五年级美术教案反思6篇。
老师要承担起对每一位同学的教学责任，在开展教学工作之前。这时就需要自己去精心研究如何做一份学生爱听老师爱讲的教案。为学生带来更好的听课体验，从而提高听课效率。你知道有哪些教案是比较简单易懂的呢？下面是小编帮大家整理的五年级美术教案反思6篇,为防遗忘，建议你收藏本页！
五年级美术教案反思(篇1)
教学目标：
1. 学习基本几何图形的绘制，掌握几何图形的变换方法；
2. 学会绘制简单的静物、人物和风景画；
3. 培养学生的审美能力和手眼协调能力；
4. 培养学生的独立思考能力和团队合作精神。
教学重点：
1. 掌握几何图形的变换方法；
2. 学会绘制简单的静物、人物和风景画。
教学难点：
1. 培养学生的审美能力和手眼协调能力；
2. 培养学生的独立思考能力和团队合作精神。
教学准备：
1. 教师准备绘画工具；
2. 学生准备绘画工具和教材；
3. 教师准备多媒体课件和教学资源。
教学过程：
一、导入新课
1. 视频导入：播放《美术课》视频，让学生感受美术的魅力。
2. 提问导入：问学生什么是美术？美术有什么作用？
二、新课教学
1. 学习基本几何图形的绘制，掌握几何图形的变换方法。
2. 绘制几何图形。
3. 练习绘制简单的静物、人物和风景画。
4. 展示学生的作品，并给予评价和鼓励。
5. 总结本节课的知识要点和学习方法。
三、作业布置
1. 让学生自己选择一种主题进行绘画，并提交作业。
2. 教师根据学生的作品进行评价和指导。
四、课堂反思
1. 让学生自己选择一种主题进行绘画，可以让学生更加自主地思考问题，培养学生的独立思考能力和团队合作精神。
2. 教师根据学生的作品进行评价和指导，可以让学生更加深入地理解课程内容，并提高自己的审美能力。
3. 课堂反思可以让学生更加积极地参与课堂活动，培养学生的手眼协调能力和审美能力。
五年级美术教案反思(篇2)
【--小班美术教案】
《新赣美版五年级下册美术第18课《民间陶瓷》教案教学设计反思》这是一篇五年级下册美术教案，这种课看似简单，实则并不好上。因为这种欣赏课的内容一般离孩子们的生活较远，他们大多对学习内容不太感兴趣。
•18民间陶瓷陶瓷雕塑陶瓷雕塑是以陶或瓷做为物质材料来塑造可视和可触的实体性的立体艺术形象，是反映社会生活、人文精神，具有独立的审美特性和审美理想的一种艺术形式，并且它可以通过釉料和窑火进行的洗礼，形成具有生命力的作品。其工艺性和材质特性渗透于造型创作的整个过程中，表现出强烈的神秘感和独特的艺术表现力。陶瓷雕塑是雕塑领域的一个分支，由于陶瓷材质的独特魅力，使陶瓷雕塑在雕塑艺术中占有重要地位。陶瓷雕塑课程介绍本课程是陶艺专业的主要专业课程，它的任务是：以陶瓷雕塑的观念、材料、技法为内容，以陶瓷雕塑的发展过程及其作品分析入手，通过对陶瓷雕塑的学习，使学生了解和掌握一定的陶瓷雕塑工艺知识与技能。陶瓷雕塑课程介绍----重点与难点教学重点：1、了解我国陶瓷雕塑发展的几个代表性阶段。2、分析近代我国各大瓷区陶瓷雕塑特征。教学难点：观察和分析陶瓷雕塑造型、纹样和釉色，并能表达出自己的独特观点。掌握良好的雕塑技法，掌握烧成预期效果。陶瓷雕塑课程介绍----教学目的与要求课程目的：掌握陶瓷雕塑生产工艺，通过造型的设计及制作，注浆、脱胎、整形、粘接施釉和烧成工艺的实践，能独立操作完成陶瓷雕塑全部工艺流程，做出成品。知识和技能： 了解陶瓷雕塑的概念、中国陶瓷雕塑优秀的历史、以及当代我国各大瓷区陶瓷雕塑的特点。方法和过程： 学习陶瓷雕塑历史发展的过程，从陶瓷雕塑的外形、纹饰及釉色等方面欣赏陶瓷艺术的方法，掌握陶瓷雕塑技法，学会陶瓷雕塑制作流程。情感态度与价值观： 学生潜移默化中感受到陶瓷雕塑给人的外在美感和陶瓷文化的精神底蕴，在学习中国陶瓷雕塑文化情节的同时获得更深层、多元的文化积累。陶瓷雕塑课程教学计划（4课时）第一章 陶瓷雕塑概述教学内容：1，陶瓷雕塑的概念 2，中国优秀的陶瓷雕塑历史 3，中国近代陶瓷雕塑教学重点难点：了解陶瓷雕塑历史，了解近代陶瓷雕塑发展现状第二章 陶瓷泥料教学内容：1，泥料的特性和类型 2，粗制泥料 3，细致泥料教学重点难点：熟悉泥料性质第三章 陶瓷雕塑的成型技法与特点教学内容：1，泥条盘筑 2 ，泥板成型 3，石膏模具成型 4，拉坯成型教学重点难点：掌握几种成型技法第四章 陶瓷雕塑的造型分类及装饰手法教学内容：1，陶瓷雕塑造型分类 2，陶瓷雕塑装饰手法 3，陶瓷雕塑美感表达教学重点难点：培养对陶瓷雕塑美感的提升第五章 陶瓷雕塑创作的基本步骤教学内容：1，素材收集 2，构思立意 3小稿与素描稿 4，大稿放制教学重点难点：掌握陶瓷雕塑创作步骤授课内容：第一章 陶瓷雕塑概述引言：陶瓷雕塑与雕塑的关系雕塑是有实在体积的形象，我们用手就可以摸得着。绘画是平面的，在平面上表现三维的空间。雕塑是造型艺术之一，是雕刻和塑造的总称。是用可塑的(如粘土、胶泥等)或可刻的(如金属、木、石等)材料，制作出各种具有实在体积的艺术形象。第一节，陶瓷雕塑的概念陶瓷雕塑是以陶或瓷做为物质材料来塑造可视和可触的实体性的立体艺术形象，是反映社会生活、人文精神，具有独立的审美特性和审美理想的一种艺术形式，并且它可以通过釉料和窑火进行的洗礼，形成具有生命力的作品。其工艺性和材质特性渗透于造型创作的整个过程中，表现出强烈的神秘感和独特的艺术表现力。第二节 中国优秀的陶瓷雕塑历史•一，原始社会——陶塑文明的起源1，原始陶塑的工艺• 2，原始陶塑的形式（拟形器、陶塑构件）3，原始陶塑的艺术特征（模仿与随意、夸张与变形、自由精神的传达）•二，夏、商、周——青铜时代的陶塑艺术• 1，青铜器与陶器关系 （陶冶、陶铸）2，丧葬制度的改革与陶塑的兴起•三， 秦汉时代的陶塑——从博大恢宏到活泼生动• 1，空前绝后的兵马俑（气势恢宏、高度写实、模塑结合）• 2，别开生面的汉俑• 3，建筑和陶塑（瓦当、画像砖）•四， 魏晋南北朝——人性时代的明器陶塑与青瓷1，陶塑和佛教造像• （魏晋南北朝佛教兴起）• 2，青瓷——瓷塑与典雅的青瓷拟形器• 北朝陶俑的艺术风格深受佛教造像的影响。北朝时期佛教流行。据《洛阳伽蓝记》记载，孝文帝迁都洛阳后，全国寺庙增至三万余所，僧尼200万。著名的龙门石窟，也是在这一时期开始开凿的。五，隋唐时期——熠熠生辉的釉陶艺术• 1，隋代陶器——冷静的转型期2，唐代陶塑——丰富的形制和种类（南青北白、三彩）六，五代宋辽——瓷塑艺术的辉煌• 1，五代十国• 2，两宋瓷塑——艺术的高峰3，辽金陶艺——别具风格的地域特征七，元明清陶瓷雕塑——巅峰后的余晖• 1，过度时期的元代陶艺• 2，明代——传统陶艺的余晖3，清代陶艺——传统的终结第三节中国近代陶瓷雕塑•1、景德镇的瓷塑艺术景德镇瓷塑材质白里泛青，以釉上、釉下彩绘装饰为主。造型和彩绘相结合，产生了艳丽华贵、雅俗共赏的艺术特色，并体现了较强的平民意识，增强了艺术性与商品性相结合。（特点：白如玉,明如镜,薄如纸,声如磐。青花、玲珑、粉彩、颜色釉，合称景德镇四大传统名瓷）2、福建德化瓷塑艺术• 福建德化瓷塑一般不作加彩装饰，以体现材质的滋润晶莹、胎釉如脂、质洁无暇和玉白剔透的地方特色，素有象牙白之称。开创了捏、雕、镂、堆、接、修八字技巧。德化瓷塑精雕细刻，衣纹圆润，疏密均匀，柔和典雅的风格。•3、佛山石湾陶塑•石湾陶塑历史悠久，其风格古雅淳朴、厚重刚健、生动传神、题材广泛、釉色绚丽。•石湾艺人来自四面八方，基础深厚，且善创善仿。人物陶塑多以仙佛、达摩、渔、樵、耕、读，以及民间民俗为题材进行创作。人物脸部一般不上釉，以保持胎色的形象清晰，注重脸部神情刻画。••第二章 陶瓷泥料与雕塑成型•第一节 泥料的特性和类型一.泥料的特性1.可塑性2.结合性3.收缩二．泥料的类型1.粗质材料2.细质材料•第二节 粗质材料• 一． 粗质材料的类别• 二．粗质材料易表现的形式（成型过程中，随意性强、干燥后不易干裂和变形，易做大件雕塑作品和一次性完成的作品。）••第三节细质材料• 一．细质材料的特性二．细质材料易表现的对象（细腻写实的手法为主，多表现女性和儿童为主）第三章 陶瓷雕塑的成型方法及特点•第一节：泥条盘筑成型• 概念：泥条盘筑成型是最古老的一种成型手段，远在新时期时代的陶器就采用此方法成型。泥条盘筑成型是将泥料搓成均匀的圆条，在根据所需形体造型一层层叠加或用一根长泥条作螺旋形向上盘旋筑造成型的一种技巧。•小结：通过实践我们可以明显感觉用泥条盘制法制作陶艺，一方面是泥条可以自由地弯曲与变化，方便制作一些比较复杂的、不太规整的、较随意的陶塑，再者就是它能够保留泥条在盘筑时留下来的手工痕迹和一道道盘旋的纹理，当然也可以修整得不留痕迹。但也可以利用泥条的塑性有意让泥条具有粗细变化，盘筑后形成疏密的、韵律的的美感.•第二节：泥板成型• 泥板成型概述： 泥板成型是现代陶艺中最为常用的成型方法之一，它制作便利，有较强的站立性，便于表现棱角转折清晰的造型。泥板成型不仅能做有棱角的器形，也能做一些同心圆的造型。例如：宜兴紫砂器皿很多造型都是泥板成型或是泥板拍打成型的。 泥板成型种类： 1，泥板镶结成型：可以像布一样成型，• 2，泥板卷制成型• 由于泥板面积大，不易直立，在制作时可以利用一些辅助手法使其成型(例如用纸)。泥板法创作时利用泥的柔软性，可像布一样折叠。小结：比较湿软泥板可以扭曲、卷和等方法自由变化，随意造型；稍干的泥板可以镶接制作成比较挺直的器物。泥板的厚度随器物制作大小而定，但应注意泥板的厚度要均匀。•第三节：石膏模具成型概念：利用石膏加水后可以凝固，在这种材料干燥后，有较好的吸水功能。在陶艺创作中，利用石膏做模具，可以很快将泥料、泥浆里的水分吸收，使泥料、泥浆硬化、干燥而成型。石膏模具成型： １、模具印坯成型• ２、模具注浆成型•石膏模具成型的特点：便于复制，对造型复杂的纹饰和异形的造型来说，石膏模具的成型方式尤为方便。•第四节：拉坯成型概念： 拉坯成型是最为广泛应用也是最方便的一种成型方法，拉坯成型是陶瓷历史上一个重大的革命，不仅提高了工作效率，而且制作的器物更加完美和精致。拉坯成型是在快速转动的轮子上（拉坯机），将手探进柔软的黏土中，借助螺旋运动的惯性，让黏土向外扩展，向上推升，形成环形的坯体的过程。•拉坯成型的特点：• 拉坯成型制作出来的造型，挺拔、规整。但它是一种技术较强的成型工艺，对泥性干湿、轮子转速的快慢以及手的动作的运用等，都有较高的技术要求，对于初学者来说，要经过相当长的时间进行训练，才能掌握这种成型技术。几种成型方法特征对比：• 泥条盘筑成型法：便于塑造比较复杂的形体、特别是一些扭动和弯曲的造型。• 泥板成型法：便于表现棱角转折清晰的造型。• 石膏模具成型法：便于复制，对造型复杂的纹饰和异形的造型来说，石膏模具的成型方式尤为方便。• 拉坯成型法：制作出来的造型，挺拔、规整。但它是一种技术性较强的成型工艺，需较长时间训练才能掌握。•第四章 陶瓷雕塑分类及装饰手法•一，陶瓷雕塑在造型形式上包括：圆雕、浮雕、镂雕、捏塑。•二，从装饰手法上可分：素胎类、色釉类、彩绘类、以及综合装饰。•三．陶瓷雕塑美感表达•1，材质美感• 粘土、釉色•2，肌理美感• 刻画、镂空、堆贴、拍击、挤压、模印、彩绘、打磨等人工肌理，还有很多仿竹、滕、草、金属等自然肌理效果。•3，视觉质感• 陶瓷材料肌理的视觉质感表现为流、柔软、坚硬、光亮、轻重等。•第五章 陶瓷雕塑创作中的基本步骤•一，素材收集• 1，直接经验• 2，间接经验•二，构思立意•1，主题构思与立意方向•2, 确立创作手法•3，确立材质选择•4，确立工艺制作方法•5，立意与烧成方法和釉料、色料装饰•三，小稿与素描搞•四，大搞放制•1，比例与动态•2，结构与体积•3，神态与形态•课程时间安排： 第一周：收集资料、设计作品造型（素描稿与泥塑稿） 第二、三周：放大及完善作品 第四周：模具制作•本课程作业：•制作题目与要【反思】这种课看似简单，实则并不好上。因为这种欣赏课的内容一般离孩子们的生活较远，他们大多对学习内容不太感兴趣。如何让学生了解中国古代的陶瓷艺术，并且让他们学会欣赏陶瓷艺术的方法。我想首先要解决的问题就是要抓住学生的注意力，让他们对所学的内容感兴趣。教学时，我通过谈话，让学生知道我国是“瓷国”的原因，了解陶瓷发展历史，让学生通过比较原材料烧制的温度、制作工艺上、制作材料上、胎质、敲击声等了解陶瓷的区别。从外形上、纹饰上、釉色上来欣赏陶瓷艺术的美。 在这一环节，我先让学生谈谈对这件陶器或瓷器的感受，我再总结。在欣赏陶瓷艺术的过程中，让学生认识中国陶瓷艺术在人类文化史上所做的贡献，增强了学生的民族自豪感，并用线描的形式描画自己喜欢的瓷器，装饰纹样。但因为时间的限制，学生欣赏时不够深入。
五年级美术教案反思(篇3)
教案主题：欣赏与创作——表现主义绘画
教学目标：
1. 了解表现主义绘画的特点和意义。
2. 培养学生的观察和表达能力。
3. 让学生感受美，创作自己的作品。
4. 提高学生对表现主义绘画的欣赏水平。
教学准备：
1. 表现主义绘画作品若干。
2. 教学挂图。
3. 教师PPT。JaB88.CoM
教学过程：
一、导入(5分钟)
教师展示一张表现主义绘画作品，让学生感受它的艺术魅力，并问学生：“表现主义绘画有什么特点？”引导学生思考。
二、讲解(30分钟)
教师讲解表现主义绘画的特点和意义，包括表现主义的起源、主要流派和代表作品等。同时，通过图片和视频等多种形式，让学生了解表现主义绘画的魅力。
三、实践(20分钟)
教师指导学生欣赏表现主义绘画作品，并引导学生思考如何表现它们的特点。教师可给学生提供一些表现主义绘画的参考材料，如色彩、线条、构图等，让学生自由发挥。
四、创作(15分钟)
教师指导学生创作自己的作品，让学生感受表现主义绘画的魅力，并提高学生的创造力和表达能力。教师可给学生提供一些表现主义绘画的参考材料，如色彩、线条、构图等，让学生自由发挥。
五、总结(5分钟)
教师总结本节课的内容，让学生感受表现主义绘画的魅力，并让学生表达对表现主义绘画的欣赏和创作。
教学反思：
表现主义绘画是一种独特的绘画风格，具有鲜明的个性和表现力。通过本节课的学习，我不仅让学生了解了表现主义绘画的特点和意义，还提高了学生的观察和表达能力。同时，通过实践和创作，让学生感受表现主义绘画的魅力，并提高学生对表现主义绘画的欣赏水平。
五年级美术教案反思(篇4)
教案主题：美术教学——表现主义
目标：通过表现主义艺术形式的学习，学生能够掌握基本的美术技巧和表现方法，提高审美能力和创造力。
教学内容：
1. 表现主义的起源、特点和表现形式；
2. 表现主义艺术家的代表作及其艺术特点；
3. 表现主义美术的表现形式和技巧，如色彩、线条、构图等。
教学过程：
一、导入
1. 通过图片或视频展示表现主义艺术家的代表作，引导学生了解表现主义艺术形式的特点。
2. 提问学生：表现主义艺术是什么？它有什么特点？
二、学习表现主义艺术家的代表作
1. 向学生介绍表现主义艺术家，并展示其代表作。
2. 引导学生观察艺术家的作品，分析其艺术特点和表现手法。
3. 让学生尝试用自己的方式表现表现主义艺术家的作品，分享自己的感受和思考。
三、表现主义美术的表现形式和技巧
1. 向学生介绍表现主义美术的表现形式和技巧，如色彩、线条、构图等。
2. 让学生观察并尝试运用表现主义美术的表现形式和技巧来创作。
3. 引导学生分享他们的创作过程和感受，并讨论表现主义美术的优缺点。
四、总结
1. 总结表现主义艺术的特点、表现形式和技巧。
2. 鼓励学生继续探索表现主义艺术，提高审美能力和创造力。
反思：
通过表现主义艺术形式的学习，学生能够更好地理解和掌握美术技巧和表现方法，提高审美能力和创造力。在表现主义美术的表现形式和技巧的学习过程中，我注重了让学生观察、尝试和实践，让学生分享他们的创作过程和感受，鼓励学生继续探索表现主义艺术，提高了学生的学习兴趣和积极性。
五年级美术教案反思(篇5)
教案：美术课教学
年级：五年级
时间：30分钟
目标：
1. 让学生了解美术的基本概念和特点。
2. 培养学生的绘画技巧和创造力。
3. 让学生感受美，提高审美能力。
教学内容：
1. 美术的基本概念和特点
2. 绘画的基本技巧
3. 欣赏艺术作品
教学过程：
一、导入(5分钟)
通过图片或视频展示美术的基本概念和特点，让学生了解美术的定义和作用。
二、讲解绘画的基本技巧(20分钟)
1. 观察法：让学生观察身边的事物，找出它们的共同点，并用自己的语言表达出来。
2. 表达法：让学生用自己的语言描述自己喜欢的事物，并画出它们。
3. 分割法：让学生根据物体的形状和大小，将其分割成不同的部分，并画出它们。
4. 透视法：让学生了解透视的作用，通过简单的几何图形演示透视法。
三、欣赏艺术作品(15分钟)
1. 让学生挑选自己喜欢的艺术作品，并介绍作品的主题和内容。
2. 让学生欣赏艺术作品，感受美，提高审美能力。
四、总结(5分钟)
总结本节课学习的内容，让学生发现自己的优点和不足，并提出改进的建议。
反思：
本节课通过讲解绘画的基本技巧和欣赏艺术作品，让学生了解美术的基本概念和特点，并培养学生的绘画技巧和创造力。在欣赏艺术作品的过程中，让学生感受美，提高审美能力。不足之处是，在讲解绘画的基本技巧时，没有重点突出，导致学生掌握不够全面。
五年级美术教案反思(篇6)
美术第九册《画人像》一课的重点是让学生了解人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点，学习用线表现正面人物的方法。教学过程由：导入新课-作品分析-探究式学习-学生活动-教学评价。在作品分析中学生了解人物特征的表现方法，培养学生观察和分析能力。在示范环节中，教师请一位同学做模特，用线演示人物写生的方法步骤，引导学生观察如何大胆表现人物的特点及线的运用，引导学生学习用线表现人物的方法，绝大部分学生能抓住人物的基本特征进行描画，教学目的基本达到。
在造型艺术领域中比例是形式美法则之一，《美术中的比例知识》正是让学生认识比例知识的一节课，本课的教学目标是让学生认识黄金比例，能在生活中发现比例的美，会用比例知识分析，欣赏物品。本课教学中让学生充分的动手测量、计算，找出黄金分割比，从而提高学生自主学习的能力及发现问题，分析问题和解决问题的能力。通过本课的学习学生们能够知道黄金比例并且会用比例知识进行绘画,课堂效果很好。
《五年级美术教案反思6篇》一文就此结束，希望能帮助您在小学教学中起到作用，如还需更多，请关注我们的“五年级美术教案反思”专题。
