体现了一种明确的导向性，并与高中选修课建设形成了对接。
C．促进互联网产业创新发展，引领现代产业体系建设，对坚持走中国特色新型工业化道路，加快转变经济发展方式，打造中国经济升级版的实现具有重要的意义。
D．沈从文的小说大多取材于湘西，因而文笔细腻、质朴，常常淡化了时代，留下纯然的精神。
解析：解析：A偷换主语，“是优良环境与个人努力相协调的结果”一句主语应该是“他的健康成长”；C对……打造中国经济升级版的实现具有重要的意义”句式杂糅；D强加因果。
7．依次填入下面一段文字横线处的语句，衔接最恰当的一组是(C)
人类的生存与发展离不开科学与智慧，但更离不开精神与情感。________。________。______。______，______，______，嫦娥、玉兔、桂花树一定比登月车还永恒。
①这不是因为我们都是诗人，而是人的灵魂中都常驻着美好，美好的东西才不朽
②人类的审美情感需求往往大于科学需求，大于探索需求
③所以，我从不担心科学的发展会让我们的生存状态处于像知道了胜负再去看足球比赛那样索然无味之中
④科学只能满足我们的头脑，并不能满足我们的精神
⑤正像美国罗纳德埃文斯对太空中准备登月的宇航员说的那些有审美诗性的话
⑥无论人类从事什么样的伟大事情，那颗诗性的心灵永不泯灭
A．①⑤⑥③④②B．⑤⑥④①②③
C．④②③⑤⑥①D．②①⑥③⑤④
解析：解析：④承接首句，阐述科学的局限性，放在最前面。②和③构成因果关系，所以④②③相连。①句“这”应是指代第⑥句罗纳德埃文斯的话语，而“美好的东西才不朽”与句末“永恒”联系紧密。所以⑤⑥①相连放在后面。
8．在下面一段文字横线出补写恰当的语句，使整段文字语意完整连贯，内容贴切，逻辑严密。每处不超过14个字。
今年春节，央视推出的“新春走基层家风是什么”系列报道，引发公众关注。调查得到的回答千奇百怪、五花八门，让人感慨良多，今天我们还知道“家风”是什么吗？
①______________________________________。儒家文化讲究“诗礼传家”，讲究“忠孝仁义礼智信廉”。对于传统士大夫知识阶层来说，“修身齐家平天下”，也是实现人生价值的最高目标。不仅统治阶层和士大夫家庭提倡“邻德里仁”和“笔耕砚拓”的“诗礼家风”，纵使寻常百姓也持守这样的治家信条。中国历代不乏家风门第的典范，②______________________________________。从《颜氏家训》到《曾国藩家书》，中国古代公开出版的“家训”在百种以上。如诸葛亮的《诫子书》、司马光的《训俭示康》，成为后世学子修身立志、务行节俭的名篇。在家风已然变得陌生的今天，央视此次借助关注度极高的“新闻联播”重提家风，③__________________________。从公众的反馈来看，人们已经开始重新审视这一传统文化，认识到我们离开自己的传统已经太久了。
答案示例：①家风在中国传统文化中源远流长
②也留下许多流传后世的经典文章
③无疑是一件很有意义的事情
◎写法归纳
山居秋暝
(1)诗中有画。
本诗画面清幽、宁静，色调明朗，给人一种世外桃源般的舒适惬意感，体现了“诗中有画，画中有诗”的意蕴。
(2)音韵和谐，节奏优美。
颔联中的“照”和“流”两个动词用在句末，写出了隐居之情态。如果改成“照松间”和“流石上”，不仅音节上不美，也显示不出“松间(隐)”“石上(居)”的会意。
“归”和“下”用在句中，不仅避免了和上联句式上的重复，而且避免了在音调上的不和谐。王维通过锤炼字句，使全诗达到了和谐、整齐的完美。
从军行(之四)
写景境界阔大。
本诗在写景的同时渗透着丰富、复杂的感情。戍边将士对边防形势的关注，对自己所担负的任务的自豪感、责任感，以及戍边生活的孤寂、艰苦之感，都融合在悲壮、开阔而又迷蒙暗淡的景色里。
登高
(1)情景交融。
通过首联，诗人把战乱之苦、漂泊之悲及壮志难酬的悲愤寄托在画面中，并融入颔联浩大、壮阔的景象内。景物触及诗人伤心事，融入诗人主观情思的意象中，触景而生情，情由景生，情融于景，情景交融。
(2)词句凝练，格律工整。
这首诗极显诗人用词炼字的功夫。一般诗人有所谓语言难以完全达意之憾，而杜甫则能自如驾驭语言，胸中之情自然流泻，言语之间，妙合无痕。一般律诗只有中间两联运用对仗(因对仗工整非常不易)，而这首诗八句全都对仗，格律十分精细工整。
石头城
这是首写景诗，但句句有情。
这首诗抓住了石头城的几个特征景物，描写了石头城的萧条景象，寄托了诗人对国运衰微的感慨。在诗中，诗人通过拟人手法的运用，把潮水和“旧时月”都赋予了人的感情。诗人把石头城放在沉寂的群山中写，放在带凉意的潮声中写，放在朦胧的月夜中写，更能显示出故国的没落和荒凉。
锦瑟
本诗语言婉转含蓄，意蕴朦胧，在典故传说的运用中使用了象征手法，使诗作更耐人寻味。
诗以埋怨锦瑟起兴，提出“思华年”的主题。颔联使用“庄生梦蝶”“望帝啼春”的典故分别喻往事如梦和感伤不已。颈联又将典故与传说糅合在一起，“沧海遗珠”“月明珠圆”“鲛人泣珠”烘托出诗人希望破灭后的凄凉、孤寂而又沉郁的心境。“蓝田日暖”“良玉生烟”又邈远难觅，表达了诗人理想幻灭后的彷徨与悲伤。
用典故和传说构成了迷离不定的意境，象征地表现了一种具有典型意义的复杂而微妙的情感——悲剧性的惘然。全诗语言含蓄而晦涩，将朦胧的情思寓于朦胧的境界之中，抒发了诗人难言的隐痛。
◎写法精讲
动静结合的写作方法指导
动静结合是一种很重要的写作方法，通过恰当的方式，把动的事物化为静物，或者把静的事物写活，以动来衬托静，造成一种奇妙的写作效果，使静物显出活力，具有生命力，使动的事物厚重，庄严，从而显示出别样的表达情致。我们在写作当中恰当地使用这种动静结合的方法，就能够改掉文章单调的缺陷，使文章生动起来。
写作时，对事物的观察不应只是关注静态时的情态，而应从细处着眼，也观察动态时的情态，把两者结合起来，突出事物的整体感，生动性。
例如：《周庄水韵》一文中写了雪中的周庄时，“在耀眼的阳光下，古镇到处可以看到斑斑积雪，在路旁，在屋脊，在树梢，在河边的石阶上，一摊摊积雪反射着阳光，一片晶莹，令人目眩。古老的砖石和清新的白雪参差交织，黑白分明，像是一幅色彩对比强烈的版画。在阳光下，积雪正在融化，到处可以听见滴水和流水的声音，小街的屋檐下在滴水，石拱桥的栏杆和桥洞在淌水……细细谛听，水声重重叠叠，如诉如泣，仿佛神秘幽远的江南丝竹，裹着万般柔情，从地下袅袅回旋上升。”这里写景，作者采用了动静结合的手法，首先写了静中的古镇，阳光下覆盖着斑斑积雪，显得安详、宁静、如一幅版画。接着，由静转动，通过滴水声、流水声的描写，雪中的周庄充满了灵动与生机，惹人喜爱。运用动静结合，既展示了周庄的娴静、优雅之美，又显示了周庄的生机盎然的活力之美，两者相得益彰，写出了神韵。
同样的道理。写人时也可以采用动静结合的角度来写，即人的外貌、表情、姿势等的描绘，然后结合动作、语言等动的角度来写作，这样全面突出了人物的特点。
另外，写作时，我们应大胆创新，巧妙使用比喻、拟人等修辞手法，动静结合，把自己独特的感悟融汇其中，创造独特的效果。例如：《巴东三峡》一文中，作者写山时，“那里的山峰，高的高，矮的矮，一层一层的，就像无数匹马在奔驰。”这里，作者运用比喻的修辞手法，把静的群山比喻为“无数匹马在奔驰”，将山的前叠后连的动态刻画得惟妙惟肖，写活了山的气势。写山峰时，“这个峰很高，那个峰还要高，前面有一排，后面还有一排，后面的后面，还有无数排，一层一层的，你围着我，我围着你，你咬着我，我咬着你。”这里用拟人的手法，用“围”“咬”等动词，勾勒出群山簇拥环抱的情态，体现出群山的险峻。通过以上的事例可以看出，修辞手法是重要的一种化静为动的方式，但是，写作时要注意事物之间的内在联系，尤其是之间的神韵及神似，因为其间夹杂的更多的是作者的一种感悟，一种情感，如果显得僵硬，勉强的话，表达效果会大失其色。
当然，我们要根据文章的实际需要来选择，灵活地选取动静结合的手法，要有所创新，这样才能写出有个性的文章，用我的笔，写我的心，抒我的情。
◎名著印证
请在自己所读过的作品中找出运用动静结合手法描写的一段。
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参考示例：
1．鲁迅《社戏》——“周围的群山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都向船尾远远跑去了。”
2．两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。作者所刻画的画面中，“黄鹂”、“白鹭”是动态的——一个在鸣叫——鸣，一个在直上云天——上。而“翠柳”、“青天”是两个不动的静物，在作者的笔下，动物和静物有机地结合在一起，构成一个灵动、唯美的意境。
◎微写作训练
请运用动静结合的手法写一段描写性文字。(100字左右)
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参考示例：
我忽然觉得自己仿佛是一棵柳树。穿着碧绿的衣裳。站在阳光下。一阵微风吹过来，我稍微倾斜了一下身子，我的头发就随风舞动。我碧绿的衣裳飘来飘去。风停了，我停止了跳动，静静地站在那里。蝴蝶飞来，告诉我清早飞行的快乐。瓢虫在脚下爬过，告诉我昨夜做的好梦。
那是一个星期一的下午，正是春天，百花竞相开放，争奇斗妍，草也绿得发光。天空中万里无云，太阳尽情用它那温暖的大手抚摩着人间。
◎课内素材
唐诗是瑰宝之中的精华，名家辈出，佳作甚多。不仅内容广泛，音韵和谐，朗朗上口，言简意赅，而且有许多佳句豪气冲天，激荡山河，震撼人心。每当意气消沉、筋疲力尽之时，总会让人不由自主地联想到唐朝著名诗人王昌龄诗中的“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的名句。千载之后，读起来犹感到虎虎生风，铿锵有力；盛唐的边塞诗意境高远，格调豪壮，像雄浑的军号，一声声激昂的号音使听者热血沸腾。盛唐的边塞诗人视野开阔，胸怀激荡，展现了磅礴的浪漫气质和大无畏的精神境界。他们唱出了那个时代的最强音，充分体现了盛唐精神。
[运用角度]“盛唐精神”“时代强音”“唐诗与中国”“诗歌之美”等。
◎精彩运用
他出生于盛唐，是上天的眷顾还是命运的不幸呢？
蹄声杂踏，一道王令悄然而降。你明白军命如山。于是，毅然放开了双手，飞身上马西出玉门关。触摸着衣服还留有老母亲双手的余温；回想着与好友欢聚畅饮的开怀；留恋着家乡每一寸熟悉的土地，都被塞外的黄沙和你的爱国之心所覆盖淹没。
是什么让你如此坚定地离开？只是因为怕违抗王令而被凌迟吗？只是因为一时的少年气盛吗？不是的，我知道。在你的心中早已明白“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”的残酷。但不管是铺天盖地的黄沙还是残酷无情的杀戮，你都面不改色，因为你早已立下了“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”的大志。
一年，十年，二十年，时间匆匆地走过，但我仍能在战火硝烟中看到你的身影。战马是你的好友，兵器是你的信念，身后是你要守护的家乡。当年的雄姿英发或许已被消磨，唯一还在的是那颗忠贞报国的心，撒在战场的每一个角落。
寒月初上，你独自一人在大漠中仰望长空。你知道思乡会影响队伍的士气，你很努力地压抑着，但泪水却依旧在你的眼中翻滚，此刻我分明看见两颗在月亮下晶莹的泪珠在你脸上滑落。不是说男儿有泪不轻弹吗？身上的伤痕怎么没有你掉过泪，而此刻的你却……随着你的泪光，我看见了天上的明月，也看到了你在明月中幻想的家人：母亲，在家门口四处张望，她那一缕缕白丝，在微风中扫过，扫过了你那似箭的归心。突然间，你用手拭去了脸上的泪水，用力一挥鞭，马儿又一次奔向了军营。动作是如此的毅然与坚定，就像当年辞别老母的时候一样没有半点迟疑。
望着你的身影在夜幕中隐去，我不禁一声长叹。男儿志在四方，而你的志在沙场。回到军营，借着微弱的烛光，你奋笔疾书，写下了千古不朽的名篇“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”。
诗终。窗外寒风凛冽。因为你们的守护，长城内不再有冬天。
◎阅读延伸
感怀诗人李商隐
王艺霖
生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。
不知怎的，每每念及那个蚕茧诗人，我就会想起这句话。
学而优则仕。但凡读书人，终要走上这条路。于是，李商隐也无可避免地选择了这条路。但是最后他没能逃脱党派之争，且深陷其中无法自拔。他终究还是放不下，不能像陶公那样豁达，决然地拂袖而去，所以他只能抑郁而终。
他的父亲早逝，作为长子他不得不撑起整个家。他屈才为人抄书，靠别人接济度日。他还是一个清高孤傲的小小少年，寄人篱下的生活使他变得心扉不敞、敏感忧郁。不过也正是因为这些坎坷遭遇，才使得他从小懂得知恩图报、重情重义。
屡试不中，李商隐终于选择了放弃。别人有的是背景，而孤傲的他有的只是背影。无论何时何地，世界就是这样现实。
好不容易，迎来了他政治生涯的春天，可是为母亲守孝的三年光阴，与这绝好的机会再次擦肩而过。也许是造物弄人，他在政治上永远不能得志。我却独自庆幸，上天留下了一个作为诗人的李商隐，而不是一个作为政治家的李商隐。也许作为政治家，他可能不会被世人传颂，但作为诗人，他是中国历史上无可替代的。
我喜欢他的个性。他恃才傲物，有自己的主张，不随波逐流，坚持己见，不轻易妥协。作为儒学弟子，他敢于批判孔子儒学的缺陷，敢对一群老顽固的儒生们傲然说出“不必规规然尊孔子为师”的话。想想，就是在言论如此开放的今天，又有几个人有如此的魄力。于是，我深深地被他折服。他的风度，忧郁得可以融化悲伤；他的气势，坚决得可以打碎一切世俗的偏见。
这只是他为我所深深崇拜又惋惜的一面，而使我深深迷恋又欣赏的另一面，是他那绮丽的情思。
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”
也唯有那个颇受争议的人，才写得出这样颇受争议的诗。锦瑟是哪个美丽女子的芳踪遗迹？那段遗失于青纱帐红帷幔后的历史，遥远得隔了好多个世纪，而今读着这诗句却感觉近得伸手可触。每读至此，我都会心微笑，又忍不住悲凉。想必在那个夜色浓郁的月夜，提笔写下这句诗的李商隐也和我一样吧，都有几分悲凉忍不住溢出心扉。
“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”
有人批评他用典太多，诗意晦涩。我只觉得这种批评有些可笑，也许是因为我对他的偏爱吧。我沉溺于他那个绮丽迷离的世界，沉迷于那样一个剔透空灵的他。
“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”
珠有泪，玉生烟。他梦幻般的遐思，如清香逸于书卷间。那种清冽的悲伤，满满地流淌在每一个字的每一笔之间，他的爱翻涌着，触起了人心中那遥远的清愁。
“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”
好一句“只是当时已惘然”。忘不了过去，是他的致命痛处。因为忘不了过去，忘不了故人，所以忘不了感情，忘不了那些彻骨的悲伤。就这样，追忆画不上休止符，只能无休无止地蔓延下去，一点一点地侵蚀着他为情所伤的心。
“凄凉宝剑篇，羁泊欲穷年。”
穷年只剩他一个人形单影只，凄凄凉凉。人生起起落落，到头来原来都是过眼浮云，自怨晚觉。
“黄叶仍风雨，青楼自管弦。”
原来地球缺了谁都还是接着转，是谁在乎我，是谁挂念我，是谁在风凉夜惦记我。人世不因谁而改变，黄叶自飘零，歌舞自轻曼，寒屋人自寒。
就这样作茧自缚，就这样解不开、放不下，就这样的执著、固执、坚持自己的坚持，就这样漠然、满腔才情、一身傲气。我痴醉于这样的李商隐、这样的蚕茧诗人、这样千年不悔的眷念。
《元曲五首》教案
一名优秀的教师在教学时都会提前最好准备，作为教师就要根据教学内容制定合适的教案。教案可以让学生们能够更好的找到学习的乐趣，有效的提高课堂的教学效率。教案的内容要写些什么更好呢？考虑到您的需要，小编特地编辑了“《元曲五首》教案”，欢迎您参考，希望对您有所助益！
《元曲五首》教案教案设计
［教学目的］
一、知识教学点
1?了解元散曲的相关知识。
2?了解五首元散曲的主旨及艺术手法。
二、能力训练点
1?初步掌握鉴赏古典诗歌的能力。
2?从作品中提炼写作方法，训练学生以读促写的能力。
三、情感态度和价值观
1?让学生通过能够代表一个时代的文学作品来了解这个时代广阔的社会生活。
2?培养学生富有个性的审美感，发现自己独得的秘密。
［教学法构想］
一、教法
1?设计表格让学生通过查找了解有关元散曲的知识和相关的作家作品。
2?通过诵读指导，体会语言，把握作品的艺术风格。
3?有意识地进行写作方法指导，读写结合。
二、学法
1?借助网络等媒体查找资料相互交流，学习对知识进行系统总结。
2?反复诵读，抓住形象，体会情思。
［教学重点、难点］
一、重点：了解作品的主旨及艺术手法。
二、难点：体味作品语言，学习各种写作技巧。
［教学过程］
一、了解散曲的发展
让学生通过自己课前的预习，汇报总结。
王国维说过，一代有一代之文学。为什么元代散曲会兴盛起来呢？
散曲最初主要是在市民中间流传，它是富有生活气息的文学样式。散曲是元代的新体诗。散曲能继承五代、两宋的词运,在元代韵文中占着重要的地位,是有其原因的:
(1)词的衰颓——文体本身的发展。（这一条是重点）
自中唐以后,长短句歌词在文人手中逐渐成为“别是一家”的诗体,两宋时得到很高的发展,但到了南宋后期,由于词家远离现实生活,片面追求文词的工丽和音律的妍美,便日趋衰落。而民间长短句歌词,经过长期酝酿,到了宋、金对立时期,又吸收了一些民间兴起的曲词和女真、蒙古等少数民族乐曲,逐渐形成了一种新的诗歌形式,这就是当时流传在北方的散曲。
(2)外乐番曲的传入。（以下各条学生说到多少均可）
金、元时期,战乱频仍,由于少数民族入主中原,粗犷豪放的游牧民族歌曲和新乐器也随之传入。由于旧词不能合奏新曲，再以乐器不同,音调节拍各异,旧调又不能合演，于是乃有制作新声新词的必要。散曲的产生,正是迎合民间歌咏的需要,才应运而生。如元人周德清《中原音韵》所记“者剌古”“唐古歹”正是北方少数民族乐曲。
(3)元代商业繁荣,城市兴起,文娱需求增加。
元代城市经济的发展为散曲的兴盛准备了充裕的物质条件,南北各大城市都出现了各种伎艺演出的勾栏瓦肆,娱乐场所日益兴旺,使唱曲演戏的歌伎、艺人,得以赖表演技艺为生,于是散曲得以大盛。
(4)蒙古贵族喜声色文娱——统治阶级的提倡。
元人南下以后,对“四书五经”不重视,对文人不重视,而那些优伶歌伎,歌舞戏曲,是为他们所欢迎的,并且加以提倡和鼓励,作为王侯贵族的御用品了。这些地方,也给予散曲发展以一定的影响。
(5)外族统治,汉人受尽压迫,或借散曲以抒郁愤。
宋代先遭辽、金异族侵凌,后则南宋亡于蒙古,文人百姓忽然要接受异族之统治,加以民不聊生,社会秩序异常紊乱,面对这么痛苦、不公的时代,文人自然要借某种文学形式来宣泄怨悱无奈。元曲便是当时最适宜的文学形式。
教师提示：要抓住文学发展的内因，即词的衰颓——文体本身的发展。
二、了解散曲独特的诗歌形式——与音乐相生相伴
让学生通过自己课前的预习，汇报总结。
元曲无论是散曲或杂剧,都是配合乐谱演唱的文辞,一定要符合音乐格律的要求,受到宫调和曲牌的限制。宫调规定乐调的高低和音乐的情感。曲牌是每首曲的乐谱名称,相当于宋词的词牌。元散曲可分为两大类,即小令和套数两种主要形式。小令是一首独立的只曲,它原来是流行于民间的词和小曲。不超过五十八字,有一个单独的曲牌名,如“水仙子”“山坡羊”等。不同的曲牌各自有不同的句数、字数，每句的长短又不同,而且用字平仄和押韵也不一样,作者一定要按曲牌的要求填写曲词,不可更改。套数沿自诸宫调,它是由两首以上同一宫调的曲子相联而成的组曲,一般都有尾声,并且要求一韵到底。套数中间的曲调可以根据内容的要求在同一宫调内选用,调数也可多可少,有些曲子还可以任意增加句数。散曲里还有介乎小令和套数之间的“带过曲”,它原来是同宫调里经常连唱的两支曲调,如“中吕”里的“十二月”带“尧民歌”。带过曲有三支相连的,如“南吕”里的“骂玉郎”带“带皇恩”、“采茶歌”,但比较少见。在字数方面,无论小令或套数,都要按曲牌的规矩填写曲词,但作者可在曲牌的正文之外,在句首或句中加添一些文字作帮衬补助之用,使曲中文字气脉连贯、词意清楚。这些额外加添的字称为衬字。一般都使用口语。在音韵方面,元散曲没有入声协,余下的平、上、去三声,可以混合使用,比较自由,使作者不致因韵脚受平仄限制而妨碍其表达和创作,这是押韵的一个解放。但是散曲押韵,必须一韵到底,中间不得换韵,有时甚至是每句一韵。在这方面,格律又较诗、词严格。
三、了解元散曲作家、作品的情况
为学生设计好表格，可让他们课下查找：名（姓名、字、号、谥号）、时（生卒年、时代背景）、地（籍贯、主要生活地区）、著（代表作、作品集、名句）、评（后世的评论、作家的创作风格）。
四、比较阅读《正宫醉太平刺世》和《双调夜行船秋思》
问题：两首散曲的语言风格有什么不同？
分析：《正宫醉太平刺世》“人皆嫌命窘，谁不见钱亲?”这两句开门见山，单刀直入，道出全篇主旨：世人皆嫌命运困窘多舛，个个见钱眼开贪图钱财势力。可知贪财乃世风腐败之根源。人皆渴望腰缠万贯，骑鹤下扬州。然而人的欲望是无止境的，所以最终必将走向人欲横流腐败贪婪的渊薮。“水晶环入面糊盆，才沾黏便滚。”这两句深刻道出了社会大染缸的性质。“水晶环”寓指纯洁无瑕的人，“面糊盆”寓指混浊的社会。即使再纯洁的人，只要一踏入社会这个大染缸，就立即被沾染熏黑。“滚”字用在此处，特别形象妥帖，把那种甘愿同流合污、享受庸俗的嘴脸刻画无疑。
散曲与词一样，是长、短句形式，但是能在正字之外加衬字，更灵活，更适合使用口语。衬字一般加在句首或句中，不能加在句尾。本曲全用口语，语调泼辣大胆，嬉笑怒骂，让人感受到强烈的生活气息。“葫芦提倒稳”，结句以消极反抗的口吻申明自己的不合作的处世态度。表面上似乎说稀里糊涂倒安稳，其实是作者的反语。这颇像清人郑板桥的“难得糊涂”，其实正是伤心人的愤激之语。只有作如是观，方能体会作者的深意。
《双调夜行船秋思》语言典雅瑰丽，善于化用典故，不离本色，押韵尤妙。全曲充满了文采。这套套数表现了马致远的超然绝世的生活态度。表面上似乎作者与世无争、及时行乐，实际上是作者愤世嫉俗，牢骚太盛之语。
曲韵与诗韵、词韵不同，用的是当时北方话音韵。协韵方法为通押一韵，不换韵。但是，四声通协，韵字可以复用。
对写作的启示：无论语言典雅还是通俗，只要能够表达出深刻的思想感情来就是好文章。将不同风格的语言相结合，打造出有深刻内涵的文章。
五、比较阅读《越调天净沙秋》和《双调大德歌春》
问题：两首曲诗如何打破常规，写出个性的？
分析：写秋景，自然难免要烘托出萧瑟的气氛，但是如果全以萧瑟气氛为全篇的写作大旨，又会令读者感受到沉闷而有压力。为了避免出现这种情况，白朴在写作时，有自己独得的秘密。前二句的“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦”，共写了六个图景：“孤村”“落日”“残霞”“轻烟”“老树”“寒鸦”，而其中任何一个图景，都代表着秋日秋景的萧瑟气氛。为了使这种萧瑟气氛活泼起来，于是作者接下来选用了“一点飞鸿影下”作为上半段的结语。如此一来，原本萧瑟的画面转成了活跃，寂寞的秋景，仿佛也展现了另一种鲜活的生气。最后为了加强作者心目中秋景是美丽而有韵味的形象，再以“青山绿水，白草红叶黄花”作为曲文的结束语。这两句用了“青”“绿”“白”“红”“黄”五种颜色，而且“白草红叶黄花”这三种颜色，是交杂在“青山绿水”二种颜色之中；“青山绿水”是广大的图景，“白草红叶黄花”是细微的图景，如此交杂相错，于是原本是寂寞萧瑟的秋景，突然变得五颜六色而多彩多姿，给人以乐观向上的力量。
《双调大德歌春》是用春日即将回归大地的景象表达游子依旧滞留他乡的情怀。
对写作的启示：哀伤的景物可以表达愉悦的情感，同样欢乐的景物也可以传达哀伤的感情。这种写法往往可以将情感进一步升华。
常见的情景关系图：乐景——乐情哀景——哀情乐景——哀情哀景——乐情
六、阅读《中吕十二月过尧民歌别情》
问题：试着说说你在阅读中的独特感悟和发现。（可随意选取一个角度进行鉴赏）
分析：（1）“自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼。”这两句景中蕴情，寄托深沉婉转。（2）视线由远山、碧水触及婀娜杨柳，滚滚飞絮，最易惹人愁思，让人生出几许怅惘。桃花之艳丽明亮，最易让人兴时光易逝之感。香风、暮雨适足以增其愁绪。此处“滚滚”“醺醺”“阵阵”“纷纷”等叠词的使用，渲染自然界细微之变化，强调人世的无常与惊心动魄。（3）“怕黄昏忽地又黄昏，不销魂怎地不销魂。新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。”文句点化自李清照“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”和江淹“黯然销魂者，唯别而已矣”。此处不避重复，化熟为生，化俗为雅。“怕”意为担心天黑，暗含相思之苦，“又”表明对时光流逝的无奈，在相思中度过了一个又一个黄昏。“新啼痕”“旧啼痕”，表明整日以泪洗面，着一“压”字，更是写绝了凄苦。“断肠人忆断肠人”指明双方的相思之苦，可谓“一种相思，两处闲愁”；与柳永“想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁”有异曲同工之妙。反复的使用，强化了主人公的愁绪。
《中外短诗五首》教案
《中外短诗五首》教案
【教学目标】
１、知识与能力：
⑴ 了解诗歌解读“诗无达诂”的特点，引导学生进行个性化解读。
⑵ 以小组合作学习方式培养学生质疑的学习习惯，锻炼交流、表达能力。
⑶ 理解并分析五首短诗的主旨。
２、过程与方法：
⑴ 诗歌鉴赏教学按“初步感知──合作探究──互动交流──拓展升华”的过程进行。
⑵ 学生自主学习基础上，小组合作学习，共同探究。
３、情感态度与价值观：
通过朗读，分析意象特征，在交流讨论中理解诗歌主旨。引导学生体会诗歌中真、善、美的情感体验，激发学生关注自我、关注生活、关心人民的意识和情感。
【教学重、难点】
用准确生动的语言分析诗歌主旨，写鉴赏性小短文。
【教学设想】
布置同学预习五首短诗，并让同学挑选一首诗写了一点鉴赏性评论。从同学课前预习作业情况看，多数同学对于这五首诗的主旨把握均较为准确，也存在多种解读，最大问题在于许多同学在阐述诗歌主旨的解读过程时，表述还欠严密，赏析时还不能做到有理有据。因而，在组长汇报本组讨论情况时，须特别强调在陈述本组观点之后需阐明这些观点是如何得出的，可允许组员补充说明，共同完成任务。
【教学时间】
三课时。
【教学过程】
第一课时
〖教学内容〗
解读《断章》、《风雨》两首诗的主旨。
〖教学过程〗
一、新课导入
我国古代诗论中有所谓“诗无达诂”论，（“达诂”的意思是确切的解释或理解）认为不同和读者对于同一作品往往有不同的理解。西方也有所谓“一千个读者，就有一个千个哈姆雷特”的说法，因此在文学阅读过程中特别强调读者参与。这些说法都说明了在文艺鉴赏中存在着理解和审美的差异性，即不同的鉴赏者对同一作品可以仁者见仁，智者见智。
以我们即将学习的《断章》为例，现代文学作家李健吾对《断章》的解读就不同于作者本人，并和原作者有了一番争论：
李健吾很看重“装饰”二字，认为这是“诗对于人生的解释”。“诗面呈浮的是不在意，暗地里却埋着说不尽的悲哀”。卞之琳对此答辩称：自己不看重“装饰”的意思，我的意思还是重于“相对”上。李健吾则回答说：“诗人的解释可以撵掉我的或者任何其他的解释吗？不！一千个不！幸福的人是我，因为我有双重的经验，而经验的交错，做成我生活的深厚。诗人挡不住读者，这正是这首诗美丽的地方。”
诗无达诂，解读诗歌重在以自己的人生感悟去品读，以“美读”即多朗读从而体味诗之艺术美，只要个人的解读源自诗作文本的内涵，读者能够阐明自己的观点并做到有理有据，个性化的解读也就是允许的。此外，在拥有一定的作家生平和写作背景材料时则可以“参读”方式解读诗作。
二、小组交流讨论、解读这五首短诗的主旨（十五分钟）
上一节课老师已布置同学预习，并让同学挑选一首诗写了一点鉴赏性评论，同学们的解读可谓百花齐放，各有特点。下面请同学们交流一下各自的理解，让同学们分享一下你们的智慧，以四人小组合作方式解读这五首短诗。
由于这是班上第一次实行小组合作学习方式，因而须明确小组合作学习要求，以提高讨论的高效率。
明确小组合作学习要求：
小组成员各自独立思考，交流学习心得、提出疑问，相互探讨、争辩、解疑。小组长须注意以下事项：一是担负起组织、协调责任。如果有同学阐述时间过长，组长须提醒其控制好时间；讨论中有争议且过于激烈时，组长需及时调控好气氛；在气氛过于沉闷时，组长应适时抛出有争议的话题，引导同学一起探究。二是做好记录整理工作。将本组所有成员的意见及最终讨论结果做个记录，以便在班上汇报本组总体讨论情况，具体包括本组共持几种观点，分述论证其观点的理由，以及讨论后得出的结论及产生的困惑、疑问。
明确小组合作学习目的：
提倡自主学习基础上的质疑，在思想交流过程中互促互助地解疑，锻炼交流、表达能力，提高沟通技巧、增强合作。锻炼小组长组织协调、整理信息的能力。
三、解读《断章》
１、请组长汇报本组解读《断章》的总体情况。
２、课件展示学术界对《断章》的几种解读：
解读一：
李健吾：很看重“装饰”二字，暗示人生不过是互相装饰，蕴藏着无限的无奈与悲哀。
解读二：
卞之琳：哲理说，主、客体相对关联。
解读三：
爱情说之一：相思说。将对方当风景，相互欣赏、爱慕，久久不肯离去，直到月上窗头，悄然入梦时。
爱情说之二：单恋说。你站在桥上看风景，你是无意的，看风景的人在楼上看你，他（她）是有心的。甚至连你窗前的明月都要带入梦中。正如《关睢》里的淑女“求之不得”，《蒹葭》里的伊人永远“在水一方”，只能在楼上看你，在窗外梦你。
３、在理解的基础上诵读，当场背诵。
４、补充余光中《连环》一诗，让学生进一步感知诗无达诂、个性化解读这种阅读特点。
连环
──仿卞之琳诗意
余光中
你站在桥头看落日／落日却回顾／回顾着远楼／有人在楼头正念你
你站在桥头看明月／明月却俯望／俯望着远窗／有人在窗口正梦你
四、解读《风雨》一诗
１、小组长汇报讨论情况。
２、明确本诗主旨：
一场暴风雨把整个世界变得天昏地暗。风雨中，诗人平日熟悉的景象发生了巨大的改变。诗人也因此产生了年轻舵手的“忧怀”，写下了《风雨》这首短诗。这首诗的含意不难理解：风雨中的“大地”，看起来像是波涛起伏的海面，大地上的“房舍”，就像海面上飘摇不定的舟船；“我”面对“大地的海”，忧思满怀，就像一个缺乏出海经验的年轻舵手，不知道如何把握自己的方向。
诗中，“大地的海”是一个独特的意象，它实际上是诗人用主观情绪折射客观现象所得到的结果。这个意象使我们知道诗人的人生坐标发生了动摇，对未来感到茫然。“大地的海”的意象是与风雨如晦的现实联系在一起的，在此基础上进一步产生了“房舍如舟”“年轻的舵手”等联想，形象地表达了年轻人面对难以预料的世事，产生的一种被动、困惑、无助甚至有些害怕的心理感觉。
３、陶冶情操，积累名句：
人生多风雨，世事多风波。诗中所写大有翻天覆地之势的暴风骤雨，是生活发生重大变故的象征。在这重大变故面前，年轻人辨不清茫茫人海的方向，操不稳命运之舟的舵把，表现出忧惧不安，甚至惊慌失措的情形，实属正常。“年轻的舵手”还缺乏历练，处变不惊的安详气度、履险如夷的从容自信，都是“年轻的舵手”有待达到的人生境界。
课件板书展示有关履险如夷的从容自信的诗句，陶冶情操，积累名句：
“不管风吹浪打，胜似闲庭信步”
──毛泽东《游泳》
“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”
──苏轼《定风波》
“任尔狂澜卷地来，浮沉由我不由天”
４、集体朗读，深化理解。
５、拓展阅读：
了解“芦笛”意象在诗歌中的内涵，激发学生诗歌学习探究的兴趣：
“芦笛与诗歌”专题：
人诗意地栖居在大地上。
──海德格尔（德国哲学家、思想家）
“当年我有一支芦笛／拿法国大元帅的节杖我也不换。”
──阿波里内尔（法国诗人）
芦笛
艾 青
我从你彩色的欧罗巴
带回了一支芦笛,
我曾在大西洋边
像在自己家里般走着,
如今
你的诗集“Alcool”是在上海的巡捕房里，
我是“犯了罪”的，
在这里
芦笛也是禁物。
我想起那支芦笛啊，
它是我对于欧罗巴的最真挚的回忆，
……
（课件展示上述补充材料）
由阿波里内尔及艾青的诗我们了解到，芦笛这一事物在诗歌里成了艺术或诗歌的代名词。在许多诗人眼中，芦笛这一事物便是优美动人的诗歌，是无价之宝。《风雨》的作者取名芦荻，我虽没有深入查证诗人笔名的来历，但通过一些材料也可猜测这一笔名的得来与“芦笛”意象应有渊源。
在《芦荻诗选》自序中，诗人含混地写了这样一段：
“当大地沉默的时候，我亦沉默了，大约有二十年，我这一支小小的芦笛，没有吹出清晰嘹亮的笛声……如前人所说，‘国家不幸，诗家不幸’，从民族的灾劫、国家灾难中，我和许多人一样，学会思考……”
五、课外探究
小组合作学习鉴赏诗歌。（解读诗歌主旨）
１、搜集朦胧诗派和诗人顾城相关资料。
２、解读顾城三首诗《一代人》、《远和近》、《小巷》并写鉴赏性小短文。
“黑夜给了我黑色的眼睛／我却用它寻找光明”
──顾城《一代人》
“你／一会看我／一会看云／我觉得／你看我时很远／你看云时很近”
──顾城《远和近》
“小巷／又弯又长／我用一把钥匙／敲着厚厚的墙”
──顾城《小巷》
第二课时
〖教学内容〗
解读《回旋舞》、《在一个地铁车站》、完成上节课布置课外探究题。
〖教学过程〗
一、解读《回旋舞》
１、理解《回旋舞》一诗的主旨，请一个小组长介绍本组讨论情况：
明确：这首诗以“回旋舞”为主要意象，这是从法国民间舞蹈“回旋舞”的表演形式中摄取诗意，生发开来的。作为抒情诗人，保尔福尔特别歌唱爱情和人类的友爱。全世界的少男少女都携起手来，团结起来，没有肤色、种族、国别的差别，大家共跳一个回旋舞，世界不就充满了爱吗？诗人唱出的全世界人民和睦团结的颂歌，表达了诗人美好的理想和乐观的情调。
２、赏析本诗的艺术形式，请一至两个同学说说他们的分析：
明确：整首诗以三个假设的排比句铺排来，诗歌的主旨在重复的吟唱中不断地得到了强化。全人类不分男女、种族、肤色、国家差别，一起跳同一种舞蹈，借用法国常见的民间舞蹈，唱出全世界人民和睦团结的颂歌，表达诗人希望全人类破除一切隔阂、猜忌，共同创造“大同世界”的美好理想和乐观精神。末句“假如全世界的男女孩都肯携手起来”呼应首句：“假如全世界的少女都肯携手起来”，首尾相接、回环往复、浑然天成。
二、解读《在一个地铁车站》
１、请一至两个小组长介绍本组解读情况，特别指明解读中的困惑。
２、吴彬彬同学在预习作业中较好地阐述了个人对这首诗准确的解读，请他解说一下个人解读的过程：
吴彬彬的理解：这首诗拥有高度的个性化，迸射出更加丰富的含义。展现在我们眼前的是一幅具有独特视角的画面：熙熙攘攘的人流涌动的地铁车站，突然闪现出几张妩媚的面孔，作者联想到“潮湿黝黑的树枝，花瓣”。
诗人想暗示什么呢？
也许是美在瞬间消逝后的失落感；
也许是身在喧嚣浮躁的城市对田园和大自然的一种向往；
也许是在单调拥挤的快节奏生活中对无拘无束生活的渴望；
也是……
３、教师介绍个人解读情况：
我的理解：整首诗给人的感觉是压抑的，这种感觉主要来自于两个意象，一是幽灵般的面孔，神秘而阴深是其特点，它的这一特点或许主要来自于地下铁路这一特定环境；二是黑色枝条，冷峻是它的突出特点，印象中的地铁轨道都漆成了黑色，也许这让作者将它们想象成了自然界黑色的枝条，尽管这是在一个完全人工化的世界里。读这首诗时我的脑海里不断地想象着地铁站里，人们从车厢中蜂拥而出的场景。我所看到的是大都市里的人们，在繁重的生活压力和刻板的生活作息中，漠然地游走在城市的喧闹里。他们相互陌生，面无表情，随着车厢门的打开，幽灵般地涌现。尽管表情僵硬，但他们仍是这个钢筋水泥丛林里有血有肉的生物，在冷峻的地下车站里他们仍是美丽的，当他们群涌而出时，正如开放在轨道上的花朵。
我的疑问：为何黑色枝条是潮湿的？印象中的地铁使用的是人工空调，干燥而阴凉。不知同学对此作何感想？
４、介绍作者本人的解释：
解读：
诗人曾说他在地铁车站里，“突然间，看见一个美丽的面孔，然后又看到一个，然后又是一个美丽儿童的面孔，然后又是一个美丽的女人……”他努力寻找能表现他这种突发感觉的文字，但是没能成功。后来，他找到了表达方式，“不是用语言，而是用许多颜色的小斑点……”，这就是他在诗中使用的意象叠加的方式。诗的上下两行，分别呈现了两组互相对应的意象。这两行诗句之间，不是一般意义上的比喻关系，而是两组意象之间的相互叠加的关系。把这两组意象吸引在一起的力量，是诗人的直觉，它使两组意象在相互作用的状态下迸溅出诗的火花，产生深刻的意味。庞德自己说它是“一刹那思想和感情的复合体”。
明确：
叠加的意象中渗透着诗人的思想感情，不同的读者又能从叠加的意象中找到各自不同的生命体验。在这个思想和感情的复合体上，需要每个读者运用自己的个人智慧及经验去想象、联想，丰富这首诗的画面场景，这便使得这首短诗诗产生了无穷的意义。
三、了解朦胧诗派并解读顾城的三首短诗
１、请一个小组长介绍其整理的有关朦胧诗派的资料。
明确：从一九八○年开始，忽然出现了一个新的诗派，由于他们写的诗不易读懂，因而被称为“朦胧派”。“文革”后朦胧诗派的代表人物如北岛、舒婷、顾城、杨炼等人。“朦胧诗”精神内涵的三个层面是：一揭露黑暗和社会批判，二是在黑暗中寻找光明、反思与探求意识以及浓厚的英雄主义色彩，三是在人道主义基础上建立起来的对“人”的特别关注。“朦胧诗”改写了以往诗歌单纯描摹“现实”与图解政策的传统模式，把诗歌作为探求人生的重要方式，在哲学意义上达到了前所未有的高度。从某种意义上讲，“朦胧诗”的崛起，也是中国文学生命之树的崛起。
２、请另外的小组长介绍顾城生平及对顾城三首诗的解读情况，允许多种理解，只要能够言之成理。
明确：顾城１９５６年出生于北京，十二岁即辍学。放过猪，画过画，作过木匠，唯一缺少的就是正规的文学教育。在文革中开始写作，８０年就失去正式工作，开始漂泊生活。８５年加入作协。而后数次出访欧美，进行文化交流和讲学活动，传播诗歌理论和中国古典文化。８８年赴新西兰，被聘为奥克兰大学亚语系研究员。后辞职隐居激流岛。９２年获得德国DAAD创作年金。次年１０月８日，在新西兰激流岛自杀身亡。
明确：《一代人》这首只有两行的小诗，１９８０年在《星星》第３期发表后震动了整个诗坛，不管是对朦胧诗抱肯定或是抱否定态度的人，对这首诗却是一致的钦赞。作者用意象、隐喻，在浓重的黑色背景上凸现了一双不同寻常的“黑色的眼睛”（一代人觉醒的象征），在眼睛的前方，似乎可以看到从乌云的缝隙中射出的一束白光。我们可以体会到，在那个令人窒息的年代，那在荒谬现实中扭曲着成长起来的年轻一代，那埋藏在心底的潜能所爆发出顽强求索的精神。
《远和近》这是一种错觉。诗人在瞬间产生的错觉中悟出一种深意：人与自然（云象征自然）是和谐的，人与人是隔膜的。作者渴望一种相互理解、相互信任、和谐融洽的人际关系。
《小巷》中诗人选择了三个简单的意象，构成了一个象征意味很强的流动画面。“我”拿着钥匙在寻找自己的房间，也即寻找自己在社会中应有的位置。然而“小巷”是“又弯又长”的，“墙”是“厚厚的”，要寻找，必须付出相当的代价，也可能要走很长的路；然而“我”是坚定的，“我”在顽强地敲着，过走过敲。而“我”又并非是一个人，而是整整一代青年，也包括中年、老年，因为在这个世界上每一个人不是都在终生寻找吗！
第三课时
〖教学内容〗
解读《错误》。
〖教学过程〗
一、解读《错误》一诗主旨
１、请小组长介绍本组同学解读情况。
２、对本诗主旨的不同解读：
课件展示：
１、我与女子为亲人关系，但我却由于某些原因过家门而不入，让等在深闺中的女子在马蹄声中激起的喜悦之情悄然而逝。
２、结合诗人身处台湾的经历，台湾人漂泊心态，期待有一天能有个定位，期盼有一天可以回到故乡，与亲人团聚。但由于政治缘故，他们的美好愿望却落空了。
３、我是个浪子，漂游在外，三月里无意中路过江南，我的马蹄声让等在家中的女子产生了美丽的误会，以为是思念的人回归了。
二、美文赏析
１、《错误》中用了哪些意象？这些意象具有哪些特点？创造了怎样的意境？
⑴ 齐读本诗，通过朗读感知诗歌的美。
⑵ 明确诗中所选用意象及其特点：
莲花──美丽高洁的象征，以莲花的开落来形容年华飞逝，女子容颜的老去，且这一女子始终坚贞地守候着远人，满怀的深情优雅动人，其痴其美让人叹息不已。
课件展示徐志摩诗《沙杨娜拉》：
沙杨娜拉
──赠日本女郎
徐志摩
最是那一低头的温柔
象一朵水莲花不胜凉风的娇羞
道一声珍重
道一声珍重
那一声珍重有蜜甜的忧愁
──沙杨娜拉
两首诗对莲花意象的使用有相似处，都塑造出了美丽、妖柔的女子，形象感人。有些同学在写鉴赏小短文时便联想到了徐的这首诗。
东风──“相见时难别亦难，东风无力百花残”李商隐《无题》，传统诗词里的常见意象；为什么东风会不来？无论是什么地方的春天，都是东风送来的，更何况江南的春天来得更早，春雨迷蒙的江南，丝竹优雅的江南，怎么会东风不来？那其实是心上人的信息没有传来。
柳絮──柳与“留”谐音，又因送别时驿道两旁常有柳树，因而在传统诗歌中飘飞的“柳絮”往往暗示折柳惜别之情；柳絮是绵绵不尽的思绪，柳絮为何不飞？这与女子的心情有关，女子的心里只有心上人，容不下任何人，既然是心上人没有音讯，心上人不归，那么这心就是寂寞的，她就固守着这份寂寞。
春帷──是窗前的幔帐，幔帐不揭，营造一种层层帘幕深垂，深闺闭锁的氛围。
窗扉──窗子和门都紧紧地关着。那么她为什么不像古典诗词中那些倚楼凭栏的女子那样，走出深闺？也许是因为失望太多，心里太苦，也许是因为她的矜持、含蓄、内敛又深情。
寂寞的城──城是封闭的，是落寞的，是凄凉的。
青石街道──古朴，清幽之境；向晚意为黄昏，黄昏时的街道又给人以宁静、落寞的感觉，营造出了有些凄清的环境。
主人公在寂寞中等待。寂寞是无形的，诗人用“东风不来”、“柳絮不飞”、“青石的街道向晚”、“春帷不揭”、“窗扉紧掩”等意象来指代女主人公寂寞的心情。
３、齐读本诗，通过朗读再次感知诗歌的美。
４、明确本诗意境：
江南，莲花，东风，柳絮，小城，青石，春帷，窗扉，马蹄……这些意象共同构成了本诗优美深婉凄伤的意境。
５、分析本诗比喻修辞手法使用效果：
“那等在季节里的容颜如莲花的开落”、“你的心如小小的寂寞的城”、“你的心是小小的窗扉紧掩”以上这几个比喻写尽了女子的秀美、端庄、深情、含蓄、凄伤、落寞、哀婉。从对文章的分析中能看出她的容颜娇美，她的感情专一，她应该是从古代走来的典雅秀美、深婉含蓄、古韵犹存的女子。
教师小结：此诗的句式、字词搭配虽多洋调，但诸如“江南”“莲花”“容颜”“东风”“飞絮”“向晚”“跫音”“春帷”“归人”“过客”之类的意象或词语，都是古典诗词中常见的，并令人想起一系列古典名句的情调意境之美。此诗曲折委婉，情意绵绵，有一种迷离怅惘的抒情氛围，颇似唐人温庭筠的词。
课件显示（宋词小令）《望江南》：
望江南
温庭筠
梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白蘋洲。
三、作者简介
郑愁予（１９３３生）：原名郑文韬，１９３３年出生于山东济南。“愁予”之名取自南宋词人辛弃疾《菩萨蛮》“江晚正愁予，山深闻鹧鸪”词中句，从这个笔名也能窥见其深厚的古典文化功底。童年随父辗转大江南北，１９４９年随家人去台湾。现旅居美国，任耶鲁大学东亚文学系教授。
其诗表现手法很现代，但选择的意象、运用的词藻、传达的情感却多是传统的，在现代精神感受中交织着宋词元曲的遗韵，被称为“中国的中国诗人”，通本诗的学习，我们已经能够深刻体会其诗这一鲜明的风格。台湾誉其诗《错误》为“现代抒情诗的绝唱”，在深入赏析了本诗之后你们是否也认同这样的评语？的确，这样的赞誉并不为过，下面就请同学们再次齐读这首优美动人的诗，再次领会诗人为我们创设的哀婉、凄美的意境。
